Редактирование: Живопись

'''Жи́вопись''' — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на поверхность.

Существует пять видов живописи: [[Станковая живопись|станковая]], [[Монументальная живопись|монументальная]], [[Декоративная живопись|декоративная]], [[Театрально-декорационная живопись|театрально-декоративная]], [[Миниатюрная живопись|миниатюрная]]<ref>[https://books.google.ru/books?id=HkenHzfSw9kC&pg=PA78&dq=виды+живописи&hl=ru&sa=X&ei=qONkU5e7DMfw4QSVlIDACA&ved=0CDUQ6AEwAg#v=onepage&q=виды%20живописи&f=false Владимирская А., Владимирский П. Искусство для простых смертных. М.: Вильямс, 2006.]</ref>. К станковой живописи относят произведения, существующие независимо от места создания. В основном это картины, созданные на [[мольберт]]е (то есть на станке) художника. В станковой живописи преобладают работы, выполненные [[Масляные краски|масляными красками]], но могут использоваться и другие красители ([[темпера]], [[акриловые краски]] и т. д.). Картины пишутся в основном на холсте, натянутом на раму или наклеенном на картон. В прошлом широко применялись деревянные доски, могут использоваться любые плоские материалы.

Монументальная живопись выполняется непосредственно на стенах и потолках зданий и других сооружений. В прошлом преобладала живопись [[водные краски|водными красками]] по сырой штукатурке ([[фреска]]). В Италии до начала XVI века по высохшей «чистой фреске» практиковалась прописка деталей [[темпера|темперой]]. Техника «чистой фрески» требует особого мастерства от художника, поэтому применялись и другие технологии, например, не такая устойчивая живопись по сухой штукатурке — [[секко]], позднее росписи выполнялись малоподходящими для монументальной живописи масляными красками.

Цветные изображения на бумаге (акварель, гуашь, пастель и др.) формально, например, по месту в коллекции, относят к графике, но эти произведения часто рассматриваются и как живописные. Все другие способы цветного изображения относятся к графике, в том числе и изображения, созданные с помощью компьютерных технологий.

Наиболее распространены произведения живописи, выполненные на плоских или почти плоских поверхностях, таких как натянутый на подрамник [[холст]], [[Древесина|дерево]], [[Текстильное полотно|полотно]], обработанные поверхности стен и т. д.

Существует также узкая трактовка термина ''живопись'' как работ, выполненных масляными красками на холсте, картоне, [[оргалит]]е и других подобных материалах.

== Этимология и семантика ==
Русское слово '''живопись''' указывает на реализм этого [[искусство|искусства]] в эпоху [[барокко]], когда в России начали писать картины в западном стиле, преимущественно масляными красками. В [[иконопись|иконописи]] употребляется глагол «писа́ть», так же как в греческом языке. В то же время «живописать» может быть понято как энергичная, своеобразная манера писать, то есть и как своего рода [[письменность]].

В связи живописи с письменностью [[семиотика|семиотики]] видят и определённую манеру создавать знаки.

История живописи развивается и блуждает именно в этих двух смыслах: в изобразительности, реалистичности и — знаковости: от [[икона|иконы]] (образ) к [[абстракция|абстракции]].
[[Файл:Mona Lisa, by Leonardo da Vinci, from C2RMF retouched.jpg|thumb|right|[[Мона Лиза]] (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo), [[Леонардо да Винчи]]]]
[[Файл:Чёрный супрематический квадрат. 1915. ГТГ.png|thumb|right|[[Чёрный квадрат]].<br> [[Малевич, Казимир Северинович|Казимир Малевич]]<br>[[1915]], [[ГТГ]]]]

С точки зрения техники создания изображения живопись принципиально отличается от [[Графика|графики]]. В первом приближении живопись — это работа с жидкими материалами (красители, замешанные на различных связующих), а графика — использование сухих материалов (графита, угля, сангины, мела). Однако существует и более принципиальное различие.

Графика в чистом виде использует белизну (цвет) фона для создания тональных градаций. Чем гуще слой красящего вещества, тем темнее данный участок картины или рисунка. Работа над рисунком ведется в направлении постепенного насыщения тона, использование белил не допускается. Напротив, в живописи белила составляют основу изобразительной техники, краска накладывается корпусно, плотно перекрывая фон, цвет которого не имеет значения. Живописец работает слоями краски, многократно проходя одни и те же участки картины, высветляя или утемняя их. По этой классификации в разряд графики попадает не только карандаш, сангина и уголь, но и акварель. С другой стороны пастель и гуашь оказываются чисто живописными техниками.

