Бахтов, Владимир Александрович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Владимир Александрович Бахтов
укр. Володимир Олександрович Бахтов
Владимир Бахтов - копия.jpg
Дата рождения:


17.1.1954

Место рождения:


Золотое, Луганская область, УССР

Страна:

Flag of Ukraine.svg Украина

Жанр:

живопись, графика, гелиограффити

Учёба:

Одесский педагогический институт

Стиль:

художественная историческая реконструкция

Награды:

Серебряная медаль Парижского Салона Общества французских художников «Гран-Пале»

Сайт:

bakhtov.com.ua

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Владимир Александрович Бахтов (родился 17 января 1954, Золотое, Луганская область) — художник и фотограф, изобретатель техники гелиограффити. Член Союза художников СССР (1982). Заслуженный художник Украины (1999). Работает в области живописи, графики, лэнд-арта и художественной исторической реконструкции.

Биография[править | править вики-текст]

«Тёплый камень», офорт из серии «Тайны Таврии». 1988 г.
  • В 1981-1988 годах работал в графической студии Дома творчества художников «Сенеж».
  • С 1989 года живёт и работает в селе Парутино, недалеко от которого расположена античная Ольвия.
  • В 1989-1992 годах был членом экипажа копии древнегреческой диеры "Ивлия"[1]. На борту этого корабля, совершил ряд плаваний по следам античных мореплавателей в Чёрном и Средиземном морях.
    Копия древнегреческой диеры "Ивлия" в Бискайском заливе.
  • В 1999 – Владимир Бахтов удостоен звания Заслуженный художник Украины.

Творчество[править | править вики-текст]

Экспедиция «Чёрное море», офорт. 1989 г.

Начав как график и достигнув в этой области значительных результатов[2], художник постепенно переместил свои творческие поиски в более открытую для экспериментов область лэнд-арта. Начиная с 1995 года, в сотрудничестве со своей супругой Татьяной, Владимир Бахтов последовательно исследует археологические ландшафты Юга Украины.

«Рождение Шторма», офорт из серии «Ветры Киммерии». 1986 г.

Среди культурного разнообразия региона Бахтов выбрал наиболее стабильный слой – античное прошлое Северного Причерноморья, который, по его мнению, наиболее ярко отражён в уникальном памятнике древнего мира – античной Ольвии. Место этого древнегреческого полиса в жизни и творчестве художника трудно переоценить. Город фигурирует уже в ранней графике Бахтова, а после морских путешествий[3] по Средиземноморью, почувствовав, по словам самого художника, генетическую связь прошлого Юга Украины с античной Ойкуменой, он избирает Ольвию местом своего постоянного жительства. Работы Владимира Бахтова находятся в Третьяковской галерее, Министерстве культуры Украины, Министерстве культуры России, Национальном художественном музее (Киев), Национальном музее Сербии (Белград), в Луганском областном художественном музее, в Николаевском областном художественном музее им. В.В. Верещагина, в коллекции Берлинского инвестиционного банка, а также в частных коллекциях США, Греции, Италии, Германии, Бельгии, Сербии, Франции.

Лэнд-арт Владимира Бахтова

Художественная практика Владимира Бахтова выходит за рамки определения лэнд-арта, но, безусловно, соответствует его главной характеристике как «земляного искусства». Бахтов работает на земле, с землей и, в определенном смысле, под землей. Поэтому его искусство, придерживаясь «древнегреческой» терминологии, можно назвать хтоническим, принимая во внимание определенную потусторонность его ориентации, тяготение к мистике и к эзотерическим ритуалам античности. Художник работает не только с физическим пространством археологических объектов юга Украины [4], но и с тем «идеологическим полем», которое с этим физическим пространством соотносится, а именно с мифологическими, философскими, этическими, эстетическими идеями эпохи античности. В следствие этого еще во время первых лэндартовских акций в арсенале теоретических построений Владимира Бахтова появляется понятие о методе так называемой «художественной реконструкции». Он заключается в попытке восполнения как физических, так и «идеологических» потерь того или иного историко-культурного комплекса. Художественная деятельность в рамках этой «реконструкторской» программы определяется художником как «Реконструкция Пространства». Первый масштабный проект в этой области, который был отмечен профессиональной публикой и имел влияние на дальнейшее развитие украинского ленд-арта, был осуществлен в начале 90-х годов[5] и уже был связан с пространством Ольвии. В 1995 году в ландшафте Ольвии Бахтов создает своеобразные пространственные объекты-фетиши – купола и курганы, используя в качестве строительного материала «археологический мусор» – черепки античной посуды, обломки черепицы и другие фрагменты материальной культуры древнего города, изъятые археологами из культурных пластов и оставленные у раскопов в так называемых открытых хранилищах. Другой, более масштабный вариант работы с пространством древнего города появляется в 1996 году. Теперь в сферу художественного преобразования вовлечены целые ландшафты – склоны и холмы над Днепро-Бугским лиманом, под которыми спрятаны руины древнего города. На их поверхности - зимой на снегу, а летом на выгоревшей траве – художник тщательно протаптывает причудливые узоры, напоминающие орнаментацию архаичных сосудов древнейших цивилизаций, или же с помощью блестящей фольги создает орнаменты на зеленых курганах и глиняных обрывах. Параллельно этим акциям на городище, в 1995 и 1996 годах Бахтов проводит и так называемые «Ритуалы Компенсации» на Некрополе, в которых ритуально-хтоническая направленность его творчества проявляется в наибольшей мере. Дальнейшее развитие этой темы мы видим в таких проектах как «Ландшафтная живопись» (начиная с 19992001 годов) и «Ландшафтный рельеф» (2002). Но здесь уже больше внимания уделяется эстетической составляющей, хотя этическое значение также не исчезает. Оба проекта в основном также локализуются на Некрополе, в оставленных археологами раскопах. Теперь Бахтов украшает росписями или цветными рельефами стены этих раскопов в попытке превратить эти довольно неприметные археологические объекты в объекты искусства и своеобразного культа мертвых. И росписи, и рельефы изображают бесконечные процессии антропоморфных фигур, не последнее место среди которых занимают фигуры таких хтонических существ, как кентавры.

