Bela Lugosi’s Dead

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
«Bela Lugosi’s Dead»
Обложка сингла «Bela Lugosi’s Dead» (Bauhaus, 1979)
Сингл Bauhaus
Сторона «А»

Bela Lugosi’s Dead

Сторона «Б»

Boys

Выпущен

Август / 24 сентября 1979 года

Формат

12''

Записан

26 января 1979 года

Жанр

готик-рок

Длительность

9:36

Композитор

Bauhaus

Автор песни

Дэвид Джей

Лейбл

Small Wonder Records

Хронология синглов Bauhaus
«Bela Lugosi’s Dead»
(1979)
«Dark Entries»
(1979)

«Bela Lugosi’s Dead» (англ. Бела Лугоши мёртв) — дебютный сингл британской группы Bauhaus, вышедший в августе 1979 года[1] (по другим данным — 24 сентября 1979 года)[2]. Помимо одноимённой песни, сингл включал би-сайд «Boys»; на некоторых версиях пластинки на стороне B также записана демо-версия композиции «Dark Entries»[3]. В 1998 году перезаписанная версия песни «Bela Lugosi’s Dead» вышла в сборнике Crackle наряду с другими наиболее известными синглами группы; это единственный диск Bauhaus, на котором можно найти студийный вариант этой композиции[4][5].

Сингл «Bela Lugosi’s Dead» не попал в главные британские хит-парады, однако стал хитом независимых чартов и оказал определяющее воздействие на дальнейшее развитие современной музыки[6]. Некоторые критики рассматривают эту запись как первый релиз в жанре готик-рок[7][8]. Несмотря на то, что сами музыканты отнюдь не воспринимали песню и её содержание всерьёз[9][10], «Bela Lugosi’s Dead» приобрела огромную популярность среди представителей зарождавшейся в то время готической субкультуры, ещё сильнее возросшую после того, как композиция была исполнена в фильме ужасов «Голод».

История создания[править | править исходный текст]

К моменту записи сингла участники Bauhaus играли вместе всего около двух месяцев[6]. За это время, однако, они успели сочинить пять песен[6]. Решив записать их, музыканты отправились на студию Beck Studios в Веллингборо, где 26 января 1979 года провели единственную сессию. «Bela Lugosi’s Dead» записывалась с одной попытки, экспромтом, без какой-либо предварительной подготовки — владелец студии Дерек Томпкинс только помог участникам группы настроить гитары[5]. Любопытно, что в то время Питер Мёрфи, вокалист коллектива, совершенно не умел петь в техническом плане и до прихода в группу никогда нигде не выступал[11]. Из пяти записанных в тот день песен одна («Some Faces») никогда не выпускалась, другая («Dark Entries») позже вышла отдельным синглом, ещё одна («Harry») впоследствии стала би-сайдом на пластинке «Kick in the Eye» 1981 года, а для дебютного релиза были выбраны «Bela Lugosi’s Dead» и «Boys». На некоторых изданиях сингла на стороне B также находится демо-версия «Dark Entries», не указанная в трек-листе[3].

Точная дата выпуска «Bela Lugosi’s Dead» остаётся неизвестной. Принято считать, что он состоялся в августе 1979 года[1], однако некоторые исследователи утверждают, что первый тираж был отпечатан только 24 сентября[2]. Пластинка вышла на небольшом андеграундном лейбле Small Wonder Records тиражом в 5000 копий[1]. Сингл не попал ни в один мэйнстримовый хит-парад, однако неожиданно занял высокие позиции в независимых чартах, где держался ещё несколько лет[1]. Успех песни способствовал заключению контракта между Bauhaus и звукозаписывающей компанией 4AD[1], а сама пластинка впоследствии неоднократно переиздавалась. Дебют музыкантов привлёк внимание известного диск-жокея Джона Пила, который пригласил группу на «Peel Session» в декабре 1979 года. Песня «Bela Lugosi’s Dead» также получила ротацию в его программе на BBC Radio 1 и вошла в число шестидесяти лучших композиций за 1981 год, заняв 52-е место[12].

Заглавная композиция впоследствии вышла в компиляции Crackle, изданной группой в 1998 году. Это единственный студийный диск коллектива, на котором можно найти песню; на нём она представлена в перезаписанной версии с лучшим звуком, нежели на оригинальном сингле[4]. Концертный вариант композиции также вошёл в компиляцию 1979—1983 Volume One[5][13].

