Христианская Дирцея в цирке Нерона

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Генрих Семирадский
Христианская Дирцея в цирке Нерона. 1897
польск. Dirce chrześcijańska[1]
англ. Christian Dirce[1]
Холст, масло. 263 × 530 см
Национальный музей, Варшава
(инв. MP 267 и MP 267 MNW)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Христианская Дирцея в цирке Нерона» — крупноформатная картина польского и русского художника Генриха Семирадского (1843—1902), завершённая в 1897 году. Картина является частью собрания Национального музея в Варшаве. Размер картины — 263 × 530 см[2][3]. Иногда используется более короткий вариант названия — «Христианская Дирцея».

Сюжет[править | править код]

Сюжет картины был взят художником из книги «Антихрист» французского писателя и историка Эрнеста Ренана, который ссылался на свидетельства римских авторов[4]. Исторически он соответствует 60-м годам I века нашей эры — второй половине правления римского императора Нерона, когда начались гонения на последователей христианства. Тех, кто исповедовал эту религию, приговаривали к смерти, как покушающихся на государственный строй. Одним из «театрализованных» видов казни римлянок-христианок было привязывание их к свирепому быку, которого гладиаторы гоняли по арене цирка — в результате женщина погибала вместе с быком[4].

Такой жестокий способ казни был навеян древним мифом, который встречается в разных вариантах[5][6]. Нимфа Антиопа, которая была женой фиванского царя Лика, была соблазнена Зевсом (в древнеримской версии — Юпитером) и родила от него двух сыновей — Зефа (также встречается написание «Зет» или «Цет») и Амфиона. За свою неверность Антиопа была отвергнута Ликом и заключена под стражу. Зеф и Амфион были брошены на произвол судьбы, но их подобрали и вырастили пастухи. Тем временем Лик женился на Дирке (Дирцее), которая стала жестоко обращаться с Антиопой. Во время праздника, в качестве принесения жертвы Вакху, Дирка хотела привязать Антиопу к рогам свирепого быка и отпустить его. Про это узнали сыновья Антиопы, которым удалось освободить свою мать. Вместо неё они привязали к быку Дирку (Дирцею), которую постигла та страшная смерть, которую она готовила Антиопе[5].

Николай Михайловский в своей статье «Четыре художественные выставки» (1898) приводит описание этой картины из каталога VI выставки Санкт-Петербургского общества художников[7]:

Сюжет картины заимствован из сказаний Климента Римского и Гигина. Эпизод появления на арене цирка неукротимого быка с привязанной к нему молодой христианской девушкой должен был напомнить собой такую же казнь, какой подвергалась мифическая царица Дирцея по приговору пасынков её, Амфиона и Цета. Привязанная к быку верёвками, перевитыми цветами, а к рогам волосами, девушка казалась безжизненной от испытанных ею ужаса, стыда и физических страданий. Животное истекает кровью, умерщвлённое гладиаторами (bestiariê), назначенными для звериной травли. Зрелище окончено. Нерона снесли на арену в раззолоченных носилках нумидийские невольники. В сопровождении своего любимца префекта преторианцев, жестокого и развратного Тигелина и нескольких приближённых, Нерон подошёл к своим жертвам, любуясь необычайностью и прелестью пластики воспроизведенной им мифологической группы.

Описание[править | править код]

На переднем плане в центре картины изображён убитый бык и лежащая рядом с ним мёртвая «христианская Дирцея» — красивая обнажённая женщина с золотистыми волосами, привязанная к быку верёвками, увитыми цветами. Слева от них в фиолетовой тоге, вышитой золотом, стоит император Нерон, который спустился с трибун, чтобы получше рассмотреть свою жертву. Левее него, повернувшись боком, стоит префект претория Гай Софоний Тигеллин, а за ним, по-видимому, другие приближённые Нерона[4].

У правого края картины изображены работники цирка с вилами, которые приготовились убрать мёртвые тела. На заднем плане у стены стоят буцинаторы и гладиатор. Невольники-нумидийцы стоят у выхода на арену и держат паланкин Нерона. Очень тщательно выписаны подробности архитектурного облика цирка. Наверху, за оградой, находятся другие зрители, наблюдающие за происходящим на арене цирка[4].