== Техники живописи == 
* [[масляная живопись|живопись маслом]]
Долгое время считалось, что история живописи маслом ведет свой отсчет с XV века, а её родоначальником был нидерландский художник [[Ван Эйк, Ян|Ян ван Эйк]]. [[Вазари, Джорджо|Джорджо Вазари]], автор «[[Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих|Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих]]» назвал ван Эйка изобретателем масляной живописи, позднее это утверждение повторил [[Карел ван Мандер]]. Благодаря искусствоведу И. Мериме мнение о ван Эйке, как о первооткрывателе живописи маслом, распространилось в специальной литературе. Однако неизвестно ни одного свидетельства современников художника, что именно он был изобретателем нового метода. Художники и Северной, и Южной Европы работали масляными красками задолго до ван Эйка{{sfn|Гренберг|2003|с=171}}.

[[Масляные краски|Масляная краска]] получается в результате соединения красящего пигмента с льняным маслом. В качестве разбавителя используется пинен, уайт-спирит и другие растворители масел. Для ускорения высыхания применяют разбавительные лаки (например, пихтовый). Красочный слой в зависимости от толщины может сохнуть от двух-трех дней до нескольких месяцев. При этом окончательная полимеризация молекул затягивается на десятки лет.

Масляная живопись требует использования специального грунта. Обычно он состоит из двух частей — нижних двух клеевых слоев (рыбий клей, желатин), предотвращающих проникновение масла в холст или дерево и последующее гниение и трех-пяти верхних слоев — для улучшения адгезии, то есть соединения краски с грунтом, в состав которых обычно входит клей, мел, глицерин.
Для работы с масляной краской используют щетинные, колонковые и синтетические кисти, а также другие инструменты — мастихины, шпатели.

После высыхания масляной краски картина может быть покрыта покрывным лаком (например, фисташковым, акриловым). Это делается как для защиты красочного слоя, так и для равномерности отражающего блеска её поверхности. {{нет АИ|29|12|2018}}
* [[темпера]];
* [[эмаль]];
* [[гуашь]] (поскольку в качестве основного материала художник использует бумагу, характерную для графических видов изобразительного искусства — классифицируется и как [[графика]]; об этом говорит и применение последней для создания монохромных произведений);
* [[пастель]] (к этой технике справедливо замечание аналогичное тому, что высказано относительно предшествующей);
* [[тушь]] (и в данном случае, как и в двух предыдущих — нельзя однозначно отнести к графике; на Востоке, например, каллиграфия, по большей части использующая этот материал, традиционно считается живописью, как, впрочем, и академическая китайская живопись использовала по преимуществу именно тушь — ахроматическая гамма);
* живопись по штукатурке: [[фреска]] и [[а секко]];
* [[граттаж]];
* [[гризайль]];
* [[карнация]];
* [[лессировка]];
* [[пуантилизм]];
* [[сграффито]];
* [[сфумато]];
* [[клеевая живопись]];
* [[энкаустика|восковая живопись]]: [[энкаустика]], восковая темпера и холодный способ (восковые краски на [[скипидар]]е);
* живопись керамическими красками;
* живопись силикатными красками;
* [[акварель|акварельная живопись]] (техника акварели различна, некоторые приёмы ближе к живописи, некоторые — к графике; поэтому неслучайно в [[тезаурус]]е присутствует такой оборот: «рисовать акварелью»);
* [[сухая кисть]];
* [[акриловые краски|акрил]];
* смешанная техника.

Техники живописи практически неисчерпаемы. Всё, что оставляет какой-либо след на чём-то, строго говоря, является живописью: живопись создаётся природой, временем и человеком. Это уже отметил [[Леонардо да Винчи]].

Традиционные техники живописи: [[энкаустика]], [[темпера|темперная]] (с яйцом), настенная (известковая), клеевая и других типов. С [[XV век]]а становится популярной живопись масляными красками; в [[XX век]]е появляются синтетические краски со связующим веществом из полимеров (акрилик, винилик и др.). Краски могут приготовляться из [[минеральные пигменты|натуральных]] и искусственных [[пигмент]]ов.

[[гуашь]], [[акварель]], [[Китайская тушь|китайскую тушь]] и полурисовальную технику — [[пастель]] — также относят к живописи.

