Эта статья входит в число хороших статей

Стачка (фильм)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Стачка
Стачка плакат.jpg
Жанр

Агитационный фильм
Историко-революционный фильм[1]
Социалистический реализм[2]

Режиссёр

Сергей Эйзенштейн

Автор
сценария

Сергей Эйзенштейн
Григорий Александров
Илья Кравчуновский
Валериан Плетнёв

В главных
ролях

Максим Штраух
Григорий Александров
Михаил Гоморов
Иван Клюквин
Юдифь Глизер
и другие

Оператор

Эдуард Тиссэ
Василий Хватов

Кинокомпания

Пролеткульт
Первая госкинофабрика

Длительность

79 мин[3]

Страна

СССР

Язык

Русский (титры)

Год

1925

Следующий фильм

Броненосец «Потёмкин»

IMDb

ID 0015361

«Ста́чка» (также известен как «Чёртово гнездо́» или «Исто́рия ста́чки»[3][4]) — советский немой историко-революционный фильм-агитация 1925 года режиссёра Сергея Эйзенштейна, снятый на «Первой госкинофабрике» по инициативе Пролеткульта. По сюжету, возмущённые тяжёлыми условиями труда заводские рабочие организуют забастовку. Во время их мирной демонстрации подкупленная шпана устраивает провокацию, после чего власти подавляют восстание. В фильме снимались Максим Штраух, Григорий Александров, Михаил Гоморов и многие другие.

«Стачка» — первая полнометражная работа Эйзенштейна. Первоначально картина задумывалась как пятая часть восьмисерийного цикла лент о революционной борьбе, названного «К диктатуре». Но другие части так и не были реализованы. По замыслу автора, у картины должны были быть пролог и эпилог, но эпилог в картину не вошёл, а пролог не снимался вообще. Съёмки велись целиком натурные — в Москве и её пригородах — за исключением некоторых эпизодов. В качестве массовки участвовали ученики студий Пролеткульта и рабочая молодёжь московских заводов. Премьера фильма состоялась 28 апреля 1925 года.

В «Стачке» Эйзенштейн, желая уйти от традиций «старого» театра, использует стиль изображения, похожий на кинохронику, и отказывается от введения главных героев и обозначения фабулы и сюжетных перипетий. Он сразу же старается применить все доступные ему кинематографические приёмы и техники. В результате картина оказалась переполнена различными кинотехническими «аттракционами». Фильм считается новаторским с точки зрения ракурсов и монтажа[5] и первой лентой в духе социалистического реализма[2].

Фильм встретил неоднозначные отзывы зрителей и критиков. Советская пресса и некоторые кинематографисты называли фильм новаторским и в целом очень высоко оценивали значение картины для мирового кинематографа. Но зрителями фильм принят не был из-за усложнённого киноязыка. На всемирной выставке 1925 года в Париже Эйзенштейн за свою ленту был удостоен серебряной медали. Фильм был восстановлен на «Киностудии им. М. Горького» в 1969 году[6].

Сюжет[править | править вики-текст]

Фильм начинается с титра — цитаты из Владимира Ленина:

« Сила рабочего класса — организация.
Без организации масс пролетариат — ничто.
Организованный он — всё.
Организованность есть единство действия,
единство практического выступления.
Ленин. 1907 год
»

Действие происходит до революции. На одном из крупных российских заводов неспокойно. Рабочий обвинён администрацией в краже инструмента (микро́метра) стоимостью в 25 рублей, и, не выдержав несправедливых подозрений, он кончает жизнь самоубийством через повешение. Пролетарии уже давно страдают от тяжёлых, невыносимых условий труда и несправедливости руководства предприятия. Смерть их собрата становится катализатором событий. После умело организованной в рабочем посёлке агитации на заводе объявлена стачка. Трудящиеся требуют сокращения рабочего дня до восьми часов и увеличения заработной платы на 30 %. Хозяева завода игнорируют требования пролетариев, а их петицией вытирают испачканный ботинок. Фабриканты организуют при помощи наёмной шпаны провокацию — пожар и погром в винной лавке во время мирной демонстрации пролетариев. Рабочих разгоняют струями воды из брандспойтов. На следующий день, по приказу губернатора, против бастующих направлены казаки и полиция, которые жестоко подавляют выступление и расстреливают рабочих. Фильм заканчивается титрами: «Помни, пролетарий!»

