Лютославский, Витольд

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Витольд Лютославский
польск. Witold Lutosławski
Lutoslawski2.jpg
Витольд Лютославский дирижирует
Основная информация
Дата рождения

25 января 1913({{padleft:1913|4|0}}-{{padleft:1|2|0}}-{{padleft:25|2|0}})

Место рождения

Варшава, Российская империя

Дата смерти

7 февраля 1994({{padleft:1994|4|0}}-{{padleft:2|2|0}}-{{padleft:7|2|0}})

Место смерти

Варшава, Польша

Страна

ПольшаFlag of Poland.svg Польша

Профессии

композитор, дирижёр

Инструменты

скрипка, фортепиано

Жанры

академическая музыка

Награды
Орден Белого орла
Орден Строителей Народной Польши
Орден Знамя Труда I степени
Орден Знамя Труда II степени Орден Возрождения Польши 5-й степени
Медаль «10-летие Народной Польши»
Медаль «30-летие Народной Польши»
Командор ордена Искусств и литературы (Франция)
Орден «Pour le Mérite»
Grammy Award Icon.png «Грэмми»
Commons-logo.svg Аудио, фото, видео на Викискладе

Ви́тольд Лютосла́вский (польск. Witold Lutosławski, 25 января 1913, Варшава, Российская империя — 7 февраля 1994, Варшава, Польша) — польский композитор и дирижёр, один из крупнейших музыкантов XX века.

Биография[править | править вики-текст]

Родился в семье помещиков, сын политического деятеля Юзефа Лютославского (18811918), арестованного и убитого большевиками в московской тюрьме. Сочинял музыку с девятилетнего возраста (Прелюдия для фортепиано, 1921), учился игре на скрипке и фортепиано. Окончил Варшавскую консерваторию в 1937 году, параллельно изучал математику — студент Варшавского Университета (1931—1933).

Надгробие Витольда Лютославского и его жены на Повонзках

В Варшавской консерватории Лютославский учился у известного российского и польского композитора, профессора Витольда Осиповича Малишевского (1873—1939), ученика Н. А. Римского-Корсакова и основателя Одесской консерватории (1913). Именно талантливый педагог Малишевский заложил основы композиторского мастерства Лютославского (другим известным учеником В. О. Малишевского был Н. Н. Вилинский). Лютославский высоко ценил музыкальные произведения другого выдающегося композитора XX века — Игоря Стравинского. Как композитор также складывался и под некоторым влиянием Кароля Шимановского, увлекался мазовецким фольклором.

Во время Второй мировой войны был мобилизован, попал в плен, но сумел бежать по пути в концлагерь. Подрабатывал в варшавских кафе вместе с Анджеем Пануфником, собирая средства для артистов, скрывающихся от нацизма (в том числе, для Владислава Шпильмана). После 1948 года польские сталинисты, следуя ждановским курсом, обвинили Лютославского в формализме. В 1950-е годы он пришёл к серийной технике, что также вызвало неудовольствие властей. После премии ЮНЕСКО (1959) и исполнения Струнного квартета в Стокгольме (1965) к композитору приходит международное признание.

Творчество[править | править вики-текст]

Сочинение «Три стихотворения Анри Мишо» считается образцом хорового авангарда XX века; во II его части («Великая битва») использована коллективная 20-голосная декламация без точной фиксации музыкальной высоты; в целом это — шокирующая сонористическая картина в динамическом диапазоне от шёпота до крика, с шумовой канонадой ударных, «инфернальными» трубными сигналами, магическими возгласами «Абрах!» и т. п.

Наследие и признание[править | править вики-текст]

Лютославскому принадлежат четыре симфонии, концерт для оркестра, ряд камерных и вокальных сочинений, в том числе — на слова А. Мишо, Р. Десноса, К. Иллакович, Ю. Тувима и других поэтов. Он — первый лауреат Премии Гравемайера (1985, за Третью симфонию), лауреат премии имени Соннинг и премии Гердера (обе — 1967), премии Эрнста Сименса (1983), премии Киото (1993), награждён золотой медалью Королевского филармонического общества Великобритании (1987), командор французского Ордена искусств и литературы (1982), польского Ордена Белого орла (1994), почётный доктор многих университетов, включая Кембриджский.

