Глез, Альбер

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск

Альбер Глез (фр. Albert Gleizes; 8 декабря 1881, Париж — 23 июня 1953, Авиньон) — французский художник, философ и теоретик кубизма.

Альбер Глез
Albert Gleizes
Albert Gleizes, c.1920, photographer Pierre Choumoff.jpg
c.1920
Дата рождения:

8 декабря 1881({{padleft:1881|4|0}}-{{padleft:12|2|0}}-{{padleft:8|2|0}})

Место рождения:

Париж

Дата смерти:

23 июня 1953({{padleft:1953|4|0}}-{{padleft:6|2|0}}-{{padleft:23|2|0}}) (71 год)

Место смерти:

Авиньон

Страна:

Flag of France.svg Франция

Жанр:

живопись

Стиль:

неоимпрессионизм, кубизм, абстракционизм

Влияние:

Сислей, Писарро, Сезанн

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Жизнь и творчество[править | править вики-текст]

Альбер Леон Глез родился и вырос в Париже, в семье художника по тканям, который управлял крупной промышленной мастерской дизайна. Дядей Альбера был успешный художник-портретист того времени Леон Комер, выигравший в 1875 Римскую премию. В детстве Альбер не любил школу и часто пропускал уроки, занимасяь сочинениями стихов. Также любил бродить по соседнему кладбищу Монмартра. В возрасте 18 лет он поступает в мастерскую отца в качестве ученика. Это условие, на котором отец дает ему возможность готовиться к его желанию стать актером. Работа с отцом является единственным формальным художественным образованием, которое он получил, помимо уроков в школе. А также, возможно, некоторые вечерние занятия в консерватории. В мастерской отца он занимается вместе с другом детства, поэтом Рене Аркосом. После завершения образования, в 1902 году, Глез поступает на военную службу, в 72-м пехотный полк французской армии в Абвиле, Пикардия, где проводит 4 года[1]. Именно здесь, по его собственному признанию, он начинает серьезные занятия живописью, в основном это пейзажи в приглушенном импрессионистском стиле (напр. Рынок в Аббевилле, 1903, Собрание м-м А.Глез). Его первые пейзажи из разных мест Курбевуа выглядят вдохновлеными Сислеем или Писсарро. Хотя ясно, что будучи сходными с Писсарро в технике, ранние работы Глеза, с позиции точки зрения, а также состава и концепции, представляют собой явный отход от импрессионизма. Плотность, с которой эти произведения окрашены и их твердые рамки предполагают сходство с дивизионизмом, которое часто отмечали критики[2]. Глезу был двадцать один год, когда его работа La Seine à Asnières была выставлена ​​на Société Nationale Des Beaux-Arts, в 1902 году. В следующем году Глез выставил две картины на Осеннем салоне. В 1905 году Глез стал одним из основателей «Ассоциации Эрнеста Ренана» — союза студентов против военной пропаганды. В 1906 году в Музее изящных искусств в Лионе (Salon de la Société des Nationale Beaux-Arts), Глез выставил работу «Рыночный день в пригороде». К 1907 году его стиль стал больше похож на пост-импрессионизм с сильным уклоном в натурализм и символизм. Под влиянием Жана Метценже и Анри Ле Фоконье художник вырабатывает в 19081909 годах геометрически упрощённый стиль живописи. В 19101911 годах Глез выставляет свои так называемые «угловатые» картины в Салоне Независимых в Париже. После этого он всё ближе и ближе подходит к аналитическому кубизму, что показывает полотно Размалывание зерна (1912, Нью-Йорк, музей Соломона Р. Гуггенхайма). В 1914 году Глез обращается к синтетическому кубизму. В 1915 году он создаёт свои первые абстрактные картины, сложившиеся к 19311932 в «Композиции ритма» (Compositions rythmees).

Глез в 1912 году ввёл в обиход термин «кубизм». В 1951 году художнику присуждается Гран-при на биеннале в Ментоне.

Галерея[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]