В ролях[править | править вики-текст]

Актёр Роль
Максим Штраух шпик шпик
Григорий Александров бригадир бригадир
Михаил Гоморов рабочий рабочий
Лев Троцкий революционер-агитатор революционер-агитатор
А. Иванов шеф полиции шеф полиции
Актёр Роль
Иван Клюквин активист активист
Александр Антонов рабочий в кепке[7] рабочий в кепке[7]
Юдифь Глизер «Королева» шпаны «Королева» шпаны
Вера Янукова
Актёр Роль
Владимир Уральский рабочий рабочий
Миша Мамин
Борис Юрцев «Король» шпаны «Король» шпаны
Николай Юдин

История создания[править | править вики-текст]

Пробы, сценарий, концепция[править | править вики-текст]

«Стачка» — первый полнометражный фильм Сергея Эйзенштейна, который сам режиссёр называл «противоречивым» и «остроугольным»[8]. До этого он имел только опыт в съёмках небольшого (120 метров плёнки) ролика, названного «Дневник Глумова», для своего спектакля «На всякого мудреца довольно простоты» по одноимённой пьесе Александра Островского[9]. Готовый сценарий «Стачки» Эйзенштейн принёс на «Первую госкинофабрику», которая располагалась в Москве на Житной улице в бывшей киностудии Александра Ханжонкова. Там ему выделили две киносъёмочные пробы. Обе у него вышли неудачными: снято было «театрально» и длинными кусками. Во время первой пробы Эйзенштейн снимал массовку, во время второй — сцену с допросом революционера[10]. Высшее руководство Госкино опасалось, что Эйзенштейн превратит «Стачку» в бессюжетный «монтаж аттракционов», вследствие чего картина могла провалиться. Поэтому Госкино после неудачных проб спешило с режиссёром расстаться[11]. Тогда Борис Михин и Эдуард Тиссэ в тайне от Эйзенштейна написали письмо руководству фабрики с просьбой выделить ему третью пробу под их материальную ответственность, ссылаясь на Эйзенштейна как «очень интересного человека», в котором они уверены. Третья попытка оказалась успешной. Отснятый материал даже вошёл в оригинальный фильм. Это была сцена, где шпана по свисту своего «короля» вылезает из множества врытых в землю бочек[10].

Отрывок одного из первых планов сценария

1. Американская диафрагма. Крупно. Медаль крутится на горизонтальной (плоскости), останавливается царём (к зрителям).
2. Мелко. Болото.
3. Наплыв. Рабочие работают.
4. Мелко. Торфяные разработки.
5. Лицо директора.
6. Мелко. Река.
7. Рабочие в воде.
8. Наплыв. Мелко. Плотина.
9. Работает мельница.
10. Наплыв. Поляна[12].

Полный сценарий «Стачки» занимал ровно 10 страниц, четыре из которых были прологом[12]. Сам пролог не снимался. В фильме от него остались лишь последние слова, использованные в качестве титра: «На заводе всё спокойно. Но…»[13] Известно, что в прологе присутствовала цитата из Владимира Ленина: «Стачки были школами к вооружённому восстанию»[14]. Сценарий был написан с соблюдением двух принципов: 1) не выделение главных героев и 2) отказ от фабулы. Тогда Эйзенштейн был глубоко убеждён, что «как выдвигание личности героя, так и самая сущность интриги-фабулы» являются «продукцией индивидуалистического мировоззрения» и «несовместимы с классовым подходом к кино»[15]. Сценарий написал Эйзенштейн совместно с Валерианом Плетнёвым, драматургом и теоретиком Пролеткульта[10], Григорием Александровым и Ильёй Кравчуновским[16]. Весь сценарий был разделён на 235 пунктов (в первой версии — 146), обозначенные порядковыми номерами. Каждый пункт соответствовал одному определённому кадру в картине. На одной из страниц сценария Эйзенштейн написал по-французски: «Menager les effets» (рус. Осторожнее с эффектами)[17].