Живопись может быть исполнена на любой основе: на камне, штукатурке, на холсте, [[шёлк]]е, на бумаге, на коже (в том числе на теле животного или человека — татуировки), на металле, на асфальте, бетоне, стекле, керамике и т. д., и т. п.

== Задачи живописи как вида искусства == 
Живопись встречается и соседствует с пластическими искусствами, в том числе с [[архитектура|архитектурой]], [[скульптура|скульптурой]]; она может участвовать в формировании искусственной и природной среды.

Живопись, как и другие изобразительные искусства, иллюзорна: она — это [[имитация]] трёхмерного пространства в плоскости, достигаемая посредством линейной и цветовой [[Перспектива|перспективы]]. Но её визуальный и к тому же [[цвет]]овой аспект ([[глаз]] воспринимает в одно мгновение практически бесконечную информацию) обуславливает исключительное место живописи среди всех изобразительных искусств.

В то же время, развитие искусства, изобразительных методов и средств выразительности, давно вывело за пределы понимания основных своих задач — «воспроизведение реальности». Ещё [[Плотин]] говорил: «Не копировать природу, а учиться у неё»; и этим принципом руководствуются многие художники на протяжении многих веков. Поэтому задачи живописи подразумевают не только такую организацию пространства на плоскости, которая руководствуется и ограничивается воссозданием на ней трёхмерной среды, мало того, отдельные методы уже давно воспринимаются как «тупиковые» на пути развития искусства (в контексте понимания и переосмысления адекватности восприятия). Плоскость, как и цвет, имеет самостоятельную целостность и ценность, вместе они диктуют свои условия в синтезе форм и на плоскости как таковой, — и во взаимодействии с трёхмерно-временны́м пространством. Художник уже не может удовлетвориться набором иллюзорных приёмов («иллюзионизмом»), он следует потребностям нового понимания красоты, отказавшись от неактуальных методов самовыражения и воздействия на зрителя, ищет новых же форм таковых, диалектически возвращается к лучшему из отвергнутого, и таким образом приходит к пониманию и реализации новых же ценностей. Такое понимание методов и технических, выразительных задач искусства культивировали в числе других теоретиков и мастеров [[Фаворский, Владимир Андреевич|В. А. Фаворский]] и [[Флоренский, Павел Александрович|о. Павел Флоренский]], а впоследствии — самостоятельно развивал сам В. А. Фаворский. Разумеется, это не единственный «верный» путь развития современного искусства и живописи, тем не менее, многие положения такого ви́дения весьма убедительны и продуктивны.

Относительно ошибочности строгого исключения живописи из пластических искусств даже теория «ортодоксального» искусствоведения также уже давно сделала переоценку. Вот что сказано не в каком-нибудь замысловатом концептуальном исследовании, а в «[[Популярная художественная энциклопедия|Популярной художественной энциклопедии]]»: «Искусства пластические делятся, в свою очередь, на изобразительные и неизобразительные. К первым относятся живопись, скульптура, графика, монументальное искусство… К неизобразительным — относятся архитектура, декоративно-прикладное искусство и художественное конструирование… Границы между изобразительными и неизобразительными искусствами не абсолютны…»<ref>{{книга
 |автор          = 
 |часть          = Искусства пластические.
 |заглавие       = Популярная художественная энциклопедия: архитектура, живопись, скульптура, графика, декоративное искусство
 |оригинал       = 
 |ссылка         = 
 |ответственный  = 
 |издание        = 
 |место          = М.
 |издательство   = Советская энциклопедия.
 |год            = 1986
 |том            = I
 |страницы       = 
 |страниц        = 
 |серия          = 
 |isbn           = 
 |тираж          = 
}}</ref>

== «Функции» живописи ==
Как и другие виды искусства, живопись может выполнять [[познание|познавательную]], [[эстетика|эстетическую]], [[религия|религиозную]], [[идеология|идеологическую]], [[философия|философскую]], социально-воспитательную или [[документ]]альную функции.

Однако основное и первостепенное выразительное и содержательное значение в живописи имеет цвет, который сам по себе является носителем идеи (в том числе и в силу психологических факторов воздействия и восприятия). Это весьма убедительно разъясняет и показывает, например, теория [[Иттен, Иоханнес|И. Иттена]]. Неслучайно существует такое понятие как «литературность», когда живопись, по той или иной причине, не обладая достаточными пластическими и выразительными качествами, привлекает в свой арсенал чисто повествовательную, «литературную» составляющую.

