Дельво, Поль

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Дельво.

Поль Дельво (фр. Paul Delvaux; 23 сентября 1897, Анте — 20 июля 1994, Вёрне, Западная Фландрия) — бельгийский художник, видный представитель сюрреализма. На него повлияли работы Джорджо де Кирико и Рене Магритта, но он разработал свои собственные фантастические сюжеты и гиперреалистичный стиль, сочетая детализированную классическую красоту академизма с причудливыми сопоставлениями сюрреализма[1].

Ранние годы[править | править код]

Дельво родился 23 сентября 1897 года в Анте (ныне часть Ванз) в бельгийской провинции Льеж. Его родители жили в Брюсселе, но его мать отправилась в дом своей матери, чтобы родить первого ребенка. Дом, где он родился, позже был уничтожен пожаром в 1940 году. Отцом был Жан Дельво, преуспевающий барристер в Апелляционном суде Брюсселя. Матерью была музыкантша Лора Жамотт, которая стала сильной и доминирующей фигурой в его жизни, направляя, контролируя и подавляя его детские и юношеские желания.

Юный Дельво изучал греческий и латынь, впитывал фантастику Жюля Верна и поэзию Гомера «Одиссея». Эти чтения оказали большое влияние на его творчество, начиная с самых ранних рисунков с мифологическими сценами.

Поль Дельво
В. Бошем. Портрет П. Дельво
В. Бошем. Портрет П. Дельво
Имя при рождении Paul Delvaux
Дата рождения 23 сентября 1897(1897-09-23)[2][3][…]
Место рождения
Дата смерти 20 июля 1994(1994-07-20)[2][3][…] (96 лет)
Место смерти
Гражданство Флаг Бельгии Бельгия
Жанр живопись
Учёба Королевская Академия изящных искусств, Брюссель
Стиль сюрреализм
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Жизнь и творчество[править | править код]

Начал изучать архитектуру в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе, где с 1916 по 1917 год изучал архитектуру, а с 1918 по 1919 год — монументальную живопись, затем перешёл в класс живописи Констана Монталя. Архитектура тем не менее навсегда осталась источником вдохновения для Дельво, в его полотнах постоянно возникают различные архитектурные элементы.

В 1929 году Дельво впервые встретил Анну-Мари де Мертелаер, которую он прозвал «Тэм», и они полюбили друг друга. Однако властная мать заставила его расстаться с «Тэм», потребовав от него обещания никогда больше ее не видеть. Дельво был очень опечален этим, и его картины приобрели более одинокий и отстраненный тон. Его мать умерла 31 декабря 1932 года[4].

В начальной фазе своего творчества художник испытал влияние неоимпрессионизма, затем экспрессионизма[5]. В 1932 году посещает музей Шпитцнера во время Брюссельской ярмарки. В 1934 году посещает в Брюсселе выставку сюрреалистов «Минотавр», перевернувшую все предыдущие воззрения Дельво на искусство. Здесь он знакомится с Джорджо де Кирико, оказавшим особое влияние на творчество Дельво, а также с Рене Магриттом, Максом Эрнстом и Сальвадором Дали. В 1930-е годы Дельво выставляет свои работы совместно с Магриттом во Дворце изящных искусств в Брюсселе, а в 1938 году принимает участие в организованной Андре Бретоном и Полем Элюаром Международной сюрреалистической выставке в Париже. В 1939 году Дельво отправляется в Италию. В 1940 году его работы были выставлены на одной Международной выставке в Мехико, организованной Бретоном и Пааленом. В том же году сотрудничал с журналом Магритта и Юбака «Коллективное новшество», издаваемым в Брюсселе. 1940—1950-е годы — пик творческой карьеры Дельво[6].

В центре мира фантазии художника всегда стоит женщина, являющаяся часто предметом болезненной и пассивной эротики. Типичная сцена в изображении Дельво — женская фигура на фоне уходящего в бесконечность ландшафта, окружённая загадочными нидерландскими или фламандскими архитектурными элементами. Тематика картин Дельво дала повод Андре Бретону заметить, что художник делает «наш мир Царством Женщины — повелительницы сердец».

Дельво был одним из наиболее успешных сюрреалистских художников, несмотря на то, что никогда официально не состоял в сюрреалистском движении.

«Тэм» умерла 21 декабря 1989 года. В этот момент Дельво полностью отказался от творчества. Он умер в Вёрне 20 июля 1994 года и был похоронен там рядом со своей любимой женой[4].

Избранные полотна[править | править код]

  • «Эрмитаж» 1973 частное собрание
  • «Откровенный голос» 1948 Брюссель, Королевский музей изящных искусств
  • «Розовые ленты» 1937 Антверпен, Королевский музей изящных искусств
  • «Большая аллея» 1964 Лондон, Центр Сюрреалистского искусства Акори
  • «Посёлок русалок» 1942 Чикаго, Институт искусств

Примечания[править | править код]

  1. ↑ David H. T. Scott. Paul Delvaux: surrealizing the nude. — London : Seattle, Wash., USA: Reaktion Books ; Distributed in USA and Canada by the University of Washington Press, 1992. — 136 с. — (Essays in art and culture). — ISBN 978-0-948462-39-9.
  2. ↑ 1 2 Paul Delvaux (нидерл.)
  3. ↑ 1 2 Paul Delvaux (англ.) // Benezit Dictionary of Artists — OUP, 2018. — ISBN 978-0-19-977378-7 — doi:10.1093/BENZ/9780199773787.ARTICLE.B00049100
  4. ↑ 1 2 Paul Delvaux, Z. Barthelman, J. van Deun. Paul Delvaux: odyssey of a dream. — Saint-Idesbald, Belgium: Delvaux Foundation and BAI, 2007. — 238 с. — ISBN 978-90-8586-407-3.
  5. ↑ Paul Delvaux (амер. англ.). CODART. Дата обращения: 24 марта 2024. Архивировано 24 марта 2024 года.
  6. ↑ Paul Delvaux: odyssey of a dream / Paul Delvaux, Fondation Paul Delvaux. — Saint-Idesbald: Delvaux Foundation and BAI, 2007. — 238 с. — ISBN 978-90-8586-407-3.

Литература[править | править код]

  • T. Martin: Surrealisten, Bath 2004
  • Die Welt der Malerei, Köln 1990

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Дельво,_Поль&oldid=137242836