Кинематограф России

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Режиссёр Никита Михалков на церемонии открытия XXXIII Московского международного кинофестиваля, 2011 год.

Росси́йское кино́ — киноискусство и киноиндустрия Российской Федерации.

История[править | править вики-текст]

В Российской империи[править | править вики-текст]

С 1900 до 1918 года российское кино бурно развивалось, было очень распространено и популярно в Санкт-Петербурге, Москве, Киеве, Одессе, Нижнем Новгороде, Баку, Тифлисе, Екатеринбурге; было популярно иностранное кино.

С 1906 до 1920 года работает Александр Ханжонков предприниматель, организатор кинопромышленности, продюсер, режиссёр, сценарист, один из пионеров русского кинематографа. Его воспоминания частично опубликованы в книге «Первые годы русской кинематографии». На счету киноателье Ханжонкова множество важнейших достижений в развитии российского кино. В 1911 году на экраны выходит первый в России полнометражный фильм «Оборона Севастополя», совместно поставленный Ханжонковым и Гончаровым. В 1912 году компания выпускает в прокат первый в мире мультфильм, снятый в технике объёмной анимации — «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» в постановке Владислава Старевича. С начала 1910-х годов компания Ханжонкова становится лидером российского кинопроизводства, у Ханжонкова работают Василий Гончаров, Александра Гончарова, Андрей Громов, Пётр Чардынин и Иван Мозжухин. В начале 1912 года акционерное общество «Ханжонков и К°», имеет уставной капитал 500 000 рублей.[1]

В Санкт-Петербурге с февраля 1910 года по 1912 год выходил российский ежемесячный журнал Синематограф (журнал), посвященный кинематографу.

Весной 1917 года Ханжонков вместе с большинством сотрудников своей компании выезжает в Крым и организует полноценное кинопроизводство в Ялте.

Советское кино[править | править вики-текст]

Советский кинематограф в 1920-е и 1930-е годы[править | править вики-текст]

В 1920е годы молодое советское кино развивалось не в изоляции от остального мира. Первый успех пришёл в эпоху немого кино. Тогда новаторское пролетарское киноискусство, призывающее к мировой революции, вызывало на западе интерес. Особенно ценными считаются работы Дзиги Вертова и Сергея Эйзенштейна, которые значительно повлияли на развитие кино не только в СССР, но и во всем мире. Рядом талантливых режиссёров-документалистов 1920-х гг. были созданы фильмы, способствовавшие развития языка всего мирового киноискусства.

Достижением советского кинематографа в 1930-е гг. оказалось создание особого кинематографического языка, который соединил в себе реалистические традиции русского сценического искусства, известные во всем мире как система Станиславского, с новейшими техническими приемами, на которые тогда оказался способным мировой кинематограф. Непохожая на остальные фильмы того же жанра, кинокомедия «Частная жизнь Петра Виноградова» режиссёра Александра Мачерета стала первой работой углубленного интереса к частной жизни героев и тонкого лиризма, ставшего визитной карточкой советского кинематографа в 60-ые и 70-ые гг. При этом официальной поддержкой государственной власти и свободным доступом на широкий экран пользовались комедии «массового смеха» и курьезных положений, разрешавшихся в итоге ко всеобщему благополучию в интересах коллективизма и победившего социализма, такие как «Веселые ребята», «Цирк», реж. Григория Александрова, «Богатая невеста» и «Трактористы» режиссёра Ивана Пырьева. Развивался художественно-исторический кинематограф, получивший наиболее яркое свое воплощение в фильме «Чапаев» режиссёров братьев Васильевых.Особняком от магистрального процесса движения советского кинематографа стоит попытка воплощения на киноэкране языка футуристического будущего, предпринятая в фильме «Строгий юноша» режиссёром Абрамом Роомом по сценарию Юрия Олеши. Этот фильм тогдашней критикой и кинематографической властью был признан неудачным и положен на полку, пока не был заново открыт уже новым поколением советских кинематографистов в 60-ые гг. В 30-ые гг. работали также такие мастера кино как Лео Арнштам,Сергей Юткевич, Фридрих Эрмлер, Михаил Ромм, Лев Кулешов, начинал свой труд прославленного документалиста Роман Кармен.

