Монтгомери, Уэс
| Уэс Монтгомери Wes Montgomery |
|
| Полное имя |
Джон Лесли Монтгомери |
|---|---|
| Дата рождения | |
| Место рождения | |
| Дата смерти | |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Профессии | |
| Жанры |
Soul jazz, smooth jazz, crossover jazz, mainstream jazz, jazz fusion, hard bop |
Уэ́с Монтгóмери (англ. Wes Montgomery; полное имя Джон Лéсли Монтгóмери, англ. John Leslie Montgomery; 6 марта 1923 — 15 июня 1968) — американский джазовый гитарист, одна из наиболее значительных фигур в истории джазовой гитары, появившийся после таких влиятельнейших музыкантов, как Джанго Рейнхардт и Чарли Кристиан, и в свою очередь повлиявший на бесчисленное количество своих последователей.
Содержание |
Биография [править]
Уэс Монтгомери родился 6 марта 1923 года в городе Индианаполис в штате Индиана в США. После развода родителей маленький Уэс с отцом и братьями переехал в Коламбус, штат Огайо. Уэс происходил из музыкальной семьи — его братья, Монк и Бадди Монтгомери, были джазовыми исполнителями и выпустили несколько альбомов, изданных под авторством трио «Братья Монтгомери».
Когда Уэсу Монтгомери было 13 лет, двое из его братьев, Бад и Монк, уже вовсю играли джаз в местных ансамблях. Тогда же Монк подарил Уэсу игрушечную детскую 4-струнную гитару. Как вспоминал Монк, у Уэса неплохо получалось играть на ней, однако дальше мимолётного детского увлечения дело не пошло, вскоре гитара оказалась забытой. Единственное, что дало Уэсу Монтгомери его недолгое увлечение, — это знакомство с творчеством Чарли Кристиана, гитариста, чья игра и заставила Уэса Монтгомери впоследствии серьёзно взяться за инструмент.
Уэс не имел музыкального образования, не знал нотной грамоты и играл на слух. Профессиональное освоение гитары он начал довольно поздно — в возрасте 19 лет, слушая и изучая записи своего кумира Чарли Кристиана. Он сильно расширил арсенал приёмов Кристиана, первым начал использовать октавную технику. Позже известнейший джазовый музыкант Лайонел Хэмптон взял его в свой оркестр именно за способность очень точно, «нота в ноту», воспроизводить соло Кристиана.
В 17-летнем возрасте Уэс Монтгомери с братьями вернулся в родной Индианаполис. Там он устроился работать сварщиком, а в 1943 году, в возрасте двадцати лет, женился. В тот же год Уэс Монтгомери купил себе гитару и усилитель. В течение следующих пяти лет он много играл в клубах Индианаполиса по вечерам, одновременно целыми днями работая сварщиком, чтобы прокормить семью.
В 1948—1950 годах он присоединился к оркестру Лайонела Хэмптона (en), в составе которого объездил всю страну. После окончания контракта с Хэмптоном у Монтгомери появились хорошие перспективы музыкального роста, однако он ими не воспользовался. Несмотря на то, что Хэмптон был высокого мнения о его игре, спустя два года, уставший от поездок и не любивший длительных разлук с семьей, Монтгомери оставил его коллектив и возвратился в Индианаполис. Именно там, обобщая и осмысливая опыт игры в оркестре Хэмптона, в течение следующих девяти лет Монтгомери и создал свой знаменитый стиль игры, основанный не только на игре единогласным соло, но и на использовании октавных интервалов и аккордов для украшения мелодии. Днём он работал сварщиком, а по вечерам выступал в местных клубах. Всё это время он играл с разными музыкантами, в том числе с родными братьями — басистом Монком и вибрафонистом Бадди, с которыми до начала 1960-х успел выпустить несколько записей.
В 1959 году в рамках американского турне в Индианаполисе гастролировал Джулиан «Кэннонболл» Эддерли. Известный мастер саксофона был потрясён игрой «гитарной легенды Индианаполиса» Уэса Монтгомери. С помощью Эддерли Уэс заключает контракт со студией Riverside Records и в 1959 году, в возрасте тридцати пяти лет, приступает к работе над своим первым альбомом. В течение следующих пяти лет Монтгомери много записывался с ведущими джазовыми музыкантами США.