Первоначально картина задумывалась как пятая часть восьмисерийного цикла лент о революционной борьбе, названного «К диктатуре»[15]. Но другие части так и не были реализованы[12]. Эта серия казалась режиссёру «наиболее массовой» и «действенной», поэтому первой начали снимать именно её. В своей концепции «К диктатуре» должна была охватывать следующие темы (каждая тема соответствует определённому фильму) : 1) контрабанда литературы; 2) подпольное книгопечатание; 3) работа в коллективе («Работа в массах»[17]); 4) демонстрации в честь Первого мая; 5) забастовка («Стачка»); 6) аресты и обыски; 7) ссылки и тюремные заключения; и 8) побеги из тюрем[15]. Это деление разработал сам Эйзенштейн. Он записал задумку на ученических тетрадях, которые теперь хранятся в архивах РГАЛИ[18]. Известно, что в серии должны были выйти фильмы с названиями «Борьба» и «Борьба продолжается»[17].

Съёмки и выход на экраны[править | править вики-текст]

Снимать Эйзенштейн начал с эпилога, который, в конце концов, не вошёл в картину. Предполагалось, что туда будет включён документальный эпизод: демонстрация на Красной площади в честь Первого мая. Так, в этот день 1924 года Эйзенштейн сделал свои первые кадры в качестве кинорежиссёра. Кадры были документальными и фиксировали первую в истории СССР первомайскую демонстрацию трудящихся. А уже ближе к осени начались съёмки «заводских» сцен фильма. Для натуры был выбран Коломенский завод, на который тогда приезжал Лев Троцкий. Эйзенштейн снял его выступление. Эти кадры тоже предполагались для эпилога. В огромном архиве режиссёра нет материалов касательно съёмок Троцкого. По мнению «эйзенштейноведа» Владимира Забродина, он сам уничтожил эти материалы после 1929 года, когда началась антитроцкистская кампания[19].

Режиссёр и сценарист фильма Сергей Эйзенштейн в 1910-е

Фильм был снят на 35-мм киноплёнку с форматом изображения 1.33:1[20]. Съёмки велись в основном натурные — в Москве и её пригородах — за исключением некоторых эпизодов[17], снятых в павильонах «Первой госкинофабрики»[12]. Также известно, что одна из заключительных сцен фильма снималась в доме-корабле на Псковском переулке[21]. В «Стачке» были задействованы весь коллектив 1-го Рабочего театра Пролеткульта[15] и так называемая «железная пятёрка»: Максим Штраух, Григорий Александров, Михаил Гоморов, А. Левшин и Александр Антонов[22], для которого это была первая роль в кино[7]. Эти люди начали работать с Эйзенштейном ещё в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты». Позже они снова сошлись в работе над «Броненосцом „Потёмкиным“»[22]. В «Стачке» члены «пятёрки» не только исполняли роли, но и помогали режиссёру как ассистенты. В качестве массовки участвовали ученики студий Пролеткульта и рабочая молодёжь московских заводов. Операторами фильма были Эдуард Тиссэ[15], от которого Эйзенштейн требовал необычных кадров, в частности съёмки сверху[17], и Василий Хватов[3]. При съёмках этой картины родился ещё один характерный для советской кинематографии 1920-х творческий тандем «режиссёр—оператор»: Эйзенштейн—Тиссэ[23]. Директором фильма выступил Борис Михин[16], а художником-постановщиком Василий Рахальс[3].

Для одного из важнейших, по мнению Эйзенштейна, эпизодов в картине, где пожарные разгоняют демонстрацию, обливая рабочих водой из брандспойтов, режиссёр требовал массовку количеством больше тысячи человек. Но дирекция кинофабрики отказывалась привлекать к съёмкам столько людей, аргументируя это невозможностью их рационального использования. Тогда Михин «пошёл на хитрость», распорядившись привлечь к съёмкам только пятьсот человек, но сказав Эйзенштейну, что выполняет его требование[11].