Тем не менее, эволюционируя вместе с человеком и со всем миром, живопись приобрела и новое истолкование, и новое понимание задач. Так, изначально обладая явными признаками самостоятельных пластических характеристик (неслучайно одним из основных параметров, отделяющих живописную технику от графических, является мазок, предоставляющий большой диапазон именно пластических возможностей — в наибольшей степени, конечно, самому распространённому виду — масляной живописи, но и, конечно же, — многим новым её видам и техникам, подразумевающим синтез форм). Представление о путях и задачах живописи, как и все средства, и способы самовыражения, искусствознание и творческая среда — испытали на себе явное влияние развития общего познавательного процесса, но закономерно и сами они повлияли на него, коснувшись многих сторон мировоззрения и деятельности человека.

Переосмысление функций живописи, как, впрочем, и всего творчества, прошло через отрицание целесообразности её как таковой («Только осознав, что это совершенно бессмысленно, можно начать творить» — говорит [[Рильке, Райнер Мария|Р.-М. Рильке]]); — через осознание того, что «это глубинный иррациональный процесс» — в таком мнении сходятся не только тот же Р.-М. Рильке и правильно воспринятый, хорошо понятый им [[Клее, Пауль|П. Клее]], но и многие художники и философы; причём подготовило новое понимание искусства и его задач само их развитие: невозможно было уместить всю полноту быстротечной жизни, технических и технологических, наконец — общественных и нравственных преобразований — в прокрустово ложе идеологических и академических догм и штампов, жречески изолирующих искусство от самого развития жизни, сводящих именно к «хорошо понятным и давно известным» функциям сам этот глубинный творческий процесс.

Особняком стоит живопись, создаваемая людьми, в разной степени неадекватно воспринимающими окружающую действительность, в произведениях которых не наблюдается попыток сблизиться с реалистическим её отображением. В ряде случаев такие полотна создаются лицами с отклонениями психики от общепринятой нормы и, даже, пациентами медицинских учреждений.

== Жанры живописи ==

=== Портрет ===
{{основная статья|Портрет}}
{{смотри также|История портрета|Портрет Средневековья|Портрет Проторенессанса|Портрет итальянского Ренессанса|Русский портрет}}
Портрет — изображение человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности."На портрете изображается внешний облик (а через него и внутренний мир) конкретного, реального, существовавшего в прошлом или существующего в настоящем человека"<ref name="refname4">''Басин Е. Я.'' {{Кругосвет|title=Портрет в изобразительном искусстве}}</ref>.

Границы жанра портрета очень подвижны, и часто собственно портрет может сочетаться в одном произведении с элементами других жанров<ref name="refname19">{{Из БСЭ|автор=[[Зингер, Леонид Семенович|Л. С. Зингер]]|заглавие=Портрет}}</ref>
<ref name="refname20">[http://www.brainart.ru/vocabulary/17/portret.php Портрет] {{Wayback|url=http://www.brainart.ru/vocabulary/17/portret.php |date=20090517115938 }} {{недоступная ссылка|число=22|месяц=05|год=2013|url=http://www.brainart.ru/vocabulary/17/portret.php|id=20130424}} Словарь по искусству и архитектуре</ref>.

