Миноуг, Кайли

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Кайли Миноуг
англ. Kylie Minogue
Кайли Миноуг выступает на концерте в Глазго в рамках тура Golden Tour в 2018 году
Кайли Миноуг выступает на концерте в Глазго в рамках тура Golden Tour в 2018 году
Основная информация
Имя при рождении австрал. англ. Kylie Ann Minogue
Полное имя Кайли Энн Миноуг
Дата рождения 28 мая 1968(1968-05-28)[1][2][…] (55 лет)
Место рождения
Страна  Австралия
 Великобритания[3]
Профессии
Годы активности с 1979
Певческий голос сопрано[12]
Жанры поп, данс-поп, ню-диско[7][8], синтипоп[9], R&B, бабблгам-поп[10] (ранее творчество)
Лейблы Astralwerks, BMG  (англ.), Capitol, Deconstruction  (англ.), Geffen, PWL  (англ.), Mushroom, Parlophone, Warner
Награды
Логотип
Изображение логотипа
Автограф
Изображение автографа
kylie.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ка́йли Энн Мино́уг, AO, OBE (англ. Kylie Ann Minogue [ˈkaɪli ˈæn mɪˈnoʊɡ], также известная под мононимом Ка́йли; род. 28 мая 1968, Мельбурн) — австралийская поп-певица[13], автор песен[4] и актриса. Наиболее коммерчески успешная австралийская исполнительница[13], известная частыми сменами сценического образа[14]. СМИ называют её «поп-принцессой» австралийской музыкальной сцены и «иконой стиля»[15][16].

Миноуг получила известность в середине 1980-х годов благодаря роли Шарлин Робинсон  (англ.) в австралийской мыльной опере «Соседи». В конце 1980-х годов она начала музыкальную карьеру, подписав контракт со Стоком, Эйткеном и Уотерманом и рекорд-лейблом PWL  (англ.). За годы совместной работы с продюсерами певица выпустила четыре студийных альбома в стилях бабблгам- и данс-поп. Первые три пластинки, наряду с синглами «I Should Be So Lucky», «The Loco-Motion», «Hand on Your Heart», «Better the Devil You Know» и «Step Back in Time», попали в первую десятку австралийских и британских хит-парадов.

Покинув PWL, в 1994 году при поддержке лейбла Deconstruction Records  (англ.) Миноуг выпустила альбом Kylie Minogue, а в 1997-м — экспериментальный альбом под названием Impossible Princess в стиле электронной танцевальной музыки с элементами рока. Вторая пластинка не оправдала коммерческих ожиданий и получила неоднозначные оценки музыкальных критиков, однако позднее рецензенты признали её лучшей и наиболее откровенной работой певицы. Вернувшись к более мейнстримной танцевальной поп-музыке, Миноуг заключила контракт с компанией Parlophone, с которой, в частности, в 2000 году записала пластинку Light Years. Альбом 2001 года Fever имел большую популярность во многих странах мира, включая США, где ранее певица была малоизвестна. Первый сингл пластинки, «Can’t Get You Out of My Head», оказался одним из самых продаваемых в 2000-х годах, разойдясь по миру в количестве, превышающем пять миллионов экземпляров[17]. Песня стала «визитной карточкой  (англ.)» певицы и её самой успешной композицией[17][18]. В следующих альбомах Миноуг экспериментировала с различными жанрами. Выпущенные в дальнейшем синглы «Slow», «2 Hearts» и «All the Lovers» закрепились в первой десятке чартов Австралии и Великобритании.

Кайли Миноуг дебютировала в кино в 1989 году, снявшись в картине «Преступники  (англ.)», а в 1994 году она сыграла на первом плане роль Кэмми  (англ.) в фильме «Уличный боец». Позже Миноуг снялась в фильмах «Мулен Руж!», «Джек и Диана» и «Корпорация „Святые моторы“». В 2014 году певица в качестве наставника приняла участие в конкурсах талантов The Voice UK и The Voice Australia.

В 2005 году во время гастрольного тура Showgirl: The Greatest Hits Tour  (англ.) у певицы был диагностирован рак груди. После выздоровления она активно участвовала в благотворительных акциях и кампаниях, популяризирующих профилактику этой болезни, за что была удостоена почётной докторской степени по медицине Университета Раскина в Англии  (англ.)[19].

В 2008 году Миноуг получила орден Британской империи из рук принца Чарльза за заслуги в музыкальном искусстве и орден Искусств и литературы от правительства Франции за вклад во французскую культуру. В ноябре 2011 года на 25-й годовщине премий ARIA Music Awards певица была включена в Зал славы Австралийской ассоциации звукозаписывающих компаний  (англ.)[20].

Продажи записей Кайли Миноуг по всему миру составляют более 80 миллионов экземпляров[21].

Биография[править | править код]

1968—1985: Детство и начало карьеры[править | править код]

Кайли родилась 28 мая 1968 года в Мельбурне в семье Рональда Чарльза Миноуга и Кэрол Энн Джонс. Её отец — ирландец по происхождению и австралиец в пятом поколении, мать — родом из уэльского городка Маэстег  (англ.)[22], эмигрировала в Австралию с родителями, Милли и Дэнис Джонс, в десятилетнем возрасте[23][24]. Кэрол Энн выбрала профессию балерины, в то время как Рональд незадолго до рождения дочери получил образование бухгалтера и работал по специальности[25][26]. Стеснённое материальное положение молодой семьи заставляло её часто переезжать, что сильно расстраивало Кайли. После рождения второй дочери, Данни, они переехали в Южный Окли, где Рональд устроился бухгалтером в автомобильной компании, а Кэрол — буфетчицей в местной больнице[25]. Школьные годы Кайли прошли в Суррей-Хиллс[en] в пригороде Мельбурна[26][27]. В одном из интервью певица назвала своими любимыми школьными предметами изобразительное искусство, графику и английский язык[28][29]. Также она призналась, что в подростковом возрасте с трудом заводила друзей[30], была «весьма скромной» и обладала «средним интеллектом»[29].

В детстве Кайли вместе с сестрой брала уроки пения и танцев, а также обучалась игре на скрипке и фортепиано[31]. Впервые она выступила на местном фестивале искусств, где сыграла на фортепиано песню «Run Rabbit Run» и заняла второе место[31].

В 1979 году — когда Кайли было десять лет — её мать узнала о подготовке к съёмкам телевизионного сериала «Семья Салливан  (англ.)» и взяла на прослушивание обеих дочерей[32]. Данни оказалась слишком мала для этой роли, и продюсер Алан Харди для съёмок в сериале выбрал Кайли[33]. В сериале Кайли играла Карлу — голландскую беженку-сироту, подружившуюся с австралийскими солдатами во время Второй мировой войны. Ей приходилось имитировать голландский акцент[32].

В 1980 году Кайли снялась в одном из эпизодов сериала «Авиатрассы  (англ.)»[31], а в 1985 году сыграла одну из главных ролей в телесериале «Дети Хендерсонов»[34]. Во время съёмок этого сериала актриса Надин Гарнер рассказывала, что Миноуг в то время была довольно «ранимой» и часто плакала на съёмочной площадке: продюсеры кричали на неё каждый раз, когда она забывала текст[35]. Сама же Кайли считала, что для продвижения в шоу-бизнесе ей была необходима независимость[35], поэтому ради съёмок она даже пропускала занятия в школе, чем вызывала недовольство матери. Во втором сезоне Алан Харди решил убрать персонажа Миноуг из сериала[36], заявив позднее, что этот уход «пошёл ей на пользу»[37]. Вынужденный перерыв в кино Кайли использовала для реализации себя в музыке и на гонорар за съёмки в сериале «Дети Хендерсонов» записала демо с Грегом Петериком, другом семьи и продюсером еженедельной музыкальной программы Young Talent Time, в которой тогда выступала её сестра[38][39]. Кайли тоже участвовала в этом шоу в 1986 году, исполнив вместе с Данни композицию группы Eurythmics «Sisters Are Doin' It for Themselves»[32], однако в постоянный состав ей войти не удалось, и некоторое время она находилась в тени своей младшей сестры[40][32].

1986—1989: «Соседи», Kylie и Enjoy Yourself[править | править код]

В апреле 1986 года Кайли Миноуг получила роль школьницы Шарлин Митчелл  (англ.) в телевизионном сериале «Соседи». Этот сериал пользовался большим успехом в Великобритании: так, свадебный эпизод  (англ.) из сюжетной арки о романе между персонажем Кайли и персонажем  (англ.) Джейсона Донована собрал аудиторию в 20 миллионов британских зрителей[41][42]. В BBC News отметили, что Шарлин является одним из самых популярных персонажей за всю историю сериала[43], а в журнале TV Week  (англ.) назвали её одним из самых любимых и запоминающихся персонажей на австралийском телевидении[44]. Миноуг стала первой, кто получил четыре премии Logie Awards  (англ.) за один год, и самой молодой актрисой, награждённой премией Gold Logie  (англ.) как «Самая популярная телеактриса» в стране[45].

В том же году на благотворительном концерте футбольного клуба «Фицрой»  (англ.) с участием актёров сериала «Соседи» Миноуг спела дуэтом с актёром Джоном Уотерсом  (англ.) композицию «I Got You Babe», а на бис исполнила сольную песню Литтл Ивы «The Loco-Motion»[39]. Под впечатлением от её выступления Грег Петерик организовал для Кайли студийную запись этой песни, а продюсером выступил Кай Дальстрём, выделивший для производства трека 10 000 долларов[39]. Демо под новым названием «Locomotion» было тщетно предложено большому числу рекорд-лейблов, пока наконец не попало к Майклу Гудински, главе Mushroom Records. Он также сначала не проявил интереса к песне, по его мнению, «однодневной», но вскоре, в начале 1987 года[46], решил подписать контракт с Миноуг, приняв во внимание её популярность в телесериале «Соседи»[39]. Рискованное решение Гудински было встречено разноречивыми отзывами критиков и сотрудников Mushroom Records: многие из них предсказывали крах компании и называли певицу «поющим попугайчиком»[39][47]. Однако вышедший 27 июля 1987 года первый сингл Миноуг «The Locomotion» провёл семь недель на вершине австралийских хит-парадов и стал самым продаваемым синглом в стране в 1980-х годах[39][48]. Композиция победила в номинации «Самый продаваемый сингл года» на премии ARIA Music Awards[49].

В сентябре того же года Миноуг с менеджером Mushroom Records Терри Блэми уехала в Великобританию для работы с продюсерами Стоком, Эйткеном и Уотерманом[50][39]. Пробыв в отеле 10 дней и не дождавшись от них звонка, Миноуг вместе с Блэми отправилась к ним сама[50]. За сорок минут продюсеры написали композицию «I Should Be So Lucky», которую Миноуг тут же записала в студии[51]. Песня, выпущенная в декабре 1987 года, возглавила чарты Великобритании, Австралии, Германии, Финляндии, Швейцарии, Израиля и Гонконга[52]. Она принесла Миноуг вторую награду ARIA Music Awards в категории «Самый продаваемый сингл года» и «Специальную награду за достижение»[53]. Певица начала сотрудничество со Стоком, Эйткеном и Уотреманом и присоединилась к лейблу PWL  (англ.)[54].

10 июня 1988 года Миноуг закончила съёмки в последнем эпизоде сериала «Соседи»[55], после чего переехала в Лондон[56], чтобы заняться музыкальным творчеством[55]. Через месяц был выпущен дебютный альбом Kylie с композициями в стиле танцевальной поп-музыки и бабблгам-попа[10]. Пластинка больше года провела в британском чарте, возглавив его за это время несколько раз[57]. В США альбом получил статус золотого, а сингл «The Locomotion» добрался до третьей строчки американского хит-парада Billboard Hot 100[58] и до первого места — в канадском чарте[59]. «Got to Be Certain» стал третьим синглом Миноуг, возглавившим австралийские музыкальные чарты[60]. В ноябре в дуэте с Джейсоном Донованом Миноуг записала песню «Especially for You», покорившую хит-парад Великобритании и проданную к декабрю 2014 года в количестве более миллиона экземпляров[61].

В октябре 1989 года Миноуг выпустила второй альбом Enjoy Yourself. Музыкальные критики сравнивали его звучание с дебютной работой певицы и отмечали между ними заметное сходство[62]. Пластинка хорошо продавалась в Великобритании, континентальной Европе, Новой Зеландии, Азии и Австралии. Синглам «Hand on Your Heart» и «Tears on My Pillow» удалось возглавить британский чарт[57]. Однако в Северной Америке продажи диска оставались довольно низкими, и американская звукозаписывающая компания Geffen Records отказалась от сотрудничества с певицей[31]. В том же месяце с целью поддержки двух альбомов Миноуг отправилась в свой первый гастрольный тур Disco in Dream[63], вскоре переименованный в The Hitman Roadshow. На концертах в Великобритании, спонсором которых выступила местная радиостанция, к ней присоединились и другие артисты лейбла PWL[64][65]. В феврале 1990 года Миноуг начала гастрольную поездку Enjoy Yourself Tour по городам Европы, Австралии и Азии. Певицу ожидал хороший приём: на три австралийских концерта было продано 10 000 билетов, и выручка составила три миллиона долларов[66].

В декабре 1989 года состоялся дебют Миноуг как киноактрисы в фильме «Преступники  (англ.)», где в качестве саундтрека была использована композиция «Tears on My Pillow»[67]. Кинокартина получила смешанные отзывы критиков[68]: так, обозреватель Daily Mirror высказал мнение, что Миноуг «так же харизматична, как и холодная каша»[69]. В Великобритании кассовые сборы фильма превысили 200 000 фунтов стерлингов[70], а в Австралии он стал четвёртым среди наиболее коммерчески успешных фильмов 1989 года и самым успешным австралийским фильмом 1990 года[71].

1990—1992: Rhythm of Love и Let’s Get to It[править | править код]

В ноябре 1990 года Миноуг выпустила третий студийный альбом Rhythm of Love. Критики обратили внимание на то, что по сравнению с предыдущими работами певицы эта пластинка «повзрослела семимильными шагами»[31][72]. Рецензенты также оценили удачный выбор синглов и запоминающиеся композиции, но некоторые критики остались недовольны тем, как зрелая певица обращается к аудитории, назвав альбом «как минимум постпубертатным», и раскритиковали «бесполезное» сотрудничество с другими продюсерами[73][74]. Первый сингл альбома, «Better the Devil You Know», «разрушил её имидж из мыльной оперы — девчонки по соседству — и представил миру более сексуальную, повзрослевшую диско-Кайли»[75]. Отношения певицы с вокалистом группы INXS Майклом Хатченсом также рассматривались общественностью как отступление от её предыдущего образа[76]. Композиция «Better the Devil You Know» заняла второе место в чарте Великобритании и четвёртое — в чарте Австралии[57], а второй и четвёртый синглы с Rhythm of Love, «Step Back in Time» и «Shocked», попали в первую десятку хит-парадов этих стран[57]. Миноуг радовало то, что во время съёмок клипа «Better the Devil You Know» она впервые «почувствовала себя частью творческого процесса»: «Я не была главной, но имела право голоса. Для клипа я купила на King's Road  (англ.) кое-что из одежды. Я нашла новый способ для творческого выражения своей точки зрения»[77]. В феврале 1991 года в поддержку альбома она отправилась на гастроли с концертной программой Rhythm of Love Tour[31].

В октябре 1991 года вышел четвёртый альбом Let’s Get to It. Рецензенты дали высокую оценку продюсированию и разнообразию стилей, но посчитали недостатками ориентированность пластинки на узкую подростковую аудиторию[78][79][80]. Let’s Get to It оказался первой пластинкой Кайли Миноуг, не попавшей в десятку лучших британского чарта, добравшись только до пятнадцатой строчки[57]. Ведущему синглу альбома, «Word Is Out», также не удалось занять место в первой десятке[57], зато в первую пятёрку британского чарта вошли композиции «If You Were with Me Now» (совместно с Китом Вашингтоном  (англ.)) и «Give Me Just a Little More Time»[57]. В том же месяце она отправилась в гастрольную поездку под названием Let’s Get to It Tour. Шоу представляло собой обновлённую версию предыдущего тура Rhythm of Love Tour с изменённой музыкальной программой и несколькими новыми сценическими нарядами, которые были раскритикованы в прессе[32].

В августе 1992 года Миноуг представила первый сборник своих избранных песен, Greatest Hits, который возглавил хит-парад Великобритании[57] и занял третье место в чарте Австралии[81]. Синглы пластинки «What Kind of Fool» и «Celebration» (кавер на композицию группы Kool & the Gang) попали в британском чарте в первую двадцатку[57].

К концу 1992 года контракт Миноуг с продюсерами Стоком, Эйткеном и Уотерманом и лейблом PWL  (англ.) подошёл к концу[82], и певица не стала его продлевать, объяснив мотив своего решения так: «Вначале я была марионеткой. Этот рекорд-лейбл меня слепил. Я не могла взглянуть ни вправо, ни влево»[83].

1993—1998: Kylie Minogue и Impossible Princess[править | править код]

В апреле 1993 года Миноуг заключила контракт с независимым лейблом танцевальной музыки Deconstruction Records  (англ.), что обозначило новый этап в её карьере[84]. В сентябре 1994 года она выпустила пятый альбом под названием Kylie Minogue, лишённый, в отличие от предыдущих работ певицы, «продюсерского глянца от Стока, Эйткена и Уотермана»[85]. Подготовкой диска занималась та же команда Brothers in Rhythm  (англ.) в составе Дэйва Симена  (англ.) и Стива Андерсона  (англ.), которая ранее уже работала над композицией «Finer Feelings», одного из последних синглов Миноуг, выпущенного лейблом PWL[32]. Параллельно Андерсон станет музыкальным директором Миноуг до 2015 года[86].

Первый сингл альбома Kylie Minogue, «Confide in Me», находился четыре недели на вершине австралийского чарта[87]. Следующие два сингла, «Put Yourself in My Place» и «Where Is the Feeling?», попали в первую двадцатку британского хит-парада[57], а сама пластинка заняла там четвёртую строчку[57], и её продажи в итоге составили 250 000 экземпляров[88]. В США релиз так и не состоялся из-за финансовых трудностей компании Imago Records  (англ.)[32].

В 1995 году певица записала композицию «Where the Wild Roses Grow» совместно с её автором, австралийским рок-музыкантом Ником Кейвом. По словам Кейва, он заинтересовался работой с Миноуг после того, как услышал в её исполнении песню «Better the Devil You Know» с «одним из наиболее резких и тревожных текстов в поп-музыке»[89]. Видеоклип «Where the Wild Roses Grow» был поставлен как воспроизведение вживую картины художника Джона Эверетта Милле «Офелия»: в нём Миноуг изображала убитую женщину, лежащую в пруду, а над её телом плавала змея. В Европе сингл попал в первую десятку хит-парадов десяти стран, а в Австралии занял второе место[90]. Композиция победила на премии ARIA Awards в номинациях «Песня года» и «Лучший поп-релиз»[91]. Наряду с другими исполнителями Deconstruction, Миноуг приняла участие в двух летних фестивалях: Féile  (англ.) в ирландском городе Корке и T in the Park  (англ.) в Глазго, на которых, помимо сольных песен, исполнила «Where the Wild Roses Grow» с Ником Кейвом[92]. 7 июля 1996 года по инициативе Ника Кейва Миноуг выступила на поэтическом мероприятии в концертном зале Лондона Альберт-холл, где прочитала текст песни «I Should Be So Lucky» как стихотворение[93].

В 1997 году вышел шестой студийный альбом Миноуг Impossible Princess[94] (после смерти принцессы Дианы в Великобритании он был переименован в Kylie Minogue[95][96]). Певица явилась автором всех композиций[97], а источником вдохновения ей послужило творчество Ширли Мэнсон и Garbage, Бьорк, Tricky, U2 и японских музыкантов Pizzicato Five и Towa Tei[98]. В записи альбома принимали участие Джеймс Дин Брэдфилд и Шон Мур из группы Manic Street Preachers, благодаря которым в первоначальное звучание в стиле электронной танцевальной музыки были добавлены элементы рока[32]. Фотографии к альбому Impossible Princess и для клипа Миноуг с Towa Tei были сделаны под впечатлением от японской культуры: они со Стефаном Седнауи  (англ.), французским фотографом и тогдашним партнёром Миноуг, объединили в её образе одновременно «гейшу и супергероиню из манги»[99].

Альбом опроверг предположения о том, что Миноуг продолжит свой творческий поиск в направлении к инди-культуре[100]. Признавая, что она стремится избавиться от образа, создавшегося у публики в начале её карьеры, певица говорила, что была готова «забыть неприятную критику» и «принять своё прошлое, понять и использовать его»[93]. Таким образом в клипе на песню «Did It Again» она представила свои ранние образы[101]. Impossible Princess был принят неоднозначно во многом из-за экспериментирования с различными музыкальными стилями[102]. В рецензиях 1997 года релиз получил несколько негативных отзывов[97], но в ретроспективных обзорах критики называли его самой личной и лучшей работой Миноуг[97][102][103][104].

Первым синглом альбома стала композиция «Some Kind of Bliss». В хит-парадах она не пользовалась особым успехом, дебютировав в британском и австралийском чартах на 22-й строчке[105][106], а неделю спустя опустившись на 39-е место[107]. Второй сингл «Did It Again» показал более высокие результаты. В австралийском хит-параде композиция стартовала под номером 21[108], добравшись до 15-й позиции на следующей неделе[109], а в британском чарте она закрепилась на 14-й строчке[110]. Третий сингл с Impossible Princess, «Breathe», в британском чарте синглов дебютировал под номером 14[111] и провёл в хит-параде четыре недели, а в австралийском хит-параде он задержался на 13 недель под номером 23[112]. Четвёртый и последний сингл с пластинки «Cowboy Style» был выпущен в Австралии и Новой Зеландии компанией Mushroom Records, поскольку к моменту релиза Миноуг уже покинула лейбл Deconstruction Records[113]. Композиция дебютировала на 39-й строчке в австралийском чарте, оказавшись наименее удачным синглом с Impossible Princess[114].

В целом пластинка была довольно успешна в Австралии, продержавшись в хит-параде тридцать пять недель[116], в то время как в Великобритании она стала худшим релизом певицы в плане продаж. В первую неделю было продано всего 18 000 экземпляров диска[117]. В конце года на Virgin Radio заявили: «Мы дали Кайли возможность улучшить свои альбомы, запретив их»[27]. В СМИ одной из причин коммерческого провала пластинки в Великобритании были названы задержки релиза[113].