История[править | править код]

Картина в зале искусства XIX века Национального музея в Варшаве

Работа над картиной была завершена в первой половине 1897 года. В мае 1897 года «Христианская Дирцея» была представлена на Всемирной выставке русского отдела в Венеции и, по отзывам, стала там «гвоздём выставки», наряду с картиной Ильи Репина «Дуэль» (по-видимому, имеется в виду первый вариант этой картины, известный под названием «Простите!»). Несмотря на то, что сама по себе выставка была признана не очень удачной, перед этими двумя картинами стояли толпы людей[4].

В феврале 1898 года картина «Христианская Дирцея в цирке Нерона» прибыла в Санкт-Петербург и была выставлена на VI выставке Петербургского общества художников. Сам Семирадский незадолго до этого был избран членом этого общества[4].

Искусствовед Вячеслав Глазычев в книге «Россия в петле модернизации: 1850—1950», написанной в 1989 году, отмечал[8]:

Впрочем, анализ прессы 1897—1898 гг. со всей определённостью позволяет выявить важнейшее событие художественной жизни России. На VI выставке Петербургского общества художников была показана огромная картина Генриха Семирадского "Христианская Дирцея в цирке Нерона". Превосходно владевший живописной техникой и настроенный на совершенство декоративизма "с содержанием", Семирадский завладел массовым воображением. Критики "слева" (революционно-демократические) и "справа" (традиционно-академические) могли швыряться камнями в профессиональной печати сколько им было угодно. Публика шла "на Семирадского" точно так же, как в 80-е годы XX в. она шла "на Глазунова" или "на Шилова". Из этого делались выводы.

Сам Семирадский уже привык к агрессивному стилю художественных критиков по отношению к его картинам. Правда, он был уязвлён тем, что картину «Христианская Дирцея» стали называть иллюстрацией к историческому роману Генрика Сенкевича «Камо грядеши» (лат. «Quo vadis»), также посвящённому царствованию Нерона и гонениям на христиан. Дело в том, что идея и первые варианты картины Семирадского появились раньше романа Сенкевича (написанного в 1894—1896 годах), и он делился ими с Сенкевичем, когда тот его навещал[4].

«Христианская Дирцея» была последней крупноформатной картиной Генриха Семирадского, который скончался в 1902 году.

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 https://cyfrowe.mnw.art.pl/en/catalog/508713
  2. ↑ Henryk Siemiradzki "Dirce chrześcijańska" (польск.) (HTML). www.culture.pl. Дата обращения: 24 сентября 2012. Архивировано 1 ноября 2012 года.
  3. ↑ Neron i jego Złoty Dom (польск.) (HTML). Muzeum Narodowe w Warszawie, www.zlotydom.mnw.art.pl. Дата обращения: 24 сентября 2012. Архивировано из оригинала 15 июня 2008 года.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Д. Н. Лебедева. Генрих Семирадский. — М.: Арт-Родник, 2006. — ISBN 5-9561-0175-X.
  5. ↑ 1 2 Рене Минар. Мифы в искусстве древнем и новом (Глава 19: Стрелы Аполлона) (HTML). zaumnik.ru. Дата обращения: 25 сентября 2012. Архивировано 1 ноября 2012 года.
  6. ↑ Антиопа, дочь Никтея, ЭСБЭ в Викитеке
  7. ↑ Н. К. Михайловский. Четыре художественные выставки (HTML). В книге «Русская прогрессивная художественная критика второй половины XIX — начала XX века» (М.: Художественная литература, 1977.), впервые опубликовано в журнале «Русское богатство», 1898, № 3, отд. 2, с. 147—161. Дата обращения: 24 сентября 2012. Архивировано 30 октября 2012 года.
  8. ↑ В. Л. Глазычев. Россия в петле модернизации: 1850—1950 (Переходное время: от 80-х к 90-м) (HTML). www.glazychev.ru (1989). Дата обращения: 25 сентября 2012. Архивировано 20 марта 2012 года.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Христианская_Дирцея_в_цирке_Нерона&oldid=123648476