Low (альбом Дэвида Боуи)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Low
Обложка альбома Дэвида Боуи «Low» (1977)
Студийный альбом Дэвида Боуи
Дата выпуска

14 января 1977

Записан

Château d'Hérouville, Эрувиль, Франция;
Hansa Studio by the Wall, Западный Берлин, 1976

Жанр

Арт-рок, экспериментальный рок, краут-рок, электронная музыка, эмбиент

Длительность

38:48

Продюсеры

Дэвид Боуи
Тони Висконти

Лейблы

RCA Records
Rykodisc/EMI переиздание 27 августа 1991
EMI/Virgin Records переиздание 28 сентября 1999

Профессиональные рецензии
Хронология Дэвида Боуи
ChangesOneBowie
(1976)
Low
(1977)
«Heroes»
(1977)

Low — одиннадцатый студийный альбом британского музыканта Дэвида Боуи, изданный в 1977 году, по праву считающийся одной из самых важных и значимых его работ. «Low» стал первым в так называемой «Берлинской Трилогии», все альбомы которой были написаны в сотрудничестве с Брайаном Ино в Берлине (хотя на самом деле альбом был записан, в основном, во Франции, в Западном Берлине он был только сведен). Авангардистские, экспериментальные разработки, начатые с этим альбомом, были продолжены на двух следующих работах музыканта, альбомах „Heroes“ и Lodger. Рабочим названием альбома было «New Music Night and Day»[1].

Производство[править | править вики-текст]

Основы для мелодики и звучания Low были заложены предыдущим альбомом Боуи Station to Station, и музыкой, которая предназначалась для саундтрека к фильму «Человек, который упал на Землю». Когда Боуи представил свой новый материал Николасу Роугу, режиссёр решил, что музыка не подойдет для этой кинокартины: Роуг предпочел более фолковый звук, хотя Джон Филлипс (композитор, выбранный им для написания саундтрека) описал материал Боуи, как «притягательный и красивый»[2]. В итоге, элементы этого материала были включены в альбом Low. Обложка пластинки, как и обложка Station to Station, является отсылкой к фильму «Человек, который упал на Землю»: фотография с обложки в сочетании с названием альбома образовывало каламбур с фразой «желание оставаться в тени» («low profile»)[3].

Стиль и темы[править | править вики-текст]

Продюсерами альбома стали Боуи и Тони Висконти при поддержке Брайана Ино. В это время Боуи восстанавливался после кокаиновой зависимости, и написанные им песни для «Low» имели тенденцию склоняться к проблемной тематике: многие из них касаются летаргии, депрессии, отчуждения или суицидного поведения. Тони Висконти утверждал, что название частично было ссылкой на «пониженное» настроение Боуи в период записи альбома[4].

Формат альбома был необычен для своего времени: первая сторона содержала короткие, минималистические треки, на второй стороне были длинные, в основной инструментальные композиции. В написании этих композиций помощь Боуи оказал Брайан Ино, экс-клавишник Roxy Music, композитор и концептуалист. Ино привез в Берлин свой АКС синтезатор; позже Боуи подарили этот специфический синтезатор на день рождения, после того как его друг выкупил синтезатор на аукционе[5]. Ино часто ошибочно называют продюсером Low [6]. На нем лежит ответственность за многие решения и содержание второй стороны альбома; фактически он написал основную часть композиции «Warszawa», в то время как Боуи был в Париже, на слушаниях суда против его прежнего менеджера. Центральную тему «Warszawa» Брайану Ино помог придумать четырёхлетний сын продюсера Тони Висконти, сидевший рядом с ним в студии и игравший ноты ля, си и до на фортепьяно, повторяя их снова и снова. По возвращении Боуи, Ино показал ему проделанную работу, которая произвела впечатление на Боуи, после чего он быстро сочинил загадочную лирику для альбома[7].

Хотя музыка для альбома была написана под влиянием звучания немецких краут-роковых групп (таких, как Kraftwerk или Neu!)[1][6], «Low» был встречен с одобрением за свою оригинальность и изобретательность и считается опередившим свое время, не в последнюю очередь благодаря специфическому звуку ударных, созданному продюсером Тони Висконти с помощью использования Eventide Harmonizer[3][8]. После выпуска «Low» Висконти получал звонки от других продюсеров, которые интересовались, как он создал этот уникальный звук, но он не раскрывал свой метод, вместо этого спрашивая их мнение, как это было сделано[8].

Выпуск и влияние[править | править вики-текст]

После своего выхода в 1977 году «Low» получил смешанные отзывы. Тем не менее, он имел коммерческий успех, альбом достиг #2 в хит-парадах Великобритании и #11 в США. «Sound and Vision» и «Be My Wife» были выпущены как синглы, первый достиг #3 в Великобритании.