В 1998 году Миноуг отправилась в гастрольный тур Intimate and Live Tour, который вскоре был продлён из-за большого количества желающих попасть на концерты[118]. В Австралии певица выступила на нескольких мероприятиях: в 1998 году — на Сиднейском фестивале «Марди Гра»[118], а в 1999 году — на церемониях открытия мельбурнского казино «Корона»[119] и сиднейских киностудий Fox (там она исполнила песню Мэрилин Монро «Diamonds Are a Girl’s Best Friend»)[120], а также на рождественском концерте в Дили (в сотрудничестве с Миротворческими силами ООН)[120].

В этот период Миноуг продолжала сниматься в кино. В 1994 году режиссёр Стивен де Соуза  (англ.), увидев певицу на обложке австралийского журнала Who  (англ.) в числе «тридцати самых красивых людей в мире», предложил ей роль рядом с Жан-Клодом Ван Даммом в фильме «Уличный боец»[121][31]. Фильм собрал 70 миллионов долларов в США[121], но получил негативные отзывы: в частности, Ричард Харрингтон из газеты The Washington Post назвал Миноуг «худшей актрисой в англоговорящем мире»[122]. Она сыграла саму себя в одном из эпизодов ситкома «Викарий из Дибли» в 1994 году[31] и в кинокартине 1997 года «Диана и Я»[123]. В 1995 году певица снялась в короткометражном фильме «Поездка в ад  (англ.)», а в 1996 году получила небольшую роль в фильме «Био-Дом  (англ.)»[124].

1999—2003: Light Years, Fever и Body Language[править | править код]

Кайли Миноуг выступает на церемонии открытия Летних Паралимпийских игр в Сиднее в 2000 году

В начале 1999 года Миноуг записала песню «In Denial» с группой Pet Shop Boys для их альбома Nightlife[125][126], а 13 марта дебютировала как театральная актриса на сцене Барбадоса в пьесе Шекспира «Буря»[32]. В апреле певица подписала контракт с компанией звукозаписи Parlophone, имевшей целью ещё раз утвердить Миноуг в качестве поп-исполнительницы[127][128], и 25 сентября 2000 года выпустила свой седьмой студийный альбом Light Years[129]. Музыкальные критики одобрили возвращение певицы к танцевальной поп-музыке, высоко оценив композиции в стиле диско и евро-попа[129]. Альбом Миноуг впервые возглавил хит-парад Австралии и пользовался высоким спросом[130][131]. Первый сингл пластинки «Spinning Around» занял место на вершине британского чарта, тем самым сделав Миноуг второй после Мадонны обладательницей сингла номер один в течение трёх десятилетий подряд[132][133]. Другие синглы с Light Years, «On a Night Like This», «Kids» (совместно с Робби Уильямсом) и «Please Stay», попали в десятку хит-парада Великобритании[57][134]. В том же году сингл «Spinning Around» одержал победу на премии ARIA Award в номинации «Лучший поп-релиз  (англ.)», а в следующем году Миноуг получила эту же награду за альбом Light Years[135][136]. Несмотря на сомнения критиков, в 2000 году Миноуг получила от них определённый кредит доверия к своей музыке за то, что продержалась на сцене дольше, чем они от неё ожидали[137].

В октябре Миноуг выступила в Сиднее на закрытии Олимпийских игр и на открытии Летних Паралимпийских игр[138][139]. Кэйт Самуэльсон в журнале TNT  (англ.) назвала первое из этих выступлений Миноуг с песней «Dancing Queen» группы ABBA одним из самых запоминающихся моментов церемонии[140]. В 2001 году певица отправилась в гастрольный тур On a Night Like This Tour, поставленный в стиле бродвейских шоу и мюзиклов 1930-х годов[141][142].

Кайли Миноуг исполняет песню «Slow» на концерте Money Can't Buy  (англ.) в 2003 году

В сентябре 2001 года Миноуг выпустила композицию «Can’t Get You Out of My Head», которая в дальнейшем как первый сингл вошла в её восьмой альбом Fever[143]. Песня возглавила чарты более сорока стран, а её продажи достигли пяти миллионов экземпляров  (англ.)[144][145], что является самым высоким результатом для Миноуг на сегодняшний день[146]. После релиза «Can’t Get You Out of My Head» соревновалась за первое место в британском хит-параде с песней Виктории Бекхэм «Not Such An Innocent Girl»[147], в результате чего победу одержала Кайли Миноуг: её синглу удалось закрепиться на вершине этого чарта, в то время как композиция Виктории Бекхэм добралась лишь до шестой позиции[148]. 1 октября вышел альбом Fever, вскоре возглавивший музыкальные чарты Австралии[131], Австрии[149], Германии[150], Ирландии[151] и Великобритании[134]. Общие продажи диска по всему миру составили свыше шести миллионов экземпляров[152]. Доминик Леоне  (англ.) на сайте Pitchfork похвалил простой и «приятный» стиль пластинки, назвав её «зрелым альбомом от зрелой исполнительницы», и высказал мнение, что он «может возродить Миноуг для поколения VH1»[153]. Последующие синглы, «In Your Eyes», «Love at First Sight» и «Come Into My World», попали в первую десятку австралийских и британских хит-парадов[131][134]. В феврале 2002 года компания Capitol Records выпустила альбом в США[154][155], спустя 13 лет после последнего студийного релиза Миноуг[4][156]. Пластинка дебютировала под третьим номером в американском чарте Billboard 200 и была признана самым успешным альбомом певицы в Соединённых Штатах[157][158]. В канадском хит-параде Fever добрался до десятой строчки[159].

В поддержку альбома в апреле 2002 года Миноуг поехала на гастроли по городам Европы и Австралии с концертной программой KylieFever2002[160]. В 2002 и 2003 годах она выступила на концертах Jingle Ball  (англ.) в США, где исполнила несколько песен из альбома[161][162][163]. На премии ARIA Music Awards  (англ.) в 2002 году певица победила в четырёх номинациях; композиция «Can’t Get You Out of My Head» была признана «Самым продаваемым синглом» и «Лучшим синглом года  (англ.)»[164]. В том же году Миноуг впервые одержала победу на премии BRIT Awards в категории «Лучшая международная исполнительница  (англ.)», а Fever признали «Лучшим международным альбомом  (англ.)»[165]. В 2003 году Миноуг получила первую номинацию на премию «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись» за песню «Love at First Sight»[166], а в следующем году в этой же номинации победила композиция «Come Into My World». Миноуг стала первой австралийской исполнительницей, одержавшей победу в главной категории «Грэмми», после группы Men at Work в 1983 году[167].

Успех альбома она закрепила в названии одной из трёх коллекций женского белья линии «Love Kylie»[168] собственного дизайна[169]: «Diva», «Vamp» и «Fever»[170]. Бельё в течение трёх лет продавалось только в Австралии, а в начале 2003 года было представлено в Великобритании[169].

В ноябре того же года вышел девятый альбом Миноуг Body Language. Диск получил преимущественно положительные отзывы, набрав 62 балла из 100 на агрегаторе Metacritic[171]. Эта пластинка отличалась от предыдущих работ певицы отходом от диско и заметным влиянием на музыкальный стиль творчества Scritti Politti, The Human League, Adam and the Ants и Принса. В композициях также присутствовали элементы хип-хопа[172]. В поддержку альбома Миноуг выступила в лондонском концертном зале Hammersmith Apollo с сольным концертом Money Can't Buy  (англ.)[173], на который могли попасть только приглашённые гости[174]. Однако Body Language продавался хуже, чем его предшественник[152][154]. В США в первую неделю продажи диска составили 43 000 экземпляров, а на второй неделе они значительно снизились[175]. Тем не менее ведущему синглу «Slow» удалось возглавить хит-парады Австралии и Великобритании[176], а также американский клубный чарт[177]. Композиция принесла Миноуг номинацию на «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись»[166]. Два других сингла с Body Language, «Red Blooded Woman» и «Chocolate», попали в первую десятку британского чарта[134]. В конце 2003 года журнал Q назвал Body Language одним из лучших альбомов года[178].

Певица по-прежнему продолжала сниматься в кино. В 2000 году она сыграла одну из главных ролей в фильме «Образцовые люди» и в качестве саундтрека к нему записала кавер на песню Рассела Морриса  (англ.) «The Real Thing»[125]. В том же году она появилась в австралийской кинокартине «Режиссёрская версия»[32][126], а на следующий год исполнила небольшую роль Зелёной Феи в фильме База Лурмана «Мулен Руж!»[179]. За эту роль в 2002 году Миноуг номинировалась на премию MTV Movie Award  (англ.)[180].

Кроме того, в сентябре 1999 года в издательстве Darenote. Ltd. Миноуг опубликовала свою первую художественную книгу Kylie в соавторстве со своим креативным директором Уильямом Бейкером  (англ.)[181]. В 2002 году Миноуг и Бейкер выпустили вторую совместную книгу под названием Kylie: La La La  (англ.)[182].

2004—2009: Showgirl и X[править | править код]

Кайли Миноуг выступает на концерте в Париже в рамках тура Showgirl: The Greatest Hits Tour  (англ.) в марте 2005 года

В ноябре 2004 года Миноуг представила второй официальный сборник своих лучших песен Ultimate Kylie. Из альбома было выпущено два сингла: «I Believe in You» и «Giving You Up». Композиция «I Believe in You» была номинирована на премию «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись»[183]. В марте 2005 года Миноуг уехала в Европу с гастрольным туром Showgirl: The Greatest Hits Tour  (англ.), после чего отправилась в Австралию для выступлений в рамках этой концертной программы[184]. Вскоре в Мельбурне у певицы был диагностирован рак молочной железы, и ей пришлось прервать гастроли[185]. В мае 2005 года она перенесла операцию по удалению раковой опухоли и начала лечение химиотерапией[186]. В январе 2006 года было объявлено, что курс лечения подошёл к концу[187].

Во время борьбы с болезнью, в декабре 2005 года, Миноуг выпустила цифровой сингл «Over the Rainbow» с записью одного из концертных выступлений турне Showgirl[188]. Тогда же она обратилась к новой для себя сфере деятельности в сотрудничестве с парфюмерно-косметической компанией Coty. Так, в ноябре 2005 года были созданы духи «Darling»[189][190], в рамках промоушена которых был выпущен EP с тем же названием[191]. Аромат пришёлся по вкусу покупателям, получив оценку самого продаваемого парфюма в Великобритании в конце 2006 года[192]. В 2007 году к нему добавились духи Sweet Darling, а в 2008 — Sexy Darling[193][194]. Позже ассортимент пополнился туалетной водой, включая Pink Sparkle, Couture и Inverse[195].

В ноябре 2006 года Миноуг вернулась к гастролям с новой поездкой Showgirl: The Homecoming Tour  (англ.). Учитывая состояние здоровья певицы, постановку концертов немного изменили: была упрощена хореография, введены более длительные перерывы между отделениями, и Миноуг реже переодевалась для сцены[196]. Тем не менее СМИ отметили, что певица выступала «энергично», а в Sydney Morning Herald назвали шоу «экстравагантным» и «не чем иным, как триумфом»[197].

В ноябре 2007 года вышел десятый студийный альбом Миноуг, X, подготовленный с участием команды в составе Гая Чамберса  (англ.), Кэти Деннис, Bloodshy & Avant и Кельвина Харриса[198]. Пластинка набрала 65 баллов из 100 на сайте Metacritic[199]. По мнению критиков, X не был «последовательным», а Крис Тру с сайта AllMusic назвал композиции диска «холодными, расчётливыми данс-поп-номерами»[200]. Альбом получил смешанные оценки в прессе[198]: он вызвал неодобрение из-за банальности тематики, фоном для которой послужила борьба певицы с раком[200]. Тем не менее X и его первый сингл «2 Hearts» возглавили австралийские хит-парады[201][202]. В Великобритании альбом сначала покупали не очень активно[198], но вскоре его продажи возросли[203]. Последующие синглы «In My Arms» и «Wow» попали в первую десятку британского чарта. X дебютировал под номером 139 в американском хит-параде Billboard 200[204] и закрепился на четвёртой строчке в чарте электронных альбомов[205]; в первую неделю релиза в США было продано всего 6000 экземпляров[206]. Несмотря на скромные продажи, диск был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучший танцевальный/электронный альбом»[207]. Одновременно с гастрольной поездкой Showgirl: The Homecoming Tour, с 2006 по 2007 год, для поддержки альбома Миноуг снялась на телевидении в документальном фильме White Diamond  (англ.)[208] и в The Kylie Show  (англ.), в которое были включены её выступления и комедийные скетчи[209]. В 2007 году Миноуг стала лицом испанской ювелирной фирмы Tous  (англ.) и внесла свой вклад в разработку украшений[210]. Также она представляла шведский дом моды H&M и принимала участие в создании собственной коллекции купальников[211].

В мае 2008 года состоялись гастроли певицы по городам Европы в рамках тура KylieX2008. Его организация обошлась в десять миллионов фунтов, и, таким образом, он является самым дорогим турне Миноуг на сегодняшний день[212]. Тем не менее вложения оправдались благодаря значительному интересу у публики, поддержанному доброжелательными отзывами рецензентов[203]. В начале 2008 года на премии Brit Awards  (англ.) Миноуг победила в номинации «Лучшая международная исполнительница»[213]. В том же году она получила две государственные награды: в мае она была удостоена звания кавалера Ордена Искусств и литературы, младшей степени высшей французской награды в области культуры[214], после чего в июле принц Чарльз вручил ей инсигнии офицера ордена Британской Империи[215]. В сентябре Миноуг впервые выступила на Ближнем Востоке в качестве хедлайнера на открытии Atlantis The Palm, эксклюзивного гостиничного курорта в Дубае[216], а в ноябре продолжила гастроли с концертной программой KylieX2008 в Южной Америке, Азии и Австралии[217]. В общей сложности Миноуг посетила 21 страну. Мировое турне повсюду ожидал успех: продажи билетов составили 70 000 000 долларов[218].

В 2009 году Миноуг была приглашена соведущей — вместе с Джеймсом Корденом и Мэтью Хорном  (англ.) — церемонии вручения музыкальной премии Brit Awards  (англ.)[219], а осенью того же года она впервые отправилась на гастроли в Северную Америку с программой For You, for Me  (англ.)[218].

В кино в этот период Миноуг трижды сделала озвучку для персонажа Флоренц из анимационного фильма «Волшебное приключение», основанного на одноимённом телесериале  (англ.)[220]: сначала она озвучила свою роль в 2002 году[221], потом — на следующий год перед прокатом мультфильма в 2005 году в Европе[222]. В 2006 году она дала персонажу свой голос с американским акцентом для версии мультфильма в США, получившей название Doogal, и вдобавок записала для неё песню[223][224]. Сборы мультфильма по всему миру составили 26 691 243 миллиона долларов[225]. В 2007 году Миноуг сыграла Астрид Пет  (англ.) в рождественском эпизоде «Путешествие проклятых» телесериала «Доктор Кто»: этот эпизод собрал у экранов рекордную для тех лет аудиторию в 13,31 миллионов зрителей[226]. Певица также появилась в индийском фильме «Голубая бездна  (англ.)» с исполнением песни Алла Ракха Рахмана[227] и была признана самой высокооплачиваемой иностранной знаменитостью в истории Болливуда, получив за эту роль миллион долларов США[228].

В 2006 году Миноуг стала автором нового литературного сочинения: в октябре вышла из печати её книга для детей The Showgirl Princess  (англ.), написанная в ходе выздоровления после рака. В неё вошли рисунки, которые певице присылали поклонники во время болезни[229].

2010—2012: Aphrodite и The Abbey Road Sessions[править | править код]

Кайли Миноуг исполняет композицию «Can’t Get You Out of My Head» на концерте в рамках тура Aphrodite: Les Folies Tour в 2011 году

В июле 2010 года Миноуг выпустила одиннадцатый студийный альбом Aphrodite[230]. Над пластинкой работали новые авторы и продюсеры, включая Стюарта Прайса, который выступил исполнительным продюсером альбома. В написании песен, помимо самой певицы и Стюарта Прайса, принимали участие Кельвин Харрис, Джейк Ширз, Нерина Паллот  (англ.), Паскаль Габриэль  (англ.), Лукас Секон  (англ.), Тим Райс-Оксли и Kish Mauve  (англ.). Пластинка получила положительные отзывы критиков[231]. Тим Сендра с AllMusic отметил, что на диске «мало композиций, помимо песен о любви и радостных танцевальных гимнов», и что «пластинка преимущественно написана в хорошо удающемся Кайли „искромётном диско-попе“»[232]. Aphrodite дебютировал с первой строчки в британском чарте спустя ровно 22 года после того, как этот хит-парад возглавил её дебютный альбом[233]. Первый сингл пластинки, «All the Lovers», оказался весьма успешным в чартах и стал 33-м синглом Миноуг, попавшим в первую десятку хит-парада Великобритании[234]. Последующим синглам «Get Outta My Way», «Better Than Today» и «Put Your Hands Up» повторить успех не удалось, однако все четыре композиции возглавили американский танцевальный хит-парад[235].

В том же году Миноуг присоединилась к синтипоп-дуэту Hurts Миноуг для записи песни «Devotion» для дебютного альбома группы Happiness[236]. В ноябре совместно с британским исполнителем Тайо Крусом она выпустила сингл «Higher  (англ.)». Композиция попала в первую двадцатку нескольких хит-парадов и возглавила американский танцевальный чарт[237][238]. В то время пока «Higher» занимала третье место в танцевальном чарте, её опередила песня «Better Than Today», закрепившись на вершине хит-парада, и впервые за всю историю американского чарта две композиции одного исполнителя одновременно оказались в его первой тройке[239]. В завершение своих релизов в 2010 году певица выпустила мини-альбом A Kylie Christmas  (англ.) с каверами рождественских песен, включая «Let It Snow» и «Santa Baby  (англ.)»[240][241]. В феврале 2011 года Миноуг отправилась в гастрольный тур Aphrodite: Les Folies Tour по городам Европы, Северной Америки, Азии, Австралии и Африки. Источником вдохновения для создания декораций для выступлений послужили греческая культура и история, в частности миф о рождении Афродиты, богини любви. Тур собрал кассу в 60 миллионов долларов США и встретил положительные отзывы критиков, высоко оценивших концепцию и постановку шоу. Издание Polistar поместило Aphrodite: Les Folies Tour на шестую позицию в своём списке лучших гастрольных туров первого полугодия[242], а в ежегодном рейтинге тур занял двадцать первую строчку[243].

В течение всего 2012 года Миноуг проводила мероприятия в честь своей 25-летней работы в музыкальной индустрии, которые получили название «K25». Празднования начались с концертной программы Anti Tour  (англ.), проходившей в Великобритании и Австралии. На концертах Миноуг исполняла би-сайды, демки и простые песни со студийных альбомов[244]. Тур был одобрительно принят в том числе за «интимную атмосферу» во время концертов и имел коммерческий успех, собрав два миллиона долларов с четырёх шоу[245][246]. В мае Миноуг выпустила композицию «Timebomb», ставшую её девятым синглом, который возглавил американский танцевальный хит-парад[247]. В июне вышел сборник лучших песен The Best of Kylie Minogue  (англ.)[248], а в октябре — бокс-сет синглов K25 Time Capsule[249]. В течение года певица выступала на различных мероприятиях по всему миру, включая Сиднейский фестиваль «Марди Гра», концерт в честь бриллиантового юбилея  (англ.) королевы Елизаветы II и променадные концерты Би-Би-Си в Лондоне[250][251][252]. В октябре из лондонской студии «Эбби-Роуд» вышел сборник The Abbey Road Sessions с версиями известных песен Миноуг в оркестровых аранжировках[253], спродюсированный Стивом Андерсоном  (англ.) и Колином Эллиотом[254]. Он был хорошо принят критиками и дебютировал на второй строчке в британском хит-параде[255][256]. В поддержку альбома было выпущено два сингла: «Flower  (англ.)» и «On a Night Like This»[257].

В то же время Миноуг вернулась к съёмкам в кино, сыграв эпизодическую роль в американском независимом фильме «Джек и Диана». Для саундтрека к фильму Миноуг записала композицию «Whistle  (англ.)» совместно с исландской группой múm[258]. Также она исполнила главную роль во французском фильме «Корпорация „Святые моторы“», где исполнила песню «Who Were We», написанную Нилом Хэнноном; песня номинировалась на International Online Cinema Awards[259][260]. В 2012 году фильм «Джек и Диана» участвовал в конкурсной программе кинофестиваля Трайбека, а фильм «Корпорация „Святые моторы“» был показан на Каннском кинофестивале[261], на котором присутствовала певица.

Также Кайли Миноуг отметила 25-летний юбилей на музыкальной сцене выходом книги Kylie / Fashion  (англ.) в ноябре 2012 года при поддержке Уильяма Бейкера и Жан-Поль Готье[262].

2013—2016: Kiss Me Once и Kylie Christmas[править | править код]

Кайли Миноуг выступает вместе с сестрой Данни в 2015 году

В январе 2013 года Миноуг прекратила многолетнее сотрудничество с менеджером Терри Блэми[263], а в следующем месяце подписала контракт с компанией Roc Nation, которой передала управление своей музыкальной карьерой[26][264]. В сентябре Миноуг в дуэте с итальянской певицей Лаурой Паузини записала композицию «Limpido  (англ.)». Песня пользовалась успехом в Италии и вскоре была номинирована на премию World Music Awards в категории «Лучшая песня мира»[265]. В том же месяце Миноуг пригласили наставницей третьего сезона британского шоу талантов The Voice на канале BBC One наряду с участником The Black Eyed Peas will.i.am, солистом Kaiser Chiefs Рики Уилсоном и певцом Сэром Томом Джонсом[266]. В самом начале выхода в эфир шоу собрало 9,35 миллионов просмотров в Великобритании, заметно увеличив аудиторию по сравнению со вторым сезоном. В среднем шоу посмотрело около 8,1 миллионов зрителей[267][268]. Критики хвалили судейство Миноуг и её личные качества на шоу: так, например, Эд Пауэр в газете The Daily Telegraph поставил премьере сезона три звезды, назвав Миноуг «очаровательной, приятной и любящей посмеяться, настоящим национальным достоянием»[269]. В ноябре Миноуг взяла на себя обязанности наставницы в третьем сезоне австралийской версии шоу The Voice[270].

