Баланчин, Джордж

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Джордж Баланчин
George Balanchine
G. Balanchine (young).jpg
Джордж Баланчин, 1920-е
Имя при рождении:

Георгий Мелитонович Баланчивадзе

Род деятельности:

артист балета, балетмейстер, балетный педагог

Дата рождения:

10 (23) января 1904({{padleft:1904|4|0}}-{{padleft:1|2|0}}-{{padleft:23|2|0}})

Место рождения:

Санкт-Петербург, Российская империя

Гражданство:

Российская империяFlag of Russia.svg Российская империяСШАFlag of the United States.svg США

Дата смерти:

30 апреля 1983({{padleft:1983|4|0}}-{{padleft:4|2|0}}-{{padleft:30|2|0}}) (79 лет)

Место смерти:

Нью-Йорк, США

Отец:

Мелитон Баланчивадзе

Супруга:

Тамара Жева, Вера Зорина, Мария Толчиф, Танакиль Леклерк

Награды и премии:
Президентская медаль Свободы
Сайт:

balanchine.org

Джордж Баланчин на Викискладе

Джордж Баланчи́н (англ. George Balanchine; при рождении Гео́ргий Мелито́нович Баланчива́дзе, груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე; 10 [23] января 1904, Санкт-Петербург — 30 апреля 1983, Нью-Йорк) — выдающийся хореограф русско-грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому[1] балетному искусству в целом.

Биография[править | править вики-текст]

Георгий Баланчивадзе родился в семье грузинского композитора Мелитона Баланчивадзе (18621937), одного из основоположников современной грузинской музыкальной культуры. Мать Георгия Баланчивадзе - русская. Младший брат Георгия, Андриа, также стал впоследствии известным композитором. Мать Георгия привила ему любовь к искусству, и в частности, к балету.

В 1913 году Баланчивадзе был зачислен в балетную школу при Мариинском театре, где учился у Павла Гердта и Самуила Андрианова. После Октябрьской революции школа была распущена, и ему пришлось зарабатывать на жизнь тапёрством. Вскоре школу вновь открыли (её финансирование, тем не менее, было значительно урезано), и в 1921, окончив её, Баланчивадзе поступил в балетный класс Петроградской консерватории, где изучал также игру на фортепиано, теорию музыки, контрапункт, гармонию и композицию, и был принят в кордебалет Государственного театра оперы и балета.

В 1922 году он женился на пятнадцатилетней танцовщице Тамаре Жевержеевой (Жева), дочери известного театрального деятеля Левкия Жевержеева.

В 1923 году окончил консерваторию.

Во время поездки на гастроли в Германию в 1924 году Баланчивадзе вместе с несколькими другими советскими танцовщиками решил остаться в Европе и вскоре оказался в Париже, где получил приглашение от Сергея Дягилева на место хореографа в Русском балете. По совету Дягилева танцор адаптировал своё имя на западный манер — Джордж Баланчин.

Вскоре Баланчин стал балетмейстером Русского балета, и в течение 1924—1929 годов (до кончины Дягилева) поставил девять крупных балетов и ряд небольших отдельных номеров. Серьёзная травма колена не позволила ему продолжать карьеру танцовщика, и он полностью переключился на хореографию.

После смерти Дягилева Русский балет начал распадаться, и Баланчин покинул его. Он работал сначала в Лондоне, затем в Копенгагене, где был приглашённым балетмейстером. Вернувшись на некоторое время в Новый Русский балет, который обосновался в Монте-Карло, и поставив несколько номеров для Тамары Тумановой, Баланчин вскоре вновь ушёл из него, решив организовать собственную труппу — «Балет-1933» (Les Ballets 1933). Труппа просуществовала лишь несколько месяцев, но за это время провела в Париже фестиваль с тем же названием[2] и осуществила несколько успешных постановок на музыку Дариюса Мийо, Курта Вайля («Семь смертных грехов мещанина» на либретто Б. Брехта[3]), Анри Соге. После одного из этих представлений известный американский меценат Линкольн Кирстайн предложил Баланчину перебраться в США и там основать балетную труппу. Хореограф согласился и в октябре 1933 года переехал в США.