Композиция и текст[править | править исходный текст]

(аудио)
Фрагмент песни
«Bela Lugosi’s Dead»
(версия с альбома Crackle)
Помощь по воспроизведению

Продолжительность «Bela Lugosi’s Dead» — более девяти минут, и началу вокальной партии предшествует длинное вступление, «скрипящие» звуки которого призваны создать у слушателя впечатление, будто кто-то пытается выбраться из гроба[14], а также, по мнению некоторых критиков, имитируют шум ветра[8]. Как отмечает Нед Рэггетт, в основе заглавной композиции можно обнаружить элементы даба и регги, сочетающиеся с тяжёлым звучанием басовой партии и спокойным, размеренным ритмом ударных[15]. Ритм-секция довольно проста — партия баса основана всего на трёх нотах, но в сочетании с «потрескивающей» перкуссией она формирует плотный, атмосферный звук[5]. Однако по-настоящему неповторимое звучание песне придают «кружащиеся», резкие гитарные аккорды Эша и низкий, глубокий голос Мёрфи, благодаря которым «Bela Lugosi’s Dead» превращается в настоящий «маленький шедевр»[15]. В вокальной партии можно усмотреть следы влияния Джима Моррисона[14] и Дэвида Боуи[16], тогда как гитарная мелодия, по мнению критика Дэйва Томпсона, напоминает замедленный рифф, ранее использовавшийся Гари Глиттером[5]. Отдельные черты панк-рока всё ещё присутствуют в записи, проявляясь, в частности, в партиях электро- и бас-гитар, но уже не в чистом виде — темп значительно замедлен, а внимание музыкантов сконцентрировано на создании мрачной атмосферы, что нехарактерно для панка[16], — гитара скрипит, точно крышка гроба, басовые ноты похожи на гулкие шаги в пустом коридоре, а звуки ударных словно бы превращаются в шум крыльев летучих мышей[5].

White on white translucent black capes
Back on the rack
Bela Lugosi’s dead
The bats have left the bell tower
The victims have been bled
Red velvet lines the black box
Bela Lugosi’s dead
Undead, undead, undead

Bauhaus — «Bela Lugosi’s Dead», отрывок

Текст песни написал бас-гитарист Дэвид Джей[17]. В стихах, навеянных просмотром классических фильмов ужасов, обыгрывается образ Дракулы, созданный актёром Белой Лугози. Связь с вампирской тематикой отчётливо проявляется в припеве, где сразу же после фразы Bela Lugosi’s Dead (англ. Бела Лугози мёртв) поётся Undead, undead, undead (игра слов: англ. undead переводится дословно как «не-мёртвый», приблизительным эквивалентом в русском является существительное нежить)[18]. Таким образом, в песне сливаются актёр и образ, реальное и сверхъестественное — Лугози, игравший Дракулу, действительно «оказывается» вампиром[19]. Сам Питер Мёрфи впоследствии говорил, что воспринимал текст скорее как пародию на фильмы ужасов, однако он всё же спел его так, что романтическая составляющая композиции ощущается намного сильнее иронической[15]. По словам исследовательницы Джулии Фей, довольно незамысловатый текст песни заложил основу своеобразной традиции, которую позже развили другие готические группы[20].

Питер Мёрфи позже рассказывал о собственной интерпретации композиции[9]:

«Bela Lugosi’s Dead» была очень ироничной песней, которая звучит предельно серьёзно, очень тяжело и довольно мрачно. Но суть песни, если вы углубитесь в неё, очень иронична: Бела Лугози мёртв… Не-мёртв! — это же забавно. Нашей ошибкой было то, что мы исполняли песню с такой наивной серьёзностью! Именно это привело к тому, что публика стала видеть в ней нечто куда более значительное. Замысел, лежавший в основе [концертных] представлений, в конечном счёте заслонил содержащийся в песне юмор.