В марте 2014 года вышел двенадцатый альбом Миноуг Kiss Me Once[271], выдержанный в стиле современной поп-музыки с элементами R&B и электронной танцевальной музыки[272][273]. Многие музыкальные критики оценили релиз положительно[274]. В записи диска принимали участие Сиа Ферлер, Майк Дель Рио  (англ.), Cutfather  (англ.), Фаррелл Уильямс, MNEK и Ариэль Речтсхайд  (англ.)[275]. Kiss Me Once добрался до первой строчки в Австралии и до второй — в Великобритании[276][277]. Всего с пластинки было выпущено два сингла: «Into the Blue» и «I Was Gonna Cancel». Однако ни одной из песен в первую десятку британского чарта попасть не удалось: «Into the Blue» добралась до 12-й строчки, а «I Was Gonna Cancel» — до 59-й[278]. В апреле на пластинке с ограниченным тиражом в 1000 экземпляров вышел сингл «Golden Boy», сначала предназначенный для альбома Kiss Me Once, но не включённый впоследствии в его финальный трек-лист[279]. В августе состоялось выступление Миноуг на церемонии закрытия  (англ.) Игр Содружества 2014, где она исполнила семь песен[280], а в сентябре певица отправилась в гастрольный тур Kiss Me Once Tour[281]. В январе 2015 года Миноуг записала с Джорджо Мородером композицию «Right Here, Right Now  (англ.)»; 18 апреля 2015 года эта песня стала 12-м синглом певицы, покорившей американский танцевальный хит-парад[282].

В марте контракт Миноуг с лейблом Parlophone подошёл к концу, и её будущие релизы в Австралии и Новой Зеландии остались за Warner Music Group[283]. В том же месяце певица прекратила сотрудничество с компанией Roc Nation[284]. В сентябре 2015 года Миноуг с музыкальным продюсером, музыкантом и автором песен Фернандо Гарибэем  (англ.) представили совместный мини-альбом Kylie + Garibay  (англ.)[285], спродюсированный Гарибэем и Джорджо Мородером[286]. В ноябре Миноуг выпустила свой первый рождественский альбом Kylie Christmas[287]; в делюкс-издание этой пластинки вошла композиция «100 Degrees», записанная ею дуэтом с сестрой Данни[288][289] В том же месяце Миноуг вместе с Джейком Ширзом и Найлом Роджерсом приняла участие в записи трека группы Nervo  (англ.) «The Other Boys  (англ.)»; эта песня стала тринадцатым синглом Миноуг, возглавившим американский танцевальный чарт[290]. В декабре Миноуг пригласили в качестве гостьи программы Desert Island Discs  (англ.) на радио BBC Radio 4, по условиям которой ей было предложено ответить на вопрос, какие музыкальные записи она взяла бы с собой на необитаемый остров. Миноуг сделала такой выбор: «Dancing Queen» группы ABBA, «Purple Rain» Принса и «Need You Tonight  (англ.)» группы INXS[291][292]. В 2016 году певица записала кавер на песню «This Wheel's on Fire  (англ.)» для саундтрека к фильму «Просто потрясающе  (англ.)»[293]. В ноябре того же года она переиздала свой рождественский альбом Kylie Christmas под новым названием Kylie Christmas: Snow Queen Edition  (англ.)[294]. Для телевидения в апреле 2015 года Миноуг сыграла корреспондента Шону в двух эпизодах ситкома ABC Family «Молодые и голодные», а в мае исполнила роль Сьюзан Риддик в кинофильме «Разлом Сан-Андреас»[295].

2017—2019: Golden, Step Back in Time и Гластонбери[править | править код]

Кайли Миноуг выступает на концерте в Глазго в рамках тура Golden Tour в 2018 году

В феврале 2017 года Миноуг подписала контракт с лейблом BMG Rights Management  (англ.) для выпуска четырнадцатого студийного альбома[296]. В конце года певица вместе с BMG заключила контракт с компанией Liberation Music  (англ.), подразделением Mushroom Music Groups  (англ.), для релиза пластинки в Австралии и Новой Зеландии[297]. Альбом в стиле кантри-попа и танцевальной поп-музыки[298][299] был подготовлен в сотрудничестве с Эми Уодж  (англ.), Скаем Адамсом, DJ Fresh, Нэтаном Чапманом, Ричардом Стэннардом  (англ.), The Invisible Men  (англ.) и Карен Пул  (англ.). Миноуг принимала участие в написании каждой его песни[298]. Сессии проходили в Лондоне, Лос-Анджелесе и Нэшвилле, и этот последний город певица в своём интервью отметила особо за то «глубокое воздействие», которое он оказывал на неё во время работы[300][301]. 6 апреля 2018 года состоялся релиз пластинки под названием Golden[300]. Она получила положительные отзывы критиков[302]. Тим Сендра с сайта AllMusic назвал альбом «чертовски смелым» для Миноуг, долгожительницы сцены, заметив: «Что в этом альбоме и в самой Миноуг удивительно, это то, что певица выпускает музыку в стиле кантри так же легко, как и нью-вейв, диско, электро, баллады об убийстве и всё остальное, что она делала за свою долгую карьеру»[298]. Рецензент сайта musicOMH Хелен Кларк поставила диску четыре балла из пяти, высоко оценив способности Миноуг к написанию песен и продюсированию. Журналистка отметила, что «Golden стоит на одном уровне с лучшими записями певицы». По словам Кларк, «в мире одноразовой музыки рады возвращению Кайли», и певица «демонстрирует, как надо делать гламурную и умную поп-музыку»[299]. Первым синглом альбома была выпущена композиция «Dancing»[303][304], а вторым синглом — песня «Stop Me from Falling»[305]. Golden дебютировал с первой строчки в хит-парадах Великобритании и Австралии[306], в результате чего певица продолжала возглавлять британский альбомный чарт четвёртое десятилетие подряд, с 1980-х по 2010-е годы[306]. В марте в поддержку пластинки был организован промотур Kylie Presents Golden  (англ.)[307], а в сентябре Миноуг отправилась на гастроли с концертной программой Golden Tour[308].

Кайли Миноуг выступает в Манчестере в рамках летнего тура в 2019 году

28 июня 2019 года в честь 30-летия своей творческой деятельности Миноуг представила сборник лучших песен Step Back in Time: The Definitive Collection[309][310]. Первым синглом была выпущена композиция «New York City», изначально записанная для альбома Golden, которая, однако, так и не попала на диск[311]. Пластинка взлетела на вершины чартов Австралии и Великобритании и, таким образом, оказалась седьмым альбомом Миноуг, возглавившим британский хит-парад[312][313]. 30 июня Миноуг впервые выступила на фестивале Гластонбери  (англ.), спустя четырнадцать лет после того, как по причине заболевания раком в 2005 году она отказалась от участия в этом фестивале[314]. На сцене к Миноуг на «Легендарном слоте» в качестве приглашённых исполнителей присоединились Ник Кейв и Крис Мартин. Её большое выступление на фестивале получило воодушевлённые отзывы рецензентов: так, в The Guardian его назвали «превосходным», «несравненным» и «феноменальным»[315]. Шоу Миноуг также вызвало горячий интерес среди фанатов певицы, причём на канале BBC оно стало самым просматриваемым концертом (собрав три миллиона зрителей и опередив ближайших конкурентов, группу The Killers, которая собрала 1,4 миллиона зрителей) и, как сообщалось, побило рекорд наиболее посещаемых концертов в истории фестиваля[316][317]. За это выступление 3 сентября Миноуг была признана «Иконой» на премии журнала GQ «Люди года»[318]. 6 сентября состоялась премьера композиции «Really Don’t Like You», записанной ею в дуэте со шведской певицей Туве Лу[319]. В декабре на канале Channel 4 прошло британское рождественское  (англ.) телешоу Kylie's Secret Night  (англ.) при непосредственном участии самой певицы, созданное в знак благодарности Миноуг её поклонникам[320].

Миноуг также пополнила свою фильмографию ролью первого плана в кинокартине «Горячие каникулы  (англ.)», вышедшей на экраны в январе 2018 года[321], а в 2019 году снялась в документальном фильме «Мистифицировать Майла Хатченса  (англ.)»[322].

В декабре 2019 года вместе с теннисисткой Эшли Барти, комиком Адамом Хиллсом, крикетчиком Шейном Уорном, пловцом Ианом Торпом и многими другими известными австралийцами приняла участие в рекламной кампании по продвижению туризма в Австралию для британцев, при бюджете в 15 млн. ф.с. стала крупнейшей инвестицией в продвижение Австралии в Великобритании более чем за десятилетие.[323]

2020—настоящее время: Disco и Tension[править | править код]

В мае 2019 года после выступления на фестивале «Гластонбери» в одном из интервью Миноуг рассказала о намерении приступить к работе над пятнадцатым студийным альбомом, который будет выдержан в стиле «поп-диско»[324][325]. В марте 2020 года стало известно, что Миноуг записывает новую пластинку в сотрудничестве с рядом продюсеров, в число которых вошли Скай Адамс, Мэган Коттон, Mousse T., Алекс Гаудино и другие[326]. В апреле, в период карантина, введённого из-за пандемии коронавирусной инфекции COVID-19, певица сообщила, что продолжает работать над альбомом в домашней студии звукозаписи[327]. В мае руководитель лейбла BMG рассказал, что помимо написания песен, Миноуг также изучает музыкальное программное обеспечение Logic Pro[328].

21 июля Миноуг анонсировала альбом под названием Disco[329]. 23 июля вышел первый сингл в поддержку пластинки «Say Something»[330]. 24 сентября состоялась премьера второго сингла «Magic»[331], а 23 октября вышла композиция «I Love It»[332]. Релиз самой пластинки состоялся 6 ноября[333]. Disco занял первую строчку в британском чарте, что позволило Миноуг стать первой исполнительницей, чьи альбомы возглавляли хит-парад пять десятилетий подряд[334]. 7 ноября в поддержку пластинки состоялся онлайн-концерт Infinite Disco[335]. 5 декабря на шоу Грэма Нортона Saturday Morning Show на BBC Radio 2 Миноуг анонсировала третий сингл с Disco — «Real Groove»[336]. 31 декабря на стриминговых платформах состоялась премьера ремикса на эту песню, получившего название «Studio 2054 Remix», при участии британской певицы Дуа Липы[337].

11 июня 2021 года Миноуг выпустила кавер-версию композиции Леди Гаги «Marry the Night», которая вошла в переиздание альбома Леди Гаги Born This Way[338]. В октябре певица анонсировала переиздание альбома Disco под названием Guest List Edition[339], релиз которого состоялся 12 ноября[340]. В обновлённую версию пластинки, состоящую из двух дисков, вошли как оригинальные композиции, так и новые версии треков, записанные с другими исполнителями[340]. 6 октября, за месяц до релиза переиздания Disco, состоялась премьера песни «A Second to Midnight», исполненной совместно с группой Years & Years[341]. В тот же день на эту композицию был представлен видеоклип[340]. 29 октября Миноуг выпустила композицию «Kiss of Life», в записи которой приняла участие певица Джесси Уэр[339].

1 апреля 2022 года Миноуг и Глория Гейнор выпустили клип на песню «Can’t Stop Writing Songs About You», которая вошла в переиздание альбома Disco Guest List Edition[342]. 22 июля Миноуг представила видео на трек «Miss a Thing» с альбома Disco[343]. 29 июля Миноуг и Джейсон Донован сыграли Шарлин и Скотта в последнем эпизоде сериала «Соседи»[344][345]. В августе глава BMG Records Алистар Норбери в интервью журналу Headliner Magazine рассказал, что Миноуг работает над шестнадцатым студийным альбомом, который выйдет в первой половине 2023 года[346].

24 февраля 2023 года Миноуг выступила на открытии Всемирного прайд-парада в Сиднее[347][348]. Во время исполнения композиции «All the Lovers» на сцене к ней присоединилась её сестра Данни[347]. 5 апреля певица выпустила сингл «10 Out Of 10», записанный совместно с нидерландским диджеем и продюсером Оливером Хелденсом[349]. 12 мая Миноуг анонсировала свой шестнадцатый альбом Tension, релиз которого состоялся 22 сентября 2023 года[350]. В записи диска принимали участие Ричард Стэннард и Дак Блэквелл, с которым исполнительница работала над альбомом Disco[350]. 18 мая в эфире британской радиостанции BBC Radio 2 состоялась премьера сингла «Padam Padam» в поддержку Tension[351]. В тот же день на официальном канале певицы в YouTube был представлен видеоклип на эту композицию[352]. «Padam Padam» стала самым продаваемым синглом Миноуг с 2004 года; кроме того, композиция приобрела популярность в социальной сети TikTok, что позволило привлечь внимание представителей Поколения Z к творчеству певицы[353]. 31 августа Миноуг выпустила второй сингл в поддержку альбома «Tension», а 1 сентября состоялась премьера клипа[354][355].

Творчество и артистизм[править | править код]

Влияние[править | править код]

Австралийский музыкант Ник Кейв и американская певица Мадонна существенно повлияли на Кайли Миноуг

На вопрос американского музыкального канала VH1 о формировании музыкального вкуса певицы Миноуг ответила: «Я увлеклась поп-музыкой в 1981 году. Я бы сказала, тогда меня интересовали только Принс, Adam + the ants, весь тот период „новой романтики“. До этого были Jackson 5, Донна Саммер и пластинки моего отца: The Stones и The Beatles»[172]. В детстве Миноуг имела обыкновение петь, держа перед собой щётку для волос вместо микрофона, представляя себя популярной в то время певицей Оливией Ньютон-Джон[77]. Она также любила песни группы ABBA[31][77]. Позже на творчество певицы немалое влияние оказала Мадонна[27]: в частности, во время записи альбома Rhythm of Love Миноуг, по её признанию, вдохновлялась пластинкой Мадонны Like a Prayer (1989)[356]. Бывший продюсер Миноуг Пит Уотерман  (англ.), вспоминая Миноуг в первые годы её успеха, рассказывал: «Она поставила перед собой цель стать новым Принсом или Мадонной… Меня удивляло то, что по продажам она опережала Мадонну в четыре раза, но всё равно хотела ею быть»[27].

Из музыкантов, с которыми она сотрудничала, Миноуг выделяет Ника Кейва, побудившего её к развитию артистических способностей[357]. Автор Шон Смит отметил, что «Кейв оказал на неё большое творческое влияние, а композиция „Where The Wild Roses Grow“ — одна из её любимых»[358]. В интервью The Guardian певица сказала: «Он, безусловно, изменил мою жизнь замечательным и кардинальным образом»[359]. Во время записи четырнадцатого альбома Golden Миноуг искала вдохновение в творчестве американской кантри-певицы Долли Партон, и его стиль она назвала «Долли Партон на танцполе»[360]. На Миноуг также оказывали влияние Кэти Деннис, D Mob  (англ.)[359], Scritti Politti[172], Бьорк, Tricky, U2, Pizzicato Five[98] и другие.

Музыкальный стиль[править | править код]

Кайли Миноуг выступает на концерте в рамках тура Golden Tour в 2018 году

В музыкальном плане Миноуг работала во многих жанрах поп-музыки и танцевальной музыки. Однако наиболее характерным для неё музыкальным стилем всегда оставалось современное диско[75]. По словам Фионы Макдональд из журнала Madison, Кайли «никогда не отказывалась от принятия некоторых смелых, но сомнительных творческих решений»[15]. Известность на музыкальной сцене пришла к Миноуг как к исполнительнице песен в стиле бабблгам-поп и первое время она считалась «продуктом фабрики звёзд Стока-Эйткена-Уотермана»[10][77]. Музыкальные критики в отзывах на первые два альбома Миноуг отмечали зависимость певицы от продюсерской команды и зацикленность на звучании 1980-х годов[363][364][365][62]. Третий сольный альбом Миноуг Rhythm of Love отличается переходом от бабблгам-попа в сторону более современного танцевального звучания[31][72][366], в то время как её четвёртая пластинка Let’s Get to It характеризуется сочетанием нью-джек-свинга, хип-хопа и хауса[366]. В пятый альбом певицы Kylie Minogue вошли композиции в стиле танцевальной поп-музыки с элементами R&B и adult contemporary[367][368].

Шестой студийный альбом Миноуг Impossible Princess в музыкальном плане отличается от предыдущих работ певицы значительным влиянием трип-хопа и техно, а также сильным «гитарным звучанием» многих композиций[97][369]. Сэл Чинквемани в журнале Slant писал, что певица вдохновлялась «как брит-попом, так и направлениями в электронной музыке середины 1990-х», и, сравнивая альбом Миноуг Impossible Princess с пластинкой Мадонны Ray of Light, он добавил, что в то же время это «альбом исполнительницы, желающей рисковать»[97]. Решив вернуться к более мейнстримной танцевальной поп-музыке, Миноуг записала альбомы Light Years и Fever[370]. Рецензенты особенно отмечали высокое качество музыкального материала и стилевое разнообразие релизов, варьирующихся от переработок диско и хауса до влияний евро-попа и фанка[129][371][372][373][374]. Значительное влияние на стиль девятой пластинки Миноуг Body Language оказали синти-поп, электроника и хип-хоп[375][376]. Десятый альбом Миноуг X был выдержан в стилях данс-попа и электропопа[200] с присутствием элементов поп-рока и R&B[377][378]. Одиннадцатый и двенадцатый альбомы Миноуг Aphrodite и Kiss Me Once ознаменовали возвращение Миноуг к современной поп-музыке, ранее преобладавшей на альбомах Light Years и Fever[232][379]. В тринадцатый студийный релиз певицы Kylie Christmas вошли рождественские песни в стиле диско и EDM[380][381], в то время как вдохновением для четырнадцатого альбома Миноуг Golden послужило кантри, при этом на пластинке сохраняется влияние данс-попа[300]. Сэл Чинквемани из журнала Slant высказал мнение, что «Golden ещё больше укрепляет рисковую репутацию певицы и искусно готовит почву для её неизбежного возвращения к стилю диско»[382]. Golden также был подвергнут критике из-за подражания более молодым артистам и неудачной эксплуатации отдельных музыкальных стилей[383][384].

Тексты песен[править | править код]

Авторами практически всех композиций первых двух студийных альбомов Миноуг являются Сток, Эйткен и Уотерман[385][386]. По словам Миноуг, песни для дебютного диска выбирали исключительно продюсеры. Сама же она хотела записать что-то более «дерзкое» в стиле R&B, но Пит Уотерман не поддержал эту идею[387]. Певица также утверждала, что чувствовала себя отстранённой от этого альбома, поскольку он звучал не так, как она хотела[387]. Третья пластинка Rhythm of Love стала первым релизом Миноуг, в который вошли песни, написанные ею самой[388]. Помимо Стока, Эйткена и Уотермана, в записи диска принимали участие и продюсеры из США: Кит Коэн, Майкл Джей и Стивен Брей[388]. Крис Тру высказал мнение, что тексты песен этого альбома выглядят убедительно, а запись — динамично[72]. В дальнейшем Миноуг продолжила писать песни для своих следующих релизов. Так, для Let’s Get to It она написала шесть треков[389], а для альбома Kylie Minogue — восемь, но в финальный трек-лист попала всего лишь одна из них — композиция «Automatic Love»[32]. «Мне нравится писать песни, но, когда вокруг потрясающие авторы, мне не приходится этим заниматься. Я никогда не предпочту композицию собственного сочинения другой песне только потому, что её написала я. Побеждает лучшая песня», — говорила Миноуг[32]. Крис Тру в ретроспективном отзыве на Impossible Princess отметил творческий рост певицы как автора песен[102].

Тематика песен Миноуг чаще всего строится вокруг любви и романтических отношений[79][365][390]. Мэтью Линдсей из журнала Classic Pop отметил, что композиции дебютного альбома повествуют о расставании, предательстве и разочаровании[356]. Начиная с записи шестого альбома Impossible Princess в её композициях происходят изменения. Певица стала подходить к написанию текстов более серьёзно[391]. Миноуг писала стихи и до записи этой пластинки, но, по её мнению, они были «без риска, просто аккуратно срифмованные слова, и всё»[392]. Композиции пластинки повествуют о самопознании Миноуг после серии поездок в Азию, Америку и Австралазию, а также в них затрагиваются темы свободы самовыражения, отношений и эмоций[393]. В следующих работах Миноуг затрагивались такие темы, как любовь, танцы, веселье и секс[394][395]. По словам певицы, для своего четырнадцатого альбома Golden она писала песни без предварительного замысла и посчитала, что тексты вышли более «аутентичными» и «повествовательными», чем её предыдущие композиции[360].

Голос[править | править код]

Певческий голос Кайли Миноуг — сопрано[396][397][398], исполнительница имеет вокальный диапазон в 3 октавы[398]. В начале карьеры Миноуг часто подвергалась критике за слабые вокальные данные[387]. После выпуска дебютного альбома певица считала, что ей необходимо работать над своей техникой. Она признавала, что знает свои слабые стороны, и хотела «петь лучше»[387]. Критики отмечали, что в песне «Look My Way» её голосу «требуется больше силы», но он звучит «намного теплее и более душевно», в отличие от её исполнения типовых композиций Стока, Эйткена и Уотермана[387]. В отзывах на второй и третий студийные альбомы Миноуг некоторые критики отмечали, что голос исполнительницы приобрёл силу и уверенность[72][79], но были и те, кто не разделял эту точку зрения[365]. В отзыве на пятый альбом Миноуг Сэл Чинквемани высказал мнение, что, несмотря на «отсутствие у Миноуг вокального мастерства для того, чтобы выводить некоторые из песен», «она восхитительно поёт на пределе своих вокальных возможностей в наполненных звуками скрипок „Dangerous Game“ и „Automatic Love“»[366]. Стив Андерсон, с которым Миноуг работала над пластинкой, рассказывал, что когда они только начали записывать, она пела в нос — «её голос с носовым призвуком был в духе PWL», — но в процессе работы певица стала петь уверенней[32].

В рецензиях на пластинку Impossible Princess был отмечен вокальный прогресс исполнительницы и увеличение диапазона её голоса[399], а Сэл Чинквемани обратил внимание на то, что Миноуг знает все свои вокальные возможности и недостатки и её голос умело «не покидает зону своего комфорта»[97]. Джейсон Томпсон с сайта PopMatters высказал мнение, что несмотря на то, что Миноуг никогда не отличалась сильным голосом, «она прекрасно поёт и знает, как выразить себя через неотразимые мелодии и соблазнительную эмоциональность»[394]. В обзорах альбомов Fever и Body Language критики обратили внимание на чрезмерную обработку вокала исполнительницы[400][401][402][403][404][405]. В рецензии на сборник The Abbey Road Sessions Мэтью Хортон из Virgin Media написал, что Кайли «поёт тёплым и пленительным голосом», и заметил, что иногда в её голосе «слышатся лёгкие носовые призвуки»[406], в то время как Кэмерон Адамс в газете Herald Sun назвал этот диск самым вокальным альбомом Миноуг на сегодняшний день[407]. Майкл Уилтон в отзыве на выступление Миноуг в рамках тура Anti Tour подчеркнул, что, «хотя Кайли не войдёт в историю как одна из лучших поп-вокалисток, её способность владеть голосом и вокальная подача значительно улучшились, и по большей части она превзошла, возможно, даже свои собственные ожидания»[408]. В рецензии к альбому Aphrodite Тим Сендра высказал мнение, что «немного гнусавое пение идеально отвечает её образу девчонки из соседнего двора»[232]. Критик также отметил, что в основе голосовых данных певицы лежит не сила, а теплота, которую она привносит в свои наиболее личные записи[409].

