Blood Sugar Sex Magik

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Blood Sugar Sex Magik
Обложка альбома Red Hot Chili Peppers «Blood Sugar Sex Magik» (1991)
Студийный альбом Red Hot Chili Peppers
Дата выпуска

24 сентября 1991[1]

Записан

Май — июнь 1991, США, Лос-Анджелес

Жанр

Альтернативный рок,
фанк-метал,
фанк-рок,
рэп-рок[1][2]

Длительность

73:55

Продюсер

Рик Рубин

Лейбл

Warner Bros.

Хронология Red Hot Chili Peppers
Mother’s Milk
(1989)
Blood Sugar Sex Magik
(1991)
What Hits!?
(1992)
Синглы из Blood Sugar Sex Magik
  1. «Give It Away[3]»
    Выпущен: 1991
  2. «Under the Bridge»
    Выпущен: 1991
  3. «Suck My Kiss»
    Выпущен: 1992
  4. «Breaking the Girl»
    Выпущен: 1992
  5. «If You Have to Ask»
    Выпущен: 1993

Blood Sugar Sex Magik — пятый студийный альбом американской рок-группы Red Hot Chili Peppers, выпущенный 24 сентября 1991 года. Этот альбом был спродюсирован Риком Рубином и стал первой пластинкой группы, вышедшей на Warner Bros. Records. Альбом достиг третьего места в хит-параде Billboard 200; всего было продано более 13 миллионов копий[4]. Было выпущено несколько синглов, включая очень успешные «Under the Bridge», «Give It Away», «Suck My Kiss» и «Breaking the Girl».

Гитарист Джон Фрушанте покинул группу во время тура в 1992 году (позже он воссоединился с коллективом в 1998 году), так как не смог смириться с обрушившейся на группу популярностью. Blood Sugar Sex Magik был выпущен в один день с альбомом Nevermind группы Nirvana и считается влиятельным и важным элементом «бума» альтернативного рока начала 1990-х годов.

Процесс записи альбома запечатлён в документальном фильме «Funky Monks»[5].

Предыстория[править | править вики-текст]

Red Hot Chili Peppers (1987).
Слева направо:Джек Айронс, Фли, Энтони Кидис, Хиллел Словак

В 1988 году гитарист группы Хиллел Словак умер от передозировки героином. Барабанщик Джек Айронс впоследствии покинул группу, а вокалист Энтони Кидис и басист Фли начали искать новых гитариста и барабанщика[6]. Джон Фрушанте, который был заядлым фанатом группы, выразил интерес присоединиться к ним, но бывший гитарист проекта P-Funk ДеВэйн МакНайт (англ. DeWayne McKnight) уже был выбран на место Словака[7][8]. Когда отношения между МакНайтом и остальными членами Red Hot Chili Peppers не сложились, он был уволен[9]. В то же время Фрушанте собрался стать участником Thelonious Monster, панк-рок-группы, образованной Бобом Форестом (англ. Bob Forrest); тем не менее, Фли попросил его присоединиться к Red Hot Chili Peppers, и Фрушанте был незамедлительно принят в группу[8][10]. Барабанщик Чад Смит присоединился к группе за две недели перед началом подготовки к записи Mother's Milk, после успешного прослушивания[11]. Mother's Milk стал вторым альбомом группы, который попал в Billboard 200, поднявшись на 52-е место[12]. Хотя альбом получился достаточно успешным, он был излишне «перегружен» продюсированием. Продюсер группы Майкл Бейнхорн (англ. Michael Beinhorn) убеждал Фрушанте играть как можно тяжелее и требовал от Кидиса писать более «радиоформатные» тексты песен. Из-за этого группа чувствовала ограниченность в творчестве[8][13].

Так как контракт группы с EMI подходил к концу, музыканты начали искать новую звукозаписывающую компанию для выпуска следующего альбома. Они достигли соглашения с Sony BMG/Epic, с условием, что компания выкупит их предыдущий альбом у EMI[14]. Хотя компания обещала выполнить это за несколько дней, процесс растянулся на несколько месяцев[14]. Несмотря на то, что контракт с Sony/Epic уже был заключен, Мо Остин (англ. Mo Ostin) из Warner Bros. Records позвонил Кидису и поздравил его с успешной сделкой, а также выразил восхищение конкурирующей компанией[15]. Кидис вспоминал об этом: «Самый классный человек, которого мы встретили за время всех этих переговоров, он лично позвонил, чтобы поддержать меня сделать отличный альбом на конкурирующей компании. Это был тот парень, на которого я хотел работать»[16].