17 декабря 1924 года Эйзенштейн завершил монтаж «Стачки»[24], и 9 марта 1925 года был организован первый её общественный просмотр. 28 апреля того же года фильм вышел на экраны[25]. Автором афиши был Антон Лавинский, её тираж составил 9 500 экземпляров[26]. Реклама ленты гласила: «Кинопьеса в шести актах, представляющая собой одну из частей цикла фильмов, посвященных развитию рабочего движения в России. Постановка режиссёра Эйзенштейна при участии артистов Первого рабочего театра Пролеткульта. 1. На заводе все спокойно. Но… 2. Возникновение стачки. 3. Завод больше не работает. 4. Стачка затягивается. 5. Провокаторы за работой. 6. Ликвидация. „Стачка“ приносит решение вековой проблемы создания драмы, так как её героем и её главным персонажем является МАССА». Фильм делился на шесть актов, что вполне характерно для советской кинематографии 1920-х годов. Объясняется это недостаточным развитием кинопромышленности того времени: в кинотеатрах был только один проекционный аппарат, и механики вынуждены были каждые 10 минут менять бобины, прерывая просмотр[27].

После завершения «Стачки» Эйзенштейн некоторое время сотрудничал с ленинградским «Севзапкино», а после вновь обратился к некогда задуманному вместе с Плетнёвым циклу фильмов о революционной борьбе. Проект получил новое название — «От подполья к диктатуре» — и теперь должен был состоять из семи частей: 1) «Женева — Россия», 2) «Подполье», 3) «1 мая», 4) «1905 год», 5) «Стачка», 6) «Тюрьмы, бунты, побеги», 7) «Октябрь». «Стачка» была принята правительством благосклонно, и оно поручило режиссёру съёмки «1905 года»[24].

Художественные особенности[править | править вики-текст]

Кадр из фильма. Администрация завода знакомится с петицией рабочих

Эйзенштейн считал, что путём сопоставления нескольких монтажных кадров можно довести до зрителя некий посыл[28]. Например, в фильме есть сцена расстрела рабочих, в которую вмонтирована сцена с закалыванием и освежеванием скота. Это, по мнению режиссёра, должно было довести зрителя до «ассоциативного сопоставления расстрела с бойней»[25]. Этот приём получил название «кинометафоры» и входил в эйзенштейновскую теорию «интеллектуального кино», которую в 1935 году он признал «потерпевшей фиаско»[28]. На протяжении всей своей работы в немом кино Эйзенштейн старался уйти от традиций классического театра. Поэтому для своего фильма он выбирает стиль изображения, похожий на кинохронику[17]. В своей статье «К вопросу о материалистическом подходе к форме» режиссёр даже сравнивает «Стачку» с документальным фильмом «Кино-глаз» Дзиги Вертова[25]. Однако вместе с тем в картине присутствуют вполне «театральные» и даже «цирковые» постановочные эффекты. Например, наполненная эксцентрикой сцена с внезапным появлением шпаны из бочек[17].

В фильме отсутствуют главные герои и драматургическая фабула[15]. В то время Эйзенштейн, пытаясь уйти от «старого» театра, был против индивидуальных персонажей, предлагая заменять их массой, и против «сюжетов и их перипетий», желая заменить их материалом из реальной действительности. Пролеткульт тогда разделял эти взгляды. Но позже эта теория и все попытки «восстания против театра» были преданы осуждению[27].

В начальных титрах значится, что сценарий создан коллективом Пролеткульта, а фильм снят рабочей группой театра Пролеткульта, и практически отсутствуют конкретные имена. Это объясняется своеобразной «данью времени», подобно Владимиру Маяковскому, который издал свою поэму «150 000 000» без указания своего авторства[29]. А последними кадрами фильма являются титры: «Помни, пролетарий!» Надпись эту предваряли сцены с насильственным подавлением демонстрации и расстрелом рабочих. Но на самом деле картина не соответствует историческим реалиям. Подобного расстрела никогда не было[10].

В первой своей большой киноработе Эйзенштейн сразу же старается применить все доступные кинематографические приёмы и техники. В результате картина оказалась переполнена различными кинотехническими «аттракционами», что безусловно негативно сказалось на основной теме ленты как агитационного произведения. Однако режиссёр вместе с тем получает необходимый опыт: он понимает, что «театрально-цирковые» элементы не соответствуют «реалистичной природе кинематографа»[6].