Публичный имидж[править | править код]

Бронзовая статуя Кайли Миноуг в Waterfront City, Докландс  (англ.), Мельбурн

Кайли Миноуг часто изменяла как свой музыкальный стиль, так и свой сценический образ[382][410]. Лариса Дубецки из газеты The Age назвала певицу «матерью перевоплощения», заметив: «Знаменитости, как и акулы, не могут оставаться на одном месте: они должны всё время двигаться или умереть. Кайли обошла своих давних недоброжелателей, создав десяток характеров»[14]. Шон Смит предположил, что секрет популярности Миноуг «заключается в её способности менять имидж всякий раз, когда ей это нужно»[358]. Аналогично, Мэтт Бэгвелл из The Huffington Post высказал мнение, что ключом продолжающегося успеха певицы являются её «постоянные переосмысления»[411]. Ли Барон в своей статье отметил, что Миноуг станет очередным примером преобразования образа в поп-музыке с её постоянно меняющимся имиджем[412].

Некоторое время в начале карьеры Миноуг испытывала трудности из-за того, что её воспринимали как «искусственно созданную поп-звезду, эксплуатирующую образ, принятый ею во время съёмок в сериале „Соседи“»[413]. Сама Миноуг согласилась с этой оценкой, оправдывая её так: «Если ты являешься частью рекорд-лейбла, я думаю, что в какой-то степени можно справедливо сказать, что ты искусственно созданный продукт. Ты сама продукт и продаёшь продукт. Это не означает, что у тебя нет таланта и ты не можешь принимать творческие и деловые решения о том, что ты будешь или не будешь делать и куда тебе двигаться»[172].

Выгодное для себя образное решение Миноуг подбирала в фотостудиях. В 1993 году Баз Лурман познакомил её с фотографом Бертом Штерном, известным по работе с Мэрилин Монро. Штерн, фотографировавший певицу в Лос-Анджелесе, сравнил её с легендарной киноактрисой, заметив, что в Миноуг так же сочетаются беззащитность и эротизм[414]. В дальнейшем Миноуг также обращалась к фотографам для создания нового «образа», и полученные фотографии появлялись в различных журналах, от современного The Face  (англ.) до более искушённых Vogue и Vanity Fair, делая таким образом лицо и имя Миноуг известным широкому кругу людей. Стилист Кайли Миноуг, Уильям Бэйкер, предположил, что это одна из причин, по которой она вошла в массовую поп-культуру намного успешнее, чем другие поп-певицы, озабоченные прежде всего продажами записей[415].

Смена имиджа и переход от непосредственной «девочки с соседнего двора» к более утончённой исполнительнице с кокетливым и игривым образом помогали Миноуг удерживать позиции в шоу-бизнесе и привлекать новых поклонников[137]. После выпуска третьего альбома певица «начала менять свой милый образ в стиле бабблгам-попа на более зрелый и, в свою очередь, более сексуальный». По мнению Криса Тру, в период отношений с Майклом Хатченсом «потеря её почти целомудренного образа, который преобладал в её первых двух альбомах, начала оказывать влияние не только на то, как пресса и поклонники к ней относились, но и на эволюцию её музыки»[375]. В 2000 году после выхода видеоклипа «Spinning Around» Миноуг стали называть в прессе «SexKylie», и сексуальность стала более выраженным элементом в её последующих клипах[137]. В сентябре 2002 года певица заняла 27-ю строчку в списке «100 самых сексуальных исполнителей» по версии канала VH1[416], а в 2003 году она была признана самой сексуальной знаменитостью на музыкальной сцене, согласно опросу того же телеканала[417]. Американский журнал Men’s Health назвал певицу одной из «100 самых горячих женщин за всё время»[418]. Однако её стилист Уильям Бейкер считал статус секс-символа[419][420][421] «палкой о двух концах», отметив, что они с Кайли Миноуг старались использовать её сексуальную привлекательность во благо музыке и ради продаж записей, но «теперь существует опасность того, что сексуальность отодвинет на задний план Кайли как поп-певицу, а Кайли — именно поп-певица»[420].

В журнале People отметили, что Миноуг «замечательно удаётся сочетать в себе образ утончённой женщины и статус мировой поп-звезды». По мнению обозревателя журнала, певица всегда одевалась «с иголочки», и в её одежде была «неповторимая изюминка», «будь то причудливый выбор обуви, тренча, лежащего на плечах, или неожиданного пояса»[422]. Фиона Приор из BBC News подчеркнула, что «дизайнеры лезли из кожи вон, создавая для неё наряды»[410]. Дизайнер Питер Морриси поделился мнением, что, в отличие от многих людей, которые носят дизайнерские наряды, чтобы произвести впечатление на окружающих, Миноуг всегда подбирала для себя одежду с целью самовыражения[77]. По словам стилиста Николь Бонитон-Хайнс, «эволюция её стиля в значительной степени происходила наряду с её эволюцией как человека. Из милой молодой девушки она превратилась в сексуальную, уверенную в себе женщину. И сделала она это по-настоящему. Всё это было на самом деле — она выросла на наших глазах»[77].

На протяжении всей карьеры Кайли Миноуг часто сравнивали с Мадонной[27]. В 1991 году гастрольный тур Миноуг Rhythm of Love был раскритикован по причине сильного сходства с туром Blond Ambition World Tour американской звезды, за что критики назвали певицу подражательницей Мадонны[424]. Вместе с тем Кэти Маккейб, отметив в газете The Telegraph, что Миноуг и Мадонна имеют похожий стиль в музыке и в одежде[423], сделала вывод, что они «находятся на разных концах шкалы поп-культуры по уровню эпатажа. Клипы Миноуг могут кого-то шокировать, но Мадонна разжигает полемику на тему религии и политики как никто другой из артистов на планете… Просто Мадонна — тёмная сила, Кайли — светлая»[423]. В журнале Rolling Stone было высказано мнение, что, за исключением США, Миноуг во всём мире считается «культовой фигурой, конкурирующей с Мадонной». Как и Мадонна, Миноуг не была виртуозной исполнительницей, а умело угадывала тренды[425]. Сама Миноуг говорила о Мадонне такими словами: «Её огромное влияние во всём мире, поп-музыке и моде означало, что я не могла оставаться в стороне от тенденций, которые она создала. Я действительно восхищаюсь Мадонной, но она прежде всего поставила в трудное положение таких исполнителей, как я: она уже сделала всё, что можно было сделать»[424]. Также она заявила: «Мадонна — поп-королева, а я принцесса, и я этим вполне довольна»[423].

Восковая статуя Миноуг в музее мадам Тюссо в Лондоне

Свидетельством мировой популярности певицы являются несколько её изображений в воске и в бронзе. В январе 2007 года в музее мадам Тюссо была представлена четвёртая по счёту восковая копия Миноуг: большее количество имеется только у Елизаветы II[426]. В том же месяце на «Площади славы» Уэмбли Арены появился бронзовый слепок рук певицы[426]. 23 ноября 2007 года в районе Мельбурна Докландс  (англ.) в постоянной экспозиции была представлена бронзовая фигура Миноуг[427].

В Великобритании, где долгие годы Миноуг живёт и работает, в 2001 году она возглавила список великих женщин Уэльса всех времён, составленный академиком Валлийского университета Терри Бревертоном[24]. В марте 2010 года в результате проведённого Millward Brown исследования партнёрских отношений знаменитостей и брендов певица оказалась «самой влиятельной знаменитостью в Великобритании». Марк Хасек, руководитель этой компании, прокомментировал: «Кайли часто считают в Британии почти своей. Люди её знают, любят, и она окружена доброжелательным интересом»[428].

Кайли Миноуг также считается одной из самых популярных знаменитостей в ЛГБТ-сообществе[429], представители которого удостоили её титула гей-иконы[430]. В 2007 году певица заняла первое место в списке «гомосексуальной иконы всех времён», составленном по результатам опроса сайта OnePoll  (англ.)[431], а в 2009 году она стала «иконой геев» у читателей британского журнала Gay Times[432]. Миноуг, по её словам, впервые узнала о своей гей-аудитории в 1988 году, когда несколько дрэг-квинс выступали под её музыку в сиднейском пабе, а позже она увидела аналогичное шоу в Мельбурне. Она поощряла интерес к себе: «Моя гей-аудитория была со мной с самого начала… Они как бы признали меня своей»[172], но объясняла: «Я не традиционная гей-икона. В моей жизни не было трагедии, только трагическая атрибутика». «Признательность такой аудитории» побудила её выступать на гей-площадках по всему миру, а также возглавлять Сиднейский фестиваль «Марди Гра» в 1994 году[433]. Автор Константин Чаципапатеодоридис в Strike a Pose, Forever: The Legacy of Vogue… дал следующую характеристику привлекательности Миноуг среди гомосексуальных мужчин: «Она интегрирует в свою экстравагантность темы, близкие к кэмпу, заимствованные главным образом с диско-сцены, из культуры S/M и бурлеска»[434]. Марк Бреннан в Beautiful Things in Popular Culture (2007) высказал мнение, что Миноуг «предлагает великолепный вариант эскапизма»[435].

Влияние на популярную культуру[править | править код]

Звезда Миноуг на Мельбурнской Аллее Звёзд[436] и отпечатки рук и подпись в Олимпийском парке Мюнхена[437]

Кайли Миноуг было присвоено несколько эпитетов в поп-музыке. В 2000 году в газете Birmingham Post  (англ.) написали: «Давным-давно, задолго до появления Бритни, Кристины, Джессики или Мэнди, поп-принцессой на вершине чартов была австралийская певица Кайли Миноуг. Ещё в 1988 году её сингл „I Should Be So Lucky“ пять недель подряд провёл на первом месте, сделав её самой успешной исполнительницей в британских хит-парадах с тринадцатью записями подряд в первой десятке»[16]. Креативный директор Уильям Бейкер, рассказывая о песне «Better the Devil You Know», прокомментировал: «Трек хорошо перенёсся на танцполы и стал глашатаем долгого правления Кайли в качестве новой королевы диско… поп-принцессы»[438]. Эверетт Тру из The Guardian высказал мнение, что успех композиции «Can’t Get You Out of My Head» изменил отношение «серьёзных» критиков к поп-музыке: теперь сфабрикованные продюсерами поделки приобрели постмодернистскую респектабельность, а «искусственную» (женскую) поп-музыку приравняли к «настоящему» (мужскому) року; в обоих жанрах находят сильные и слабые стороны[439]. Джон О’Брайен с сайта AllMusic в рецензии к бокс-сету Kylie: The Albums 2000–2010  (англ.) заявил, что на диске «более чем достаточно моментов, чтобы оправдать её позицию одной из лучших поп-принцесс всех времён»[440]. Тим Сендра в обзоре на сборник The Best of Kylie Minogue назвал Миноуг «лучшей поп-певицей своей эпохи»[441]. В прессе певицу также иногда называют «Богиней поп-музыки/Поп-Богиней»[442][443][444][445].

Кайли Миноуг оказала влияние как на музыкальных исполнителей, так и на других деятелей искусства. Американская фотомодель и светская львица Пэрис Хилтон в своих интервью часто говорила, что является большой поклонницей Миноуг и что хотела бы записать вместе с ней совместный альбом[446][447]. Такие исполнители, как Дуа Липа[448], Элис Чейтер[448], Рина Саваяма[449], Ким Петрас[448], Мелани Си[450], September[451], Диана Викерс  (англ.)[452], Slayyyter[453], Паблло Виттар[454] и The Veronicas[455], отмечали влияние Миноуг на их музыкальный стиль. Американский поэт Кевин Киллан  (англ.), вдохновившись творчеством Миноуг, написал две книги: Action Kylie и Impossible Princess[456][457]. В 2001 году австралийская художница Кэти Темин посвятила певице свою инсталляцию, представленную в Музее современного искусства Австралии, а также несколько других работ[458]. В 2007 году французский авангард-гитарист Ноэль Акшоте  (англ.) выпустил альбом So Lucky  (англ.), в который вошли сольно сыгранные гитарные версии песен Миноуг[459].

Памятные вещи Кайли Миноуг, выставленные в Австралийском центре Движущегося Изображения  (англ.)

Влияние Миноуг вышло за пределы поп-музыки[15][410]. Певицу называли «иконой стиля», законодателем мод[410]. По словам Паулы Джой из The Sydney Morning Herald, «сочетание её образа и музыки внесло огромный вклад в стиль духа нашего времени»[77]. В 2001 году на церемонии награждения Elle Style Awards  (англ.) Миноуг было присвоено звание самой стильной певицы года[460]. Линия нижнего белья «Love Kylie» пользовалась популярностью как у покупателей, так и среди других знаменитостей[461][462]. Золотые облегающие шорты  (англ.) из клипа «Spinning Around», благодаря которым видео имело успех в 2000 году[463], были признаны «культовыми» и стали «торговой маркой» певицы[463][464]. В 2014 году сеть британских магазинов Debenhams поместила эти шорты на первую строчку в списке десяти культовых нарядов знаменитостей, оказавших влияние на сегодняшнюю моду и понимание стиля[465]. Эрнест Масиас из Entertainment Weekly отметил, что «Миноуг зарекомендовала себя как вечную икону с особым чувством стиля и неподражаемым диско-поп-звучанием»[75]. Фиона Макдональд из журнала Madison назвала Миноуг «иконой, одной из немногих певиц, которых весь мир знает по имени. И всё же, несмотря на то, что она стала мировой суперзвездой в музыке, иконой стиля и почётной британкой, Кайли всё ещё звучит настолько же по-австралийски, как запах эвкалипта или барбекю в жаркий день»[15]. Дино Скатена из The Sydney Morning Herald высказал мнение, что четверть века назад взаимосвязанные события изменили австралийскую поп-культуру, превратив 19-летнюю актрису мыльных опер из Мельбурна в мировую поп-икону. Скатена задавался вопросом: «Кто бы мог подумать, что эта миниатюрная простодушная звезда „Соседей“ с плохой „химией“ в стиле 80-х и сомнительными вокальными данными станет самой успешной австралийской исполнительницей и признанной во всём мире иконой стиля?»[466].

Признание[править | править код]

В 2012 году Кайли Миноуг получила награду Silver Clef Award  (англ.) за вклад в музыкальную индустрию[467]

Миноуг является обладательницей ряда наград, включая две «Грэмми»[468][469], три Brit Awards[470], семнадцать ARIA Music Awards[471], две MTV Video Music Awards[472][473] и две MTV Europe Music Awards[474]. Певица шесть раз становилась лауреатом премии Mo Awards  (англ.); она дважды удостаивалась награды «Австралийский исполнитель года» в 2001 и 2003 году[475][476]. В 2007 году Кайли Миноуг стала первой женщиной, удостоенной премии Music Industry Awards  (англ.) в признание её 20-летней карьеры, и была провозглашена «иконой поп-музыки и стиля»[477]. В апреле 2017 года Британо-Австралийское Общество  (англ.) наградило Миноуг премией за 2016 год за выдающийся вклад в улучшение отношений и взаимопонимание между этими странами[478] с формулировкой: «В знак признательности за значимый вклад в британско-австралийские отношения знаменитой певице, композитору, актрисе, предпринимательнице и знаменитости, известной в обеих странах»[479]. О присвоении премии было объявлено во время приёма в Доме Австралии  (англ.), церемония награждения состоялась на следующий день в Виндзорском замке при участии принца Филиппа, покровителя общества[479][480].

В июне 2012 года в Official Charts Company опубликовали рейтинг наиболее успешных исполнителей всех времён по продажам синглов; Кайли Миноуг заняла в этом списке 12-е место[481]. В октябре того же года Миноуг заняла третью строчку в рейтинге самых коммерчески успешных исполнительниц в Великобритании; продажи её синглов составили 10,2 миллионов экземпляров[482]. По данным Британской ассоциации производителей фонограмм Миноуг в общей сложности имеет 27 сертифицированных записей[483]. Согласно журналу Billboard, по состоянию на 2013 год по всему миру было продано свыше 70 миллионов записей певицы[484]. По другим источникам, количество проданных пластинок составляет более 60 миллионов экземпляров[485][486][487]. В 1988 году Кайли Миноуг стала самой молодой исполнительницей, чей дебютный альбом возглавил британский хит-парад[31]. В 2004 году Миноуг держала рекорд за наибольшее количество синглов, возглавлявших хит-парады Австралийской ассоциации звукозаписывающих компаний (ARIA). В общей сложности их насчитывалось девять[488].

В январе 2011 года Миноуг была занесена в Книгу рекордов Гиннесса как певица, чьи альбомы находились в первой пятёрке британских хит-парадов наибольшее количество десятилетий подряд[489]. В ноябре того же года на 25-й церемонии награждения ARIA Music Awards певица была включена в Зал славы Австралийской ассоциации звукозаписывающих компаний  (англ.)[490]. В феврале 2012 года канал VH1 поместил Миноуг на 47-ю строчку в рейтинге «100 величайших женщин в музыке» и на 49-ю в списке «50 величайших женщин эпохи видео»[491][492]. В декабре 2016 года журнал Billboard назвал Миноуг 18-й самой успешной исполнительницей танцевальной музыки всех времён[493]. Паула Джой из The Sydney Morning Herald назвала Миноуг «самой успешной австралийской исполнительницей за всё время»[77]. Телеканал Channel 4 назвал певицу одной из самых величайших поп-звёзд в мире[494].

Песни Миноуг часто занимали первые места в крупнейших музыкальных чартах и рейтингах известных изданий. В 2011 году певица вошла в историю музыкальной индустрии США: две её песни, «Better than Today» и «Higher», находились одновременно в первой тройке американского танцевального чарта, занимая в хит-параде первую и третью строчку, соответственно[495]. В том же году композиция «I Should Be So Lucky» вошла в список Национального архива фото- и аудиодокументов «Звуки Австралии  (англ.)»[496]. В январе 2012 года журнал NME поставил сингл «Can’t Get You Out of My Head» на четвёртое место в рейтинге величайших поп-песен в истории[362]. Согласно опросу PRS for Music, «Can’t Get You Out Of My Head» является самой проигрываемой песней в 2000-х годах[497]. В 2016 году композиция заняла второе место в списке самых привязчивых песен, составленном по результатам исследований учёных из Лондонского университета, Тюбингенского университета и других научных центров[498]. В Великобритании она была признана третьим самым продаваемым синглом и самой проигрываемой песней в этой стране в 2001 году[146]. Музыкальный сервис Yahoo! Music поместил композицию на 20-е место в своём рейтинге самых продаваемых синглов 2000-х годов"[499]. По состоянию на 2012 год «Can’t Get You Out Of My Head» занимала 72-ю строчку в рейтинге 100 самых продаваемых синглов Великобритании всех времён[500]. В мае 2020 года The Guardian поместил эту композицию на 17-е место в рейтинге 100 величайших синглов, возглавлявших британский хит-парад[501].

Согласно рейтингу Sunday Times Rich List  (англ.), в 2016 году финансовое состояние Миноуг составляло 55 миллионов фунтов[502].

Государственные награды

Личная жизнь[править | править код]

У Кайли Миноуг есть младший брат Брендон, который работает телеоператором в Австралии, и младшая сестра Данни — австралийская певица и телеведущая[22][507].

С 1986 по 1989 год Кайли Миноуг состояла в отношениях с актёром Джейсоном Донованом, с которым снималась в сериале «Соседи»[508]. В июле 1987 года певица познакомилась с вокалистом группы INXS Майклом Хатченсом[509], в сентябре 1989 года в Гонконге между ними завязались романтические отношения[510], а в 1991 году пара рассталась. Тем не менее они оставались друзьями вплоть до смерти Хатченса в 1997 году[511]. В 1995 году Миноуг начала встречаться с французским фотографом Стефаном Седнауи  (англ.)[32], который вдохновлял её на развитие творческих способностей[512]. В октябре 1997 года их отношения завершились[513]. В марте 2000 года её заметили в обществе модели Джеймса Гудинга[514], а в мае 2002 года было объявлено об их расставании[515][516]. В 2003 году на церемонии «Грэмми» певица познакомилась с французским актёром Оливье Мартинесом. Она рассталась с ним в феврале 2007 года, объяснив это тем, что «расстроилась из-за ложных обвинений СМИ в его неверности», при этом она осталась благодарна Мартинесу за поддержку в период её борьбы с раком[517]. С 2008 по 2013 год Миноуг встречалась с моделью и актёром Андресом Веленкосо[518]. В ноябре 2015 года стало известно об отношениях Миноуг с британским актёром Джошуа Сассом[519]. 20 февраля 2016 года газета The Daily Telegraph в рубрике «Предстоящие свадьбы» сообщила об их помолвке[520], но через год певица эту помолвку аннулировала по причине измены бывшего жениха[521]. С февраля 2018 года её возлюбленным являлся креативный директор британского издания журнала GQ Пол Соломонс[522]. В начале февраля 2021 года стало известно о помолвке пары[523]. В феврале 2023 года появилась информация о расставании Миноуг с Соломонсом[524][525].

Певица никогда не была замужем и не имеет детей[522].

Гражданство и место жительства[править | править код]

Будучи уроженкой Австралии, с начала 1990-х годов Миноуг жила и работала в Великобритании, и вскоре получила британский паспорт, имея таким образом двойное гражданство[526]. В середине 2000-х годов певица некоторое время проживала в Париже, поскольку состояла в отношениях с французским актёром Оливье Мартинесом[526]. В 2021 году Миноуг приняла решение вернуться в родную Австралию, чтобы быть ближе к семье[527][528][529].

Здоровье[править | править код]

В мае 2005 года у 36-летней Кайли Миноуг был диагностирован рак молочной железы. В связи с этим певица была вынуждена прервать гастрольный тур Showgirl: The Greatest Hits Tour[530] и отменить выступление на фестивале Гластонбери[531]. Госпитализация и лечение Миноуг в Мельбурне на короткий период привлекли к её персоне ещё большее внимание СМИ, особенно в Австралии, где тогдашний премьер-министр Джон Говард выступил с заявлением о поддержке[530]. После того, как представители СМИ и поклонники певицы начали собираться во дворе её резиденции, премьер-министр Виктории Стив Бракс  (англ.) предупредил международные СМИ, что в соответствии с австралийскими законами о конфиденциальности никаких нарушений прав семьи Миноуг допущено не будет[532][533][534].

