Сианские чаши

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Аттическая сианская чаша с типичным широким вогнутым верхним краем и росписью как на внешней, так и на внутренней поверхности вазы. Внешняя роспись выполнена в технике «перекрывания». вазописец C, Музей археологии Средиземноморья, Марсель
Сианская чаша с росписью в «двурегистровой» манере манере, Гейдельбергский вазописец, Лувр, Париж

Сианские чаши — условное название доминирующего типа древнегреческих ваз второй четверти 6 века до н. э[1]. Первые две находки ваз данного типа осуществлены археологами близ городка Сиана на острове Родос, по имени которого чаши и получили свое название. Термин Сианские чаши (англ. Siana cups) предложили исследователи античности Джон Бизли и Хамфри Пейн в 1929 году[2].

Особенности формы[править | править исходный текст]

Сианские чаши отличались от остальных разновидностей традиционного киликса вогнутым верхним краем чаши и конусоподобной ножкой. Сианские чаши отличаются также пропорциями: и ножка, и верхний край больше. Установлены и другие отличия, главное которых из заключается в том, что сианские чаши расписывались не только извне, но и часто внутри. Именно так сложилась традиция расписных тондо, которая продолжалась в древнегреческой вазописи более 200 лет[3]. Со второй четверти 6 века до н. э. расписные тондо становятся чрезвычайно популярными и исполняются в целых сериях ваз. Изначально композиция тондо основном составляла человеческая фигура в быстром движении или также единичная фигура животного, льва, сфинкса, сирены или петуха. Со временем все чаще изображались две фигуры.

Роспись[править | править исходный текст]

Исследователями определены две манеры вазописной отделки наружных поверхностей сианских чаш, условно названные «способ отключения» (англ. overlap) и «двурегистровый способ» (англ. double-decker). Последний способ более естественный и предусматривает разделение росписи на две горизонтальные зоны: первая охватывает широкий вогнутый верхний край чаши, второй — остальные поверхности корпуса вазы. Однако не менее часто встречаются вазы, роспись которых покрывает одновременно и верхний край, и корпус чаши, словно перекрывая их. Это «способ отключения», который позволял вазописцы изображать фигуры не такими мелкими. Хотя некоторые мастера слишком увлекались перекрыванием, привыкали к нему, что приводило к искажению композиции.

Ведущими вазописцами сианских чаш считаются анонимные вазописец C (буква C происходит от слова англ. Corinthianizing, поскольку на работах мастера чувствуется сильное влияние коринфского стиля[4], он считается первым мастером, приверженным форме таких чаш), а также Гейдельбергский вазописец, который собственно и ввел традицию расписных тондо[5] (названный так по вазе, хранящейся ныне в немецком городе Гейдельберг. Авторству Гейдельбергского вазописца приписывается около 60 чаш, сохранившихся полностью или фрагментарно[6].

Примечания[править | править исходный текст]

  1. Siana cups: JHS. 49 p. 260; JHS. 51 p. 275; Metr. Mus. St. 5 p. 93; Villard in REA. 48 (1946) pp. 157—159; H. A. G. Brijder Siana Cups I and Komast Cups
  2. Ann Blair Brownlee. Reviewed work(s): Siana Cups I and Komast Cups by H. A. G. Brijder — American Journal of Archaeology, Vol. 90, No. 1 (Jan., 1986), pp. 106—108
  3. JHS. 59 pp. 103—123 (Webster); Dorothy Burr Thompson, The Charmed Circle in Archaeology , 1 pp. 158—164. Praise of roundness: SfairoV kukloterhV monih perihgei gaiwn (Empedokles frr. 27-28 Diels). 43 bis. ABV. p. 24, nos. 1-3 and p. 680, no. 3 bis; Para. p. 14, nos. 1-3 bis.
  4. Early Black-Figure, and the C Painter
  5. Francois Vase, Nearchos and Cup Painters (c.575-550)
  6. The Heidelberg Painter—Little-Master Cups—Amasis