Первым проектом Баланчина на новом месте было открытие балетной школы. При финансовой поддержке Кирстайна и Эдварда Уорберга 2 января 1934 года Школа Американского балета приняла первых учеников. Через год Баланчин основывает профессиональную труппу — «Американский балет», который выступал сначала в Метрополитен-опера, затем гастролировал как самостоятельный коллектив, а в середине 1940-х распался.

Новая труппа Баланчина — «Балетное общество» — была создана вновь при щедрой поддержке Кирстайна. В 1948 году Баланчину поступает приглашение руководить этой труппой в составе Нью-Йоркского центра музыки и драмы. «Балетное общество» становится Нью-Йоркским городским балетом.

В 1950-е — 1960-е годы Баланчин осуществил ряд успешных постановок, в числе которых — «Щелкунчик» Чайковского, исполнение которого стало рождественской традицией в США.

С конца 1970-х у хореографа начали проявляться признаки болезни Крейтцфельдта — Якоба. Он умер в 1983 году, похоронен на кладбище Окленд в Нью-Йорке[4]

Баланчин считал, что в балете совершенно не важен сюжет, главное лишь музыка и само движение: «Нужно отбросить сюжет, обойтись без декораций и пышных костюмов. Тело танцовщика — его главный инструмент, его должно быть видно. Вместо декораций — смена света… То есть танец выражает всё с помощью только лишь музыки.»[5]

Постановки[править | править вики-текст]

Год Премьера Название балета Композитор Декорации и костюмы Первые исполнители Дирижёр Труппа Илл.
1925 17 июня, Париж
Театр Гете-лирик
Песнь соловья
(фр. Le Chant du rossignol)
Игорь Стравинский Анри Матисс Русский балет Дягилева
11 декабря, Лондон
Колизеум
Барабо
(фр. Barabau)
Витторио Риети Морис Утрилло
(д. вып. князем Шервашидзе)
Леон Войциковский, Серж Лифарь, Алиса Никитина, Александра Данилова, Тамара Жева Русский балет Дягилева
1926 19 мая, Париж
Театр Сары Бернар
Пастораль
(фр. Pastorale)
Жорж Орик Педро Прюна
(д. вып. князем Шервашидзе)
Фелия Дубровская, Тамара Жева, Серж Лифарь, Тадеуш Славинский Русский балет Дягилева
3 июня, Париж
Театр Сары Бернар
Чёртик из табакерки
(англ. Jack in the Box)
Эрик Сати Андре Дерен
(д. вып. князем Шервашидзе)
Станислав Идзиковский, Александра Данилова, Любовь Чернышёва (?) Русский балет Дягилева
3 декабря, Лондон
Театр Лицеум
Триумф Нептуна
(фр. Le Triomphe de Neptune)
Лорд Бернерс князь Шервашидзе (д.)
Педро Прюна (к.)
Александра Данилова, Серж Лифарь, Лидия Соколова, Михаил Фёдоров, Любовь Чернышёва, Вера Петрова, Татьяна Шамье, Джордж Баланчин, Константин Черкас Русский балет Дягилева
1927 30 апреля
Опера Монте-Карло
Кошка
(фр. La chatte)
Анри Соге Наум Габо
Антуан Певзнер (сценография и скульптуры)
Алиса Никитина, Серж Лифарь Русский балет Дягилева
1928 12 июня, Париж
Театр Сары Бернар
Аполлон Мусагет
(фр. Apollon musagète)
Игорь Стравинский Андре Бошан
(д. вып. князем Шервашидзе)
Шанель (к., 1929)
Серж Лифарь, Алиса Никитина, Любовь Чернышёва, Фелия Дубровская Русский балет Дягилева Ballets Russes - Apollo musagète.jpg
16 июля, Лондон
Театр Его Величества
Боги-нищие
( фр. Les Dieux mendiants;

англ. The Gods Go A-Begging )

