Ариадна на Наксосе

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Опера
Ариадна на Наксосе
Ariadne auf Naxos
Ariadne Auf Naxos.jpg
Композитор

Рихард Штраус

Автор(ы)
либретто

Гуго фон Гофмансталь

Язык либретто

немецкий

Источник сюжета

комедия «Мещанин во дворянстве» Мольера

Количество действий

1

Первая постановка

1912

Место первой постановки

Хофтеатр, ныне Штутгартский оперный театр

Ариа́дна на На́ксосе (нем. Ariadne auf Naxos) — одноактная опера немецкого композитора Рихарда Штрауса на либретто, написанное Гуго фон Гофмансталем. В основу оперы лёг сюжет комедии «Мещанин во дворянстве» (1835) Мольера. Существуют две версии оперы. Постановка первой версии состоялась 8 апреля 1912 года в штутгартском Хофтеатре (ныне, Штутгартский оперный театр). Постановка второй версии была осуществлена четырьмя годами позднее.

История создания[править | править вики-текст]

Первая версия[править | править вики-текст]

Опера была первоначально задумана как тридцатиминутный дивертисмент[1] в качестве подарка для режиссёра Макса Рейнхарда[1], значительно повлиявшего на постановку другой оперы Рихарда Штрауса, «Кавалер розы». Помимо оперы, Штраус дописал дополнительно музыкальные фрагменты, которыми был дополнен музыкальный вечер. В результате опера заняла девяносто минут, а вся церемония в Хофтеатре Штутгарта продлилась более чем шесть часов. Комбинация концерта и оперы оказалась нежелательной для аудитории, так как те, кто приехал, чтобы послушать оперу, негодовали из-за необходимости ожидать, пока не закончится концерт.

В том же году первая версия оперы была представлена публике в Цюрихе 5 декабря и в Праге 7 декабря[2].

Вторая версия[править | править вики-текст]

После первых премьер стало очевидно, что опера в её тогдашнем виде была непрактичной, так как требовала большой оперной труппы, и таким образом её постановки были очень дороги. К тому же её величина была дополнительной проблемой для восприятия аудитории. Поэтому в 1913 году фон Гофмансталь предложил Штраусу заменить прежний пролог новым, который смог бы объяснить, почему опера сочетает в себе серьезную классическую историю с лёгкой комедией в исполнении труппы комедии дель арте. Он также перенес действие из Парижа в Вену. Штраус вначале отреагировал неохотно, но затем переписал пролог и изменили некоторые фрагменты оперы, которая была поставлена в 1916 году. Эта пересмотренная версия была впервые показана на венской сцене 4 октября того же года. С тех пор этот вариант обычно ставится в большинстве театров, хотя и первоначальная версия тоже иногда исполняется. Например, первая версия была осуществлена в рамках международного фестиваля в Эдинбурге в 1997 году, а также в 2012 году на оперном фестивале в Зальцбурге.

Роли[править | править вики-текст]

Роль Голос Исполнитель на премьере
в Штутгарте,
25 октября 1912 года
(первая версия)
Дирижёр: Рихард Штраус
Исполнитель на премьере
в Вене,
4 октября 1916 года
(вторая версия)
Дирижёр: Франц Шальк)
Пролог Опера
Примадонна Ариадна сопрано Мария Ерица Мария Ерица
Тенор Вакх тенор Герман Ядловкер Бела фон Керней
Цербинетта колоратурное сопрано Маргарет Зимс Зелма Курц
Арлекин баритон Албин Свобода, мл. Ганс Дуган
Скарамучча тенор Георг Маедер Германн Галлос
Труффальдино бас Рейнгольд Фриц Юлиус Бететто
Бригелла тенор Франц Швердт Адольф Немец
Композитор сопрано или меццо-сопрано[1] Лотта Леман, заменившая
Марию Гутхайл-Шодер
Учитель музыки баритон Ганс Дуган
Учитель танцев тенор Георг Майкл
Парикмахер баритон Герхард Штеманн
Лакей бас Виктор Мадин
Офицер тенор Антон Арнольд
Дворецкий разговорная роль Антон Аугуст Штоль
Наяда, нимфа высокое сопрано М. Юнкер-Букхардт Шарлотта Дамен
Дриада, нимфа контральто Сигрид Онегин Гермина Киттель
Эхо, нимфа сопрано Эрна Эллменрайх Карола Йованович
Слуги

Сюжет[править | править вики-текст]

Время: XVIII век
Место: Вена, столица Австро-Венгрии

Пролог[править | править вики-текст]

Действие пролога происходит на вилле, где богатый аристократ хочет развлечь своих гостей постановкой новой оперы на тему мифа об Ариадне на острове Наксос, заказав музыку молодому и амбициозному композитору-энтузиасту. Учитель музыки требует, чтоб лёгкая комедия дель арте была в программе после серьёзной оперы. Дворецкий возражает, что программа не изменится. Композитор очарован Цербинеттой, которая тоже не в восторге от идей учителя музыки. Осложняет все дворецкий, который объявляет, что хозяин хочет слушать и оперу и комедию сразу, одновременно. В отчаянии молодой композитор остаётся один и услышав звонок к началу представления, сбегает из дворца[3].

Опера[править | править вики-текст]

Брошенная Тесеем Ариадна проводит большую часть своего времени во сне на острове Наксос. Она в отчаянии из-за своей несбывшейся любви. Итальянские актеры классической комедии в это же время оказываются на острове. Они сожалеют о судьбе Ариадны и несправедливости по отношению к ней и пытаются развлечь её, в то время как она жаждет лишь смерти. Цербинетта пытается доказать Ариадне, что проводы любви – это вовсе не трагедия. Цербинетта начинает заигрывать сразу с тремя мужчинами и хвастается своим свободным и независимым образом жизни и неумеренной любовью к мужчинам. Но Ариадна не слушает её. Внезапный приход Вакха, вначале принятого Ариадной за Тесея, приводит к возникновению взаимной любви между ними[3].

Музыка[править | править вики-текст]

Рихард Штраус и Гуго фон Гофмансталь создали музыкальную притчу о вечной и непостоянной любви в помпезном стиле, в которой претенциозный дворянин планирует шоу, одновременно сочетающее в себе элементы высокого и низменного искусства[4].

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 3 The Guardian: «Необычная пара» — (The odd couple) (англ.)
  2. Loewenberg, Alfred Анналы оперы 1597–1940 = Annals of Opera 1597–1940. — третье, переработанное. — Totowa, New Jersey: Rowman and Littlefield, 1978. — ISBN 978-0-87471-851-5.
  3. 1 2 Краткое содержание оперы на сайте «Метрополитен-опера» (Synopsis — «Ariadne auf Naxos»)
  4. Ariadne auf Naxos, Glyndebourne, review (англ.)

Ссылки[править | править вики-текст]