21 мая 2005 года в больнице Кабрини в Малверне  (англ.) Миноуг перенесла операцию и вскоре после этого начала лечение химиотерапией[530]. 8 июля 2005 года певица впервые после операции появилась на публике, посетив онкологическое отделение Королевской детской больницы Мельбурна. Вскоре она вернулась во Францию, где прошла курс химиотерапии в институте Гюстава-Русси  (англ.) в Вильжюифе, пригороде Парижа[535]. В январе 2006 года пресс-агент Миноуг сообщил, что курс химиотерапии подошёл к концу, но певица продолжила лечение в течение следующих нескольких месяцев[186][187]. По возвращении в Австралию певица рассказала о своей болезни, признавшись, что её лечение химиотерапией было таким, будто она «пережила взрыв ядерной бомбы»[189].

Миноуг, подробно рассказавшая о своей болезни и её лечении, получила большое признание во всём мире. В мае 2008 года министр культуры Франции Кристин Альбанель прокомментировала это так: «Врачи теперь даже говорят, что существует „эффект Кайли“, который поощряет молодых женщин постоянно проверяться»[214]. Телеведущая Джулиана Ранчич, которой был поставлен аналогичный диагноз, назвала историю Миноуг «вдохновляющей»[536].

В 2011 году Кайли Миноуг была удостоена почётной докторской степени Университета Раскина в Англии  (англ.) за популяризацию профилактики рака молочной железы[19].

Благотворительность[править | править код]

Кайли Миноуг на гала-концерте Amfar в Сан-Паулу, 2015 год

Миноуг активно занимается благотворительностью. В 1989 году певица приняла участие в записи композиции «Do They Know It’s Christmas?» благотворительной супергруппы Band Aid II для помощи в сборе денег[68]. После катастрофического цунами, которое произошло 26 декабря 2004 года, певица провела неделю в Таиланде[537]. В 2008 году Миноуг объявила о своей поддержке кампании по сбору средств для детей, подвергшихся насилию, — эти средства были переданы британским благотворительным организациям ChildLine и Национальному обществу по предотвращению жестокого обращения с детьми. По данным источника, было собрано около 93 миллионов долларов[538]. Говоря о причине своего участия в проекте, певица заявила: «Найти мужество сказать кому-то о том, что ты подвергаешься насилию, — это одно из самых трудных решений, которые когда-либо придётся принимать ребёнку»[538].

В начале 2010 года Миноуг с другими артистами в составе коллектива Helping Haiti записала каверверию на песню «Everybody Hurts», помогая пострадавшим после землетрясения на Гаити[539]. В 2011 году, во время гастрольного тура Миноуг Aphrodite World Tour в Японии, произошло землетрясение у восточного побережья острова Хонсю. Однако певица сообщила, что продолжит там выступать: «Я сюда приехала, чтобы выступить с концертом, и я решила его не отменять. Почему я так решила? Я много об этом думала, и это было нелёгкое решение»[540]. Находясь там, Миноуг вместе с премьер-министром Австралии Джулией Гиллард в качестве приглашённых знаменитостей посетили благотворительное мероприятие в австралийском посольстве[540].

В 2010 и 2012 годах Кайли принимала участие в концерте в поддержку больных СПИДом, проводившемся американским Фондом исследований СПИДа (Amfar)[541].

Ещё с 2005 года Миноуг спонсировала проекты в поддержку онкобольных. В мае 2010 года певица провела благотворительную кампанию по борьбе с раком груди, комментируя её так: «Для меня так много значит участвовать в борьбе с раком молочной железы! Я всем сердцем поддерживаю усилия по сбору средств на жизненно важную работу, проводимую компанией Breakthrough Breast Cancer»[542]. В рамках этой акции певица приняла участие в фотосессии Марио Тестино, «позируя в шёлковом платке, украшенном отличительным целевым логотипом Fashion Targets Breast Cancer»[542]. В апреле 2014 года Миноуг запустила новую благотворительную кампанию в поддержку организации One Note Against Cancer, помогающей исследованиям в области рака[543]. В рамках акции певица выпустила композицию «Crystallize»[544], и её поклонники приняли участие в торгах за каждую ноту этой песни[544]. Вскоре вышел видеоклип, в котором были перечислены имена победителей акции, а все денежные средства были переданы на финансирование исследований рака[544].

В июле 2019 года Кайли Миноуг и другие исполнители, выступившие на фестивале Гластонбери, в рамках борьбы с «одноразовой модой» передали свои сценические наряды и концертный инвентарь организации Оксфам[545]. В январе 2020 года Миноуг и члены её семьи пожертвовали 500 000 долларов на предотвращение лесных пожаров в Австралии[546]. В ноябре того же года Кайли Миноуг вместе с другими исполнителями приняла участие в записи сингла «Stop Crying Your Heart Out» для благотворительной организации BBC Children in Need[547].

Дискография[править | править код]

Студийные альбомы[править | править код]

Туры[править | править код]

Фильмография[править | править код]

Год Русское название Оригинальное название Роль
1976 с Семья Салливан  (англ.) The Sullivans Карла (#1)
1979 с Авиатрассы  (англ.) Skyways Робин
1985 с Дети Хендерсонов  (англ.) The Henderson Kids Шарлотта Керноу
1985 с The Zoo Family Ивонн
1986 с Fame and Misfortune  (англ.) Саманта Коллинз
19861988 с Соседи Neighbours Шарлин Митчелл (Робинсон)  (англ.)
1989 ф Преступники  (англ.) The Delinquents Лола Лауэлл
1994 ф Уличный боец Street Fighter лейтенант Кэмми
1995 кор Поездка в ад  (англ.) Hayride to Hell девушка
1995 ки Street Fighter: The Movie  (англ.) Street Fighter: The Movie Кэмми
1996 кор Misfit
1996 ф Био-Дом Bio-Dome доктор Петра фон Кант
2000 ф Режиссёрская версия Cut Хилари Якобс
2000 ф Образцовые люди Sample People Джесс
2001 ф Мулен Руж! Moulin Rouge! Зелёная Фея
2004 с Kath & Kim Эпонни Рай
2005 мф Волшебное приключение The Magic Roundabout Флоренс
2006 мф Дугал Doogal Флоренс
2007 с Доктор Кто Doctor Who Астрид Пет  (англ.) в эпизоде «Путешествие проклятых»
2009 ф Голубая бездна  (англ.) Blue Кайли
2012 ф Джек и Диана Jack and Diane Тара
2012 ф Корпорация «Святые моторы» Holy Motors Ева Грейс (Джин)
20142016 с Галавант Galavant Королева Зачарованного леса / Queen of the Enchanted Forest
2015 ф Разлом Сан-Андреас San Andreas Сьюзан Риддик
2015 с Молодые и голодные Young & Hungry Шауна
2017 ф Рождественская звезда  (англ.) A Christmas Star Кайли
2018 ф Горячие каникулы  (англ.) Swinging Safari Кайя Холл

Библиография[править | править код]

  • Minogue, Kylie. Kylie. — Darenote Ltd., 1999. — ISBN 978-1861541376.
  • Baker, William  (англ.); Minogue, Kylie. Kylie: La La La  (англ.). — Hodder & Stoughton  (англ.), 2002. — ISBN 978-0-340-73440-7.
  • Minogue, Kylie. The Showgirl Princess  (англ.). — Puffin Books  (англ.), 2006. — ISBN 978-0141383194.
  • Minogue, Kylie; Gaultier, Jean-Paul; Baker, Minogue. Kylie / Fashion  (англ.). — Thames & Hudson  (англ.), 2012. — ISBN 978-0762449118.

Примечания[править | править код]