В итоге контракт с Sony был разорван в пользу Warner Bros. Остин позвонил старому другу с EMI, который позволил сразу осуществить переход группы на другой лейбл[8][16].

Запись альбома[править | править вики-текст]

Рик Рубин

Обосновавшись в Warner Bros. Records, группа приступила к поискам подходящего продюсера. Один кандидат, Рик Рубин, выделялся в особенности, так как он был более либерален к творчеству музыкантов, чем те, с кем Red Hot Chili Peppers работали в прошлом[17]. В конечном счете группа решила, что Рубин будет лучшим выбором, поэтому музыканты пригласили его продюсировать будущий Blood Sugar Sex Magik. В процессе записи Рубин часто помогал группе аранжировать барабаны, гитарные мелодии и тексты песен[8][18].

Группа искала нетрадиционное место для записи альбома, считая, что это благотворно повлияет на творчество. Рубин предложил большой особняк, в котором когда-то жил фокусник Гарри Гудини, и музыканты согласились. Была нанята команда, установившая звукозаписывающую студию и другое оборудование, необходимое для записи альбома в особняке. Группа решила, что останется в особняке на протяжении всей записи альбома, однако Смит, убежденный, что это этот дом населяют призраки, отказался оставаться[19]. Вместо этого он каждый день приезжал на мотоцикле[19]. Фрушанте был со согласен Смитом и сказал: «Определенно, в доме есть призраки». Но, в отличие от Смита, Фрушанте считал, что они «очень дружелюбные. Мы [группа] чувствуем только теплые флюиды и радость повсюду в этом доме»[20].

У Фрушанте, Кидиса и Фли были отдельные комнаты в разных концах дома. В свободное от записи альбома время Фрушанте рисовал, слушал музыку, читал и записывал песни, которые он сам сочинил[19]. Более тридцати дней музыканты работали в доме. Группа позволила зятю Фли снять процесс создания альбома на видео. Позднее на основе этого видео был выпущен фильм «Funky Monks».

Музыка[править | править вики-текст]

(аудио)
«Give It Away»
Первый сингл, сочетает в себе фанковые риффы и лирику с сексуальным подтекстом; характерный гитарный звук является заслугой продюсера, который использовал гораздо более простой подход к записи, по сравнению с материалом предыдущего диска „Перцев“. Рик Рубин отказался от ревербации, гитарного овердаббинга, семплов и т.н. «стены звука», в пользу более выразительных прогрессий.
Помощь по воспроизведению
(аудио)
«Under the Bridge»
Второй cингл, характерен рефлексивным текстом и мелодичной структурой, стал одной из самых известных песен группы. В начале 1992 года, трек достиг второго места в чарте Billboard Hot 100.
Помощь по воспроизведению

Blood Sugar Sex Magik был написан в более быстром темпе, по сравнению с предыдущим альбомом. До переезда группы в особняке, Фрушанте и Кидис много работали вместе, приходя в гости друг к другу — где подбирали песенные структуры и гитарные риффы. Затем они демонстрировали свои идеи Фли и Смиту, после чего, группа совместно решала, что из этого они будут использовать в дальнейшем.