Кинематограф СССР в годы Великой Отечественной войны и послевоенного времени[править | править вики-текст]

В Сталинский период образ Сталина широко использовался в киноискусстве во время культа личности. Травля оппозиции в Сталинский период ударила и по кино: 1926 году Ханжонков вместе с группой руководителей «Пролеткино» был арестован. В итоге он был ввиду отсутствия доказательств его вины освобождён, однако получил запрет на работу в области кинематографа и был лишён политических прав. В конце жизни Ханжонков был реабилитирован и получил пенсию, но построенные им киностудии в Москве и Ялте были конфискованы и достались Госкино СССР.

После Второй мировой войны лишь единичные советские фильмы имели успех за рубежом. Это объясняется тем, что специфика советской жизни была непонятна и неинтересна иностранному зрителю, советские фильмы считались довольно примитивными. С другой стороны, в СССР доступ к иностранному кино был весьма ограничен по идеологическим причинам. Внутри СССР советское кино было популярно, кинотеатры бывали заполнены до отказа, киноиндустрия приносила государству значительный доход. Целые жанры киноискусства были запрещены цензурой, допустимая художественная стилистика фильмов была значительно сужена.

Сергей Бондарчук был одним из немногих режиссёров, которым было разрешено снимать и сниматься за железным занавесом. В советское время он считался мастером грандиозных батальных сцен с многотысячной массовкой («Война и мир», «Ватерлоо»). Несмотря на цензуру и запреты, в Советском Союзе во второй половине XX века было создано несколько талантливых «авторских» киноработ, шедевров мирового кинематографа. Здесь фильмы Андрея Тарковского, вынужденного позднее эмигрировать из СССР, Сергея Параджанова, открывшего бездны выразительности на фольклорном материале, и Киры Муратовой, продолжающей работать до сих пор. С началом Перестройки советское кино начало менять свой облик. Стали появляться доселе невообразимые по откровенности фильмы, отражавшие перемены в советском обществе.

Постсоветское кино России[править | править вики-текст]

Со времени распада СССР, все 1990-е годы российское кино долгое время находилось в упадке.

Из-за дефолта 1998 года финансирование кинопроизводства резко сократилось. В связи с такой ситуацией появлялось много мелких частных киностудий. Но иногда выходили такие значительные кассовые фильмы, как: «Анкор, ещё анкор!» (1993), «Вор» (1997), комедии «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» (1992), «Ширли-мырли» (1995), «Особенности национальной охоты» (1995). Первым хитом этого времени была картина «Брат» (1997) Алексея Балабанова, затем его же фильм «Про уродов и людей» (1998) и другое кино, отражавшее пессимистические настроения. Среди сценаристов выделяются Алексей Саморядов и Пётр ЛуцикОкраина», 1998)[2].

В 2000-х стали появляться кинокомпании, которые занимаются массовым производством телевизионных фильмов и сериалов, в основном малобюджетных (к примеру: «Амедиа», «КостаФильм», «ТелеРоман», «Форвард-фильм»). Появились многочисленные телесериалы на криминальную тематику: «Улицы разбитых фонарей» (с 1998), «Бандитский Петербург» (с 1999), «Агент национальной безопасности» с продолжениями (с 1999) и другие. Появились и мелодраматические сериалы, рассчитанные на женщин: большие рейтинги имеют «Обручальное кольцо», «Кармелита» и другие сериалы, заменившие на экране поток аналогичных бразильских и мексиканских.

С 2003 года в России стали выходить прибыльные мультипликационные фильмы. Популярность приобрёл мультипликационный бренд «Смешарики» и такие мультсериалы: «Маша и Медведь», «Лунтик и его друзья», «Фиксики». При поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии создан многолетний сказочный мультипликационный сериал «Гора самоцветов».

Первые российские трёхмерные кинофильмы по технологии RealD Cinema и некоторым другим начали сниматься в 2007 году, однако они не имели большого успеха, так как фильмы были преимущественно любительскими. Более кассовые фильмы в таком формате появились только в 2010 году. Большой успех пришёл к мультфильму «Белка и Стрелка. Звёздные собаки».

