Лорансен, Мари

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Мари Лорансен
фотограф Карл Ван Вехтен, 1949
фотограф Карл Ван Вехтен, 1949
Имя при рождении:

Marie Laurencin

Дата рождения:

31 октября 1883({{padleft:1883|4|0}}-{{padleft:10|2|0}}-{{padleft:31|2|0}})

Место рождения:

Париж

Дата смерти:

8 июня 1956({{padleft:1956|4|0}}-{{padleft:6|2|0}}-{{padleft:8|2|0}}) (72 года)

Место смерти:

Париж

Мари Лорансен (фр. Marie Laurencin, 31 октября 1883(18831031) — 8 июня 1956) — французская художница и гравёр.

Биография[править | править вики-текст]

Матерью Мари была швея Полина Мелани Лорансен. Мари посещала занятия в лицее Ламартина, затем брала уроки живописи на фарфоре в Севре и у Мадлэн Лемер[1]. Поступила в Академию Эмбер, где встретилась с Жоржем Браком. По совету Анри-Пьера Роше она участвовала в 1907 году в Салоне независимых. В том же году Пикассо познакомил ее с Гийомом Аполлинером. Их страстная связь продолжалась до 1912 года. Он посвящал ей стихи и вдохновил ее на картину «Аполлинер и его друзья» (1912), среди которых Пикассо и Гертруда Стайн. Параллельно с живописью она занималась гравюрой у Жан-Эмиля Лабурер.

В июне 1914 она вышла замуж за барона Отто фон Ветьен (von Wätjen), с которым встретилась на Монпарнасе годом раньше. Вскоре после начала войны супруги уехали в Испанию, сначала в Мадрид, затем в Малагу и Барселону. Она получила большую поддержку от своей подруги Николь Грульт (модельер, сестра знаменитого Поля Пуаре), с которой вела переписку во время изгнания. Тогда же Мари написала свои первые стихи, вошедшие в сборник «Ночной блокнот». Благодаря Франсису Пикабиа Мари встретилась в Мадриде с Соней и Робертом Делоне.

На картине Руссо «Муза, вдохновляющая поэта» (1909) Г. Аполлинер и М. Лорансен изображены в шаржированном духе

В 1920 году она возвращается в Париж, разводится и начинает независимо строить карьеру художницы. Она налаживает плодотворное сотрудничество со многими поэтами и писателями, чьи произведения она иллюстрирует, среди них Андре Жид, Поль Моран, Жак де Лакретель, Макс Жакоб, Сен-Жон Перс, Марсель Жуандо, Жан Кокто, Жан Полан, Сомерсет Моэм и многие другие. Мари Лорансен также рисовала декорации для балета и театра, в том числе для Русских балетов Дягилева.

Ее работы на выставке декоративных искусств в 1925 году вызвали восхищение публики. Вдохновение художница впоследствии находит в станковой живописи. Она участвует в артистической жизни Парижа бурных двадцатых годов. После экономического кризиса 1929 года, она стала преподавать в Академии XVI-го. К старости у нее ухудшается зрение. В своем завещании она оставила имущество приемной дочери Сюзанне Моро-Лорансен[источник не указан 1116 дней].

Она занималась гравюрой и резьбой по дереву, испытав влияние африканской скульптуры, делала иллюстрации и декорации для «Комеди-Франсез» (1928) и русского балета Сергея Дягилева (1924), писала стихи под псевдонимом Луиза Лаланн, но наиболее известны ее живописные произведения, в которых сочетаются мотивы рококо 18 в. и стиль персидских и монгольских миниатюр. Отдавая предпочтение светло-розовым и голубым тонам, Мари Лорансен создала многочисленные портреты женщин и детей, ее привлекали также цирковые персонажи. Женские образы художницы, названные однажды 'созданиями страны фей', неизменно очаровательны.

Похоронена на кладбище Пер-Лашез[2].

Наследие[править | править вики-текст]

Музей художницы открыт в Токио (1985[3]).

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Bertrand Meyer-Stabley, Marie Laurencin, c. 84, Pygmalion, Paris, 2011, ISBN 978-2-7564-0430-1
  2. Marie Laurencin (1883—1956) — Find A Grave Memorial
  3. About Musée Marie Laurencin

Ссылки[править | править вики-текст]