Его произведения исполняли лучшие музыканты мира, среди которых Мстислав Ростропович, Хайнц Холлигер, Дитрих Фишер-Дискау, Анне-Софи Муттер, Дон Апшоу, Георг Шолти, Эса-Пекка Салонен, Антони Вит, Роман Ревакович и многие другие.

Композитор и его жена похоронены на варшавском кладбище Старые Повонзки. Концерт «Аура» памяти Лютославского (1994) написал Магнус Линдберг, «Пути» для трубы (1994) — Тору Такэмицу, «Прощальную музыку» (Farewell Music) для орк. (1997) — Кшиштоф Мейер.

Сочинения[править | править вики-текст]

Оркестровая музыка
Концертные произведения
  • Variations on a Theme by Paganini, for piano and orchestra (1978, see below)
  • Dance Preludes, for clarinet and chamber orchestra (1955, see below)
  • Cello Concerto (1969-70)
  • Grave, metamorphoses for cello and string orchestra (1981, see below)
  • Double Concerto for Oboe, Harp and Chamber Orchestra (1979-80)
  • Chain II, dialogue for violin and orchestra (1984-5)
  • Partita, for violin and orchestra (1988, see below)
  • Piano Concerto (1987-88)
Вокальные произведения
  • Lacrimosa, for soprano, optional SATB chorus, and orchestra (1937 — surviving fragment of a Requiem)
  • Pieśni walki podziemnej (Songs of the Underground) for voice and piano (1942-4)
  • Twenty Polish Christmas Carols (Dwadzieście kolęd), for voice and piano (1946, orchestrated 1984-89)
  • Silesian Triptych (Tryptyk Śląski), for soprano and orchestra (1951)
  • Children’s Songs, for voice and piano (1953, orchestrated 1954)
  • Five Songs, for soprano and piano (1957, orchestrated 1958)
  • Три стихотворения Анри Мишо Trois poèmes d’Henri Michaux, для хора с оркестром (1961-63)
  • Paroles tissées (Woven Words), for tenor and chamber orchestra (1965)
  • Les Espaces du Sommeil (Spaces of Sleep), for baritone and orchestra (1975)
  • Chantefleurs et Chantefables, for soprano and orchestra (1989-90)
Камерно-инструментальные произведения
  • Piano Sonata (1934)
  • Variations on a Theme by Paganini, for two pianos (1941, see above)
  • Melodie Ludowe (Folk Melodies), 12 easy pieces for piano (1945)
  • Dance Preludes, for clarinet and piano (1954)
  • Dance Preludes, for nine instruments (1959, see above)
  • Bukoliki (Bucolics) for viola and cello (1952, arranged 1962)
  • String Quartet (1964)
  • Epitaph for oboe and piano (1979)
  • Grave, metamorphoses for cello and piano (1981, see above)
  • Mini Overture, for brass quintet (1982)
  • Partita, for violin and piano (1984, see above)
  • Subito, for violin and piano (1991)
Музыка к кинофильмам
  • Варшавская сюита (Warsaw Suite), 35mm documentary film (1946)

Литература[править | править вики-текст]

  • Lutosławski profile. — London: Chester Music, 1976.
  • Stucky S. Lutosławski and his music. — Cambridge; New York: Cambridge UP, 1981.
  • Kaczyński T. Conversations with Witold Lutoslawski. — London: Chester Music, 1984.
  • Беседы Ирины Никольской с Витольдом Лютославским. Статьи. Воспоминания. — 1995.
  • Skowron Z. Lutosławski Studies. — New York: Oxford UP, 2000.
  • Gwizdalanka D., Meyer K. Lutosławski. — T. 1, 2. — Kraków, 2003—2004.
  • Пейко Н. Две инструментальные миниатюры (композиционный анализ пьес О.Мессиана и В.Лютославского // Музыка и современность. — М., 1975. — Вып. 9. — С. 262—310.
  • Раппопорт Л. Витольд Лютославский. — М.: Музыка, 1976.

Ссылки[править | править вики-текст]