Монтгомери, Уэс

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Уэс Монтгомери
Wes Montgomery
Полное имя

Джон Лесли Монтгомери

Дата рождения

6 марта 1923

Место рождения

Индианаполис, Индиана

Дата смерти

15 июня 1968 (45 лет)

Место смерти

Индианаполис, Индиана

Страна

Flag of the United States.svg США

Профессии

гитарист, композитор

Жанры

Soul jazz, smooth jazz, crossover jazz, mainstream jazz, jazz fusion, hard bop

Уэ́с Монтгóмери (англ. Wes Montgomery; полное имя Джон Лéсли Монтгóмери, англ. John Leslie Montgomery; 6 марта 1923 — 15 июня 1968) — американский джазовый гитарист, одна из наиболее значительных фигур в истории джазовой гитары, появившийся после таких влиятельнейших музыкантов, как Джанго Рейнхардт и Чарли Кристиан, и в свою очередь повлиявший на бесчисленное количество своих последователей.

Содержание

Биография [править]

Уэс Монтгомери родился 6 марта 1923 года в городе Индианаполис в штате Индиана в США. После развода родителей маленький Уэс с отцом и братьями переехал в Коламбус, штат Огайо. Уэс происходил из музыкальной семьи — его братья, Монк и Бадди Монтгомери, были джазовыми исполнителями и выпустили несколько альбомов, изданных под авторством трио «Братья Монтгомери».

Когда Уэсу Монтгомери было 13 лет, двое из его братьев, Бад и Монк, уже вовсю играли джаз в местных ансамблях. Тогда же Монк подарил Уэсу игрушечную детскую 4-струнную гитару. Как вспоминал Монк, у Уэса неплохо получалось играть на ней, однако дальше мимолётного детского увлечения дело не пошло, вскоре гитара оказалась забытой. Единственное, что дало Уэсу Монтгомери его недолгое увлечение, — это знакомство с творчеством Чарли Кристиана, гитариста, чья игра и заставила Уэса Монтгомери впоследствии серьёзно взяться за инструмент.

Уэс не имел музыкального образования, не знал нотной грамоты и играл на слух. Профессиональное освоение гитары он начал довольно поздно — в возрасте 19 лет, слушая и изучая записи своего кумира Чарли Кристиана. Он сильно расширил арсенал приёмов Кристиана, первым начал использовать октавную технику. Позже известнейший джазовый музыкант Лайонел Хэмптон взял его в свой оркестр именно за способность очень точно, «нота в ноту», воспроизводить соло Кристиана.

В 17-летнем возрасте Уэс Монтгомери с братьями вернулся в родной Индианаполис. Там он устроился работать сварщиком, а в 1943 году, в возрасте двадцати лет, женился. В тот же год Уэс Монтгомери купил себе гитару и усилитель. В течение следующих пяти лет он много играл в клубах Индианаполиса по вечерам, одновременно целыми днями работая сварщиком, чтобы прокормить семью.

В 1948—1950 годах он присоединился к оркестру Лайонела Хэмптона (en), в составе которого объездил всю страну. После окончания контракта с Хэмптоном у Монтгомери появились хорошие перспективы музыкального роста, однако он ими не воспользовался. Несмотря на то, что Хэмптон был высокого мнения о его игре, спустя два года, уставший от поездок и не любивший длительных разлук с семьей, Монтгомери оставил его коллектив и возвратился в Индианаполис. Именно там, обобщая и осмысливая опыт игры в оркестре Хэмптона, в течение следующих девяти лет Монтгомери и создал свой знаменитый стиль игры, основанный не только на игре единогласным соло, но и на использовании октавных интервалов и аккордов для украшения мелодии. Днём он работал сварщиком, а по вечерам выступал в местных клубах. Всё это время он играл с разными музыкантами, в том числе с родными братьями — басистом Монком и вибрафонистом Бадди, с которыми до начала 1960-х успел выпустить несколько записей.

В 1959 году в рамках американского турне в Индианаполисе гастролировал Джулиан «Кэннонболл» Эддерли. Известный мастер саксофона был потрясён игрой «гитарной легенды Индианаполиса» Уэса Монтгомери. С помощью Эддерли Уэс заключает контракт со студией Riverside Records и в 1959 году, в возрасте тридцати пяти лет, приступает к работе над своим первым альбомом. В течение следующих пяти лет Монтгомери много записывался с ведущими джазовыми музыкантами США.

В 1960 году альбом The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery сделал Уэса Монтгомери знаменитым. С этих пор, не считая недолгого периода сотрудничества с секстетом Джона Колтрейна, он до конца жизни был лидером своих музыкальных коллективов.

В 1964 году компания Riverside обанкротилась, и Монтгомери перешёл под покровительство Verve Records.

Незадолго до того в семье Монтгомери родился седьмой ребенок, и необходимость обеспечивать жену и детей заставила Монтгомери обернуться в сторону более коммерческой музыки. В 1964—1968 годах Verve Records выпустила серию первоклассных альбомов Монтгомери в стиле R’n’B, на которых изысканные гитарные соло послужили прекрасным украшением к таким поп-мелодиям, как Sunny (та самая, которую впоследствии использовали Boney M), битловских Eleanor Rigby и A Day in the Life и многим другим.