Сочиняя тексты, Кидис сосредоточился на темах о сексе, так как они часто занимали его мысли. Такие песни, как: «Suck My Kiss», «If You Have to Ask», «Sir Psycho Sexy», «Give It Away» и «Blood Sugar Sex Magik» — содержали различные сексуальные мотивы и метафоры, например: «A state of sexual light / Kissing her virginity / My affinity»[комм. 1] и «Glorious euphoria / Is my must / Erotic shock / Is a function of lust»[комм. 2]. Концепция трека «The Greeting Song», появилась после того как Рубин попросил Кидиса, написать песню исключительно о девушках и автомобилях. Хотя вокалисту не понравилась эта идея, он всё же сочинил её, и в итоге, возненавидел в ней почти каждую строчку. Также, Кидис начал писать тексты о тоске, которая посещала его из-за наркотической зависимости; он считал, что его жизнь находилась в самой низшей своей точке — и чтобы описать это, он использовал в качестве метафоры, наркотический притон под мостом в центре Лос-Анджелеса. Месяц спустя, Рубин наткнулся на стихотворение, которое позже стало текстом «Under the Bridge», и предложил Кидису показать его остальным музыкантам. Однако, Кидис опасался, что они сочтут лирику «слишком мягкой» и неподходящей группе по стилю. Но, после исполнения песни Джону, они начали трудиться над ней уже на следующий день. Кидис и Фрушанте работали в течение нескольких часов подбирая аккорды и мелодии, пока не сошлись во мнении — песня готова. В итоге, гитарист отдал предпочтение аккордам, которые он исполнял в начале песни — дабы сбалансировать угнетающую атмосферу трека: «Мой мозг интерпретировал её как действительно печальную песню, поэтому я подумал — если у неё грустный текст, то я должен сочинить несколько аккордов, которые будут более воодушевляющими».

Три песни: «Naked in the Rain», «Sir Psycho Sexy» and «The Greeting Song» были написаны в 1989 году и исполнялись во время турне Mother’s Milk tour.

В звучание Blood Sugar Sex Magik как и прежде, присутствует типичная для группы смесь фанка и панка, но на этот раз, музыканты использовали более мелодичные структуры песен. Треки: «The Righteous and the Wicked», «Suck My Kiss», «Blood Sugar Sex Magik», «Give it Away» и «Funky Monks» по-прежнему содержали фирменные хэви-металические риффы, но в отличие от материала Mother’s Milk, на них было меньше дисторшна. Фли, который отдавал приоритет слэпповой технике, на этот раз, отдал предпочтение более традиционным и мелодичным бас-партиям. Также, он придерживался минималистской философии «меньше значит больше»: «На Blood Sugar Sex Magik я пытался играть — проще, потому до этого я играл слишком много, так что я подумал: „Мне пора расслабиться и играть вдвое меньше нот“. Когда вы играете минималистично — это звучит более захватывающе, остается больше места для других музыкантов, для импровизаций, для всего. Если я действительно играю что-то занятное — оно выделяется, в отличие от баса, под постоянным натиском нот. Пространство — хорошая вещь».

Кидис чувствовал, что альбом расширит музыкальные горизонты группы, и что он отличается от их предыдущего материала — это была новая ступень в их карьере. Один из наиболее мелодичных треков альбома — «Breaking the Girl» был написан Кидисом о «постоянных метаморфозах взаимоотношений». Он боялся, что следует по стопам своего отца и становиться бабником, вместо того, чтобы создать стабильные и долговременные отношения: «… Это очень будоражит и приносит краткосрочное удовлетворение — постоянные романы с красивыми и интересными девушками, но в конце дня, ты чувствуешь себя чертовски одиноким, ты остаёшься ни с чем». Также, в этой песне был использован интересный приём — во время бриджа звучит соло, сыгранное на мусорных баках.

Хотя, джем-сейшны всегда были неотъемлемой частью процесса создания песен, на этом альбоме, музыканты также продемонстрировали материал с более сложной структурой мелодий. Один, конкретный «джем», мог привести к рождению песни: Фрушанте, Фли и Смит джемовали вместе, Кидис наблюдал за ними из другой части комнаты, и внезапно «…Фли начал играть эту сумасшедшую басовую линию, Чад начал подыгрывать ему на ударных… В моей голове всегда крутятся идеи для песен или даже отдельные фразы. Я (Кидис) взял микрофон и громко запел: „give it away, give it away, give it away now“ (рус. делись этим, делись этим прямо сейчас)». Философским подтекстом для песни послужил разговор между Кидисом и Ниной Хаген, о самоотверженности и альтруистического подхода к бытию. Так появилась «Give It Away» — одна из визитных карточек группы. Фронтмен посвятил песню «My Lovely Man» своему покойному другу — Хиллелу Словаку; в композиции «Sir Psycho Sexy» Кидис пел о геперболизированной версии самого себя — персонаже, который может затащить в постель любую женщину, и исполнять их фантазии. Композиция «The Power of Equality» затрагивала темы расового неравенства, стереотипов и сексизма. «I Could Have Lied» касалась непродолжительных отношений Кидиса и ирландской певицы — Шинейд О’Коннор.