* '''Исторический портрет''' — изображает какого-либо деятеля прошлого и создаваемый по воспоминаниям или воображению мастера.
* '''Посмертный (ретроспективный) портрет''' — сделан после смерти изображённых людей по их прижизненным изображениям или даже полностью сочинённый.
* '''Портрет-картина''' — портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его миром вещей, природой, архитектурными мотивами и другими людьми.
** ''Портрет-прогулка'' — изображение гуляющего человека на фоне природы возникло в Англии в XVIII веке и стало популярным в эпоху сентиментализма
* '''Портрет-тип''' — собирательный образ, структурно близкий портрету.
* '''Костюмированный портрет''' — человек представлен в виде аллегорического, мифологического, исторического, театрального или литературного персонажа.
* '''[[Автопортрет]]''' — принято выделять в отдельный поджанр.
* '''Религиозный портрет''' ''([[донатор]]ский или [[ктитор]]ский)'' — древняя форма портрета, когда человек, сделавший пожертвование, изображался на картине (например, рядом с Мадонной) или на одной из створок алтаря (часто коленопреклонённым).
'''По характеру изображения'''<ref name="refname20" /><ref name="refname21">[[Евангулова, Ольга Сергеевна|Евангулова О. С.]], [[Карев, Андрей Александрович|Карев А. А.]] Портретная живопись в России второй половины XVIII века. М., 1994. С.27</ref>:
* '''[[Парадный портрет]]''' — как правило, предполагает показ человека в полный рост.
** '''Полупарадный''' — обладает той же концепцией, что и парадный портрет, но имеет обычно поясной или поколенный срез и достаточно развитые аксессуары.
* '''Камерный портрет''' — используется поясное, погрудное, оплечное изображение. Фигура зачастую даётся на нейтральном фоне.
** Интимный портрет — является редкой разновидностью камерного с нейтральным фоном. Выражает доверительные отношения между художником и портретируемой особой.
** Малоформатный и миниатюрный портреты, выполненные акварелью и тушью.
<gallery>
File:Dostoevsky 1872.jpg|[[Перов, Василий Григорьевич|Василий Перов]]. Портрет [[Достоевский, Фёдор Михайлович|Достоевского]], 1872
File:Rogers,Woodes.jpg|[[Хогарт, Уильям|Уильям Хогарт]], Портрет [[Роджерс, Вудс|Вудса Роджерса]] и его семьи
File:Edgar Germain Hilaire Degas 054.jpg|[[Дега, Эдгар|Эдгар Дега]], Портрет гувернантки с ребёнком
File:Cezanne-self-softhat.jpg|[[Сезанн, Поль|Сезанн]], Автопортрет
File:Nathaniel Sichel Orientalische Schönheit 1900.jpg|[[Зихель, Натаниэль|Натаниэль Зихель]], 1900
</gallery>

=== Пейзаж ===
{{основная статья|Пейзаж}}
Пейза́ж — жанр живописи, в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Существовал с древности, но утратил своё значение в [[Средние века|Средневековье]] и вновь появился в эпоху [[Ренессанс]]а, постепенно став одним из важнейших живописных жанров.

<gallery>
File:Jean-François Millet (II) - Spring - WGA15693.jpg|[[Милле, Жан-Франсуа|Жан-Франсуа Милле]], Весна
File:Konstantin Kryzhitsky Doroga 1899.jpg|[[Крыжицкий, Константин Яковлевич|Константин Крыжицкий]] Дорога, 1899
File:Moucheron A wooded landscape.jpg|[[Мушерон, Фредерик де|Фредерик де Мушерон]], Лесной ландшафт, 1660-е года
File:AlbertBierstadt-Yosemite Valley 1866.jpg|[[Бирштадт, Альберт|Альберт Бирштадт]] Долина [[Йосемити (долина)|Йосемити]], 1866
File:A Meadow in the Mountains - Le Mas de Saint-Paul.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Ван Гог]], Луг в горах
</gallery>

==== Марина ====
{{основная статья|Марина (жанр)|l1=Марина}}
Марина — жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид<ref>{{ВТ-МЭСБЕ|Марина (вид живописи)}}</ref>, а также сцену [[Морское сражение|морского сражения]] или иные события, происходящие на море. Является разновидностью [[пейзаж]]а. В качестве самостоятельного вида пейзажной живописи марина выделилась в начале XVII века в [[Голландия|Голландии]].
<gallery>
File:Eugène Delacroix - The Sea from the Heights of Dieppe - WGA06218.jpg|[[Делакруа, Эжен|Эжен Делакруа]], Море с высот [[Дьеп]]а, 1852, Лувр
File:Brooklyn Museum - Sunset at Sea - Thomas Moran - overall.jpg|[[Моран, Томас|Томас Моран]], Закат на море, 1906, [[Бруклинский музей]]
File:Turner, The Battle of Trafalgar (1822).jpg|[[Тёрнер, Уильям|Уильям Тёрнер]], [[Трафальгарское сражение|Трафальгарская битва]], 1822
File:Tkachenko BrigMerkury.jpg|[[Ткаченко, Михаил Степанович|Михаил Ткаченко]], Бой брига «Меркурий» с турецкими кораблями 14 мая 1829 года, 1907
File:Нападение японцев на Порт-Артур.jpg|Нападение японцев на Порт-Артур, начало XX века
</gallery>