В 1960 году альбом The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery сделал Уэса Монтгомери знаменитым. С этих пор, не считая недолгого периода сотрудничества с секстетом Джона Колтрейна, он до конца жизни был лидером своих музыкальных коллективов.
В 1964 году компания Riverside обанкротилась, и Монтгомери перешёл под покровительство Verve Records.
Незадолго до того в семье Монтгомери родился седьмой ребенок, и необходимость обеспечивать жену и детей заставила Монтгомери обернуться в сторону более коммерческой музыки. В 1964—1968 годах Verve Records выпустила серию первоклассных альбомов Монтгомери в стиле R’n’B, на которых изысканные гитарные соло послужили прекрасным украшением к таким поп-мелодиям, как Sunny (та самая, которую впоследствии использовали Boney M), битловских Eleanor Rigby и A Day in the Life и многим другим.
В 1967 году Монтгомери заключил контракт с Кридом Тэйлором (А&М) и записал три альбома-бестселлера (1967—1968). Это вновь были незамысловатые поп-мелодии, и вновь в сопровождении струнных и деревянных духовых. Это вызвало определённую критику в адрес гитариста за отход от чистого джаза, но именно эти записи имели неплохую ротацию в радиоэфире и способствовали привлечению к кругу любителей джаза пресловутых широких масс. Живые же выступления Уэса этого периода были именно живыми, совсем в духе ранних риверсайдовских сэйшенов.
Постоянная работа негативно сказалась на здоровье Монтгомери. С 1959 по 1968 годы он записал около 20 альбомов, точную цифру назвать сложно, кое-что из его записей тогда не выпускалось, до сих пор издаются альбомы, не вышедшие в 1960-х годах. У него были проблемы с сердцем, о которых он не рассказывал в семье. В 1968 году Уэс Монтгомери вернулся в Индианаполис, чтобы пройти курс лечения у врача. Однако врач не смог спасти своего подопечного — 15 июня 1968 года Монтгомери скончался от инфаркта.
Влияние на джаз [править]
Многие джазовые гитаристы считают Уэса Монтгомери одним из лучших современных джазовых гитаристов[1]. Пэт Мэтини дал ему весьма высокую оценку и сказал: "Я научился играть слушая «Smokin» Уэса Монтгомери с альбома Half Note. Кроме того, Мэтини заявил New York Times в 2005 году, что соло на " If You Could See Me Now " с этого альбома является его самым любимым за всеё время.
Джо Пасс сказал: "Для меня было только три реальных новатора на гитаре - Уэс Монтгомери, Чарли Кристиан и Джанго Рейнхардт".
Кенни Баррел говорит: "Это была большая честь, когда он приглашал меня своим вторым гитаристом для сессии". Кроме того, Stevie Ray Vaughan, Эрик Джонсон, Джо Сатриани, Джимми Хендрикс, Дэвид Беккер, Джо Диорио, Стив Луказер и Пэт Мартино упоминали, что Уэс оказал на каждого из них большое влияние.
Ли Ритенур, который записал альбом Wes Bound в 1992 году в его честь, даже назвал своего сына Уэсли.
После ранних свинг/пред-боп гитариста Чарли Кристиана и гитариста цыганского джаза Джанго Рейнхардта, Уэс Монтгомери вместе с Tal Farlow, Джонни Смитом, Джимми Рэйни и Барни Кесселом представили гитару в качестве бибоп / пост-боп инструмента. В то время как эти гитаристы вообще прекратили записываться в 1960-е годы, Монтгомери работал плодотворно в течение этого периода, развивал современные мелодии джаза, как Джон Колтрейн и Майлз Дэвис. Монтгомери оказал неоценимое влияние на виртуозов последующего поколения, а также и на своих современников. Для многих игра Монтгомери определяет гитарный джаз и его звукам пытаются подражать.
Джазовые критики Dave Miele и Dan Bielowsky заявляли: "Wes Montgomery был одним из самых влиятельных и самых музыкальных гитаристов... Он вывёл использование октав и аккордов мелодии на более высокий уровень, чем любой другой гитарист, до или после .... Монтгомери, несомненно, является одним из самых важных голосов в джазовой гитаре, который когда-либо рождался и, скорее всего, никогда не более неродится. Рассказ о джазовой гитаре будет просто не полным, если он не затронет Wes Montgomery".
