Афонина, Таисия Кирилловна

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Афонина Таисия Кирилловна
Afonina-Taisia-Kirillovna-2bw.jpg
Дата рождения:

13 мая 1913({{padleft:1913|4|0}}-{{padleft:5|2|0}}-{{padleft:13|2|0}})

Место рождения:

Николаев,
Российская империя

Дата смерти:

19 апреля 1994({{padleft:1994|4|0}}-{{padleft:4|2|0}}-{{padleft:19|2|0}}) (80 лет)

Место смерти:

Санкт-Петербург, Россия

Подданство:

Российская империяFlag of Russia.svg Российская империя

Гражданство:

СССРFlag of the Soviet Union.svg СССР
РоссияFlag of Russia.svg Россия

Жанр:

портрет, пейзаж, жанровая картина

Учёба:

Институт имени Репина

Стиль:

реализм

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Афо́нина Таи́сия Кири́лловна (13 мая 1913, Николаев, Российская империя — 19 апреля 1994, Санкт Петербург, Российская Федерация) — русский советский художник, живописец, график, член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР)[1].

Биография[править | править вики-текст]

Таисия Кирилловна Афонина родилась 13 мая 1913 года в городе Николаеве в семье мастера судостроительного завода «Наваль» (после революции судостроительный завод имени Андре Марти) Афонина Кирилла Николаевича. Её мать Ефросиния Семёновна Гончарова, дочь известного в Луганске кузнеца паровозостроительного завода Гартмана, занималась домашним хозяйством[2].

В 1931 году после окончания школы-девятилетки Таисия приехала в Ленинград для продолжения учёбы. В 1932—1936 годах занималась на вечернем отделении рабфака, затем в подготовительных классах при Всероссийской Академии художеств.

Весной 1936 года после окончания подготовительных классов была зачислена на первый курс живописного факультета Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. Занималась у Михаила Бернштейна, Павла Наумова, Виктора Орешникова.

Война застала Таисию Афонину на последнем курсе института за работой над дипломной картиной «Праздник на Неве». Вместе с сыном и матерью она эвакуировалась сначала в Осташков, затем в Вышний Волочок, потом в Луганск.

После освобождения Луганска в 1943 году участвовала в его восстановлении, преподавала рисунок и живопись в художественном училище. Осенью 1943 года с группой художников едет в Краснодон оформлять клуб перед вручением орденов родителям погибших молодогвардейцев. Позже, в 1946 году, в майском выпуске газеты Академии художеств «За социалистический реализм», она напишет: «Я видела шахту, куда их сбросили, остатки их окровавленной одежды, тюрьму, где их пытали. Я говорила с их матерями и подругами. Мне хотелось рассказать, написать обо всём, о всей их краткой героической жизни.»[3]

В 1946 году Афонина окончила Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина по мастерской монументальной живописи Игоря Грабаря. Её дипломная работа — картина «Девушки Донбасса»[4]. К теме своей предвоенной дипломной картины — празднику на Неве — Афонина вернулась через двадцать лет, написав в 1959—1960 годах картину и серию удивительно тонких по настроению этюдов.

После защиты диплома продолжила работу в Луганске и только в 1952 году возвращается в Ленинград. Именно луганский музей имени К. Ворошилова приобрёл в 1943 году первые три работы Афониной: картины «Немцы пришли», «Угон в Германию», «Встреча». В последующем её работы приобретались музеями Ленинграда, Костромы, Краснодона, Старой Ладоги, Музеем современного искусства в Париже.

Таисия Афонина была членом Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградской организации Союза художников РСФСР) с 1947 года. Участвовала в выставках с 1940 года, экспонируя свои работы вместе с произведениями ведущих мастеров изобразительного искусства Ленинграда. Писала портреты, пейзажи, жанровые композиции, натюрморты, этюды с натуры. Работала в технике масляной живописи и акварели. Если в первые годы после окончания института её увлекает военная тематика и пафос возрождения, то в 1950—1960-е годы она чаще обращается к жанру портрета и лирического пейзажа. Ленинград, Украина, Карпаты, Мещерские места — здесь она пишет огромное количество натурных этюдов. В 1989—1992 годах работы Т. К. Афониной с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи L' Ecole de Leningrad и других во Франции[5][6].

