Фолк-рок

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Фолк-рок
Направление:

Рок

Истоки:

Народная музыка
Рок-музыка

Место и время возникновения:

Середина 1960-х
ВеликобританияFlag of the United Kingdom.svg Великобритания
СШАFlag of the United States.svg США

Годы расцвета:

середина 1960-х — начало 1970-х[1]

Поджанры:

Блюз-рок
Кантри-рок
Электрик-фолк
Мидивал-фолк-рок
Келтик-рок
Латин-рок
Психоделический фолк

(аудио)
Образец американского фолк-рока.
Вероятно первой фолк-рок песней была американская народная «House of the Rising Sun», исполненная британской рок-группой «The Animals» в 1964 году.[2]
Помощь по воспроизведению

Фолк-рок (англ. folk rock) — музыкальный жанр, объединяющий элементы фолка и рока.[3] В первоначальном и наиболее узком смысле, термин «фолк-рок» относился к жанру образовавшемуся в США и Великобритании в середине 1960-х гг.[4] Первооткрывателем жанра является группа The Byrds из Лос-Анджелеса, которая начинает исполнять традиционную народную музыку и песни Боба Дилана в типичной рок-инструментовке, под сильным влиянием The Beatles и других британских групп.[5][6] Термин «фолк-рок» впервые появился в американской музыкальной прессе в июне 1965-го года для описания дебютного альбома группы The Byrds.[7][8] Издание группой The Byrds кавер-версии песни Mr. Tambourine Man Боба Дилана и её последующий коммерческий успех инициировали бум фолк-рока в середине 1960-х годов.[9][10] Сам Дилан также оказал влияние на жанр, в частности, его записи с электрической рок-группой Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited и Blonde on Blonde.[10] Выступление Дилана на Ньюпортском фолк-фестивале 25 июля 1965 года с поддержкой электрической рок-группы также считается поворотным моментом в развитии фолк-рока.[11]

Этому жанру предшествовали американский фолк-ривайвл, бит-музыка The Beatles и других групп британского вторжения, хитовое издание народной песни The House of the Rising Sun группой The Animals и творчество группы The Beau Brummels.[10][12][13][14] В частности, влияние фолк-музыки очевидно в песнях группы The Beatles I'm a Loser и You've Got to Hide Your Love Away, и их сильное влияние на фолк-рок.[10] В репертуаре большинства фолк-рок-исполнителей присутствуют как народные песни, так и песни авторов-исполнителей, таких как Дилан.[9] Музыкальное содержание стиля выражается сильной вокальной составляющей и, относительно, «чистым» (без использования различных дополнительных электронных эффектов и приспособлений, искажающих звук) подходом к использованию электрогитар, как, например, джэнгл-звучание 12-струнной гитары группы The Byrds.[5][15] Подобное звучание джэнгл-гитары возникло в музыке группы The Searchers и записях группы The Beatles в течение 1964 и 1965 гг., когда Джордж Харрисон использовал 12-струнную гитару Rickenbacker.[10][16]

История[править | править вики-текст]

Американский фолк-рок (с середины 1960-х)[править | править вики-текст]

Репертуар музыкантов этого стиля формировался под влиянием американских фольклорных источников, а ещё чаще вдохновлённых фольклорной музыкой певцов и композиторов, таких как Боб Дилан, Пит Сигер, позднее — Джони Митчелл и Нил Янг. Основные представители — The Byrds, The Band, Buffalo Springfield, Simon & Garfunkel, Crosby, Stills, Nash & Young, Mason Proffit, Peter, Paul and Mary, We Five. Следует отметить, что Боб Дилан сам впоследствии перешёл от фолка к фолк-року, на альбоме «Bringing It All Back Home» 1965 года.

Американская народная музыка включает в себя блюз и кантри.[17] Однако часто блюз-рок не рассматривают как подстиль американского фолк-рока, в силу сложившихся исторических обстоятельств (изначально блюз-рок стали играть британские группы).

Блюз-рок (с середины 1960-х)[править | править вики-текст]

Начиная с середины 60-х такие британские группы, как «Led Zeppelin», «The Animals», «Cream» и «The Rolling Stones», вдохновленные американским народным блюзом, создали стиль, который в наше время называют блюз-роком.[18] В своё время они стали частью «британского вторжения» и совместно с бит-исполнителями создали рок-музыку в её современном понимании.

Кантри-рок (с 1967)[править | править вики-текст]

В 1967 вышел «John Wesley Harding», альбом Боба Дилана, определивший начало нового жанра.[19] Первой кантри-рок группой стала «The Flying Burrito Brothers»[20][21] за которой последовали многие другие, в том числе «Eagles» и «Линда Ронстадт», добившиеся большого успеха.