=== Историческая живопись ===
{{основная статья|Историческая живопись}}
Истори́ческая жи́вопись — жанр живописи, берущий своё начало в эпоху Ренессанса и включающий в себя произведения не только на сюжеты реальных событий, но также мифологические, библейские и евангельские картины. Изображает важные для отдельного народа или всего человечества события прошлого.
<gallery>
File:Cornelis de Vos - Alexander and Diogenes.jpg|[[Вос, Корнелис де|Корнелис де Вос]], Александр и Диоген
File:Domenico Beccafumi - The Continence of Scipio Africanus - WGA01544.jpg|[[Доменико Беккафуми]], Воздержание [[Публий Корнелий Сципион Африканский|Сципиона Африканского]], около 1525
File:Tarakanova.jpg|[[Флавицкий, Константин Дмитриевич|Константин Флавицкий]], [[княжна Тараканова]], 1864
File:Bronnikov gimnpifagoreizev.jpg|[[Бронников, Фёдор Андреевич|Фёдор Бронников]], [[Пифагор]]ейцы празднуют восход солнца, 1869
File:Cortejo del bautizo del príncipe Juan.jpg|[[Прадилья, Франсиско|Франциско Прадилья]], Крещение принца Хуана, сына [[Фердинанд II (король Арагона)|Фердинанда]] и [[Изабелла I (королева Кастилии)|Изабеллы]], 1910
</gallery>

=== Батальная живопись ===
{{основная статья|Батальный жанр|l1=Батальная живопись}}
Бата́льная живопись — жанр изобразительного искусства, посвящённый темам войны и военной жизни. Главное место в батальном жанре занимают сцены сухопутных, морских сражений и военных походов. Художник стремится запечатлеть особо важный или характерный момент битвы, показать героику войны, а часто и раскрыть исторический смысл военных событий.

<gallery>
File:1838 François-Édouard Picot - The Siege of Calais.jpg|[[Пико, Франсуа Эдуар|Франсуа Эдуар Пико]], Осада [[Кале]], 1838
File:Krell_Battle_of_Orsha_(detail)_13.jpg|Неизвестный художник, [[сражение под Оршей]]
File:Walka o sztandar turecki.jpg|[[Брандт, Юзеф|Юзеф Брандт]], Битва под турецким флагом, 1905
File:Boro2.jpg|Фрагмент [[Бородинская панорама|Бородинской панорамы]]
File:Abensberg.jpg|[[Дебре, Жан-Батист|Жан-Батист Дебре]], [[Наполеон]] выступает перед баварскими войсками в [[Абенсберг]]е 20 апреля 1809 года
</gallery>

=== Натюрморт ===
{{основная статья|Натюрморт}}
Натюрморт — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве. Зародился в 15 — 16 веках, но как самостоятельный жанр оформился только в 17 веке в творчестве голландских и фламандских художников. С тех пор является важным жанром в живописи, в том числе и в творчестве русских художников.

* [[Vanitas|"Суета сует"]] или Vanitas ( [[Латинский язык|лат.]] ''vanitas'', букв. — «суета, тщеславие») - иногда выделяется, как отдельный жанр. Натюрморт- несущей мысль о конечности бытия, центром его композиции является череп. Был популярен [[Фландрия (историческая область)|Фландрии]] и [[Нидерланды|Нидерландах]] в [[XVI век|XVI]] и [[XVII век|XVII веках]], отдельные примеры жанра встречаются во [[Франция|Франции]] и [[Испания|Испании]].
<gallery>
File:Willem Claesz. Heda 002.jpg|[[Хеда, Виллем Клас|Виллем Клас Хеда]], Натюрморт, 1637
File:David Teniers d. J. 006.jpg|[[Тенирс, Давид Младший|Давид Тенирс Младший]], Натюрморт, 1645-50
File:John Constable 004.jpg|[[Констебл, Джон|Джон Консте́бл]], Цветы в стеклянной вазе, 1814
File:Paul Cezanne Un coin de table.jpg|[[Сезанн, Поль|Сезанн]], Угол стола, 1895-1900
File:Waliszewski_Cubist_still_life.jpg|[[Валишевский, Зыгмунт|Зыгмунт Валишевский]], Натюрморт, 1915
</gallery>