Критика, влияние и награды[править | править вики-текст]

На момент своего выхода фильм получил неоднозначные отзывы как от прессы, так и от зрителей. Центральные советские издания и часть кинематографистов признали фильм новаторским явлением в кинематографе. Так, газета «Правда» назвала картину «первым революционным произведением нашего экрана», газета «Известия» — «крупной и интересной победой в развитии нашего киноискусства», а «Киногазета» — «огромным событием кинематографии советской, русской и мировой». Среди минусов отмечался сложный художественный язык ленты, что и стало основной причиной неприятия фильма большинством зрителей[15].

На всемирной выставке 1925 года в Париже за фильм «Стачка» Сергей Эйзенштейн получил серебряную медаль[30]. Однако сам Эйзенштейн с точки зрения прогресса киноискусства ставил «Стачку» выше «Броненосца „Потёмкина“», считая свою первую картину более новаторской. Режиссёру казалось, что успех «Броненосца» объясняется сравнительно малой долей новаторства[28].

Сергей Юткевич считал, что фильм был в своём роде новатором художественной кинематографии и внёс «элементы нового киноязыка». Режиссёр высоко оценивал значение этой картины не только для советского, но и для мирового кино, назвав «Стачку» «вехой» в истории кинематографа[4]. Виктор Шкловский писал, что «Стачка» — это «великая» картина[22] с «точно выделенными», «интересными, поразительными» моментами[10].

Борис Михин положительно отзывался о режиссуре картины. Он писал, что Эйзенштейн «удивительно своеобразно, точно и конкретно видит сцену и стремится к тому, чтобы её реализация полностью сохранила своё задуманное». По его словам, то, что сначала могло показаться режиссёрским капризом, на деле оказывалось «обоснованным упорством» ради «бескомпромиссного достижения художественной задачи»[11]. Лев Кулешов признавался, что «Стачка» поразила его, фотогенично изобразив «русских жандармов в фуражках». До этого он полагал фотогеничным лишь «урбанистический или ковбойский материал»[31]. Григорий Болтянский восхищался операторской работой в картине. Он назвал «Стачку» «первым ярким проявлением операторского таланта Тиссэ»[6].

Из современных авторов Алексей Казаков (журнал «Афиша») назвал «Стачку» «чистой поэзией» и «более живой картиной» нежели последовавший за ней «Броненосец „Потёмкин“». Виной этому, по мнению рецензента, были «незавершённость и нечёткость линий» ленты[8]. Критик из журнала Empire посчитал, что это, «возможно, лучшая картина» Эйзенштейна. Рецензент отметил комедийность некоторых моментов ленты. Ему показалось, что режиссёр «мультяшно-гротескно» представил зрителю «капиталистических негодяев»[32]. «Стачка» также является одним из любимых фильмов кинорежиссёра Александра Сокурова, снявшего ленту «Одинокий голос человека» (1987), на которую заметно повлиял кинодебют Эйзенштейна[33]. По мнению критика из журнала Time Out Джеффа Эндрю, фильм «далеко выходит за рамки простой пропаганды». Рецензент нашёл кинематографические методы Эйзенштейна «сложными и необычными», а отсутствие главных героев, по его оценке, придало фильму «эпический размах»[34]. А критик из еженедельника Chicago Reader (англ.)русск. назвал фильм «могучим достижением» для режиссёра без предварительного обучения кинопроизводству и современного на тот момент оборудования[35].

В 2008 году «Стачка» удостоилась 26 места в списке «100 лучших русских фильмов», составленном русской версией журнала Empire и основанном на мнениях 50 кинокритиков и киножурналистов[36].