— Питер Мёрфи

Обложка и концертные исполнения[править | править исходный текст]

Для обложки сингла музыканты выбрали кадр из знаменитого экспрессионистского кинофильма 1920 года «Кабинет доктора Калигари»[21][22]. Продолжая эксплуатировать вампирскую тематику и образы из чёрно-белых фильмов ужасов, они нередко превращали исполнение песни на концертах в театрализованное действо — Питер Мёрфи в белом гриме и с подведёнными глазами появлялся из бутафорского гроба, изображая Дракулу[21]. «Люди говорили, что это было очень демонично, тесно связано со смертью, театрально и производило сильное впечатление», — вспоминал сам вокалист годы спустя[23].

Влияние на культуру[править | править исходный текст]

По сути, именно выход «Bela Lugosi’s Dead» положил начало развитию готической музыки[24]. Кроме того, песня Bauhaus стала первым связующим звеном между зарождавшейся тогда готической субкультурой и «вампирской» эстетикой, косвенно повлияв, таким образом, на готическую моду и задав субкультурные стандарты на годы вперёд[23][25][26]. Выход сингла оказался определяющим моментом: именно после этого события критики стали постоянно употреблять слово «готический» для описания зарождавшегося субкультурного течения, а термин «готик-рок», ранее лишь изредка использовавшийся по отношению к таким группам, как Joy Division, окончательно заменил такие жанровые дефиниции, как «минималистский панк», применявшиеся в музыкальной журналистике ранее[16]. Всё, что имело отношение к песне, — от текста до обложки пластинки — окончательно укрепило связь между новым музыкальным течением и эстетикой фильмов ужасов, породив «классический готический стиль»[22]. Некоторые исследователи полагают, что композиция стала отправной точкой для развития своего рода поджанра — так называемой «вампирской музыки»[27].

Театрализованные концертные выступления группы, на которых исполнялась «Bela Lugosi’s Dead», привлекли огромное количество поклонников, начавших одеваться и вести себя в том же духе, что и музыканты, — носить чёрное, обильно использовать чёрно-белый макияж, делать эксцентричные причёски[28]. К 1981 году количество фанатов настолько возросло, что стало возможным говорить о формировании новой субкультуры. Питер Мёрфи вспоминал об ощущениях от одного из концертов 1981 года[28]:

Шум был такой, словно на нас издали мчалось стадо… И мы тогда подумали: «О Господи, что же мы наделали!..»

— Питер Мёрфи

Как отметила журналистка издания Stylus Magazine Мэллори О’Доннелл, Bauhaus действительно совершенно не намеревались создавать новый жанр — это видно хотя бы по би-сайду сингла, ничем не примечательной глэм-роковой песне «Boys» с шуточным текстом — и едва ли могли предвидеть, что их «забавная» композиция вдохновит впоследствии такие группы, как Nosferatu или London After Midnight[10].

Музыкальный журналист Дэйв Томпсон поставил композицию на 194-е место в своём рейтинге тысячи лучших рок-песен (англ. 1000 Songs that Rock Your World)[29].

Использование в кинофильмах[править | править исходный текст]

Возможно, наибольшую известность песне принёс фильм «Голод» режиссёра Тони Скотта, где в главных ролях снялись Дэвид Боуи и Катрин Денёв. Музыканты Bauhaus исполнили в картине камео: в начале фильма они представлены играющими «Bela Lugosi’s Dead» на концерте, куда в поисках новых жертв приходят вампиры — персонажи Боуи и Денёв[22]. Во время звучания песни зрителю демонстрируются обрывки различных сцен, чередующиеся в неправильном хронологическом порядке; кульминация композиции совпадает со сценой убийства вампирами жертв; таким образом, «Bela Lugosi’s Dead» как бы обрамляет разрозненные начальные эпизоды[30]. Несмотря на то, что «Голод» получил преимущественно негативные отзывы критиков, он приобрёл классический статус среди готов — отчасти благодаря появлению в нём Bauhaus[31], чья популярность ещё сильнее возросла после участия в съёмках[32]. Во время проката «Голода» семидюймовая версия сингла распространялась в кинотеатрах, где шёл фильм.

Заглавная композиция также использовалась в нескольких других, менее известных картинах.