Электрик-фолк (с 1967)[править | править вики-текст]

Американская форма фолк-рока напрямую привела к формированию отдельного, эклектичного стиля британского фолк-рока (также называемого «электрик-фолком»), первопроходцами которого в конце 1960-х стали группы Pentangle, Fairport Convention и Алан Стивелл.[22][23] Вдохновлённые британским психоделическим фолком и североамериканской формой фолк-рока Pentangle, Fairport Convention и другие похожие группы постепенно концентрировали элементы традиционной британской фольклорной музыки.[22][24] Вскоре после этого Эшли Хатчингс, басист Fairport Convention, формирует откровенно британскую фолк-рок-группу Steeleye Span, что в свою очередь, послужило импульсом для расширения электрик-фолка и более плодовитого течения — келтик-рока.[25][26][27]

Келтик-рок (с начала 1970-х)[править | править вики-текст]

Келтик-рок появился из электрик-фолка в конце 1960-х гг, благодаря группам, как, например, Horslips.[27] Британский автор-исполнитель Donovan оказал влияние на развивающийся келтик-рок своими альбомами The Hurdy Gurdy Man (1968), Barabajagal (1969), Open Road (1970), на последнем из которых присутствовала песня под названием «Celtic Rock».[28][29] В 1970-х годах жанр набирает популярность, группа Thin Lizzy издаёт свой хит Whiskey in the Jar, традиционную ирландскую песню исполненную исключительно в рок-инструментовке.[27][30] Однако на протяжении 1970-х годов келтик-рок стоял ближе к фольклорным корням, основываясь на использовании традиционных мелодий кельтской скрипки и губной гармошки, а также традиционных вокальных стилей, но дополняя музыку характерными для рока приёмами.[27][31]

«Blackmore's Night» исполняют «renaissance rock»[32]

Мидивал-фолк-рок (с начала 1970-х)[править | править вики-текст]

Начиная с 1970-х несколько исполнителей из Англии, Германии и Бретании, вдохновлённых электрик-фолком, в качестве основы выбирают музыку эпох средневековья, ренессанса и барокко, в отличие от баллад XIX века, преобладавших у «Fairport Convention». В 1972 вышеупомянутая «Steeleye Span» выпускает альбом «Below the Salt», выдержанный в средневековом ключе. Другие подобные группы — «Gryphon», «Gentle Giant» и «Third Ear Band».[33] В 1970 в Германии сформировалась группа «Ougenweide». В Бретани появились «Ripaille» (в 1977) и «Saga de Ragnar Lodbrock» (в 1979).[34] Однако к концу 70-х некоторые из этих групп, как например «Gentle Giant» и «Gryphon», отклонились в сторону прогрессивного рока, другие распались.[35] В России (СССР) также были примеры нео-средневековой музыки, в частности, песня Город золотой в исполнении группы Аквариум на музыку Канцоны итальянского композитора эпохи Ренессанса Francesco da Milano и стихи Анри Волохонского (с некоторыми изменениями в тексте).

Фолк-панк (с середины 1980-х)[править | править вики-текст]

С середины 1980-х в Британии появляются группы, смешивающие фолк-музыку с энергичным и политически агрессивным панк-роком. Наиболее значимые из них — «The Men They Couldn't Hang», «Oyster Band», «Dropkick Murphys», «Billy Bragg» и «The Pogues».

Неофолк (с середины 1980-х)[править | править вики-текст]

На стыке пост-панка, фолка и индастриала возник новый стиль. Дэвид Тибет из «Current 93» использовал термин «apocalyptic folk» для описания своей музыки в период с конца 80-х по ранние 90-е. К первопроходцам также относят «Death In June» и «Sol Invictus».

Фолк-метал (с начала 1990-х)[править | править вики-текст]

Английская трэш-метал группа «Skyclad» скрестила фолк-музыку с металом, основав тем самым новое плодовитое музыкальное течение. В Израиле выделился ориентал-метал, в Германии — средневековый метал, а в Ирландии — келтик-метал.

Региональные сцены[править | править вики-текст]

Хелависа из группы «Мельница»

Фолк-рок в России[править | править вики-текст]

Исполнители фолк-рока в России комбинируют элементы рок-музыки как с русской народной музыкой, так и с музыкой кельтских, северных народов, а также народов России. Примером могут быть группы «Ят-ха»[36] и «Сак-сок»,[37] исполняющие соответственно тувинскую и татарскую народную музыку на основе рок-музыки.