Оформление альбома[править | править вики-текст]

Коллаж, демонстрирующий татуировки участников группы

Все фотографии, рисунки и художественное оформление Blood Sugar Sex Magik были доверены кинорежиссёру Гасу Ван Сенту. На обложке альбома изображены профили лиц четырёх участников группы, расположенные вокруг розы. Тексты песен напечатаны белым шрифтом, представляющим собой почерк Кидиса, на чёрном фоне. В буклете, помимо текстов песен, присутствует коллаж из фотографий, демонстрирующий различные татуировки участников группы. На татуировках изображены лица индейских племенных вождей, животные и морские существа, а также символы и фразы. Индивидуальная фотография каждого участника группы и две общие фотографии группы также содержатся в буклете[21].

Оформление синглов, выпущенных в тот же период, что и альбом, имеет мало общего с оформлением Blood Sugar Sex Magik. Обложкой сингла Give It Away стала картина, на которой изображен китайский младенец, окруженный рыбой, овощами, фруктами и суши. Обложка сингла Under the Bridge представляет собой фотографию моста в Лос-Анджелесе. Обложка Suck My Kiss содержит черно-белую фотографию группы, на которой Фли держит в руках большую рыбу. Обложкой Breaking the Girl стал рисунок, на котором изображен человек, накрытый магмой.

Выпуск и продвижение[править | править вики-текст]

Blood Sugar Sex Magik был выпущен 24 сентября 1991 года. Он стал «золотым» уже спустя два месяца, 26 ноября 1991 года, и «платиновым» 1 апреля 1992 года; с тех пор он стал «платиновым» семь раз в США[22]. Альбом достиг 3 места в «Billboard 200»[23]. Поначалу, сингл «Give it Away» не очень хорошо приживался в мейнстриме. Несколько радиостанций отказались крутить песню, сказав группе «вернуться, когда в вашей песне будет мелодия»[24]. Радиостанция KROQ в Лос-Анджелесе, тем не менее, начала крутить этот сингл по нескольку раз в день, и это, по утверждению Кидиса, «было началом по внедрению „Give It Away“ в массовое сознание»[25]. Песня достигла 9 места в UK Top 40 и 73 места в Billboard Hot 100[26][27]. Blood Sugar Sex Magik в общей сложности был продан тиражом 13 миллионов копий по всему миру[4].

Группа не думала, что сингл «Under the Bridge» будет таким же успешным как «Give It Away». Warner Bros. отправили своих представителей на концерт, чтобы определить, какую песню сделать следующим синглом. Когда Фрушанте на концерте начал играть «Under the Bridge», Кидис забыл слова песни; вся аудитория начала петь песню вместо него. Сначала Кидис был подавлен «из-за того, что облажался перед людьми Warner Bros. Я извинился за то, что облажался, но они сказали: „Облажался? Ты что, шутишь? Если каждый человек, пришедший на шоу, начинает петь песню, то это наш следующий сингл“»[28]. Соответственно, «Under the Bridge» был выбран вторым синглом. В июне 1992 года «Under the Bridge» прорвался на второе место Billboard Hot 100[29].

Кидис и Фрушанте оба были согласны, что для продвижения альбома в Европе им следует организовать турне. Тем не менее, для Фрушанте оказалось сложно адаптироваться к жизни вне особняка, в котором записывался альбом и где он провел в изоляции почти 30 дней. Кидис вспоминал об этой ситуации: «У него был такой приток творчества, пока мы делали этот альбом, что, как мне кажется, он по-настоящему не знал, как ужиться со своей креативностью»[24]. В это же время Фрушанте начал экспериментировать с героином, который в дальнейшем подорвал его душевное равновесие[30].