В 1967 году Монтгомери заключил контракт с Кридом Тэйлором (А&М) и записал три альбома-бестселлера (1967—1968). Это вновь были незамысловатые поп-мелодии, и вновь в сопровождении струнных и деревянных духовых. Это вызвало определённую критику в адрес гитариста за отход от чистого джаза, но именно эти записи имели неплохую ротацию в радиоэфире и способствовали привлечению к кругу любителей джаза пресловутых широких масс. Живые же выступления Уэса этого периода были именно живыми, совсем в духе ранних риверсайдовских сэйшенов.

Постоянная работа негативно сказалась на здоровье Монтгомери. С 1959 по 1968 годы он записал около 20 альбомов, точную цифру назвать сложно, кое-что из его записей тогда не выпускалось, до сих пор издаются альбомы, не вышедшие в 1960-х годах. У него были проблемы с сердцем, о которых он не рассказывал в семье. В 1968 году Уэс Монтгомери вернулся в Индианаполис, чтобы пройти курс лечения у врача. Однако врач не смог спасти своего подопечного — 15 июня 1968 года Монтгомери скончался от инфаркта.

Влияние на джаз [править]

Многие джазовые гитаристы считают Уэса Монтгомери одним из лучших современных джазовых гитаристов[1]. Пэт Мэтини дал ему весьма высокую оценку и сказал: "Я научился играть слушая «Smokin» Уэса Монтгомери с альбома Half Note. Кроме того, Мэтини заявил New York Times в 2005 году, что соло на " If You Could See Me Now " с этого альбома является его самым любимым за всеё время.

Джо Пасс сказал: "Для меня было только три реальных новатора на гитаре - Уэс Монтгомери, Чарли Кристиан и Джанго Рейнхардт".

Кенни Баррел говорит: "Это была большая честь, когда он приглашал меня своим вторым гитаристом для сессии". Кроме того, Stevie Ray Vaughan, Эрик Джонсон, Джо Сатриани, Джимми Хендрикс, Дэвид Беккер, Джо Диорио, Стив Луказер и Пэт Мартино упоминали, что Уэс оказал на каждого из них большое влияние.

Ли Ритенур, который записал альбом Wes Bound в 1992 году в его честь, даже назвал своего сына Уэсли.

После ранних свинг/пред-боп гитариста Чарли Кристиана и гитариста цыганского джаза Джанго Рейнхардта, Уэс Монтгомери вместе с Tal Farlow, Джонни Смитом, Джимми Рэйни и Барни Кесселом представили гитару в качестве бибоп / пост-боп инструмента. В то время как эти гитаристы вообще прекратили записываться в 1960-е годы, Монтгомери работал плодотворно в течение этого периода, развивал современные мелодии джаза, как Джон Колтрейн и Майлз Дэвис. Монтгомери оказал неоценимое влияние на виртуозов последующего поколения, а также и на своих современников. Для многих игра Монтгомери определяет гитарный джаз и его звукам пытаются подражать.

Джазовые критики Dave Miele и Dan Bielowsky заявляли: "Wes Montgomery был одним из самых влиятельных и самых музыкальных гитаристов... Он вывёл использование октав и аккордов мелодии на более высокий уровень, чем любой другой гитарист, до или после .... Монтгомери, несомненно, является одним из самых важных голосов в джазовой гитаре, который когда-либо рождался и, скорее всего, никогда не более неродится. Рассказ о джазовой гитаре будет просто не полным, если он не затронет Wes Montgomery".

"Прослушивание соло Уэса Монтгомери подобно балансированию на краю пропасти, утверждал композитор-дирижер Гюнтер Шуллер, слова которого приводит Jazz & Pop критик Уилл Смит, - "Его игра на пике становится невыносимо интересной, до точки, где человек чувствует себя не в состоянии иметь достаточную физическую выносливость, чтобы пережить это".

Уэс получил множество наград и почестей: номинирован на две премии Грэмми за «Bumpin» (1965); получил премию Грэмми за альбом Goin' Out of My Head в номинации Best Instrumental Jazz Performance by Large Group or Soloist with Large Group (1966); был номинирован на Грэмми за "Eleanor Rigby" и "Down Here on the Ground" (1968); номинирован на премию Грэмми за Willow, Weep for Me (1969). Второй альбом Монтгомери «The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery» принес ему премию "Новая Звезда" журнала Down Beat в 1960 году. Кроме того, он выигрывал голосование критиков Down Beat Бит как лучший джазовый гитарист в 1960 году, '61, '62, '63, '66, 1967.

Джон Колтрейн после джем-сейшн просил Монтгомери присоединиться к его группе, но Монтгомери продолжал вести свою собственную группу. Boss Guitar – это был статус его гитары в оркестре. Он также внес свой вклад в записи Джимми Смита.

Пуритане джаза наслаждаются записями Монтгомери до 1965, а иногда жалуются, что он отказался от хард-бопа в пользу поп-джаза в конце своей карьеры. Хотя можно утверждать, что Уэс получил более широкую аудиторию для своего мягкого джаза 1965-1968 . В этот поздний период он иногда брал поп-песни в качестве исходного материала для джазовых оркестровых аранжировок. В этот поздний период он создал платформу для новой аудитории, чтобы они слушали его ранние записи.

Дискография [править]

Riverside (1959—1963)

Verve (1964—1966)

A&M (1967—1968)

Примечания [править]

Ссылки [править]