Значительным фестивальным достижением[каким?] стал фильм «Дикое поле» 2008 года[2]. В 2010 году вышло 98 художественных фильмов российского производства[3], но по данным сайта kino-teatr.ru[4], вышло в кинопрокат 160 российских игровых фильмов. А в 2011 году вышло 103 российских фильма[5]. Свой вклад в возрождение отечественного кинематографа внесла Русская Православная Церковь, при её участии на экраны страны вышли художественные фильмы «Остров» (2006), «Поп» (2009), «Орда» (2012) и другие киноленты.

На сегодня российское кино носит преимущественно развлекательный характер (95 % фильмов[6]). Это объясняется высокой прибыльностью, особенно в области телевизионного кино, и высокими рейтингами таких фильмов на телевидении. Однако в России снимаются и такие серьёзные кинокартины, как «Ворошиловский стрелок», «В августе 44-го…», «Стальная бабочка», «Остров» (2006) и другие.

Кинематограф России характеризуется обилием фильмов, в основном для массового зрителя, на криминальную, комедийную и историческую тематики. Но в общем плане общая стилистика российского кино ещё только формируется, что режиссёр Карен Шахназаров связывает с «дефицитом организации» в кино[7]. Большинство качественно снятых фильмов пока подражают голливудскому стилю, есть отдельные фильмы, напоминающие французское и немецкое кино. Снято также множество менее качественных фильмов, напоминающих худшие образцы советского кино. Одним из наиболее ярких артхаусных режиссёров девяностых стала Кира Муратова.

Творчество режиссёров России часто критикуется зрителями и профессиональными критиками, большое количество критики написано о творчестве Никиты Михалкова. Критика фильмов знаменитого режиссёра часто носит отрицательный характер, однако бывают и восторженные отзывы. Самыми известными, а значит, самыми критикуемыми фильмами Михалкова являются «Утомлённые солнцем», «Сибирский цирюльник», «Утомлённые солнцем 2: Предстояние» и «Утомлённые солнцем 2: Цитадель». Много критики пишется и на Фёдора Бондарчука и Тимура Бекмамбетова.

По мнению режиссёра Алексея Федорченко в России снизилось качество кинообразования. Павел Лунгин отмечает низкую изобретательность сценаристов.[8]

К современным режиссёрам художественного кино относятся Александр Сокуров, Алексей Герман младший. Известны своими работами Валерия Гай-Германика, Алексей Попогребский, Кирилл Серебренников,[2] Алексей Мизгирёв, Андрей Звягинцев, Алексей Учитель, Сергей Лобан, Рената Литвинова.

С 2010 года критики отмечают появление новой волны авторского кино — «урбореализма», имеющего корни в лирическом советском кинематографе и вызывающего резонанс у зрителей. К этим фильмам относятся «Упражнения в прекрасном», «Шапито-шоу», «Какраки», «Простые вещи», «О чем говорят мужчины», «Громозека» и представляют собой драмы, мелодрамы и комедии о жизни простых горожан. Эксцентрика и карнавализация повседневности — основная эстетика этого кино.[9]

Киноиндустрия[править | править вики-текст]

С 2004 по 2012 год количество экранов в России увеличилось в 3,6 раза и превысило 3 тысячи. По коммерческим сборам, составляющим более одного миллиарда долларов в год, российский рынок находится на 4 позиции в Европе с 2009 года.[6] Доля российского кино снизилась с 22-29 % (2000—2009) и занимает 13,8 % (2012) кинорынка страны.[10] Несмотря на рост производства фильмов и лидирующим темпам строительства кинотеатров в мире[6] в последнее время, посещаемость кинотеатров снижается (2011), либо растёт незначительно (2012). С одной стороны, это связано с отсечением поколения 30 и 40-летних зрителей из-за преобладания блокбастеров, а с другой стороны — конкуренцией с другими медиа.[11] При этом средняя стоимость билетов приблизилась к 8 долларам, что сопоставимо с ценами на Западе.[10][12]

Государственные вливания в бюджеты художественных фильмов составляют: в 2010 году — 19 %, в 2011 — 24 %, в 2012 — 44 %.[13]

Российское кино за рубежом[править | править вики-текст]

Помимо фестивальных наград, российское кино получает и массового зрителя заграницей. В частности, фильм «Ночной дозор» был приобретён в полсотни стран и занял 4-е место в немецком бокс-офисе.[14]

Избранные кинофестивали[править | править вики-текст]

Начиная с перестройки стали появляться новые кинофестивали, число который превышает на сегодняшний день полсотни.