Тур в поддержку альбома и уход Фрушанте[править | править вики-текст]

До начала тура в поддержку Blood Sugar Sex Magik Кидис ознакомился с видеоклипом «Gish» группы The Smashing Pumpkins. Он связался с менеджером этой группы и попросил его задействовать The Smashing Pumpkins в наступающем турне. Через несколько дней после того, как музыканты из The Smashing Pumpkins подтвердили свое участие, позвонил бывший барабанщик Red Hot Chili Peppers Джек Айронс и попросил позволить группе Pearl Jam, чей лидер Эдди Веддер был другом Айронса, выступать на разогреве у Red Hot Chili Peppers. Первый концерт после релиза Blood Sugar Sex Magik состоялся в театре Mayer Theater в городе Мадисон, штат Висконсин[31].

Blood Sugar Sex Magik начал получать мощную ротацию на радио и большие продажи во время тура группы по США. Фрушанте, который предпочитал, чтобы группа оставалась в андерграундной сцене, вошел в состояние депрессии из-за растущей популярности. Согласно Кидису, «он начал терять всю маниакальную, беззаботную, веселую часть своей личности. Даже на сцене вокруг него было столько серьезной энергии». Фрушанте медленно начал дистанцироваться от группы как единого целого и начал выражать недовольство своими коллегами. Он находил популярность группы постыдной[32]. Между Кидисом и Фрушанте начало расти напряжение на сцене[8]. Кидис вспоминал о конфликте после концерта в Новом Орлеане: «У нас был аншлаговый концерт, и Джон просто стоял в углу, еле-еле играя на гитаре. Войдя за кулисы, мы с Джоном начали ругаться»[33].

Поскольку Red Hot Chili Peppers стали играть чаще на аренах, чем в театрах, промоутеры тура решили заменить Pearl Jam на более популярную группу[33]. Кидис связался с барабанщиком Nirvana Дэйвом Гролом и спросил, может ли Nirvana заменить Pearl Jam, на что Грол согласился. Билли Коган, лидер The Smashing Pumpkins, отказался играть с Nirvana, поскольку он одно время встречался с женой Курта Кобейна Кортни Лав. В результате The Smashing Pumpkins были сняты с турне, а вместо них остались Pearl Jam[6][34]. Первое шоу совместно с Nirvana проходило на стадионе L.A Sports Arena. Когда группа закончила выступать с Nirvana, музыканты отправились в турне по Европе, куда Фрушанте, нуждаясь в общении с кем-нибудь, взял с собой подругу. Кидис сказал, что «Джон нарушил наше неписаное правило не брать жен или подруг в дорогу»[31].

Ненадолго прервав европейский тур, группа прилетела в Нью-Йорк и выступила на телевизионном шоу Saturday Night Live. Музыканты сыграли «Under the Bridge» первым номером; это выступление Кидис воспринял как саботаж со стороны Фрушанте[35]: «[Фрушанте] экспериментировал так, будто мы репетируем эту песню. Но мы не репетировали. Мы были в прямом эфире ТВ перед миллионами людей и это было как пытка. Я начал петь так, чтобы это соответствовало его игре. Я чувствовал себя так, будто меня бьют ножом в спину перед всей Америкой, пока этот парень в углу, в тени, играет какой-то неблагозвучный эксперимент».

Группа взяла двухнедельную паузу между европейской и японской частью тура, которая началась в мае 1992 года. За несколько минут до того, как группа должна была начать выступать в Токио, Фрушанте отказался идти на сцену, заявив, что он уходит из группы[8][36]. После получаса уговариваний он согласился играть на этом концерте, но заявил, что это будет последний раз. Кидис вспоминал об этой ситуации: «Это было самое ужасное шоу. Каждая нота, каждое слово причиняло страдание, так как я знал, что мы больше не группа. Я внимательно смотрел на Джона и видел мертвую статую презрения… И в ту ночь Джон исчез из хаотичного мира Red Hot Chili Peppers»[36]. Группа наняла гитариста Эрика Маршалла, чтобы завершить оставшуюся часть тура, которая включала выступление на фестивале Lollapalooza и несколько европейских фестивалей.