"Прослушивание соло Уэса Монтгомери подобно балансированию на краю пропасти, утверждал композитор-дирижер Гюнтер Шуллер, слова которого приводит Jazz & Pop критик Уилл Смит, - "Его игра на пике становится невыносимо интересной, до точки, где человек чувствует себя не в состоянии иметь достаточную физическую выносливость, чтобы пережить это".
Уэс получил множество наград и почестей: номинирован на две премии Грэмми за «Bumpin» (1965); получил премию Грэмми за альбом Goin' Out of My Head в номинации Best Instrumental Jazz Performance by Large Group or Soloist with Large Group (1966); был номинирован на Грэмми за "Eleanor Rigby" и "Down Here on the Ground" (1968); номинирован на премию Грэмми за Willow, Weep for Me (1969). Второй альбом Монтгомери «The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery» принес ему премию "Новая Звезда" журнала Down Beat в 1960 году. Кроме того, он выигрывал голосование критиков Down Beat Бит как лучший джазовый гитарист в 1960 году, '61, '62, '63, '66, 1967.
Джон Колтрейн после джем-сейшн просил Монтгомери присоединиться к его группе, но Монтгомери продолжал вести свою собственную группу. Boss Guitar – это был статус его гитары в оркестре. Он также внес свой вклад в записи Джимми Смита.
Пуритане джаза наслаждаются записями Монтгомери до 1965, а иногда жалуются, что он отказался от хард-бопа в пользу поп-джаза в конце своей карьеры. Хотя можно утверждать, что Уэс получил более широкую аудиторию для своего мягкого джаза 1965-1968 . В этот поздний период он иногда брал поп-песни в качестве исходного материала для джазовых оркестровых аранжировок. В этот поздний период он создал платформу для новой аудитории, чтобы они слушали его ранние записи.
Дискография [править]
Riverside (1959—1963)
- 1958: Fingerpickin'
- 1958: Far Wes
- 1959: The Wes Montgomery Trio
- 1959: Yesterdays
- 1959: Pretty Blue
- 1960: The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery
- 1960: Cannonball Adderley and the Poll-Winners
- 1960: Movin' Along
- 1961: So Much Guitar
- 1961: Wes and Friends
- 1961: Bags Meets Wes! (c Милтом Джексоном)
- 1962: Full House
- 1963: Fusion!: Wes Montgomery with Strings (strings arranged by Jimmy Jones)
- 1963: Boss Guitar
- 1963: Portrait of Wes
- 1963: Guitar on the Go
- 1963: The Alternative Wes Montgomery (альтернативные версии композиций с предыдущего альбома)
Verve (1964—1966)
- 1964: Movin' Wes
- 1965: Bumpin' (arranged and conducted by Don Sebesky)
- 1965: Smokin' at the Half Note
- 1965: Goin' Out of My Head (arranged and conducted by Oliver Nelson)
- 1965: Willow Weep for Me (unused takes from the Smokin' at the Half Note session; overdubbed woodwinds and brass arranged and conducted by Claus Ogerman)
- 1966: California Dreaming (arranged and conducted by Don Sebesky)
- 1966: Further Adventures of Jimmy and Wes (с Джимми Смитом)
- 1966: Tequila (arranged and conducted by Claus Ogerman)
- 1966: Jimmy & Wes: The Dynamic Duo (с Джимми Смитом)
- 1970: Eulogy
A&M (1967—1968)
- 1967: A Day in the Life (arranged and conducted by Don Sebesky) (A&M Records/CTI Records)
- 1968: Down Here on the Ground (arranged and conducted by Don Sebesky) (A&M/CTI)
- 1968: Road Song (arranged and conducted by Don Sebesky) (A&M/CTI)
Примечания [править]
Ссылки [править]
- http://jazz-jazz.ru/?category=about_artists&altname=wes_montgomery
- http://www.ozon.ru/context/detail/id/1007364/
- http://www.jazzpla.net/biografy/WesMontgomerybio.htm
- Звёзды джаза. Монтгомери Уэс (рус.)
| Это заготовка статьи о деятеле музыки. Вы можете помочь проекту, исправив и дополнив её. |
Для улучшения этой статьи желательно?:
|