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Кинословарь, т. I, 1966, с. 613
  2. 1 2 Кинословарь, т. II, 1970, с. 575
  3. 1 2 3 4 Стачка («Чертово гнездо», «История стачки») (рус.). Мосфильм. Проверено 8 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  4. 1 2 Стачка. Критика (рус.). Кино-Театр.ру. Проверено 7 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  5. Эйзенштейн Сер. Мих. (рус.). Гуманитарный словарь. Яндекс.Словари. Проверено 13 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  6. 1 2 3 Стачка (рус.)(недоступная ссылка — история). Энциклопедия отечественного кино под редакцией Любови Аркус. Проверено 15 августа 2012.
  7. 1 2 Кинословарь, т. I, 1966, с. 93
  8. 1 2 Казаков, Алексей Стачка. Рецензия «Афиши» (рус.). Афиша (1 мая 2006). Проверено 6 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  9. Шкловский, 1976, с. 78, 83
  10. 1 2 3 4 5 Шкловский, 1976, с. 94-95
  11. 1 2 3 Михин, 1974, с. 171—174
  12. 1 2 3 4 Шкловский, 1976, с. 101
  13. Шкловский, 1976, с. 104
  14. Шкловский, 1976, с. 103
  15. 1 2 3 4 5 6 7 Лебедев, Николай. Глава 3. Становление Советского киноискусства (1921-1925) (рус.). Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918-1934 годы. Библиотекарь.Ру. Проверено 7 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  16. 1 2 Создатели фильма: Стачка (рус.). КиноПоиск. Проверено 8 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  17. 1 2 3 4 5 6 7 Садуль, 1982, с. 340
  18. Садуль, 1982, с. 339
  19. Неизбежность првды (рус.). Синефантом. Проверено 14 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  20. Компании/Стачка (рус.). КиноПоиск. Проверено 6 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  21. Дом-корабль в Псковском переулке (рус.). Фотографии Старой Москвы. Проверено 7 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  22. 1 2 3 Шкловский, 1976, с. 106
  23. Кинословарь, т. II, 1970, с. 253
  24. 1 2 Садуль, 1982, с. 347
  25. 1 2 3 Ямпольский, Михаил. Сублимация как формообразование. (Заметки об одной неопубликованной статье Сергея Эйзенштейна) (рус.). Киноведческие записки (1999). Проверено 9 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  26. Плакат «Стачки» (рус.). Советский политический плакат. Коллекция Серго Григоряна. Проверено 8 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  27. 1 2 Садуль, 1982, с. 341—342
  28. 1 2 3 Лебедев, Николай Глава 4. Расцвет немого кино (1926-1930) (рус.). Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918-1934 годы. Библиотекарь.Ру. Проверено 8 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  29. Шкловский, 1976, с. 107
  30. Россия на ЭКСПО (рус.). Expo2012korea.ru. Проверено 8 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  31. Кулешов, 1974, с. 162
  32. Newman, Kim Strike! (англ.). Empire. Проверено 13 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  33. Ковалов, Олег Мой друг Хирохито (рус.). Сеанс. Проверено 13 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  34. GA. Strike (1924) (англ.). Time Out. Проверено 15 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  35. Drucker, Don Strike (англ.). Chicago Reader. Проверено 15 августа 2012. Архивировано из первоисточника 19 августа 2012.
  36. 100 лучших русских фильмов (рус.) // Empire : журнал. — М.: Форвард медиа груп, Октябрь 2008. — № 10. — С. 109.

Литература[править | править вики-текст]

  • Кинословарь / Гл. ред. С.И. Юткевич. — М.: Советская энциклопедия, 1966. — Т. I. — 976 с. — (Энциклопедии. Словари. Справочники). — 85 000 экз.
  • Кинословарь / Гл. ред. С.И. Юткевич. — М.: Советская энциклопедия, 1970. — Т. II. — 1424 с. — (Энциклопедии. Словари. Справочники). — 82 000 экз.
  • Кулешов, Лев. Великий и добрый человек // Эйзенштейн в воспоминаниях современников. — М.: Искусство, 1974. — С. 162. — 404 с. — 30 000 экз.
  • Садуль, Жорж. Глава XLV. С. М. Эйзенштейн // Всеобщая история кино: Европа после первой мировой войны = Historie Gėnėrale Du Cinėma / Под ред. С. И. Юткевича. — М.: Искусство, 1982. — Т. 4 (первый полутом). — С. 327—347. — 528 с. — 25 000 экз.
  • Шкловский, В. Б. Эйзенштейн. — 2-е изд. — М.: Искусство, 1976. — 328 с. — (Жизнь в искусстве). — 50 000 экз.
  • Михин, Борис. Первое знакомство // Эйзенштейн в воспоминаниях современников. — М.: Искусство, 1974. — С. 171—174. — 404 с. — 30 000 экз.

Ссылки[править | править вики-текст]