Отзывы и наследие альбома[править | править вики-текст]

Спустя годы после выпуска Blood Sugar Sex Magik часто помещался на верхние строчки многих списков лучших альбомов, в особенности посвящённых 1990-м годам. Альбом занял 58-е место в списке журнала Spin «90 лучших альбомов 90-х» (англ. «Top 90 Albums of the 90s») и 11-е место в похожем списке, составленном Pause & Play[37][38]. Альбом находится в списке «101 ключевой гитарный альбом» (англ. «101 Essential Guitar Albums»), а также включён в книгу «1001 альбом, которые стоит прослушать, прежде чем вы умрёте»[39][40]. Журнал Metal Hammer включил Blood Sugar Sex Magik в 200 лучших рок-альбомов всех времён[41].

Список композиций[править | править вики-текст]

Слова и музыка всех песен Red Hot Chili Peppers, за исключением отмеченных. 

Название Длительность
1. «The Power of Equality» 4:03
2. «If You Have to Ask» 3:37
3. «Breaking the Girl» 4:55
4. «Funky Monks» 5:23
5. «Suck My Kiss» 3:37
6. «I Could Have Lied» 4:04
7. «Mellowship Slinky in B Major» 4:00
8. «The Righteous & the Wicked» 4:08
9. «Give It Away» 4:43
10. «Blood Sugar Sex Magik» 4:31
11. «Under the Bridge» 4:24
12. «Naked in the Rain» 4:26
13. «Apache Rose Peacock» 4:42
14. «The Greeting Song» 3:13
15. «My Lovely Man» 4:39
16. «Sir Psycho Sexy» 8:17
17. «They’re Red Hot» (автор Роберт Джонсон) 1:12

Следующие две песни были включены в качестве бонус-треков в цифровую версию альбома, доступную на iTunes Store:

  • Little Miss Lover (originally performed by Jimi Hendrix) — 2:40
  • Castles Made of Sand (originally performed by Jimi Hendrix) — 3:21

Бисайды[править | править вики-текст]

Песня Длительность Релиз
«Search and Destroy»
(The Stooges)
3:34 «Give It Away»
«Soul to Squeeze» 4:50
«Sikamikanico» 3:23 «Under the Bridge»
«Fela’s Cock» 5:10

Позициии в чартах[править | править вики-текст]

Альбом[править | править вики-текст]

Чарт Высшая
позиция
Сертификации
Флаг Австралии Австралия[42] 1 6x Платиновый[43]
Флаг Австрии Австрия[44] 17
Флаг Великобритании Великобритания[26] 5 3x Платиновый[45]
Флаг Германии Германия[46] 12
Флаг Канады Канада[47] 1 4x Платиновый[48]
Флаг Новой Зеландии Новая Зеландия[49] 1
Флаг США США 3 7x Платиновый[50]
Флаг Финляндии Финляндия[51] 16
Флаг Франции Франция[52] 71
Флаг Норвегии Норвегия[53] 5
Флаг Швейцарии Швейцария[54] 10
Флаг Швеции Швеция[55] 26

Синглы[править | править вики-текст]

Год Сингл[56] Чарт Высшая
позиция
1991 «Give it Away» Modern Rock Tracks 1
1991 «Give it Away» Billboard Hot 100 73
1992 «Under the Bridge» Billboard Hot 100 2
1992 «Under the Bridge» Mainstream Rock Tracks 2
1992 «Under the Bridge» Modern Rock Tracks 6
1992 «Breaking the Girl» Mainstream Rock Tracks 15
1992 «Breaking the Girl» Modern Rock Tracks 19
1992 «Suck My Kiss» Modern Rock Tracks 15

Участники[править | править вики-текст]

Red Hot Chili Peppers
Сессионные музыканты
Студийный персонал
Дополнительный персонал

Примечания[править | править вики-текст]