Первые попытки синтеза рок-музыки и фольклора были предприняты рядом ВИА в конце 1960-х и начале 1970-х: вокальным ансамблем «Трио Линник», «Песняры», «Ариэль»[38] , солисткой ВИА «Добры молодцы» Жанной Бичевской. Позже были Александр Градский с работой «Русские песни» (1980), туркменская группа «Гюнеш», отдельные работы «Поп-механики»,[38] «Кукуруза»,[39], «Калинов Мост»[40], «Адо» и «Седьмая вода (1987)».

В первой половине 1990-х возникают такие разноплановые группы, как «Сказы Леса», «Рада и Терновник», «Король и Шут», «Ad Libitum» и «Башня Rowan». Музыка этих групп многогранна и содержит помимо фолк-рока множество других направлений.

«Группа Тинтал»

В 1996 году появляется фолк-рок группа «Тиль Уленшпигель», в которую позже пригласили певицу Хелавису. В 1999 «Тиль Уленшпигель» распалась, однако по инициативе Хелависы воссоединилась под названием «Мельница», но уже без участия основателя группы Руслана Комлякова. Параллельно, в 1999, Дэном Скуридой и Марией Лариной из «Тиль Уленшпигель», была основана фолк-рок группа «Ветер Воды». В 2002 Дэн и Мария ушли из «Мельницы». Однако, несмотря на это, «Мельница» стала одной из самых известных и популярных фолк-рок групп в России.

Костя Румянцев, лидер группы «Тролль Гнёт Ель»

С конца 1990-х формировались не менее интересные группы, такие как группа «Ива Нова» (полностью женская команда, которая помимо традиционных музыкальных инструментов, использует сковородочки, чугунные горшки и прочую домашнюю утварь), «Разнотравие», «The Dartz», «Reelroadъ», «Пелагея», «ДХ», «TINTAL», «Сиблинги», «Дорога Водана», «Внуки Святослава», «Северный Цвет», «МенестрелИ», «Начало Века», «Наследие Вагантов», «Крыс и Шмендра», «Райдо», «Тол Мириам», «Gen-Dos», «Osimira», «White Owl», «Вилы», «Нимриэль», «H-Ural», «Монолог в пустыне», «Злата Сварга», «Братья Енотовы», «ЗмеиРадуга», «MystTerra», «Тролль гнёт ель».

Фолк-рок в Восточной Европе[править | править вики-текст]

Венгрия

Слияние фолка и рока в Венгрии началось в 1965 году, когда группа Illés, включавшая элементы венгерской народной музыки и бита, выиграла все, что можно было выиграть в то время на различных фестивалях и телевизионных конкурсах. Позднее, венгерские группы Barbaro, Gépfolklór, Kormorán и Drums разработали уникальный звук, применяя нечетные ритмы и приближаясь к прогрессивному року.

Румыния

Румынская группа Transsylvania Phoenix (известная в Румынии просто как Phoenix), основанная в 1962, внедряла элементы фолка в их рок-музыку приблизительно в 1972, в неудачной попытке пойти на компромисс с правительственной репрессией рок-музыки. Попытка потерпела неудачу, и группа закончила в изгнании, в течение большей части правления Чаушеску. Современным представителем румынского фолк-рока является группа Spitalul de Urgenţă (англ.).

Чехия

Чешская группа Flamengo появилась в 1966 и выпустила всего один альбом Kuře v hodinkách (англ.), который стал культовым. Многие специалисты называют этот альбом лучшим в истории чешской рок-музыки. За период существования группы в ней сыграли многие известные личности чешской рок-сцены, например, Владимир Мишек и Ян Кубик. Представителями чешского фолк-рока также являются ASPM, Власта Редл, Marsyas и другие.[41]

Украина

В украинськой музыке к фолк-року относятся группы Тартак, Перкалаба, Гайдамаки, Триста8ісім

Югославия и государства-преемники

Многие группы прогрессивного рока 1970-х из СФРЮ включали в своё звучание элементы балканской народной музыки. Группы Korni Grupa (англ.), YU grupa (англ.) и S Vremena Na Vreme (англ.) были первопроходцами на югославской сцене, за которыми последовали Smak (англ.), Леб и сол и Dah (англ.).

В середине 1970-х появилась успешная группа Bijelo Dugme, совмещающая хард-рок и народную музыку, которая с начала 1980-х уходит в сторону новой волны и с конца 1980-х — в сторону поп-рока. Альбомы Bijelo Dugme оказывают влияние на ряд поп-рок/фолк-рок-исполнителей 1980-х из Сараево: Crvena jabuka (англ.), Plavi orkestar (англ.), Дино Мерлин и Hari Mata Hari. Фолк-рок на основе хард-рока в 1980-х исполняет также группа Griva (англ.), после третьего одноимённого альбома «Griva» (1987). Прогрессив-рок-группа Galija переходит на фолк-рок в конце 1980-х. Нью-вейв-группа Azra также переходит на фолк-рок в поздний период своего творчества.