Г.-Ф. Гендель Лев Бакст (д. из «Дафниса и Хлои»)
Хуан Грис (к. из «Искушения пастушки»)
Александра Данилова, Леон Войциковский, Любовь Чернышёва, Фелия Дубровская, Константин Черкас Русский балет Дягилева
1929 7 мая
Опера Монте-Карло
Бал
(фр. Le Bal)
Витторио Риети Джорджо де Кирико Александра Данилова, Антон Долин, Андрей Бобров, Фелия Дубровская, Леон Войциковский, Джордж Баланчин, Евгения Липковская, Серж Лифарь Русский балет Дягилева
21 мая, Париж
Театр Сары Бернар
Блудный сын
(фр. Le fils prodigue)
С. С. Прокофьев Жорж Руо
(д. вып. князем Шервашидзе, к. — Верой Судейкиной)
Серж Лифарь, Михаил Фёдоров, Фелия Дубровская, Элеанора Марра, Наталия Браницкая, Леон Войциковский, Антон Долин Русский балет Дягилева[* 1] Felia Doubrovska 3.jpg
1933 7 июня, Париж
Театр Елисейских Полей
Моцартиана П. И. Чайковский (сюита для оркестра № 4 «Моцартиана», 1887) Кристиан Берар (д., к. и занавес) Людовик Матлинский и Люсьен Кульберг, Тамара Туманова и Роман Ясинский «Балет—1933»[* 2]
1935 1 марта, Нью-Йорк
театр Адельфи
Серенада П. И. Чайковский (Серенада для струнного оркестра) Гастон Лоншан (д.), Жан Люрса (к.) Шандор Хармати[en] «Американский балет»
1946 20 ноября, Нью-Йорк Четыре темперамента Пауль Хиндемит Курт Селигман Уильям Доллар, Джорджия Хайден, Танакиль Леклерк и другие Леон Барзен, пианист — Никола Копейкин «Балетное общество»
1947 28 июля, Париж
Гранд-опера
Хрустальный дворец
(фр. Le palais de cristal)
Жорж Бизе
(Симфония № 1, до мажор, 1855)
Леонор Фини Лисетт Дарсонваль и Александр Калюжный, Тамара Туманова и Роже Ритц, Мишлен Барден и Мишель Рено, Мадлен Лафон и Макс Боццони Роже Дезормьер Балет Парижской оперы[* 3]
26 ноября, Нью-Йорк
Городской центр музыки и драмы
Тема с вариациями
П. И. Чайковский
(финал сюиты № 3, 1884)
Вудман Томпсон (к. изготовлены Каринской[en]) Алисия Алонсо, Игорь Юшкевич Макс Гоберман[en] Театр балета

Интересные факты[править | править вики-текст]

  • Баланчин любил сам стирать(в квартире была установлена небольшая стиральная машинка) и гладить свои рубашки. По его собственному признанию, большую часть работы он делал именно в то время, когда гладил[6]

Примечания[править | править вики-текст]

Источники
  1. Джордж Баланчин — История и развитие балета — 5 апреля 2009
  2. Шумахер Э. Жизнь Брехта. — М.: Радуга, 1988. — С. 90.
  3. Шумахер Э. Жизнь Брехта. — М.: Радуга, 1988. — С. 75.
  4. George Balanchine (1904—1983) — Find A Grave Memorial
  5. С.Волков. Страсти по Чайковскому. Разговоры с Джорджем Баланчиным. М.: Эксмо, 2002. С. 162
  6. Мейсон Карри Режим гения. Распорядок дня великих людей = Daily Rituals How Artists Work. — М.: Альпина Паблишер, 2013. — 302 с. — ISBN 978-5-9614-4415-5.
Комментарии
  1. 1950 — редакция для Нью-Йорк Сити Балет
  2. Другие редакции: 1935 — «Американский балет», 1945 — «Русский балет Монте-Карло», 1956 — гастрольная труппа А. Даниловой, 1981 — Нью-Йорк Сити Балет
  3. Другие редакции, под названием «Симфония до мажор»: 1948 — «Балетное общество», 1950 — Нью-Йорк Сити Балет

Ссылки[править | править вики-текст]

Сочинения[править | править вики-текст]

Баланчин Джорж, Мэйсон Френсис. Сто один рассказ о большом балете / Пер.с англ. — М.: КРОН-ПРЕСС, 2000. — 494 с. — 6000 экз. — ISBN 5-23201119-7.