Погруженность Бахтова в античную культуру приводит художника к необходимости включать в свои объекты антропоморфные элементы даже при работе с ландшафтом. Именно на соотношении пластики женского тела и пластической выразительности прибрежных глиняных склонов, на которых расположена Ольвия, и выстраиваются формальные основы следующих акций – в первую очередь «Ольвийских Мистерий» (2001-2002) и в меньшей степени, потому что здесь уже появляется мужская натура и более «агрессивный» подход к материалу, – «Анимации Фидия» (2003-2005). «Ольвийские Мистерии» – это своеобразный hommage матриархату (роль жены-ассистента в этих проектах также значительно возрастает), воспевание женского начала и Матери-Земли. В проекте «Анимация Фидия» акцент уже полностью делается на человеке и, таким образом, космический масштаб предыдущих акций переходит к чисто антропной проблематике.

Гелиограффити Владимира Бахтова

Наиболее полно метод «художественной реконструкции» реализуется в «гелиограффити». Термин «гелиограффити» – авторское изобретение, от греческого «helio» – «солнце, свет» и итальянского «graffiti» – произвольное рисование, процарапывание на различных поверхностях.[6]

"Античный корабль", проект "Ойкумена", гелиограффити. 2005 г.

Гелиограффити – это, в первую очередь, работа с реальным пространством древнего города, в котором горящим факелом «рисуются» объекты. Результат этой работы – фотографии огненных «конструкций», возникающих на месте разрушенных архитектурных и сакральных сооружений. В техническом смысле подобное бахтовским гелиограффити «рисование светом» было известно фотографам еще с экспериментов Франка Гилберта в 1914 году, выросшее со временем в целое направление фотографии известное как «фризлайт». Однако бахтовский метод отличается тем, что в качестве «графического средства» выбрана одна из четырех античных стихий – огонь (а не электрические устройства). И это не произвольное «рисование» чего угодно в любом месте, но сознательное конструирование трехмерных архитектурных объектов в строго определенной локации – храмы и здания находятся на тех местах, где они были в древности, они как бы «достраиваются»/реконструируются огнем от сохранившихся фундаментов.

«Храм Афродиты», проект «Ойкумена», гелиограффити. 1997 г.

В момент изобретения техники гелиограффити в 1995 году процесс их создания фиксировался на фотоплёнке с помощью длительной выдержки и на каждое сооружение затрачивался всего один кадр[7] – от открывания объектива до щелчка затвора. То есть фотоаппарат выступает как некое устройство, аккумулирующее время и трансформирующее его в трехмерный пространственный объект на фотографии. В реальном же пространстве археологического объекта – лишь некое магическое действо с огнём, совершаемое художником в декорациях руин древнего города. Никаких горящих конструкций, монтажа, наложения кадров, компьютерных эффектов. Только художник, фотокамера, огонь и представление об античной архитектуре, её Идея.

На протяжении 1997-2000 годов чета Бахтовых, используя метод гелиограффити «реконструировала» почти все более-менее важные архитектурные сооружения Ольвии и отправилась дальше – за пределы этого древнего города с программой реконструкции максимального количества античных археологических объектов, создавая гелиоргаффити Херсонеских, Пантикапейских и прочих античных сооружений Юга Украины. Таким образом, Реконструкция Пространства Ойкумены продолжается и поныне.

Звания и награды[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

  1. В составе комплексной международной историко-географической экспедиции "Чёрное море".
  2. В 1984 году Владимир Бахтов получил серебряную медаль Парижского салона "Гран-Пале".
  3. В 1989-1992 гг. Владимир Бахтов был членом экипажа копии древнегреческой диеры "Ивлия" в составе комплексной историко-географической экспедиции "Чёрное море". На борту этого корабля, он совершил ряд плаваний по следам античных мореплавателей в Чёрном и Средиземном морях.
  4. Кроме Ольвии Бахтов «реконструировал» некоторые античные памятники Крыма
  5. Выставка «Реконструкции», Киев, 1997 год
  6. Сам термин не вполне адекватен специфике метода, но, по убеждению художника, отражает его образную сущность.
  7. При переходе к цифровой фотографии принципиально ничего не изменилось – для каждого гелиограффити все так же используется один единственный кадр.
  8. За серию офортов «Ветры Киммерии».
  9. Краковское Триеннале.
  10. Город Николаев.

Ссылки[править | править вики-текст]