  1. Kylie Minogue // Encyclopædia Britannica (англ.)
  2. Kylie Minogue // filmportal.de — 2005.
  3. Corner, Lewis. Music Rich List 2015: Where are Paul McCartney, Kylie and One Direction placed? (англ.). Digital Spy (23 апреля 2015). Дата обращения: 9 сентября 2017. Архивировано 10 сентября 2017 года.
  4. 1 2 3 Can Kylie Break In The U.S.? (англ.). Billboard (11 февраля 2002). Дата обращения: 25 сентября 2019. Архивировано 4 мая 2019 года.
  5. Butt, Riazat. I should be so literary... (англ.). The Guardian (8 марта 2006). Дата обращения: 25 сентября 2019. Архивировано 25 сентября 2019 года.
  6. Kylie Minogue to be honoured for cancer charity work (англ.). Daily Express (18 апреля 2013). Дата обращения: 26 декабря 2019. Архивировано 26 декабря 2019 года.
  7. Synth pop: Encyclopedia of Modern Music. The Times (1 февраля 2009). Дата обращения: 11 июня 2012. Архивировано 15 июня 2011 года.
  8. Kylie Minogue – Aphrodite (Review). Urb.com. Дата обращения: 11 июня 2012. Архивировано из оригинала 15 июня 2013 года.
  9. Cairns, Dan. Synth pop: Encyclopedia of Modern Music (англ.) // The Times : newspaper. — London, 2009. — 1 February. Архивировано 15 июня 2011 года.
  10. 1 2 3 Kylie Review (англ.). AllMusic. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 16 июня 2012 года.
  11. Deutsche Nationalbibliothek Record #123191645 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  12. [Vocal Profile ] Kylie Minogue
  13. 1 2 Simpson, Hayley. Australia's 10 Most Legendary Music Artists (англ.). Culture Trip (24 июля 2018). Дата обращения: 25 сентября 2019. Архивировано 25 сентября 2019 года.
  14. 1 2 Dubecki, Larissa. The mother of reinvention (англ.). The Age (4 ноября 2006). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 27 июля 2018 года.
  15. 1 2 3 4 MacDonald, Fiona. The iconic Kylie (англ.). Madison (14 января 2013). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано из оригинала 23 января 2013 года.
  16. 1 2 Kylie's back on royal form (англ.) // Birmingham Post  (англ.) : газета. — 2000. — 8 июля. — С. 5.
  17. 1 2 Lay, Kat. Why you can't get that tune out of your head . . . (англ.). The Times (17 октября 2013). Дата обращения: 18 октября 2013. Архивировано 25 октября 2013 года.
  18. Can’t Get You Out of My Head (англ.). Rolling Stone. Дата обращения: 6 марта 2020. Архивировано из оригинала 1 февраля 2013 года.
  19. 1 2 Kylie Minogue receives Anglia Ruskin honorary degree (англ.). BBC News (5 октября 2011). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 18 февраля 2018 года.
  20. Kathy, McCabe. Prime Minister Julia Gillard to honour pop princess Kylie Minogue (англ.). The Daily Telegraph (Australia) (25 ноября 2011). Дата обращения: 22 июля 2015. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  21. Taylor, Beth. Kylie Minogue fun facts (англ.). National Film and Sound Archive of Australia (23 ноября 2020). Дата обращения: 19 мая 2023. Архивировано 11 февраля 2021 года.
  22. 1 2 Bright, Spencer. Why we love Kylie - By three of the people who know her best (англ.). Daily Mail (9 ноября 2007). Дата обращения: 10 марта 2020. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  23. Smith, 2014, с. 11.
  24. 1 2 Кайли Миноуг возглавила список великих женщин Уэльса. InterMedia (20 ноября 2011). Дата обращения: 1 февраля 2020. Архивировано 1 февраля 2020 года.
  25. 1 2 Smith, 2014, с. 13.
  26. 1 2 3 Shapiro, Bee. Kylie Minogue: Pop Star, Fashion Darling ... Who? (англ.). The New York Times (12 июня 2013). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 8 апреля 2018 года.
  27. 1 2 3 4 5 Lister, David. Kylie Minogue: Goddess of the moment (англ.). The Independent (23 февраля 2002). Дата обращения: 14 июля 2019. Архивировано 2 декабря 2009 года.
  28. Minography (англ.). Shine on Minogues. Дата обращения: 14 июля 2019. Архивировано 4 июня 2019 года.
  29. 1 2 Smith, 2014, с. 36.
  30. Smith, 2014, с. 21.
  31. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Gormely, Ian. Kylie Minogue Is the Soccer of Pop Artists: Huge Worldwide, Never Caught On in North America (англ.). Exclaim! (5 января 2018). Дата обращения: 12 августа 2019. Архивировано 9 декабря 2018 года.
  32. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Goodall, Stanley-Clarke, 2012.
  33. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 21.
  34. Wearring, Myles. Kylie's life on screen (англ.). Herald Sun (28 мая 2008). Дата обращения: 14 июля 2019. Архивировано 28 мая 2008 года.
  35. 1 2 Smith, 2014, с. 32.
  36. Smith, 2014, с. 34.
  37. Smith, 2014, с. 37.
  38. Smith, 2002, с. 16.
  39. 1 2 3 4 5 6 7 8 Adams, Cameron. Locomotion set Kylie on track (англ.). The Daily Telegraph (2 августа 2007). Дата обращения: 17 августа 2019. Архивировано 27 июня 2019 года.
  40. Кайли Миноуг раньше завидовала успеху младшей сестры. InterMedia (25 мая 2003). Дата обращения: 5 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2020 года.
  41. Simpson, Aislinn. Kylie Minogue celebrates 40th birthday (англ.). The Telegraph (27 мая 2008). Дата обращения: 14 июля 2019. Архивировано 10 января 2022 года.
  42. BARB Since 1981 (англ.). Broadcasters' Audience Research Board  (англ.). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано из оригинала 12 марта 2012 года.
  43. Neighbours hits 15 years of success (англ.). BBC News (26 октября 2001). Дата обращения: 15 февраля 2020. Архивировано 2 сентября 2013 года.
  44. Golden Days: Kylie in Neighbours (англ.). TV Week  (англ.). Дата обращения: 15 февраля 2020. Архивировано 11 августа 2014 года.
  45. The Logies (англ.). TelevisionAU. Дата обращения: 14 июля 2019. Архивировано 28 марта 2019 года.
  46. Smith, 2002, с. 18.
  47. Coorey, Madeleine. Kylie costumes thrill fans (англ.). The Standart (3 марта 2006). Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 16 октября 2015 года.
  48. Maley, Jacqueline. 20 years at the top: she should be so lucky (англ.). The Sydney Morning Herald (5 августа 2007). Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 2 апреля 2019 года.
  49. 1988: 2nd Annual ARIA Awards (англ.). ARIA. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано из оригинала 26 сентября 2007 года.
  50. 1 2 Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 44.
  51. Love Is in the Air: I Should Be So Lucky (англ.). ABC Television (2 ноября 2003). Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 29 июня 2012 года.
  52. Smith, 2002, с. 219.
  53. 1989: 3rd Annual ARIA Awards (англ.). ARIA. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 27 апреля 2019 года.
  54. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 45.
  55. 1 2 Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 50.
  56. Hinchliffe, Sam. Kylie Minogue Moves Back To Australia To Be Closer To Her Family (англ.). The Huffington Post (24 марта 2014). Дата обращения: 23 июня 2017. Архивировано 22 октября 2017 года.
  57. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Brown, Kutner, Warwick, 2002, с. 673—674.
  58. Kylie Minogue Chart History (Hot 100) (англ.). Billboard. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 7 мая 2018 года.
  59. Top RPM Dance/Urban: Issue 8704 (англ.). RPM. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 15 июля 2019 года.
  60. Kylie Minogue - Got to Be Certain (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 14 октября 2008 года.
  61. Myers, Justin. Kylie and Jason's Especially For You hits one million UK sales. Kylie: "I'm thrilled!" (англ.). Official Charts Company (12 декабря 2014). Дата обращения: 17 августа 2019. Архивировано 3 апреля 2015 года.
  62. 1 2 True, Chris. Enjoy Yourself — Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 16 июня 2012 года.
  63. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 61.
  64. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 66.
  65. Collinson, Dawn. Step back in time to when Kylie played Liverpool in 1989 (англ.). Liverpool Echo  (англ.) (15 октября 2015). Дата обращения: 17 сентября 2019. Архивировано 22 октября 2015 года.
  66. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 67.
  67. The Delinquents (1989) — Soundtrack (англ.). IMDb. Дата обращения: 29 февраля 2020. Архивировано 29 февраля 2020 года.
  68. 1 2 Smith, 2002, с. 220.
  69. Smith, 2002, с. 151.
  70. Top 25 Australian films at the UK box office, 1979–2000 (англ.). Australian Film Commission  (англ.). Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 28 апреля 2002 года.
  71. Top five Australian films each year, and gross Australian box office earned that year, 1988–2001 (англ.). Australian Film Commission. Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 29 марта 2002 года.
  72. 1 2 3 4 True, Chris. Kylie Minogue — Rhythm of Love (англ.). AllMusic. Дата обращения: 16 июля 2019. Архивировано 16 июня 2012 года.
  73. Mark, Jeremy. Feel the Rhythm (англ.) // Number One  (англ.) : журнал. — 1990. — 17 ноября.
  74. Harrison, Andrew. Kylie Minogue – Rhythm of Love: Growing Up in Public (англ.) // Select  (англ.) : журнал. — 1991. — Январь. — С. 97. Архивировано 19 июля 2017 года.
  75. 1 2 3 Macias, Ernest. The Catch-Up: Your guide to Kylie Minogue's disco-pop music career (англ.). Entertainment Weekly (1 февраля 2018). Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 2 августа 2020 года.
  76. McLuckie, Kirsty. Call it chemistry Kylie Minogue and James Gooding. The Scotsman (12 января 2002). Дата обращения: 16 июля 2019. Архивировано 19 сентября 2011 года.
  77. 1 2 3 4 5 6 7 8 Joye, Paula. Kylie: Pop Culture Princess (англ.). The Sydney Morning Herald (30 ноября 2011). Дата обращения: 26 августа 2019. Архивировано 15 августа 2019 года.
  78. True, Chris. Let's Get to It — Kylie Minogue (англ.). Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 6 сентября 2019 года.
  79. 1 2 3 Swenney, Joe. Kylie Minogue: Kylie / Enjoy Yourself / Rhythm of Love / Let's Get to It (англ.). PopMatters (8 апреля 2015). Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 5 августа 2019 года.
  80. Griffiths, Nick. Reviews: New Albums —- Let's Get to It - Kylie Minogue (англ.) // Select : журнал. — 1991. Архивировано 7 января 2018 года.
  81. Kylie Minogue — Greatest Hits (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 16 июля 2019. Архивировано 30 августа 2011 года.
  82. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 78.
  83. Shuker, 2001, с. 164.
  84. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 79.
  85. Levine, Nick. Kylie: Revisited #5: 'Kylie Minogue' (англ.). Digital Spy (29 мая 2010). Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 6 сентября 2019 года.
  86. Steve Anderson — Biography (англ.). Steve Anderson Productions. Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано 12 июля 2012 года.
  87. Kylie Minogue —Confide in Me (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано 16 октября 2011 года.
  88. Sutherland, Ellis, 2002, с. 51.
  89. Baker, Minogue, 2002, с. 99.
  90. Nick Cave and The Bad Seeds and Kylie Minogue — Where the Wild Roses Grow (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано 16 октября 2011 года.
  91. 1996: 10th Annual ARIA Awards (англ.). ARIA. Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано из оригинала 26 сентября 2007 года.
  92. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 94.
  93. 1 2 Baker, Minogue, 2002, с. 112.
  94. Kylie Minogue ‎– Kylie Minogue (インポシブル・プリンセス) (англ.). Discogs. Дата обращения: 25 ноября 2019. Архивировано 25 февраля 2020 года.
  95. Kylie Minogue ‎– Kylie Minogue (англ.). Discogs. Дата обращения: 25 ноября 2019.
  96. Kylie Minogue ‎– Impossible Princess (англ.). Discogs. Дата обращения: 25 ноября 2019.
  97. 1 2 3 4 5 6 Cinquemani, Sal. Review: Kylie Minogue, Impossible Princess (англ.). Slant (19 ноября 2003). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 28 марта 2019 года.
  98. 1 2 Baker, Minogue, 2002, с. 108.
  99. Baker, Minogue, 2002, с. 108—109.
  100. Petridis, Alexis. Kylie Chameleon (англ.). Mixmag (UK) (октябрь 1997). Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 года.
  101. Baker, Minogue, 2002, с. 113.
  102. 1 2 3 True, Chris. Impossible Princess — Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 19 августа 2018 года.
  103. Sawdey, Evan. Kylie Minogue: X (англ.). PopMatters (31 марта 2008). Дата обращения: 7 сентября 2018. Архивировано 29 декабря 2013 года.
  104. Willmott, Ben. Improbable Princess (англ.). NME (1998). Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 20 июля 2011 года.
  105. Some Kind of Bliss (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 23 апреля 2015 года.
  106. Discography Kylie Minogue — Some Kind of Bliss (англ.). Australian Charts Portal (12 октября 1997). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 27 сентября 2012 года.
  107. Discography Kylie Minogue — Some Kind of Bliss (англ.). Australian Charts Portal (12 октября 1997). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 28 ноября 2018 года.
  108. Discography Kylie Minogue — Did It Again (англ.). Australian Charts Portal (11 декабря 1997). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 7 апреля 2016 года.
  109. Discography Kylie Minogue — Did It Again (англ.). Australian Charts Portal (25 января 1998). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 7 апреля 2016 года.
  110. Did It Again (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 2 мая 2015 года.
  111. Official Singles Chart Top 100 (англ.). Official Charts Company (15 марта 1998). Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 10 сентября 2019 года.
  112. Kylie Minogue — Breathe (англ.). Australian-charts.com. Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 25 августа 2018 года.
  113. 1 2 Baker, Minogue, 2002.
  114. Discography Kylie Minogue — Cowboy Style (англ.). Australian Charts Portal. Дата обращения: 10 сентября 2019. Архивировано 10 сентября 2012 года.
  115. Aspinall, Julie. Kylie. — John Blake Publishing, 2008. — ISBN 978-0-500-51665-2.
  116. Kylie Minogue — Impossible Princess (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано 16 октября 2011 года.
  117. Entertainment Deconstructing Kylie (англ.). BBC News (25 ноября 1998). Дата обращения: 8 марта 2020. Архивировано 8 марта 2020 года.
  118. 1 2 Baker, Minogue, 2002, с. 125.
  119. Baker, Minogue, 2002, с. 129.
  120. 1 2 Kylie: Top 10 Live Performances (англ.). Media Jungen. Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано из оригинала 17 июля 2012 года.
  121. 1 2 Smith, 2002, с. 152.
  122. Harrington, Richard. Street Fighter (англ.). The Washington Post (24 декабря 2014). Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано 22 июля 2018 года.
  123. Vieth, Errol; Moran, Albert. Historical Dictionary of Australian and New Zealand Cinema (англ.). — 2005. — С. 198.
  124. Hinson, Hal. Bio-Dome (англ.). The Washington Post (12 января 1996). Дата обращения: 18 июля 2019. Архивировано 1 ноября 2013 года.
  125. 1 2 Baker, Minogue, 2002, с. 146.
  126. 1 2 Kylie Gets Locomotovated (англ.). NME (13 апреля 1999). Дата обращения: 4 марта 2020. Архивировано 4 марта 2020 года.
  127. Baker, Minogue, 2002, с. 145.
  128. Bouwman, Kimbel. Interview with Miles Leonard, A&R for Gorillaz, Kylie Minogue, Coldplay (англ.). EMI/Parlophone UK (21 февраля 2002). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 2 апреля 2019 года.
  129. 1 2 3 True, Chris. Light Years — Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 20 апреля 2019 года.
  130. Kylie's sweet run of success (англ.). BBC (14 ноября 2002). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 19 июня 2017 года.
  131. 1 2 3 Discography Kylie Minogue (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 17 марта 2017 года.
  132. Official Singles Chart Top 100 (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 27 февраля 2019 года.
  133. Spinning Around (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 13 февраля 2014 года.
  134. 1 2 3 4 Kylie Minogue (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 15 апреля 2019 года.
  135. Winners by Year – 2000 ARIA Music Awards (англ.). ARIA Music Awards. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 9 января 2012 года.
  136. Winners by Year – 2001 ARIA Music Awards (англ.). ARIA Music Awards. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 11 декабря 2011 года.
  137. 1 2 3 Copley, 2004, с. 128.
  138. Fennelly, Amanda. Paralympics: Sydney celebrates once more (англ.). RTÉ.ie  (англ.) (14 октября 2000). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 27 сентября 2012 года.
  139. Sydney says goodbye (англ.). BBC News (1 октября 2000). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 2 апреля 2019 года.
  140. Samuelson, Kate. The best Olympic closing ceremony moments in history (англ.). TNT  (англ.) (2 августа 2017). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 17 октября 2016 года.
  141. Baker, Minogue, 2002, с. 164—165.
  142. On a Night Like This Tour 2001 (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано из оригинала 13 февраля 2008 года.
  143. TEN YEARS AGO ON 8TH SEPTEMBER 2001… (англ.). Kylie.com (8 сентября 2011). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 31 мая 2012 года.
  144. Robert of the Radish. Biggest Selling Singles Since The Year 2000 (англ.). Yahoo! Music UK (1 сентября 2009). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 2 мая 2014 года.
  145. 1 2 100 Best Tracks of the 00s – No. 74 Kylie Minogue – 'Can't Get You Out of My Head (англ.). NME (29 мая 2012). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 14 июня 2013 года.
  146. 1 2 Can’t Get You Out of My Head (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано из оригинала 27 марта 2012 года.
  147. Битва между Кайли Миноуг и Пош Спайс. InterMedia (18 сентября 2001). Дата обращения: 15 февраля 2020. Архивировано 15 февраля 2020 года.
  148. Кайли Миноуг побила Пош Спайс. InterMedia (25 сентября 2001). Дата обращения: 15 февраля 2020. Архивировано 15 февраля 2020 года.
  149. Discographie Kylie Minogue (нем.). austriancharts.at. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 20 ноября 2017 года.
  150. Fever — Kylie Minogue (нем.). GfK Entertainment Charts. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 11 апреля 2019 года.
  151. GFK Chart-Track Albums: Week 41, 2001 (англ.). GfK Chart-Track. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 12 августа 2018 года.
  152. 1 2 Can Kylie get her groove back? (англ.). The Age (31 января 2004). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 8 августа 2018 года.
  153. Leone, Dominique  (англ.). Kylie Minogue: Fever (англ.). Pitchfork (21 марта 2002). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 18 марта 2009 года.
  154. 1 2 Kylie's second coming (англ.). The Sydney Morning Herald (14 февраля 2004). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 8 августа 2018 года.
  155. Kylie's 'Fever' To Heat U.S. In Feb. (англ.). Billboard (2 января 2002). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 28 июня 2015 года.
  156. Daw, Robbie. Kylie Minogue’s ‘Fever’ Turns 10: Backtracking (англ.). Idolator (27 февраля 2012). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 20 апреля 2019 года.
  157. Dansby, Andrew. Morissette Claims Number One (англ.). Rolling Stone (6 марта 2002). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 20 апреля 2019 года.
  158. Kylie Minogue Chart History (англ.). Billboard. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 19 октября 2017 года.
  159. Kylie Minogue — Canadian Albums Chart History (англ.). Billboard. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 19 октября 2017 года.
  160. KylieFever2002 Tour (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано из оригинала 4 октября 2008 года.
  161. Taylor, Chuck. Miami: Kylie Kind of Town (англ.) // Billboard : журнал. — 2003. — 1 февраля (вып. 115).
  162. Pareles, Jon. Pop Review; The Hit Parade Marches Toward a Kind of Reality (англ.). The New York Times (17 декабря 2002). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 2 апреля 2019 года.
  163. Despite broken foot, Timberlake danced in annual Jingle Ball concert (англ.) // The Daily Reporter : газета. — 2002. — 17 декабря. — С. 9.
  164. Kazmierczak, Anita. Kylie sweeps Aussie music awards (англ.). BBC News (15 октября 2002). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 20 февраля 2003 года.
  165. Brit Awards 2002: The winners (англ.). BBC News (20 февраля 2002). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 27 марта 2012 года.
  166. 1 2 Kylie, Sparro nominated for Grammys (англ.). The Australian  (англ.) (4 декабря 2008). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 11 декабря 2008 года.
  167. Jinman, Richard. A Grammy comes into Kylie's world. The Sydney Morning Herald (10 февраля 2004). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 13 августа 2018 года.
  168. Кайли Миноуг запускает линию женского белья. InterMedia (10 октября 2002). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  169. 1 2 Кайли Миноуг представила свою линию нижнего белья. InterMedia (5 февраля 2003). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  170. Бельё от Кайли Миноуг появилось и в Великобритании. InterMedia (29 января 2003). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  171. Body Language – Kylie Minogue (англ.). Metacritic. CBS Interactive. Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 9 августа 2012 года.
  172. 1 2 3 4 5 Ives, Bryan; Bottomley, C. Kylie Minogue: Disco's Thin White Dame (англ.). VH1 (24 февраля 2004). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 15 апреля 2004 года.
  173. Kylie Makes Live Return (англ.). NME (15 ноября 2003). Дата обращения: 6 августа 2018. Архивировано 16 июня 2018 года.
  174. Кайли Миноуг выступит в Лондонском театре. InterMedia (19 октября 2003). Дата обращения: 27 июля 2018. Архивировано 27 июля 2018 года.
  175. Drumming, Neil. Kylie vs America (англ.). Entertainment Weekly (19 марта 2004). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 12 мая 2015 года.
  176. Kylie Minogue — Slow (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 16 октября 2011 года.
  177. Kylie Minogue Chart History (Dance Club Songs) (англ.). Billboard. Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 19 октября 2017 года.
  178. Q magazine Recordings Of The Year (англ.). Rocklist.net. music.co.uk.. Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 4 января 2006 года.
  179. Abreu, Raf. 15 Secrets Behind The Making Of Moulin Rouge (англ.). Screen Rant (17 апреля 2018). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 2 февраля 2019 года.
  180. Leston, Rayan. Kylie Minogue’s 'greatest' movie hits (англ.). Yahoo! Music UK (28 сентября 2012). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 2 октября 2012 года.
  181. Mullen, Alex; Smith, Nathan. Kylie Minogue: Kylie (англ.). APM Media (1 сентября 2017). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 5 июня 2019 года.
  182. Кайли Миноуг пишет "La La La". InterMedia (4 августа 2002). Дата обращения: 3 февраля 2020. Архивировано 3 февраля 2020 года.
  183. 48th Annual Grammy Awards Nominee List (англ.). Грэмми. Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 26 января 2006 года.
  184. Murison, Krissi. Kylie Minogue on staying young, being unlucky in love and reining in the raunch (англ.). The Australian  (англ.) (22 апреля 2017). Дата обращения: 16 февраля 2020. Архивировано 16 февраля 2020 года.
  185. Grace, Francie. Kylie Minogue Has Breast Cancer (англ.). CBS News (17 мая 2005). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 15 января 2014 года.
  186. 1 2 Chemo finished, but Kylie's treatment continues (англ.). The Age (14 января 2006). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 21 августа 2019 года.
  187. 1 2 Orloff, Brian. Kylie Minogue: Boyfriend Got Me Through Cancer (англ.). People (2 ноября 2006). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 3 августа 2019 года.
  188. Барабанов, Борис. Музыка с Борисом Барабановым // Коммерсантъ Weekend (Украина) : журнал. — 2007. — 30 ноября (№ 214). — С. 10. Архивировано 5 октября 2021 года.
  189. 1 2 Moses, Alexa. Pop's darling is one busy Showgirl (англ.). The Sydney Morning Herald (9 ноября 2006). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 8 августа 2018 года.
  190. Кайли Миноуг выпускает именные духи. InterMedia (26 июля 2006). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  191. Kylie Minogue — Darling (CD, Compilation, Promo) (англ.). Discogs. Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 11 октября 2019 года.
  192. Кайли Миноуг пахнет лучше Виктории Бекхэм. InterMedia (19 декабря 2006). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  193. Kylie Minogue Sweet Darling, Paris Hilton Can Can ~ new celebrity fragrances (англ.). Now Smell This (6 июля 2007). Дата обращения: 18 августа 2019. Архивировано 18 августа 2019 года.
  194. Kylie is truly Sexy Darling (англ.). Hello! (31 июля 2008). Дата обращения: 18 августа 2019. Архивировано 18 августа 2019 года.
  195. Kylie Minogue Fragnance range (англ.). Fragnance Direct (21 февраля 2011). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 21 февраля 2011 года.
  196. Two UK gigs as Kylie resumes tour (англ.). BBC News (17 июля 2006). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  197. Sams, Christine. Feathered Kylie's fans tickled pink (англ.). The Sydney Morning Herald (12 ноября 2006). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 24 июля 2019 года.
  198. 1 2 3 Adams, Cameron. Kylie Minogue talks about leaks, love and moving on (англ.). The Sydney Morning Herald Sun (17 января 2008). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  199. X by Kylie Minogue Reviews and Track (англ.). Metacritic. Дата обращения: 8 сентября 2019. Архивировано 21 июля 2018 года.
  200. 1 2 3 True, Chris. Kylie Minogue — X (англ.). AllMusic. Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 16 июня 2012 года.
  201. Kylie Minogue — X (англ.). Australian-charts.com. Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  202. Kylie Minogue — 2 Hearts (англ.). Australian-charts.com. Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  203. 1 2 Sinclair, David. Kylie Minogue at the O2 Arena, London (англ.). The Times (28 июля 2008). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 15 июня 2011 года.
  204. Flop in the USA: Kylie's bid to crack States fails as album bombs (англ.). Daily Mail (11 апреля 2008). Дата обращения: 10 марта 2020. Архивировано 14 января 2013 года.
  205. Kylie Minogue Chart History (Top Dance/Electronic Albums (англ.). Billboard. Дата обращения: 10 марта 2020. Архивировано 10 марта 2020 года.
  206. Goodman, Dean. Kylie Minogue album a flop in the U.S. (англ.). Рейтер (11 апреля 2008). Дата обращения: 10 марта 2020. Архивировано 10 марта 2020 года.
  207. Adams, Cameron. The 51st Grammy Awards Winners List (англ.). The Recording Academy. Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано из оригинала 5 августа 2009 года.
  208. Kylie thanks fans at film launch (англ.). BBC News (17 октября 2007). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 5 июля 2019 года.
  209. Smith, 2014.
  210. Кайли Миноуг стала лицом ювелирной фирмы. InterMedia (9 ноября 2007). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  211. Кайли Миноуг будет рекламировать купальники. InterMedia (5 марта 2007). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  212. Kylie's tour to kick off in Paris (англ.). The Telegraph (29 апреля 2008). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 15 ноября 2011 года.