Автор-исполнитель Джордже Балашевич включает элементы народной музыки Воеводины в ряд своих песен, а альбомы, как, например, «Na posletku…» (1996) и «Rani mraz» (2004), характеризуются фолк-рок-направленностью. Ещё одним известным исполнителем, комбинирующим фолк Воеводины и рок-музыку, является группа Garavi Sokak (англ.).

В 1990-х появилась сербская группа Orthodox Celts (англ.), исполняющая келтик-рок. Её успех способствовал появлению новых келтик-рок-групп в Сербии, как, например, Alfapop (англ.) и Irish Stew of Sindidun (англ.).

Фолк-рок в Скандинавии[править | править вики-текст]

Норвегия

Ранние альбомы норвежского исполнителя Odd Nordstoga (англ.) характеризуют фолк-рок-звучанием, однако они не получили широкого признания. В дальнейшем Odd Nordstoga перешёл в область поп-музыки, где приобрёл значительный успех. Большой славой пользуется норвежская группа Gåte (англ.), объединившая звучание народной музыки, тяжёлого рока и электроники, иногда её называют прогрессив-фолк-рок-группой. Звучание народной музыки и прогрессивного метала объединяет норвежская группа Lumsk (англ.). Наиболее известная саамская певица Мари Бойне исполняет минималистский фолк-рок, основанный на йойке.

Швеция

В 1989 году в Швеции сформировались группы Hedningarna и Hoven Droven (англ.). Годом позже появилась Garmarna. Все три группы широко известны и представляют собой шведскую фолк-рок-сцену.

Финляндия

Фолк-рок в Финляндии представлен в основном фолк-метал-сценой. Однако одним из самых ранних исполнителей фолк-рока является Hector, дебютировавший в 1965 году с песней «Palkkasoturi». С середины 90-х появляются фолк-рок группы Viikate, Lauri Tähkä & Elonkerjuu (англ.) и Pohjannaula (англ.).

Фолк-рок в Италии и Испании[править | править вики-текст]

Фолк-рок в Турции[править | править вики-текст]

Анатолийский рок развивается с середины 1960-х. Ранние представители, такие как Эркин Корай, Джем Караджа, Барыш Манчо, Moğollar играли смесь турецкой народной музыки с роком. Таким образом анатолийский рок представляет собой турецкий фолк-рок, который в наши дни также актуален, его исполняют Mor ve Ötesi, MaNga, Şebnem Ferah и другие.

Фолк-рок в Восточной Азии[править | править вики-текст]

Манила-саунд — жанр популярный на Филиппинах (особенно в Маниле в 1970-х, комбинирующий элементы филиппинской народной музыки, рока, джаза и диско, с использованием таглиша). Известные исполнители: Freddie Aguilar, Florante, Heber Bartolome, Asin, Sampaguita, Rey Valera, Sharon Cuneta, Hotdog, Apo Hiking Society, VST & Co., Rico J. Puno и Ryan Cayabyab. Филиппинский рок называют пиной-рок.

Фолк-рок в Канаде[править | править вики-текст]

Канадский фолк-рок не всегда, но в основном, связан с кельтской музыкальной традицией. Группы Figgy Duff, Wonderful Grand Band и Spirit of the West стали первопроходцами канадского келтик-рока, за которыми последовали Crash Test Dummies, Great Big Sea, The Mahones, The Dukhs, Jimmy George, Rawlins Cross, Captain Tractor, Mudmen и Michou. В последнее время канадская инди-музыка обогатила сцену рок-музыкой на основе различных стилей фолк-музыки, примерами являются группы Attack In Black, Great Lake Swimmers, City and Colour, The Wooden Sky, Joel Plaskett и Two Hours Traffic.

Фолк-рок в Австралии[править | править вики-текст]

Уникальную смесь австралийского рока и традиционной музыки австралийских аборигенов называют эбориджинал-рок.[42]

Фолк-рок в Индии[править | править вики-текст]

Фолк-рок в Южной и Центральной Америке[править | править вики-текст]

Зародившись в форме испаноязычного рок-н-ролла, латинский рок со временем вобрал в себя ритмы и мелодии народов Латинской Америки. Очень большой вклад в развитие и популяризацию жанра сделал Карлос Сантана — несомненно, икона латин-рока.