  • Песня вошла в официальный саундтрек к триллеру «Кривая» 1998 года.
  • В низкобюджетном фильме ужасов 1998 года «Безобразная улыбка» композиция играет во время сцены в готическом баре.
  • «Bela Lugosi’s Dead» можно услышать во французском фильме «Мрак», номинировавшемся на премию «Золотой леопард».
  • Композиция вошла в саундтрек к комедии «Удачи, Чак» 2007 года.
  • В фильме ужасов «Коллекционер» 2009 года песня звучит в практически полной девятиминутной версии.
  • Песня звучит в начале 18-го эпизода первого сезона сериала «Грань», получившего название «Полночь». Действие эпизода разворачивается вокруг женщины, заражённой вирусом вампиризма и разыскивающей свои будущие жертвы в ночном клубе, подобно героям «Голода»[33].

Кавер-версии[править | править исходный текст]

  • Американская группа Morticia выпустила кавер-версию песни на своём альбоме 1991 года 13 Nightmares.
  • Американская готик-рок-группа God’s Girlfriend в 1993 году записала кавер-версию композиции, вышедшую на альбоме Ritual Suicide Necrophiliac Blues[34].
  • В 1996 году The Electric Hellfire Club переиграли песню в жанре индастриал-метал.
  • Итальянская группа Opera IX, исполняющая симфонический блэк-метал, включила свою версию песни в альбом The Black Opera – Symphoniae Mysteriorum in Laudem Tenebrarum 2000 года.
  • Чешская готик-рок-группа XIII.století выпустила кавер-версию песни под названием «Bela Lugosi Is Dead (I am Dracula)» на своём альбоме 2000 года Metropolis[35].
  • Бразильский трэш-метал коллектив Sepultura выпустил собственный вариант композиции на диске Nation (2001) в качестве бонус-трека[36].
  • Кавер-группа Nouvelle Vague в 2006 году записала укороченную (четырёхминутную) версию песни, которая вошла в альбом Bande à part и исполнялась музыкантами на концертах[36].
  • Питер Мёрфи выступал совместно с индастриал-коллективом Nine Inch Nails во время турне 2006 года, где музыканты исполняли свой вариант «Bela Lugosi’s Dead» с его вокалом.
  • В 2009 году испанский музыкант Txarly Usher ‎использовал фрагмент вступления песни в своей композиции «Sin mirar atrás», выпущенной на альбоме Canciones Asesinas.
  • В 2014 году песня была обработана в жанре синтипоп группой Chvrches. Композиция завершала фантастический кинофильм «Академия вампиров»[37].

Пародии[править | править исходный текст]

  • Билл Бэйли с 1995 года исполнял пародию на песню в попурри с другими популярными композициями восьмидесятых, значительно искажая текст. Запись его выступления вышла на DVD Cosmic Jam в 2005 году.
  • Грег Гальцик в 2002 году спародировал композицию, исполнив песню с изменённым текстом и под названием «Abe Vigoda’s Dead» (намёк на получившую широкую известность газетную утку, сообщавшую о смерти актёра Эйба Вигоды)[38].

Участники записи[править | править исходный текст]

Примечания[править | править исходный текст]