  1. «Великолепие сексуального света / Целуя ее девственность / Моё влечение».
  2. «Сладкая эйфория / Моя жажда / Эротический шок / Есть смысл похоти».
  1. 1 2 Blood Sugar Sex Magik на Rateyourmusic.com. Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
  2. Рецензия на Allmusic.com. Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
  3. RHCP Timeline
  4. 1 2 Billboard Magazine: 300 Best Selling Albums. Архивировано из первоисточника 8 октября 2012.
  5. Red Hot Chili Peppers: Funky Monks на IMDB. Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
  6. 1 2 Red Hot Chili Peppers Biography. Allmusic. Проверено 22 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  7. Kiedis, Sloman, 2004. p. 230
  8. 1 2 3 4 5 6 7 VH1’s Behind the Music: Red Hot Chili Peppers — 2002
  9. Kiedis, Sloman, 2004. p. 229
  10. Kiedis, Sloman, 2004. p. 232
  11. Kiedis, Sloman, 2004. p. 233
  12. Mother's Milk. Billboard Magazine. Проверено 7 июня 2007. Архивировано из первоисточника 29 сентября 2007.
  13. Kiedis, Sloman, 2004. pp. 240-4
  14. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004. p. 260
  15. Kiedis, Sloman, 2004. p. 261
  16. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004. pp. 261—262
  17. Kiedis, Sloman, 2004. p. 257
  18. Kiedis, Sloman, 2004. pp. 270—280
  19. 1 2 3 Kiedis, Sloman, 2004. pp. 274—275
  20. Apter, 2004. p. 225
  21. буклет и информация на буклете «Blood Sugar Sex Magik»
  22. Gold and Platinum: Diamond Awards. Recording Industry Association of America (RIAA) (undated). Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
  23. Blood Sugar Sex Magik Awards на Allmusic.com. Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
  24. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004. p. 280
  25. Kiedis, Sloman, 2004. p. 281
  26. 1 2 UK Top 40 Singles Chart. Everyhit.com. Проверено 23 июля 2007. Архивировано из первоисточника 2 июня 2012.
  27. Red Hot Chili Peppers Artist Chart History: Singles. Billboard. Проверено 3 октября 2007.
  28. Apter, 2004. pp. 284—285
  29. Billboard Hot 100 chart archive.
  30. Kiedis, Sloman, 2004. p. 290
  31. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004. p. 282
  32. Kiedis, Sloman, 2004. p. 284
  33. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004. p. 286
  34. Kiedis, Sloman, 2004. p. 288
  35. Kiedis, Sloman, 2004. pp. 300—301
  36. 1 2 Kiedis, Sloman, 2004. p. 295
  37. The 90s Top 100 Essential Albums. Pause & Play. Проверено 10 августа 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  38. Top 90 Albums of the 90's Top 90 Albums of the 90s. Spin. Проверено 11 августа 2007.
  39. 101 Essential Guitar Albums. Guitarist Magazine. Проверено 11 августа 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  40. Dimery, Robert. (November, 2006). 1001 Albums You Must Hear Before You Die. Universe Publishing.
  41. http://guitarworld.ru/info.php?param=92#metal 200 лучших альбомов. Размышления к двадцатилетию журнала «Metal Hammer».
  42. australiancharts.com: The Leading Australian Chart Site on the Net
  43. Red Hot Chili Peppers - Californication. australian-charts.com. Проверено 1 октября 2008. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  44. Austrian Chart Archives. austriancharts.at. Проверено 20 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  45. http://www.bpi.co.uk/certifiedawards/search.aspx
  46. Chartverfolgung / RED HOT CHILI PEPPERS / Longplay. Проверено 20 ноября 2010. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  47. Top Albums/CDs - Volume 56, No. 4, July 25, 1992. RPM. Проверено 9 октября 2010. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  48. Gold Platinum Database: Blood Sugar Sex Magik. Canadian Recording Industry Association. Проверено 18 сентября 2011. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  49. Steffen Hung. Red Hot Chili Peppers - Blood Sugar Sex Magik. charts.org.nz. Проверено 15 августа 2011. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  50. Top 100 Albums page five. Recording Industry Association of America. Проверено 2 октября 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  51. Finnish Chart Archives. finnishcharts.com. Проверено 20 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  52. French Chart Archives. lescharts.com. Проверено 20 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  53. Norwegian Chart Archives. vg.no. Проверено 23 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  54. Swiss Chart Archives. hitparade.ch. Проверено 20 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  55. Swedish album chart archives. hitparad.se. Проверено 20 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.
  56. Red Hot Chili Peppers' singles charts. Allmusic. Проверено 23 июля 2007. Архивировано из первоисточника 26 июня 2012.

Библиография[править | править вики-текст]

Anthony Kiedis, Larry Sloman Scar Tissue. — Hyperion, 2004. — ISBN 1-4013-0101-0.