«Low» имеет высокие позиции у многих критиков в рейтингах «лучший альбом». Ему был присвоен #1 в списке «100 лучших альбомов 70-х» интернет-издания Pitchfork Media[9]. В 2000 году журнал Q поместил альбом на #14, в его списке «100 самых великих британских альбомов всех-времен»[10]. В 2003 году альбом занял 249 место в списке журнала Rolling Stone «500 величайших альбомов всех времен»[11].

Ник Лоу (англ. Nick Lowe) шутливо «ответил» на название альбома Боуи, назвав свой сингл 1977 года, «Bowi».

Прежде чем окончательно взять название Joy Division, группа из Манчестера выступала под названием «Warszawa», ссылаясь на песню Боуи[12].

Филип Гласс взял за основу своей классической композиции «Low Symphony» 1992 года композиции из альбома «Low», а Ино и Боуи помогли ему в её создании.

В 2002 году Боуи выдвинул на первый план материал альбома Low, когда он исполнил 10 из 11 песен альбома (хотя и не в альбомном порядке) на пяти концертах тура, в поддержку альбома «Heathen».

Список композиций[править | править вики-текст]

Все песни написаны Дэвидом Боуи, за исключением отмеченных.

LP: RCA / PL 12030 (UK)[править | править вики-текст]

  1. «Speed of Life» — 2:46
  2. «Breaking Glass» (Дэвид Боуи, Деннис Дэвис, Джордж Мюррей) — 1:52
  3. «What in the World» — 2:23
  4. «Sound and Vision» — 3:05
  5. «Always Crashing in the Same Car» — 3:33
  6. «Be My Wife» — 2:58
  7. «A New Career in a New Town» — 2:53
  8. «Warszawa» (Дэвид Боуи, Брайан Ино) — 6:23
  9. «Art Decade» — 3:46
  10. «Weeping Wall» — 3:28
  11. «Subterraneans» — 5:39

Примечания: В оригинальной версии полноформатной пластинки, первая сторона содержит треки 1-7; вторая сторона 8-11.

Издание на компакт-диске[править | править вики-текст]

Альбом издавался на компакт-диске 3 раза CD, первый раз между 1984 и 1985 годами лейбом RCA Records, второй в 1991 году лейблом Rykodisc (с 3 бонус-треками), а третий в 1999 году лейблом EMI (все композиции прошли 24-битный цифровой ремастеринг звука, но без бонус-треков).

Издание лейбла Rykodisc, в Великобритании было выпущено лейблом EMI Records, на CD, кассетах и грампластинках в 1991 году. Три бонус-трека были добавлены в конце второй стороны на гранпластинках и кассетах, чтобы не испортить оригинальный порядок композиций.

CD: Rykodisc / RCD 10142 (US)[править | править вики-текст]

  1. «Some Are» (ранее не издавался) — 3:24
  2. «All Saints» (ранее не издавался) — 3:25
  3. «Sound and Vision» (1991 ремикс Дэвида Ричардса) — 4:43
  • также это издание, было выпущено лейблом EMI в ВеликобританииK (CDP 79 7719 2)

Участники записи[править | править вики-текст]

Музыканты[править | править вики-текст]

Дополнительные музыканты[править | править вики-текст]

Хит-парады[править | править вики-текст]

Альбом[править | править вики-текст]

Год Хит-парад Высшая
позиция
1977 Flag of the United Kingdom.svg UK Albums Chart 2
1977 Flag of the United States.svg Billboard 200 11
1977 Flag of Norway.svg Norwegian Albums Chart 10

Сингл[править | править вики-текст]

Год Сингл Хит-парад Высшая
позиция
1977 «Sound and Vision» Flag of the United Kingdom.svg UK Singles Chart 3
1977 «Sound and Vision» Flag of the United States.svg Billboard Pop Singles 69

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 Roy Carr & Charles Shaar Murray (1981). Bowie: An Illustrated Record: pp.87-90
  2. Hugo Wilcken (2005). Low: pp.16-22
  3. 1 2 David Buckley (1999). Strange Fascination - David Bowie: The Definitive Story: pp.299-315
  4. BowieGoldenYears. Retrieved 12 June 2007.
  5. Hugo Wilcken (2005). Op cit: pp.59-69
  6. 1 2 Nicholas Pegg (2000). The Complete David Bowie: pp.302-306
  7. Hugo Wilcken (2005). Op cit: pp.113-118
  8. 1 2 Hugo Wilcken (2005). Op cit: pp.69-73
  9. Pitchfork Feature: Top 100 Albums of the 1970s(недоступная ссылка — история). Проверено 30 апреля 2007. Архивировано из первоисточника 23 сентября 2008.
  10. Q - End of Year Lists. Проверено 30 апреля 2007. Архивировано из первоисточника 17 февраля 2012.
  11. Rolling Stone : The RS 500 Greatest Albums of All Time. Проверено 30 апреля 2007. Архивировано из первоисточника 13 марта 2012.
  12. Curtis Deborah Touching from a Distance. — London: Faber and Faber, 2007. — P. 43–44. — ISBN 978-0-571-23956-6.

Ссылки[править | править вики-текст]