Исполнители фолк-рока[править | править вики-текст]

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Oldies Music Glossary: "Folk-rock". About.com. Проверено 17 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  2. Ralph McLean. "Stories Behind the Song: 'House of the Rising Sun'". BBC. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  3. Folk rock definition. TheFreeDictionary.com. Проверено 15 марта 2010.
  4. Folk-Rock Entry. Encyclopædia Britannica. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  5. 1 2 Explore: Folk-Rock | AllMusic
  6. Gendron, Bernard. Between Montmartre and the Mudd Club: Popular Music and the Avant-Garde. — University Of Chicago Press, 2002. — P. 180. — ISBN 0-226-28737-8
  7. Unterberger, Richie. Turn! Turn! Turn!: The '60s Folk-Rock Revolution. — Backbeat Books, 2002. — P. 133. — ISBN 0-87930-703-X
  8. Rogan, Johnny. The Byrds: Timeless Flight Revisited. — 2nd. — Rogan House, 1998. — P. 83. — ISBN 0-95295-401-X
  9. 1 2 Mr. Tambourine Man — The Byrds | AllMusic
  10. 1 2 3 4 5 Folk Rock: An Overview. Richieunterberger.com. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  11. Unterberger, Richie. Turn! Turn! Turn!: The '60s Folk-Rock Revolution. — Backbeat Books, 2002. — P. 1. — ISBN 0-87930-703-X
  12. The Byrds | AllMusic
  13. Burt, R and North, P. West Coast Story: The 60s Rock Revolution. — Phoebus Publishing Company, 1977. — P. 28. — ISBN 0-600-39393-3
  14. Wadhams, W. Inside The Hits: The Seduction Of A Rock And Roll Generation. — Berklee Press, 2001. — P. 194. — ISBN 0-634-01430-7
  15. Roger McGuinn Biography. Allmusic. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  16. George Harrison Biography. Allmusic. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  17. Народная музыка. krugosvet.ru. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  18. Blues-rock. Allmusic.com. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  19. Stephen Thomas Erlewine. Bob Dylan Biography. allmusic.com. — «the record arguably became the first significant country-rock record to be released, setting the stage for efforts by the Byrds and the Flying Burrito Brothers later in 1969»  Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  20. Classic Rock, специальный выпуск № 1, стр. 36
  21. Rolling Stone Music | Top Artists, News, Reviews, Photos and Videos
  22. 1 2 British Folk-Rock Overview. Allmusic. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  23. Alan Stivell Biography. Allmusic. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  24. Brocken, Michael. The British Folk Revival 1944-2002. — Ashgate Publishing Limited, 2003. — P. 95–102. — ISBN 0-75463-282-2
  25. Steeleye Span Biography. Allmusic. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  26. The Albion Band Biography. Allmusic. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  27. 1 2 3 4 The story of Celtic Rock. Rambling House: Home of Irish Music on the Web. Проверено 15 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  28. Unterberger, Richie. Eight Miles High: Folk-Rock's Flight from Haight-Ashbury to Woodstock. — Backbeat Books, 2003. — P. 154–156. — ISBN 0-87930-703-X
  29. Open Road review. Allmusic. Проверено 26 марта 2010. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  30. Brown, Tony. The Complete Book of the British Charts. — Omnibus Press, 2000. — P. 894. — ISBN 0-7119-7670-8
  31. Johnston, Thomas F. (June 1995). «». International Review of the Aesthetics and Sociology of Music (Croatian Musicological Society) 26 (1): 35–59.
  32. Blackmore’s Night, official website, http://www.blackmoresnight.com/index2.htm, retrieved 29/01/09.
  33. E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), p. 135.
  34. D. E. Asbjørnsen, Scented Gardens Of The Mind, http://sgm.paullee.ru/sgm-fr.htm, retrieved 29/01/09.
  35. C. Snider, The Strawberry Bricks Guide to Progressive Rock (Lulu.com, 2008), pp. 183-4.
  36. «Ят-Ха» в Абакане: Конец всем войнам! Во всем мире будет звучать одна музыка!(недоступная ссылка — история). tuvaonline.ru. Архивировано из первоисточника 1 сентября 2009.
  37. Алия САБИРОВА. Захир Насыйбуллин: "Наши подвиги еще никто не повт. «Молодежь Татарстана» №30, 26 мая 2006г.
  38. 1 2 А. Бурлака. Фолк-рок. megabook.ru. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  39. Кукуруза: История. kukuruza.info. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  40. Евгений Богачков. Калинов Мост: История. kalinovmost.ru. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  41. Ольга Васинкевич. Чешский фолк-рок - музыка для души и головы. Архивировано из первоисточника 14 февраля 2012.
  42. Explore: Aboriginal Rock | AllMusic