  213. Take That scoop Brit Award double (англ.). BBC News (21 февраля 2008). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 25 февраля 2008 года.
  214. 1 2 Kylie receives top French honour (англ.). ABC News (6 мая 2008). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 11 ноября 2012 года.
  215. Kylie attends Palace for honour (англ.). BBC News (3 июля 2008). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 1 сентября 2009 года.
  216. Kylie Minogue performs at Atlantis hotel launch (англ.). The Age (21 ноября 2008). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 13 февраля 2009 года.
  217. More Dates for KylieX2008 South America! (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано из оригинала 6 декабря 2008 года.
  218. 1 2 Herrera, Monica. Kylie Minogue Plans First North American Tour (англ.). Billboard (6 мая 2009). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 14 июня 2013 года.
  219. Kylie to present the Brit Awards (англ.). BBC News (19 января 2009). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 20 января 2009 года.
  220. Robbie, Kylie spin Magic Roundabout (англ.). BBS News (10 октября 2002). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 4 июня 2019 года.
  221. Hall, Sarah. Robbie and Kylie climb aboard a rehashed Magic Roundabout (англ.). The Guardian (10 октября 2002). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 24 июля 2019 года.
  222. Halligan, Fionnuala. The Magic Roundabout (La Manege Enchante) (англ.). Screen Daily (27 января 2005). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 21 сентября 2014 года.
  223. Strike, Joe. 'Doogal': 'The Magic Roundabout' Takes Its Spin in the U.S. (англ.). Animation World Network (24 февраля 2006). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 24 июля 2019 года.
  224. Doogal - Original Soundtrack (англ.). AllMusic. Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 30 августа 2017 года.
  225. Doogal (2006) (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 29 мая 2018 года.
  226. Titanic Success! (англ.). BBC News (26 декабря 2007). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 5 января 2009 года.
  227. Kylie dreams of credible film career not US success (англ.). The Independent (11 мая 2009). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 15 мая 2009 года.
  228. Кайли Миноуг стала первой иностранкой в Болливуде. InterMedia (16 марта 2009). Дата обращения: 12 февраля 2020. Архивировано 12 февраля 2020 года.
  229. Кайли Миноуг издаст рисунки поклонников. InterMedia (22 сентября 2006). Дата обращения: 1 февраля 2020. Архивировано 1 февраля 2020 года.
  230. Kylie Returns as Aphrodite (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано из оригинала 23 апреля 2010 года.
  231. Aphrodite by Kylie Minogue Reviews and Tracks (англ.). Metacritic. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 7 ноября 2012 года.
  232. 1 2 3 Sendra, Tim. Kylie Minogue —Aphrodite (англ.). AllMusic. Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 16 июня 2012 года.
  233. Kylie Minogue claims UK number one album (англ.). BBC News (11 июля 2010). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 17 ноября 2018 года.
  234. 2010 Top 40 Official UK Singles Archive (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 31 мая 2012 года.
  235. Kylie Minogue (англ.). Billboard. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 6 сентября 2014 года.
  236. Fullerton, Jamie. Hurts explain how they got Kylie Minogue to sing on their debut album (англ.). NME (28 июля 2010). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 11 июля 2017 года.
  237. Taio Cruz feat. Kylie Minogue — Higher (англ.). australian-charts.com. Дата обращения: 29 февраля 2020. Архивировано 29 февраля 2020 года.
  238. Taio Cruz — Chart History (англ.). Billboard. Дата обращения: 29 февраля 2020. Архивировано 29 февраля 2020 года.
  239. Caulfield, Keith. Kylie Minogue Makes History On Dance/Club Play Songs (англ.). Billboard (26 февраля 2011). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 5 апреля 2013 года.
  240. Kylie Minogue — A Christmas Gift (File, AAC, EP) (англ.). Discogs. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 5 сентября 2019 года.
  241. Kylie Minogue — A Kylie Christmas (англ.). Discogs. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 8 сентября 2019 года.
  242. Polistar: Top 50 Worldwide Tours (01/01/2011—06/30/2011) (англ.). Polistar. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 16 октября 2015 года.
  243. Polistar: Top 25 Worldwide Tours (01/01/201—12/31/2012) (англ.). Polistar. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 27 октября 2015 года.
  244. Kylie Anti Tour Shows Announced (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано из оригинала 7 марта 2012 года.
  245. Copsey, Robert. Kylie Minogue's 'Anti-Tour' UK dates sell out in ten minutes (англ.). Digital Spy (26 марта 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 2 апреля 2019 года.
  246. One More Manchester Show! (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано из оригинала 31 марта 2012 года.
  247. Кайли Миноуг в девятый раз покорила чарт Billboard. InterMedia (14 августа 2012). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  248. Кайли Миноуг выпустит 21 лучшую песню. InterMedia (5 мая 2012). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  249. Caulfield, Keith. New Kylie Minogue Greatest Hits Album Due in June (англ.). Billboard (4 мая 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 28 мая 2013 года.
  250. K25 at The Sydney Mardi Gras (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано из оригинала 9 марта 2012 года.
  251. Jonze, Tim. The Queen's diamond jubilee concert – as it happened (англ.). The Guardian (4 июня 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 27 сентября 2013 года.
  252. Kylie Minogue to headline Proms in the Park concert (англ.). BBC News (27 апреля 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 1 мая 2012 года.
  253. Ник Кейв и Кайли Миноуг перезаписали с оркестром Where the Wild Roses Grow. InterMedia (26 октября 2012). Дата обращения: 5 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2020 года.
  254. Kylie — The Abbey Road Sessions (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано из оригинала 8 сентября 2012 года.
  255. Critic Reviews for The Abbey Road Sessions (англ.). Metacritic. Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 9 ноября 2012 года.
  256. Jones, Alan. Official Albums Chart Analysis: Adele's 21 leaves Top 30 after 92 weeks (англ.). Music Week (5 ноября 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 12 марта 2013 года.
  257. This week's new releases 17-12-2012 (англ.). Official Charts Company (17 декабря 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 19 декабря 2012 года.
  258. Кайли Миноуг записалась с múm. InterMedia (20 февраля 2013). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  259. Eager, Sophie. Kylie Minogue spotted with tattoo sleeve. Monsters and Critics  (англ.) (30 июня 2010). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 3 июля 2010 года.
  260. International Online Cinema Awards (INOCA) (англ.). IMDB. Дата обращения: 17 октября 2021. Архивировано 17 октября 2021 года.
  261. Chang, Justin. Auds whoop, holler at ‘Holy Motors’ screening (англ.). Variety (22 мая 2012). Дата обращения: 4 августа 2019. Архивировано 25 июля 2013 года.
  262. Кайли Миноуг анонсировала выпуск книги о моде. KM.ru (31 октября 2012). Дата обращения: 14 февраля 2020. Архивировано 14 февраля 2020 года.
  263. Adams, Cameron. Kylie Minogue takes music break after split from manager Terry Blamey (англ.). Herald Sun (13 января 2013). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 21 июня 2017 года.
  264. Lee, Kat. Kylie Minogue Signs to Roc Nation. Popcrush (6 февраля 2013). Дата обращения: 18 ноября 2019. Архивировано 18 мая 2017 года.
  265. Laura Pausini: “Limpido” In Nomination Ai World Music Awards (итал.). Pinkdna. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 20 сентября 2013 года.
  266. Kylie Minogue to join The Voice (англ.). BBC News (11 сентября 2013). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 15 апреля 2014 года.
  267. The Voice UK is most successful new entertainment series launch on BBC One in over a decade (англ.). BBC (12 июня 2012). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 12 июня 2012 года.
  268. Weekly top 30 programmes (англ.). BARB. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 8 марта 2016 года.
  269. Power, Ed. The Voice UK, blind auditions, series three, week one, BBC One, review (англ.). The Daily Telegraph (11 января 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 12 января 2014 года.
  270. Kylie Joins The Voice Australia (англ.). Kylie.com. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано из оригинала 30 ноября 2013 года.
  271. Duff, Seamus. Kylie Minogue unveils new album cover for Kiss Me Once (англ.). Metro (24 января 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 24 января 2014 года.
  272. Quill, Colleen. Interview: Kylie Minogue Talks Sex, Pliés, and her New Album ‘Kiss Me Once’ (англ.). Radio.com (2 апреля 2014). Дата обращения: 21 июня 2019. Архивировано 8 апреля 2014 года.
  273. Empire, Kitty. Kiss Me Once review – Kylie Minogue's raunchy R&B reboot (англ.). The Observer (16 марта 2014). Дата обращения: 22 июня 2019. Архивировано 17 марта 2014 года.
  274. Kiss Me Once by Kylie Minogue Reviews and Track (англ.). Metacritic. Дата обращения: 8 сентября 2019. Архивировано 8 сентября 2019 года.
  275. Daw, Robbie. Kylie Minogue Discusses Pharrell, Sia And New Album ‘Kiss Me Once’: Idolator Interview (англ.). Idolator (25 февраля 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 5 августа 2019 года.
  276. Lane, Daniel. George Michael denies Kylie Minogue this week’s Number 1 album (англ.). Official Charts Company (23 марта 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 23 марта 2014 года.
  277. ARIA Australian Top 50 Albums (англ.). ARIA Charts. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 16 ноября 2013 года.
  278. Lane, Daniel. Dvbbs, Borgeous and Tinie Tempah storm to Number 1 with Tsunami (Jump). Official Charts Company (16 марта 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 16 марта 2014 года.
  279. Кайли Миноуг выпустила сингл-сюрприз (Видео). InterMedia (21 апреля 2014). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 13 августа 2019 года.
  280. Preston, Faye. 'My emergency call from Kylie Minogue': Lara Jensen makes Commonwealth Games closing ceremony headdresses (англ.). Hull Daily Mail (6 августа 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано из оригинала 7 марта 2015 года.
  281. Kylie (англ.). Live Nation. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 20 сентября 2010 года.
  282. Giorgio Moroder — Chart History (англ.). Billboard. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 3 апреля 2016 года.
  283. Adams, Cameron. Kylie Minogue reveals how Michael Hutchence became her archangel (англ.). Herald Sun (12 марта 2015). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 5 апреля 2016 года.
  284. Кайли Миноуг ушла с лейбла Джей Зи (англ.). InterMedia (26 марта 2015). Дата обращения: 21 сентября 2019. Архивировано 21 сентября 2019 года.
  285. Kylie + Garibay (англ.). Spotify. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 7 мая 2019 года.
  286. Lee, Christina. Kylie Minogue, Giorgio Moroder & Fernando Garibay Debuted A New Song In West Hollywood: Watch Snippets (англ.). Idolator (28 февраля 2015). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 5 августа 2019 года.
  287. Kylie Minogue — Kylie Christmas (англ.). Warner Music Group. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано из оригинала 3 октября 2015 года.
  288. Kylie and Dannii: 100 Degrees (англ.). X Factor (Австралия)  (англ.). Yahoo! Music (24 ноября 2015). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 25 ноября 2015 года.
  289. Kylie and Dannii Minogue reunite for disco duet (англ.). The New Zealand Herald  (англ.) (25 ноября 2015). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 25 ноября 2015 года.
  290. Murrey, Gordon. DJ Snake Lands 3 Songs in Hot Dance/Electronic Songs Top 10 (англ.). Billboard (29 октября 2015). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 31 октября 2015 года.
  291. Desert Island Discs, Kylie Minogue (англ.). BBC Radio. Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 5 декабря 2015 года.
  292. Thrope, Vanessa. Kylie Minogue's partner reads erotic poem to her on Desert Island Discs (англ.). The Guardian (15 декабря 2015). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 13 декабря 2015 года.
  293. Kylie Minogue records theme song for Absolutely Fabulous: The Movie (англ.). The Sun. Дата обращения: 5 августа 2016. Архивировано 10 июня 2016 года.
  294. White, Jack. Kylie Minogue is repackaging her holiday album Kylie Christmas (англ.). Official Charts Company (6 сентября 2016). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 8 сентября 2016 года.
  295. Kylie Minogue and Dwayne Johnson, aka The Rock, on set of San Andreas on the Gold Coast (англ.). News.com.au (12 июня 2014). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 8 марта 2017 года.
  296. Kylie Minogue signs new record deal with BMG, new album expected this year (англ.). officialcharts.com. Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 2 февраля 2017 года.
  297. Kylie Minogue | New Album Reunites Pop Princess With Mushroom Group In Australia | Mushroom Promotions (англ.). Mushroom Promotions (8 декабря 2017). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 8 декабря 2017 года.
  298. 1 2 3 Sendra, Tim. Kylie Minogue — Golden (англ.). AllMusic. Дата обращения: 29 августа 2019. Архивировано 29 августа 2019 года.
  299. 1 2 Clark, Helen. Kylie Minogue – Golden (англ.). musicOMH (5 апреля 2018). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 9 сентября 2019 года.
  300. 1 2 3 James. Kylie Minogue's Golden: What You Need To Know (англ.). HMV (6 апреля 2018). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 2 января 2019 года.
  301. Cobsey, Rob. Kylie Minogue's new album is "super positive" and inspired by a break-up (англ.). Official Charts (16 октября 2017). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 17 октября 2017 года.
  302. Golden by Kylie Minogue Reviews and Tracks (англ.). Metacritic. Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 9 сентября 2019 года.
  303. Daly, Rhian. Kylie Minogue teases comeback single ‘Dancing’ and shares new album tracklist (англ.). NME (16 января 2018). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 16 января 2018 года.
  304. Adams, Cameron. First review: Kylie’s new single Dancing is country meets club (англ.). Herald Sun (18 января 2018). Дата обращения: 21 января 2018. Архивировано 6 августа 2019 года.
  305. Кайли Миноуг показала вторую песню из альбома «Golden» (Видео). InterMedia (10 марта 2018). Дата обращения: 28 октября 2019. Архивировано 28 октября 2019 года.
  306. 1 2 Mass, Wike. Number 1 In Australia & The UK: Kylie Minogue’s ‘Golden’ Success (англ.). Idolator (16 апреля 2018). Архивировано 26 июля 2019 года.
  307. Britton, Luke Morgan. Kylie Minogue announces intimate European tour – including UK shows (англ.). NME (8 февраля 2018). Дата обращения: 22 сентября 2019. Архивировано 8 июня 2019 года.
  308. Caulfield, Keith; Lynch, Joe; Atkinson, Kate. Pop Shop Podcast: Kylie Minogue Talks Tour Plans, Being 'Really Moved' by Fan Reaction to 'Golden' Album & More (англ.). Billboard (4 июля 2018). Дата обращения: 22 сентября 2019. Архивировано 22 сентября 2019 года.
  309. White, Jack. Kylie Minogue announces greatest hits album Step Back In Time: The Definitive Collection (англ.). Official Charts (2 мая 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 2 мая 2019 года.
  310. Кайли Миноуг выпустила лучшие песни за 30 лет (Слушать). InterMedia (28 мая 2019). Дата обращения: 5 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2020 года.
  311. Кайли Миноуг выпустила новую песню из будущей коллекции хитов (Слушать). InterMedia (4 мая 2019). Дата обращения: 5 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2020 года.
  312. Collins, Simon. Kylie Minogue thanks fans for sixth ARIA No.1 album (англ.). Perth Now (7 июля 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 7 июля 2019 года.
  313. Brandie, Lars. Kylie Minogue Blasts to No. 1 In U.K. With 'Step Back In Time' (англ.). Billboard (8 июля 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 9 июля 2019 года.
  314. Stubbs, Dan. Kylie’s Glastonbury debut, 14 years late: a surreal pop spectacle with a fake wedding, rainbow confetti and two famous dudes (англ.). NME (30 июня 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 30 июня 2019 года.
  315. Snapes, Laura. Kylie at Glastonbury 2019 review – solid-gold set from a living legend (англ.). The Guardian (30 января 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 30 июня 2019 года.
  316. Peplow, Gemma. Glastonbury: Kylie may have broken record as vast crowd watches her emotional set (англ.). Sky News (2 июля 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 1 июля 2019 года.
  317. Youngs, Ian. The Killers, Stormzy, Kylie Minogue, The Cure - who won Glastonbury? (англ.). BBC News (1 июля 2019). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 1 июля 2019 года.
  318. GQ Men Of The Year Awards 2019 winners: From David Beckham to Stormzy (англ.). GQ (5 сентября 2019). Дата обращения: 15 сентября 2019. Архивировано 15 сентября 2019 года.
  319. Кайли Миноуг растопила сердце Туве Лу (Видео). InterMedia (6 сентября 2019). Дата обращения: 15 сентября 2019. Архивировано 10 марта 2022 года.
  320. Kylie Minogue to spend a Secret Night with Channel 4 this December (англ.). Channel 4 (9 ноября 2019). Дата обращения: 21 ноября 2019. Архивировано 21 ноября 2019 года.
  321. Maddox, Garry. Flammable Children stars Kylie Minogue and Guy Pearce as we've never seen them (англ.). Sydney Morning Herald (16 февраля 2017). Дата обращения: 5 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2020 года.
  322. Кайли Миноуг рассказывает об экс-бойфренде в трейлере фильма «Мистифицировать Майкла Хатченса» (Видео). InterMedia (5 июня 2019). Дата обращения: 5 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2020 года.
  323. "Kylie Minogue tries to lure Brexit-weary Britons in new Tourism Australia ad 'Matesong'". The Guardian. 2019-12-26.
  324. Nied, Mike. Pop Miracle! Kylie Minogue Teases New “Grown-Up Disco” Era (англ.). Idolator (24 декабря 2019). Дата обращения: 1 октября 2020. Архивировано 20 ноября 2020 года.
  325. Kylie Minogue's Glastonbury surprise (англ.). Female First (2 мая 2019). Дата обращения: 1 октября 2020. Архивировано 22 июля 2020 года.
  326. James, Gary. Kylie Minogue’s new album – everything we know so far (англ.). Entertainment Focus (4 марта 2020). Дата обращения: 22 мая 2020. Архивировано 22 мая 2020 года.
  327. Wass, Mike. Kylie Minogue Is Working On New Music In Quarantine (англ.). Idolator (25 апреля 2020). Дата обращения: 22 мая 2020. Архивировано 22 мая 2020 года.
  328. White, Jack. Kylie Minogue is working on her fifteenth studio album during lockdown, says BMG president Alistair Norbury (англ.). Official Charts Company (19 мая 2020). Дата обращения: 22 мая 2020. Архивировано 22 мая 2020 года.
  329. Bain, Katie. Rejoice, Kylie Minogue Is Dropping Her 15th Studio Album, 'Disco', This Fall (англ.). Billboard (21 июля 2020). Дата обращения: 25 июля 2020. Архивировано 25 июля 2020 года.
  330. Shaffer, Claire. Kylie Minogue Longs for Human Connection on ‘Say Something’ (англ.). Rolling Stone (23 июля 2020). Дата обращения: 25 июля 2020. Архивировано 23 июля 2020 года.
  331. Pappis, Konstantinos. Listen to Kylie Minogue’s New Song ‘Magic’ (англ.). Our Culture Mag (24 сентября 2020). Дата обращения: 1 октября 2020. Архивировано 8 октября 2020 года.
  332. Langford, Jackson. Kylie Minogue delivers groovy new single, ‘I Love It’ (англ.). NME (23 октября 2020). Дата обращения: 6 ноября 2020. Архивировано 27 октября 2020 года.
  333. Кайли Миноуг выпустила диско-альбом (Слушать). InterMedia (6 ноября 2020). Дата обращения: 14 ноября 2020. Архивировано 14 ноября 2020 года.
  334. Copsey, Rob. Kylie Minogue’s DISCO dances in at Number 1, sets incredible Official Albums Chart record (англ.). Official Charts Company (13 ноября 2020). Дата обращения: 14 ноября 2020. Архивировано 18 ноября 2020 года.
  335. Wass, Mike. Live Review: Kylie Minogue’s Dazzling ‘INFINITE DISCO’ (англ.). Idolator (8 ноября 2020). Дата обращения: 15 ноября 2020.
  336. White, Jack. Kylie Minogue confirms Real Groove as the next single from her Number 1 album DISCO (англ.). Official Charts Company (7 декабря 2020). Дата обращения: 2 января 2021. Архивировано 8 декабря 2020 года.
  337. Triscari, Caleb. Kylie Minogue releases Studio 2054 remix of ‘Real Groove’ featuring Dua Lipa (англ.). NME (31 декабря 2020). Дата обращения: 2 января 2021. Архивировано 31 декабря 2020 года.
  338. Hussey, Allison. Kylie Minogue Covers Lady Gaga’s “Marry the Night”: Listen (англ.). Pitchfork (11 июня 2021). Дата обращения: 11 июня 2021. Архивировано 11 июня 2021 года.
  339. 1 2 Кайли Миноуг выпустила дуэт с Джесси Уэйр (Слушать). InterMedia (29 октября 2021). Дата обращения: 7 декабря 2021. Архивировано 9 декабря 2021 года.
  340. 1 2 3 Кайли Миноуг переиздаст «Disco» с гостями (Видео). InterMedia (6 октября 2021). Дата обращения: 10 октября 2021. Архивировано 10 марта 2022 года.
  341. Skinner, Tom. Kylie and Years & Years share dazzling new single ‘A Second To Midnight’ (англ.). NME (6 октября 2021). Дата обращения: 10 октября 2021. Архивировано 9 апреля 2022 года.
  342. Billy, August. Kylie Minogue Shares Music Video For Gloria Gaynor Disco Collaboration (англ.). MusicFeeds (1 апреля 2022). Дата обращения: 3 апреля 2022. Архивировано 1 апреля 2022 года.
  343. Major, Michael. VIDEO: Kylie Minogue Debuts 'Miss A Thing' Music Video (англ.). Broadway World (22 июля 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 22 июля 2022 года.
  344. Murray, Tom. Kylie Minogue says a ‘heartfelt’ email from Jason Donovan convinced her to return for the Neighbours finale (англ.). The Independent (29 июля 2022). Дата обращения: 31 июля 2022. Архивировано 29 июля 2022 года.
  345. Spackman, Maisie. Kylie Minogue and Jason Donovan reveal all on final Neighbours episode (англ.). Metro (29 июля 2022). Дата обращения: 31 июля 2022. Архивировано 29 июля 2022 года.
  346. Kylie Minogue ‘set to launch 16th album in first half of 2023’ (англ.). Retro Pop Magazine (8 августа 2022). Дата обращения: 1 января 2023. Архивировано 10 декабря 2022 года.
  347. 1 2 Dow, Steve. Sydney WorldPride opening concert: Kylie and Dannii Minogue gloriously launch season of golden hot pants (англ.). The Guardian (24 февраля 2023). Дата обращения: 25 февраля 2023. Архивировано 25 февраля 2023 года.
  348. Ireland, Olivia. WorldPride kicks off with Kylie Minogue headlining opening concert (англ.). The Sydney Morning Herald (24 февраля 2023). Дата обращения: 25 февраля 2023. Архивировано 25 февраля 2023 года.
  349. Bhanawat, Akshay. Oliver Heldens Teams Up With Pop Icon Kylie Minogue For New Single ‘10 Out Of 10’ (англ.). The Music Essentials (5 апреля 2023). Дата обращения: 12 мая 2023. Архивировано 6 апреля 2023 года.
  350. 1 2 Strauss, Matthew. Kylie Minogue Announces New Album Tension (англ.). Pitchfork (12 мая 2023). Дата обращения: 12 мая 2023. Архивировано 12 мая 2023 года.
  351. Dye, Eleanor. 'It's literally everything I needed!' Kylie Minogue fans can't get her new single Padam Padam out of their heads and predict it will be the 'song of the summer' (англ.). Daily Mail (18 мая 2023). Дата обращения: 18 мая 2023. Архивировано 18 мая 2023 года.
  352. Varvaris, Mary. Kylie Minogue Drops Video For 'Padam Padam' (англ.). The Music AU (18 мая 2023). Дата обращения: 18 мая 2023. Архивировано 18 мая 2023 года.
  353. Francombe, Any. Gen Z has discovered Kylie — the enduring appeal of the pop icon (англ.). Evening Standard. Дата обращения: 4 июня 2023. Архивировано 2 июня 2023 года.
  354. Camp, Alexa. Kylie Minogue Reaches for a Heady Climax on New Single “Tension” (англ.). Slant Magazine (31 августа 2023). Дата обращения: 2 сентября 2023. Архивировано 1 сентября 2023 года.
  355. James, Alastair. Kylie releases music video for new single ‘Tension’ and we’re living (англ.). Attitude (1 сентября 2023). Дата обращения: 1 сентября 2023. Архивировано 1 сентября 2023 года.
  356. 1 2 Lindsay, Matthew; Flynn, Rik. Classic Pop Presents Kylie Minogue (The Hitmen & Her) (англ.) // Classic Pop  (англ.). Anthem Publishing : журнал. — 2019. — Май.
  357. Flick, Larry. Minogue Makes Mature Turn On Deconstruction Set (англ.) // Billboard : журнал. — 1998. — 4 апреля (вып. 110 (14)). — С. 18. — ISBN 0006-2510.
  358. 1 2 Chamberlain, Darryl. Keeping an eye on Kylie (англ.). BBC News (26 апреля 2002). Дата обращения: 11 марта 2020. Архивировано 19 июля 2012 года.
  359. 1 2 Hann, Michael. Kylie on how ageing, breast cancer and Nick Cave all influenced her greatest hits (англ.). The Guardian (26 апреля 2018). Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 28 августа 2019 года.
  360. 1 2 Feeney, Nolan. Kylie Minogue on her new album and the art of writing happy songs about death (англ.). Entertainment Weekly (7 февраля 2018). Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано 9 февраля 2020 года.
  361. Dorian, Lynskey. The best No 1 records: Kylie Minogue – Can't Get You Out of My Head (англ.). The Guardian (21 мая 2012). Дата обращения: 22 июля 2013. Архивировано 8 августа 2018 года.
  362. 1 2 Prya, Elan. The Greatest Pop Songs In History – No. 4 : Kylie Minogue, ‘Can’t Get You Out Of My Head’ (англ.). NME (3 января 2012). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 11 июля 2017 года.
  363. Levine, Nick; Copsey, Robert. Kylie: Revisited #1: 'Kylie' (англ.). Digital Spy (1 мая 2010). Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 17 апреля 2019 года.
  364. Smith, 2014, с. 80.
  365. 1 2 3 Berger, Arion. Enjoy Yourself — Kylie Minogue (англ.). Rolling Stone (12 июля 1990). Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано из оригинала 13 июля 2007 года.
  366. 1 2 3 Cinquemani, Sal. Disco Down Under: Every Kylie Minogue Album Ranked (англ.). Slant (5 апреля 2018). Дата обращения: 5 сентября 2019. Архивировано 28 марта 2019 года.
  367. Harrison, Quentin. Madonna and Kylie Minogue Pick Up Donna Summer’s Torch and Run With It (англ.). PopMatters (11 февраля 2014). Дата обращения: 4 мая 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
  368. True, Chris. Kylie Minogue — Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 16 июня 2012 года.
  369. Anders, Marcel. Kylie Minogue - Impossible Princess (англ.) // Orkus : журнал. — 1997. — Март. — С. 133.
  370. Flick, Larry. Minogue Travels 'Light Years' on EMI (англ.) // Billboard : журнал. — 2000. — 17 июня. — С. 17.
  371. Light Years (англ.). NME (12 сентября 2005). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 19 декабря 2018 года.
  372. Crossing, Gary. Kylie Minogue - 'Light Years' (англ.). Yahoo! Music (25 сентября 2000). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 5 сентября 2008 года.
  373. Needham, Alex. Kylie Minogue : Fever (англ.). NME (12 сентября 2005). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 23 июля 2014 года.