  1. 1 2 3 4 5 Stephen Thomas Erlewine. Bauhaus biography (англ.). AllMusic.com. Проверено 10 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  2. 1 2 Issitt, p. XIX
  3. 1 2 Bauhaus — Bela Lugosi’s Dead (White Vinyl) (англ.). Discogs.com. — ««Dark Entries (demo)» is not listed as a track on the vinyl release, but it does appear on the record.»  Проверено 11 февраля 2012.
  4. 1 2 Skaht Hansen. Crackle: The Best of Bauhaus review (англ.). Pitchfork Media. MusicFolio.com. Проверено 11 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  5. 1 2 3 4 5 6 Dave Thompson. «Bela Lugosi’s Dead» song review (англ.). AllMusic.com. Проверено 16 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  6. 1 2 3 Enright, p. 49
  7. Steel & Park, p. 117
  8. 1 2 Calkins, p. 321
  9. 1 2 Thompson, p. 109
  10. 1 2 Mallory O’Donnell. England fades away: Stylus Magazine’s guide to Goth (англ.). Stylus Magazine (7 August 2006). Проверено 10 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  11. Christian Logan Wright. The Metamorphosis of Peter Murphy (англ.) // Spin Magazine. — 1988. — В. 11. — Т. 4. — № 8. — С. 24. — ISSN 0886-3032.
  12. BBC — Radio 1 — Keeping it Peel — Bauhaus (англ.). BBC.co.uk (November 2006). Проверено 10 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  13. Bauhaus — 1979-1983 Volume One (англ.). Discogs.com. Проверено 16 февраля 2012.
  14. 1 2 Enright, p. 48
  15. 1 2 3 Ned Raggett. «Bela Lugosi’s Dead» review (англ.). AllMusic.com. Проверено 7 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  16. 1 2 3 Punter & Byron, p. 59
  17. Gustavo Terner. David J’s Black Dahlia (англ.). LAWeekly.com (24 March 2011). Проверено 7 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  18. Fonseca (2002), p. 59
  19. Goodlad & Bibby, p. 164
  20. Fey, p. 35
  21. 1 2 Becker, p. 54
  22. 1 2 3 Issitt, p. 52
  23. 1 2 Jonathan Bernstein. Interview With Vampire (англ.) // Spin. — 1992. — В. 2. — Т. 8. — № 5. — P. 60. — ISSN 0886-3032.
  24. Issitt, p. 6
  25. Timothy K. Beal. Religion and its Monsters. — Routledge, 2002. — P. 176. — 235 p. — ISBN 9780415925884
  26. Issitt, p. 91
  27. Fonseca (2010), p. 352
  28. 1 2 Becker. — P.55.
  29. Thompson, p. 12
  30. Goodlad & Bibby, p. 163
  31. Issitt, p. 53
  32. Issitt, p. 92
  33. Dennis. Songs From Midnight (англ.). Fringe Television (29 April 2009). Проверено 20 июня 2012. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  34. Goodlad & Bibby, p. 162
  35. Metropolis (CD Album) (англ.). XIIIStoleti.com. Проверено 10 марта 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  36. 1 2 Bauhaus Cover Songs (англ.). WhoSampled.com. Проверено 10 февраля 2012. Архивировано из первоисточника 24 мая 2012.
  37. Universal Music Enterprises to Release VAMPIRE ACADEMY Soundtrack out February 11, 2014 (англ.). Yahoo (16 января 2014). Проверено 25 января 2014.
  38. Bill Brioux. Truth and rumors: the reality behind TV's most famous myths. — Greenwood Publishing Group, 2007. — P. 115. — 194 p. — ISBN 9780275992477

Литература[править | править исходный текст]

  • Becker, Matthew P. The edge of darkness: Youth culture since the 1960s. — ProQuest, 2007. — 230 p. — ISBN 9780549204251
  • Calkins, Katherine. Rock Music Styles: a History. — McGraw-Hill, 2006. — 348 p. — ISBN 9780073121628
  • Enright, Laura L. Vampires’ Most Wanted. — Potomac Books, 2011. — 336 p. — (Most Wanted™). — ISBN 9781597976787
  • Goodlad, Lauren M. E.; Bibby, Michael. Goth: undead subculture. — Duke University Press, 2007. — 442 p. — ISBN 9780822339212
  • Fonseca, Tony. Bela Lugosi's Dead, but Vampire Music Stalks the Airwaves. (англ.) // James Craig Holte. The fantastic vampire: studies in the children of the night. Selected essays from the Eighteenth International Conference on the Fantastic in the Arts. — Greenwood Publishing Group, 2002. — P. 59—67. — ISBN 9780313309335.
  • Fonseca, Tony. Vampire Music. (англ.) // S. T. Joshi. Encyclopedia of the Vampire: The Living Dead in Myth, Legend, and Popular Culture. — ABC-CLIO, 2010. — С. 351—353. — ISBN 9780313378331.
  • Issitt, Micah L. Goths: A Guide to an American Subculture. — ABC-CLIO, 2011. — 159 p. — ISBN 9780313386046
  • Punter, David; Byron, Glennis. The Gothic. — Wiley-Blackwell, 2004. — 315 p. — ISBN 9780631220633
  • Thompson, Dave. 1000 Songs that Rock Your World. — Krause Publications, 2011. — 256 p. — ISBN 9781440214226
  • Steel, Valerie; Park, Jennifer. Gothic: Dark Glamour. — Yale University Press, 2008. — 179 p. — ISBN 0300136943
  • Winden Fey, Julie. Spirituality Bites. (англ.) // Richard W. Flory & Donald E. Miller. GenX religion. — Routledge, 2000. — P. 30—54. — ISBN 9780415925709.

Ссылки[править | править исходный текст]