Журналы[править | править вики-текст]

Самые кассовые российские фильмы[править | править вики-текст]

Ниже представлен перечень 10 самых кассовых российских картин в истории проката (без учёта инфляции). Цифры даны на 27 апреля 2014 года[15].

# Наименование Год Общие сборы, $ Из них в России, $
1 «Сталинград» 2013 68 129 518 51 760 472
2 «Ирония судьбы. Продолжение» 2007 55 635 037 49 918 700
3 «Вий» 2014 39 539 416 34 592 118
4 «Дневной Дозор» 2006 38 862 717 31 965 087
5 «Адмиралъ» 2008 38 135 878 34 518 207
6 «Ёлки 3» 2013 38 067 427 38 067 427
7 «Ночной Дозор» 2004 33 951 015 16 239 819
8 «Три богатыря на дальних берегах» 2012 31 505 876 31 505 876
9 «Самый лучший фильм» 2008 30 496 695 27 587 835
10 «Легенда № 17» 2013 29 523 237 29 523 237

Самые высокобюджетные российские фильмы[править | править вики-текст]

Ниже представлен перечень 10 самых высокобюджетных российских картин в истории проката (без учёта инфляции). Цифры даны на 25 февраля 2014 года.

# Наименование Год Бюджет, $
1 «Утомлённые солнцем 2: Цитадель» 2011 45 000 000
2 «Утомлённые солнцем 2: Предстояние» 2010 40 000 000
3 «Обитаемый остров» 2008 36 000 000
4 «Сибирский цирюльник» 1998 35 000 000
5 «Сталинград» 2013 30 000 000
6 «Вий» 2014 26 000 000
7 «Солнечный удар» 2014 24 000 000
8 «Адмиралъ» 2008 20 000 000
9 «Август. Восьмого» 2012 19 000 000
10 «Монгол» 2007 18 000 000

См. также[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Акционерное общество «Ханжонков и К°»
  2. 1 2 3 Кирилл Разлогов. «Вопросы истории российского кино». Портал культурного наследия РФ. Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  3. IMDb: Most Popular Feature Films Released In 2010 With Country of Origin Russia. IMDb. Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  4. История кино — Российское кино: очень краткая история // Кино-Театр. РУ
  5. IMDb: Most Popular Feature Films Released In 2011 With Country of Origin Russia. IMDb. Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  6. 1 2 3 Бремя политики. Реформы в киноиндустрии.. Искусство кино (Январь 2013). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  7. Пресс-конференция генерального директора киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссёра Карена Георгиевича Шахназарова 17 августа 2013 // РБК
  8. Павла Лунгина ужаснуло качество российского кино. Lenta.ru (1 октября 2010). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  9. Евгений Васильев. Сверхновая волна Российского кино - Урбореализм. Ruskino.ru (18 апреля 2013). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 24 мая 2013.
  10. 1 2 Падение доли российского кино: провал или закономерность?. Кинопоиск (20 декабря 2012). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  11. Дженерейшен Z, или как изменился кинозритель. Кинобизон (Сентябрь 2011). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  12. Господдержка. Итоги года.. Искусство кино (Январь 2013). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 23 мая 2013.
  13. Катерина Китаева. Государство пытается поднять популярность российского кино деньгами. РБК daily (30 ноября 2012). Проверено 19 мая 2013. Архивировано из первоисточника 24 мая 2013.
  14. Кому нужно и нужно ли российское кино за рубежом? А как быть с классикой? 7 ноября 2012 // Кинобизон (ссылка недействительна)
  15. КиноПоиск. Ру: Самые кассовые фильмы

Ссылки[править | править вики-текст]

Литература[править | править вики-текст]