  374. True, Chris. Fever — Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 22 мая 2018 года.
  375. 1 2 True, Chris. Kylie Minogue — Overview (англ.). AllMusic. Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 7 июня 2012 года.
  376. Begrand, Adrien. Kylie Minogue: Body Language (англ.). PopMatters (17 марта 2004). Дата обращения: 4 мая 2023. Архивировано 29 июня 2011 года.
  377. Hunter, James. Robyn and Kylie Minogue (англ.). The Village Voice (29 апреля 2008). Дата обращения: 4 мая 2023. Архивировано 16 ноября 2018 года.
  378. Ewing, Tom. Kylie Minogue: X Album Review (англ.). Pitchfork (30 ноября 2007). Дата обращения: 31 января 2020. Архивировано 8 декабря 2012 года.
  379. Loar, Christel. Kylie Minogue: Aphrodite (англ.). PopMatters (7 июля 2010). Дата обращения: 8 сентября 2019. Архивировано 8 сентября 2019 года.
  380. Cinquemani, Sal. Review: Kylie Minogue, Kylie Christmas (англ.). Slant (6 ноября 2015). Архивировано 8 сентября 2019 года.
  381. Gill, Andy. Kylie Minogue, Kylie Christmas - album review (англ.). The Independent (13 ноября 2015). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 9 сентября 2019 года.
  382. 1 2 Cinquemani, Sal. Review: Kylie Minogue, Golden (англ.). Slant (4 апреля 2018). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 28 марта 2019 года.
  383. Muggs, Joe. CD: Kylie Minogue - Golden (англ.). The Arts Desk  (англ.) (5 апреля 2018). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 9 сентября 2019 года.
  384. Cardew, Ben. Kylie Minogue: Golden (англ.). Pitchfork (5 апреля 2018). Дата обращения: 29 августа 2019. Архивировано 29 августа 2019 года.
  385. Kylie (Буклет). Кайли Миноуг. Австралия. Mushroom. 1988. TVL-93277
  386. Enjoy Yourself (Буклет). Великобритания. PWL. 1989. ASIN B01MXCWRPP. HFCD 9
  387. 1 2 3 4 5 Hunt, Dennis. Fame, Fortune, but No Respect (англ.). Los Angeles Times (11 декабря 1988). Дата обращения: 7 февраля 2020. Архивировано 7 февраля 2020 года.
  388. 1 2 Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 68.
  389. Levine, Nick. Kylie: Revisited #4: 'Let's Get To It' (англ.). Digital Spy (22 мая 2010). Дата обращения: 26 мая 2020. Архивировано 26 мая 2020 года.
  390. True, Chris. Body Language – Kylie Minogue – Review (англ.). Allmusic. Дата обращения: 4 мая 2023. Архивировано 24 марта 2019 года.
  391. Baker, Minogue, 2002, с. 111.
  392. Walsh, John. Lucky in Luck (англ.) // Vogue : журнал. — 1997. — Ноябрь.
  393. Minogue, Kylie. An Interview with Kylie Minogue (англ.) // Deconstruction  (англ.), Mushroom. KM002 : буклет альбома Impossible Princess. — 1997.
  394. 1 2 Thompson, Jason. Kylie Minogue: Fever (англ.). PopMatters (25 февраля 2012). Дата обращения: 9 августа 2018. Архивировано 1 июля 2017 года.
  395. Bagwell, Matt. Kylie Minogue ‘Kiss Me Once’: Track By Track Review (Listen) (англ.). The Huffington Post (17 февраля 2014). Дата обращения: 7 июля 2019. Архивировано 12 июня 2018 года.
  396. Daw, Robbie. Kylie Minogue’s ‘Kiss Me Once’: Album Review (англ.). Idolator (18 марта 2014). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 6 августа 2019 года.
  397. Howarth, Alice. Kylie Minogue confirms her musical at NERVO video shoot! (англ.). Glamour (7 сентября 2015). Дата обращения: 6 августа 2019. Архивировано 21 апреля 2018 года.
  398. 1 2 Kylie Minogue (англ.). www.divadevotee.com (18 апреля 2011). Дата обращения: 1 февраля 2015. Архивировано 29 ноября 2014 года.
  399. Review: Music Week (англ.). Kylie.co.uk (август 1997). Дата обращения: 25 августа 2018. Архивировано 10 октября 2006 года.
  400. Lynch, Andrew. Kylie Minogue - Light Years (англ.). entertainment.ie  (англ.) (19 октября 2000). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 7 сентября 2019 года.
  401. Cinquemani, Sal. Review: Kylie Minogue, Fever (англ.). Slant (27 января 2002). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 31 октября 2013 года.
  402. Рондарев, Артём. Kylie Minogue — Fever (рус.) // Play : журнал. — 2001. — Ноябрь (№ 11). — С. 19.
  403. Farber, Jim. Fever (англ.). Entertainment Weekly (1 марта 2002). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 19 апреля 2014 года.
  404. Pidd, Helen. Kylie Minogue: Body Language (англ.). The Guardian (14 ноября 2003). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 7 сентября 2019 года.
  405. Staff. Kylie Minogue, ‘Body Language’ (EMI) (англ.). Spin (22 июля 2004). Дата обращения: 7 сентября 2019. Архивировано 7 сентября 2019 года.
  406. Horton, Matthew. Kylie Minogue: The Abbey Road Sessions (англ.). Virgin Media. Дата обращения: 7 февраля 2020. Архивировано 5 февраля 2013 года.
  407. Adams, Cameron. Kylie Minogue reinvents hits with new album The Abbey Road Sessions (англ.). Herald Sun (25 октября 2012). Дата обращения: 7 февраля 2020. Архивировано 7 января 2020 года.
  408. Wilton, Michael. Kylie Minogue. Luna Park, Sydney (англ.). musicOMH (20 марта 2012). Дата обращения: 28 февраля 2020. Архивировано 29 января 2013 года.
  409. Sendra, Tom. The Abbey Road Sessions — Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 1 ноября 2019 года.
  410. 1 2 3 4 Pryor, Fiona. Discovering Kylie's style secrets (англ.). BBC News (6 февраля 2007). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 8 февраля 2007 года.
  411. Bagwell, Matt. From Hot Pants To Hoedowns... 10 Times Kylie Minogue Redefined Pop Music (англ.). The Huffington Post (19 января 2018). Дата обращения: 1 января 2020. Архивировано 1 января 2020 года.
  412. Lee, Baron. The Seven Ages of Kylie Minogue: Postmodernism, Identity, and Performative Mimicry (англ.) // Nebula. — 2008. Архивировано 18 апреля 2016 года.
  413. Shuker, 2001, с. 64.
  414. Baker, Minogue, 2002, с. 50.
  415. Baker, Minogue, 2002, с. 165.
  416. Madonna Tops the List as VH1 Counts Down Music's '100 Sexiest Artists' (англ.). PR Newswire (18 сентября 2002). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 6 июня 2011 года.
  417. Кайли Миноуг - самая сексуальная звезда из мира музыки. InterMedia (10 июня 2003). Дата обращения: 18 февраля 2020. Архивировано 18 февраля 2020 года.
  418. The 100 Hottest Women of All Time (англ.). Men’s Health (22 ноября 2013). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 22 мая 2018 года.
  419. Anderson, Lottie. Sing out sister (англ.). The Guardian (31 октября 2002). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 30 ноября 2013 года.
  420. 1 2 Baker, Minogue, 2002, с. 211.
  421. Kylie Minogue w nowym, seksownym teledysku (польск.). 24.pl (19 марта 2014). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 19 марта 2014 года.
  422. Kylie Minogue: My Style Icon (англ.). People (2 ноября 2006). Дата обращения: 22 февраля 2020. Архивировано 22 февраля 2020 года.
  423. 1 2 3 4 McCabe, Katchy. Kylie and Madonna strut a similar stage, but are they poles apart? (англ.). The Daily Telegraph (30 августа 2009). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 8 июля 2017 года.
  424. 1 2 Baker, Minogue, 2002, с. 58.
  425. Kemp, Rob. Kylie Minogue: Biography (англ.). Rolling Stone (2004). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано из оригинала 24 декабря 2007 года.
  426. 1 2 Perfumed Kylie waxwork unveiled (англ.). BBC News (10 января 2007). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 13 января 2007 года.
  427. Ham, Larissa. Kylie Minogue and friends evicted from Docklands to make way for new tower (англ.). The Age (23 апреля 2016). Дата обращения: 12 февраля 2020. Архивировано 12 февраля 2020 года.
  428. Kylie Minogue named 'most powerful celebrity in Britain' (англ.). The Daily Telegraph (31 марта 2010). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 28 мая 2011 года.
  429. Lucy Ellis, Bryony Sutherland. Kylie "Talking": Kylie Minogue in Her Own Words. — Omnibus Press. — 2003. — С. 47. — ISBN 978-0-7119-9834-6.
  430. Lynch, Joe. Kylie Minogue on the First Time She Realized She Was a Gay Icon (англ.). Billboard (20 июня 2018). Дата обращения: 13 февраля 2020. Архивировано 13 февраля 2020 года.
  431. Кайли Миноуг — кумир геев. InterMedia (9 января 2007). Дата обращения: 13 февраля 2020. Архивировано 13 февраля 2020 года.
  432. Кайли Миноуг стала "иконой геев". InterMedia (28 мая 2009). Дата обращения: 13 февраля 2020. Архивировано 13 февраля 2020 года.
  433. Sutherland, Ellis, 2002, с. 47.
  434. Chatzipapatheodoridis, Constantine. Strike a Pose, Forever: The Legacy of Vogue and its Re-contextualization in Contemporary Camp Performances (англ.). European Journals of American Studies (24 января 2017). Дата обращения: 29 августа 2019. Архивировано 29 августа 2019 года.
  435. McKee, Alan; Brennan, Marc. Beautiful Things In Popular Culture. — 2007. — ISBN 9780470690994.
  436. La Canna, Xavier. Walk of fame for our stars (англ.). The Age (30 апреля 2006). Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 28 августа 2019 года.
  437. Kylie Minogue (англ.). Olympiapark (5 марта 2011). Дата обращения: 28 августа 2019. Архивировано 3 августа 2020 года.
  438. Baker, Minogue, 2002, с. 35.
  439. Everett True. Kylie Minogue – Can’t Get You Out of My Head: a damnably danceable hit (англ.). The Guardian (29 июля 2014). Дата обращения: 26 февраля 2020. Архивировано 5 августа 2014 года.
  440. O'Brien, Jon. Kylie Minogue - The Albums 2000—2010 (англ.). AllMusic. Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 6 сентября 2014 года.
  441. Sendra, Tim. Kylie Minogue — The Best of Kylie Minogue (англ.). AllMusic. Дата обращения: 23 февраля 2020. Архивировано 23 февраля 2020 года.
  442. Aspinall, Julie. Kylie: Goddess of Pop. — 2010. — С. 3. — ISBN 1921667761.
  443. Kylie Minogue is the goddess of pop (англ.). Entertainmentafrica Mobile (12 июля 2010). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 10 ноября 2013 года.
  444. Canedo, Patty. Kylie Minogue a Real Pop Godness (англ.). Rhythm Scene (7 мая 2011). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 9 июня 2012 года.
  445. Rosa, Chris. 15 Runner-Up Pop Queens Who Almost Made Our Faceoff Cut (англ.). VH1 (23 октября 2014). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 24 октября 2014 года.
  446. Bychawski, Adam. Paris Hilton completes Kylie Minogue-influenced second album (англ.). NME (1 декабря 2008). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 8 апреля 2019 года.
  447. Paris Hilton has a crush on Kylie Minogue (англ.). Hindustan Times (17 февраля 2009). Дата обращения: 22 февраля 2020. Архивировано 22 февраля 2020 года.
  448. 1 2 3 Levine, Nick. Why Kylie Minogue is pop’s most underestimated icon (англ.). BBC (11 ноября 2020). Дата обращения: 29 мая 2021. Архивировано 26 августа 2021 года.
  449. Cadenas, Kerensa. Rina Sawayama Will Make You Feel 16 Again (англ.). The Cut (17 апреля 2020). Дата обращения: 29 мая 2021. Архивировано 2 июня 2021 года.
  450. Tattersall, Jett. INTERVIEW: Melanie C releases new self-titled album: "I've just got to this point where I'm truly comfortable in my own skin and I want to celebrate that" (англ.). Women in Pop (2 октября 2020). Дата обращения: 29 мая 2021. Архивировано 2 июня 2021 года.
  451. The Story of September (англ.). YouTube. Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 10 марта 2016 года.
  452. Nissim, Mayer. Diana Vickers: 'Next album is between Kylie and Madonna' (англ.). Digital Spy (22 августа 2012). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 9 августа 2019 года.
  453. Love Michael, Michael. In Conversation: Slayyyter and Heidi Montag (англ.). Paper (20 февраля 2019). Дата обращения: 19 февраля 2020. Архивировано 19 февраля 2020 года.
  454. Breda, Lucas. Pabllo Vittar mostra como se tornou diva sem medo de ser cafona (порт.). Otempo (31 октября 2019). Дата обращения: 29 мая 2021. Архивировано 22 января 2021 года.
  455. Nolfy, Joey. The Veronicas: In My Blood singers tease new album (англ.). Entertainment Weekly (8 июля 2016). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 9 августа 2019 года.
  456. Кайли Миноуг не только певица, но ещё и муза. InterMedia (29 марта 2002). Дата обращения: 17 февраля 2020. Архивировано 17 февраля 2020 года.
  457. Conrad Tao’s All I Had Forgotten Or Tried To (2017) (англ.). 92nd Street Y  (англ.) (25 января 2019). Дата обращения: 17 февраля 2020. Архивировано 17 февраля 2020 года.
  458. Diary of an artist who just can't get Kylie out of her head (англ.). The Age (16 августа 2002). Дата обращения: 9 марта 2020. Архивировано 9 марта 2020 года.
  459. Noël Akchoté - So Lucky (Winter & Winter, 2007) *** (англ.). The Free Jazz Collective (15 сентября 2007). Дата обращения: 9 августа 2019. Архивировано 20 декабря 2014 года.
  460. Кайли Миноуг не только популярная, но и стильная певица. InterMedia (12 октября 2001). Дата обращения: 22 февраля 2020. Архивировано 22 февраля 2020 года.
  461. Бейонс Ноулз по душе бельишко Кайли Миноуг. InterMedia (5 октября 2003). Дата обращения: 22 февраля 2020. Архивировано 22 февраля 2020 года.
  462. Кайли Миноуг готовит новую коллекцию белья. InterMedia (4 ноября 2004). Дата обращения: 22 февраля 2020. Архивировано 22 февраля 2020 года.
  463. 1 2 Gold hotpants worn by Kylie Minogue – 'Spinning Around' video from the album Light Years, 2000 (англ.). EMu. Дата обращения: 23 февраля 2020. Архивировано из оригинала 23 февраля 2014 года.
  464. Smith, 2002, с. 189—192.
  465. Золотые шорты Кайли Миноуг изменили моду. InterMedia (26 сентября 2014). Дата обращения: 23 февраля 2020. Архивировано 23 февраля 2020 года.
  466. Scatena, Dino. Should be so lucky (англ.). The Sydney Morning Herald (28 июля 2012). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 30 декабря 2013 года.
  467. Daniels, Colin. Kylie Minogue to receive Australia's top live entertainment award (англ.). Digital Spy (28 июня 2013). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 3 июля 2019 года.
  468. Nominee list for the 46th Annual GRAMMY Awards (англ.). Livedaily (4 декабря 2003). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 2 января 2010 года.
  469. Kylie Minogue’s ‘Padam Padam’ Wins 2024 Grammy for Best Pop Dance Recording. Billboard (4 февраля 2024). Дата обращения: 4 февраля 2024.
  470. Kylie Minogue: 3 Awards - The Brit Awards' most successful acts (англ.). The Telegraph. Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 1 февраля 2017 года.
  471. Search results for "Kylie Minogue" (англ.). ARIA Awards. Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 3 августа 2020 года.
  472. 2002 MTV Video Music Awards Winners (англ.). Billboard (1 сентября 2002). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 5 октября 2014 года.
  473. Best Australian Video Nominees 1998 (англ.). MTV Australia  (англ.). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано из оригинала 12 октября 1999 года.
  474. Dangelo, Joe. EMINEM WINS MOST MTV EUROPE MUSIC AWARDS (англ.). MTV (14 ноября 2002). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 20 декабря 2014 года.
  475. Winners — 26th 'Mo Awards' 2001 (англ.). Australian Entertainment 'Mo' Awards Incorporated  (англ.). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано из оригинала 11 июля 2015 года.
  476. Winners — 26th 'Mo Awards' 2001 (англ.). Australian Entertainment 'Mo' Awards Incorporated  (англ.). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано из оригинала 20 декабря 2013 года.
  477. Kylie’s hailed as a ‘pop icon’ (англ.). Metro (29 октября 2007). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 28 сентября 2013 года.
  478. B-AS Award to Kylie Minogue (англ.). Britain-Australia Society (3 апреля 2017). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 14 апреля 2018 года.
  479. 1 2 Whinnett, Ellen. Pop princess Kylie Minogue honoured by Prince Philip and declared a cultural ambassador (англ.). News.com.au  (англ.) (4 апреля 2017). Дата обращения: 17 января 2020. Архивировано 4 апреля 2017 года.
  480. The Duke of Edinburgh presents Kylie Minogue with the Britain-Australia Society Award for 2016 (англ.). The Royal Family (4 апреля 2017). Архивировано 4 мая 2017 года.
  481. Kreisler, Lauren. The Official Singles Charts' biggest selling artists of all time revealed! (англ.). Official Charts Company (4 июня 2012). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 5 июня 2012 года.
  482. Australia's pop princess named on UK best-seller list. The Sydney Morning Herald (29 октября 2012). Дата обращения: 24 сентября 2019. Архивировано 24 сентября 2019 года.
  483. BPI — Search — Kylie Minogue — Artists (англ.). BPI. Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано из оригинала 17 ноября 2017 года.
  484. Lars, Brandle. Kylie Minogue To Be Honored With Australia's Top Live Entertainment Award (англ.). Billboard (28 июня 2013). Дата обращения: 1 сентября 2019. Архивировано 1 июля 2013 года.
  485. Kylie Minogue - Line of Enquiry (англ.). BBC Radio 2. Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 23 сентября 2010 года.
  486. Chrissy, Iley. Kylie Minogue interview: State of Bliss (англ.). Scotland on Sunday  (англ.) (9 июля 2009). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 15 мая 2019 года.
  487. Webster, Philip. Kylie Minogue and Michael Parkinson lead list with heroes of summer floods (англ.). The Times (29 декабря 2007). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 25 июля 2008 года.
  488. Australian Recording Artists Make ARIA Chart History (англ.). ARIA (3 августа 2004). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 16 августа 2004 года.
  489. Most consecutive decades with top five albums (UK) (female) (англ.). Guinness World Records. Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 16 апреля 2015 года.
  490. Quinn, Kari. Wiggles, Kylie to be inducted into ARIA's Hall of Fame (англ.). The Sydney Morning Herald (31 октября 2011). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 1 ноября 2011 года.
  491. Graham, Mark. The 100 Greatest Women In Music (англ.). VH1 (13 февраля 2012). Дата обращения: 8 апреля 2019. Архивировано 18 апреля 2013 года.
  492. 50 Greatest Women of the Video Era (англ.). VH1. Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 29 июня 2011 года.
  493. Greatest of All Time Top Dance Club Artists (англ.). Billboard. Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 4 декабря 2016 года.
  494. Series 1 – Episode 7 – T4: Rimmel London Presents: The World's Greatest Pop Stars (англ.). Channel 4 (18 октября 2009). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 29 сентября 2013 года.
  495. Kylie Minogue Makes Chart-Topping History! (англ.). Perez Hilton (28 февраля 2011). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 11 августа 2019 года.
  496. Баум, Гликен. Песня Кайли Миноуг вошла в список «Звуки Австралии». Apelzin (18 августа 2011). Дата обращения: 2 февраля 2020. Архивировано 2 февраля 2020 года.
  497. Kylie Minogue’s ‘Can’t Get You Out Of My Head’ named most-played track of the decade (англ.). NME (31 декабря 2011). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 10 декабря 2017 года.
  498. Песни Леди Гаги признаны самыми привязчивыми (Видео). InterMedia (5 ноября 2016). Дата обращения: 29 февраля 2020. Архивировано 29 февраля 2020 года.
  499. Burke, Robert. Biggest Selling Singles Since The Year 2000 (англ.). Yahoo! Music (1 сентября 2009). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано 11 октября 2012 года.
  500. Kylie Officially Honoured as UKS Queen of Singles (англ.). Kylie.com (1 июня 2012). Дата обращения: 11 августа 2019. Архивировано из оригинала 27 сентября 2013 года.
  501. Cragg, Michael. The 100 greatest UK No 1s: No 17, Kylie Minogue – Can't Get You Out of My Head (англ.). The Guardian (14 мая 2020). Дата обращения: 22 мая 2020. Архивировано 22 мая 2020 года.
  502. Britain's top 50 Music Millionaires revealed (англ.). The New Zealand Herald (21 апреля 2016). Дата обращения: 8 августа 2019. Архивировано 13 марта 2017 года.
  503. Kylie Ann Minogue. Centenary Medal. It's an Honour  (англ.) (1 января 2001). Дата обращения: 24 декабря 2019. Архивировано 8 октября 2020 года.
  504. Supplement 58557, page 11. The London Gazette (29 декабря 2007). Дата обращения: 24 декабря 2019. Архивировано 12 июля 2019 года.
  505. Kylie Minogue chevalier des Arts et des Lettres. Institut national de l'audiovisuel  (англ.) (5 мая 2008). Дата обращения: 24 декабря 2019. Архивировано 15 мая 2021 года.
  506. Kylie Ann Minogue. Officer of the Order of Australia. It's an Honour  (англ.) (26 января 2019). Дата обращения: 24 декабря 2019. Архивировано 8 октября 2020 года.
  507. Pop princess is a survivor (англ.). The Sydney Morning Herald (18 мая 2005). Дата обращения: 14 июля 2019. Архивировано 19 мая 2005 года.
  508. Strong, Gemma. Jason Donovan admits he still can't talk to ex Kylie Minogue about their split - 27 years on (англ.). Hello! (18 января 2016). Дата обращения: 27 января 2020. Архивировано 27 января 2020 года.
  509. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 42.
  510. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 61—62.
  511. Smith, Reiss. Kylie Minogue relationships: A look back at Kylie's boyfriends after Joshua Sasse split (англ.). Daily Express (3 февраля 2017). Дата обращения: 15 июля 2019. Архивировано 3 февраля 2017 года.
  512. Baker, Minogue, 2002, с. 107—112.
  513. Goodall, Stanley-Clarke, 2012, с. 99.
  514. Rickey, Melani. The boy can't help it... (англ.). Evening Standard (30 мая 2003). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 5 июня 2019 года.
  515. Kylie Minogue, Boyfriend Split (англ.). Associated Press (3 мая 2003). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 5 июня 2019 года.
  516. Kylie Minogue Splits from Boyfriend James Gooding (англ.). OK! (3 мая 2003). Дата обращения: 20 июля 2019. Архивировано 5 июня 2019 года.
  517. Kylie Minogue & Olivier Martinez Split (англ.). People (3 февраля 2007). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 3 января 2017 года.
  518. Kylie Minogue still loves Andres Velencoso (англ.). Evening Standart (21 января 2014). Дата обращения: 3 августа 2019. Архивировано 23 января 2014 года.
  519. Azzopardi, Chris. Q&A: Kylie Minogue Talks First Christmas Album, ‘Hating’ the Boxes People Put Her In & Her Mistletoe Man (‘You Should Love Who You Love’) (англ.). Pride Source (6 ноября 2015). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 7 апреля 2018 года.
  520. Kylie Minogue Announces Engagement To British Star (англ.). Sky News (20 февраля 2016). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 20 февраля 2016 года.
  521. Fernandez, Alexia. Kylie Minogue Ends Year-Long Engagement to Fiancé Joshua Sasse (англ.). People (3 февраля 2017). Дата обращения: 5 августа 2019. Архивировано 3 февраля 2017 года.
  522. 1 2 Кайли Миноуг снова влюблена. InterMedia (3 июля 2018). Дата обращения: 22 сентября 2019. Архивировано 22 сентября 2019 года.
  523. Кайли Миноуг собралась замуж. InterMedia (5 февраля 2021). Дата обращения: 23 марта 2021. Архивировано 16 февраля 2021 года.
  524. Denzi, Kevine. Kylie Minogue 'SPLITS from boyfriend of five years Paul Solomons... after struggling to make long distance work between Australia and the UK' (англ.). Daily Mail (3 февраля 2023). Дата обращения: 5 февраля 2023. Архивировано 5 февраля 2023 года.
  525. Кайли Миноуг снова одинока. InterMedia (5 февраля 2023). Дата обращения: 5 февраля 2023. Архивировано 5 февраля 2023 года.
  526. 1 2 Peterson, J. Kylie Minogue admits that people often forget that she's Australian... but says she has no plans to move back Down Under any time soon (англ.). Daily Mail (6 октября 2020). Дата обращения: 26 июня 2022. Архивировано 26 июня 2022 года.
  527. Kylie Minogue confirms she is moving back to Australia (англ.). BBC News (6 октября 2021). Дата обращения: 26 июня 2022. Архивировано 26 июня 2022 года.
  528. O'grady, Sean. Kylie Minogue gears up to return home to Australia after 30 years in the UK as removal men arrive at her London home to begin packing up her belongings (англ.). Daily Mail (12 октября 2021). Дата обращения: 26 июня 2022. Архивировано 26 июня 2022 года.
  529. Robinson, Ellie. Kylie Minogue is returning to Australia after 30 years in the UK (англ.). NME (8 октября 2021). Дата обращения: 26 июня 2022. Архивировано 26 июня 2022 года.
  530. 1 2 3 Kylie begins cancer treatment (англ.). CNN.com (19 мая 2005). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 21 мая 2005 года.
  531. Minogue's cancer shock ends tour (англ.). CNN.com (17 мая 2005). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 19 мая 2005 года.
  532. Bracks warns paparazzi to back off (англ.). The Age (19 мая 2005). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 8 августа 2018 года.
  533. Attard, Monica. Peter Carrette and Peter Blunden on Kylie Minogue and the media (англ.). Sunday Profile (22 мая 2005). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 11 октября 2007 года.
  534. Aiken, Kirsten. Media coverage of Kylie Minogue: circulation or compassion? (англ.). Correspondents Report (22 мая 2005). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 11 октября 2007 года.
  535. No Games appearance, says Kylie (англ.). BBC News (30 августа 2005). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 8 марта 2006 года.
  536. Kaufman, Donna. Kylie Minogue: I Bonded with Giuliana Rancic Over Breast Cancer (англ.). iVillage (27 января 2012). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 30 июня 2012 года.
  537. Children of the Sea – Child tsunami survivors spread strength and smiles through theatre (англ.). Plan-International.org. Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 7 февраля 2012 года.
  538. 1 2 Kylie Minogue Launches Charity Drive For Children (англ.). Hollyscoop (22 сентября 2008). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 3 декабря 2013 года.
  539. Cole, Rob. Haiti Aid Song 'To Be REM's Everybody Hurts' (англ.). Sky News (22 января 2010). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 7 октября 2012 года.
  540. 1 2 Kylie Minogue and Julia Gillard unite for tsunami fundraiser in Japan (англ.). NewsComAu (23 апреля 2011). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 8 июля 2017 года.
  541. Kylie Minogue supports Cannes Aids gala (англ.). BBC News (14 мая 2012). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано 23 ноября 2018 года.
  542. 1 2 Kylie Minogue leads stars in breast cancer charity campaign (англ.). The Daily Telegraph (28 марта 2010). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года.
  543. One Note Against Cancer (англ.). One Note Against Cancer (15 апреля 2014). Дата обращения: 10 августа 2019. Архивировано из оригинала 17 апреля 2014 года.
  544. 1 2 3 Кайли Миноуг посвятила «Crystallize» борьбе с раком (Видео). InterMedia (27 мая 2014). Дата обращения: 13 августа 2019. Архивировано 25 июля 2017 года.
  545. Роберт Смит, Кайли Миноуг и Билли Айлиш пожертвовали наряды на благотворительность. InterMedia (8 июля 2017). Дата обращения: 15 марта 2020. Архивировано 15 марта 2020 года.
  546. Quaggin, Lucy. Australia bushfires: Kylie Minogue donates $500,000 to firefighting efforts (англ.). 7 News  (англ.) (6 января 2020). Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано 14 марта 2020 года.
  547. White, Jack. BBC Radio 2's Allstars including Cher, Kylie and Robbie Williams to release Stop Crying Your Heart Out cover for BBC Children in Need (англ.). Official Charts Company (10 ноября 2020). Дата обращения: 2 января 2021. Архивировано 10 ноября 2020 года.

Литература[править | править код]

Ссылки[править | править код]

  • kylie.com — официальный сайт Кайли Миноуг