Для творчества Таисии Афониной характерно использование приёмов тональной живописи, интерес к передаче световоздушной среды и тончайших колористических отношений. Среди созданных ею произведений картины «Литейный конвейер» (1947), «Портрет З. Кизильштейн-Михайловой»[7] (1955), «Ветреный день»[8] (1956), «Под Рязанью»[9] (1958), «Весна», «Голубая ночь», «После дождя»[10], «У старого Тучкова моста»[11] (все 1959), «На реке Ждановке»[12] (1960), «Портрет китайского студента»[13] (1961), «Натюрморт с вербой»[14][15], «Портрет О. Берггольц»[16], «Маринка»[17], «Шиповник. Натюрморт»[18] (все 1964), «Портрет А. Гребенюк»[19], «Портрет энтомолога С. Келейниковой»[20] (обе 1975), «Портрет кореянки Тамары»[21] (1977), «Портрет писателя Н. С. Тихонова»[22] (1980). В 1980-е годы её особым увлечением стали цветы: торжественные розы, полевые ромашки, первые тюльпаны. Их она писала преимущественно в технике акварели.

Характеризуя особенности творческой манеры Афониной, журнал «Искусство» писал в 1965 году об одном из её портретов: «Живой интерес к своему современнику, стремление открыто высказать своё мнение об изображаемых людях, дать соответствующую сущности характера вполне определённую эстетическую оценку выступает как типическая черта многих портретов и, в том числе, портрета О. Берггольц работы Т. Афониной. Афониной близок изображаемый ею образ поэтессы, автора „Февральского дневника“ и „Ленинградской поэмы“, ленинградки, человека большого гражданского мужества. В портрете Афониной — Ольга Берггольц, с её поэзией, с её полными гражданского пафоса тревогами. И эта гражданственность глубоко современна, хотя и встаёт как воспоминание, острое, напряжённое, о другом времени, которое тоже принадлежит нам, — о нашем вчера, тревожном и полном трагизма военном времени, времени блокады Ленинграда. Через неповторимый в своей индивидуальности образ художница раскрывает лучшие черты поколения — способность всего себя отдать людям, делу, которому служишь, и подчёркивает непреходящую ценность этих человеческих черт»[23].

Таисия Кирилловна Афонина скончалась 19 апреля 1994 года в Санкт-Петербурге на восемьдесят первом году жизни. Её произведения находятся в музеях Ленинграда, Костромы, Луганска, Краснодона, Старой Ладоги, в частных собраниях в России[24], США, Франции[6] и других странах.

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Справочник членов Союза художников СССР. Т. 1. — М.: Советский художник, 1979. — С. 71.
  2. Иванов С. Тихая жизнь за ленинградским столом // Петербургские искусствоведческие тетради. Выпуск 23. — СПб., 2012. — С. 91.
  3. Газета «За социалистический реализм». — 1946 год, май.
  4. Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. — СПб.: Первоцвет, 2007. — С. 56.
  5. L’Ecole de Saint-Petersbourg. Paris, Drouot Richelieu. 1992, 5 Avril.
  6. 1 2 Peinture Russe. Catalogue. Paris, Drouot Richelieu. 1991, 24 Septembre. — Р.43-44.
  7. Художники народов СССР. Биобиблиографический словарь. Т. 1. — М.: Искусство, 1970. — С. 236.
  8. Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1956 года. Каталог. — Л.: Ленинградский художник, 1958. — С. 6.
  9. Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1958 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1959. — С. 6.
  10. Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1961. — С. 8.
  11. Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С. 324.
  12. Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1963. — С. 7.
  13. Выставка произведений ленинградских художников 1961 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1964. — С. 9.
  14. Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С. 64.
  15. Афонина Т. К. Натюрморт с вербами // 80 лет Санкт-Петербургскому Союзу художников. Юбилейная выставка. — СПб.: «Цветпринт», 2012. — С. 203.
  16. Художник. 1965, № 3. — С. 27—36.
  17. Ленинград. Зональная выставка 1964 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1965. — С. 8.
  18. Каталог весенней выставки произведений ленинградских художников 1965 года. — Л.: Художник РСФСР, 1970. — С. 7.
  19. Наш современник. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1975 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1980. — С. 11.
  20. Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1983. — С. 6.
  21. Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1978 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1983. — С. 5.
  22. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1980 года. Каталог. — Л.: Художник РСФСР, 1983. — С. 9.
  23. Вьюнова И. Главный герой — современник // Искусство. 1965, № 3. — С. 7.
  24. Иванов С. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа. — СПб.: НП-Принт, 2007. — С. 6—7.

Галерея[править | править вики-текст]

Выставки[править | править вики-текст]

Источники[править | править вики-текст]

См. также[править | править вики-текст]

Ссылки[править | править вики-текст]