=== Жанровая живопись ===
{{основная статья|Жанровая живопись}}
Жанровая живопись является частью [[Бытовой жанр|бытового жанра]] в изобразительном искусстве. Бытовые сцены с древности были предметом живописи, однако как отдельный жанр жанровая живопись сложилась лишь в средневековье, получив особенно сильное развитие в эпоху социальных перемен [[Новое время|Нового времени]].
<gallery>
File:Bernardo Strozzi - The Cook - WGA21913.jpg|[[Строцци, Бернардо|Бернардо Строцци]], Кухарка, 1625
File:Gabriel Metsu 003.jpg|[[Метсю, Габриель|Габриель Метсю]], продавец птиц, 1662
File:Jan Steen 022 colour version 01.jpg|[[Стен, Ян|Ян Стен]], 1665
File:Rudolf Epp - Strickendes Mädchen.jpg|[[Эпп, Рудольф|Рудольф Эпп]], Девушка за вязанием
</gallery>

=== Архитектурная живопись ===
{{основная статья|Архитектурная живопись}}
Живопись, главной темой которой был не природный, а архитектурный ландшафт. Включает в себя не только изображение архитектурных сооружений, но и изображение интерьеров.
<gallery>
File:Hans Vredeman de Vries - Architectural Landscape - WGA25387.jpg|[[Врис, Ганс Вредеман де|Ганс Вредеман де Врис]] «Architectural Landscape» 16 век. [[Государственный Эрмитаж|Эрмитаж]]
File:Nomé, François (Desiderio. Monsù) - Explosão de una Catedral.jpg|Франсуа де Номе Explosão de una Catedral
File:Daguerre, Louis - The Effect of Fog and Snow Seen through a Ruined Gothic Colonnade - 1826.jpg|[[Дагер, Луи|Луи Дагер]] Туман и снег, видимые сквозь разрушенную готическую колоннаду, 1826
File:Adolph Wegelin Schloss Augustusburg Musikzimmer.jpg|Адольф Вегелин, 1845
File:Vincent Van Gogh 0012.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Ван Гог]] Entrance Hall of Saint-Paul Hospital, 1889
</gallery>

=== Живопись на религиозные темы ===
{{В планах|дата=31 января 2017}}

=== Анималистическая живопись ===
{{основная статья|Анималистическая живопись}}
Анималистическая живопись — это живопись, главным сюжетом для которой является изображение животных.
<gallery>
File:Songhamaenghodo.jpg|[[Ким Хон До]] Тигр под сосной
File:Paulus Potter 001.jpg|[[Поттер, Паулюс|Паулюс Поттер]], 1649
File:George Stubbs - Sleeping Leopard - Google Art Project.jpg|[[Стаббс, Джордж|Джордж Стаббс]] Спящий леопард, 1777
File:Floating feather.jpg|[[Хондекутер, Мельхиор де|Мельхиор де Хондекутер]], около 1680 [[Государственный музей (Амстердам)|Рейксмюзеум]]
File:Franz Marc 013.jpg|[[Марк, Франц|Франц Марк]], 1912
</gallery>

=== Декоративная живопись ===
[[Монументальная живопись]] — это часть [[Монументальное искусство|монументального искусства]], живопись на зданиях и сооружениях.

Театрально-декорационная живопись — это декорации и эскизы костюмов для театральных спектаклей и кинофильмов; наброски отдельных мизансцен<ref>{{cite web|url=http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_pictures/1065/Живопись|title=живопись|author=Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия.» Под ред. проф. Горкина А.П.; М.: Росмэн; 2007|accessdate=2013-05-04}}</ref>.

Декоративная роспись — орнаментальные и сюжетные композиции, создаваемые средствами живописи на различных частях архитектурных сооружений, а также на изделиях декоративно-прикладного искусства<ref>{{cite web|url=http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_pictures/2795/Роспись|title=роспись декоративная|work=«Популярная художественная энциклопедия.» Под ред. Полевого В.М.; М.: Издательство "Советская энциклопедия", 1986.|accessdate=2013-05-04}}</ref>.

<gallery>
File:France Toulouse Capitole illustres plafond 072007.jpg|[[Тулузская ратуша]], потолок
File:Aali Qapu 2.JPG|Али Капи, дворец в [[Исфахан]]е, [[Иран]]
File:Boscoreale fresco woman kithara.jpg|[[Вилла в Боскореале]], фреска
File:Wandgemälde Wintersteinstr 20 (Charl) Phoenix Gert Neuhaus 1989.jpg|{{нп3|Герт Ньюхаус|Герт Ньюхаус||Gert Neuhaus}}, роспись на здании в [[Шарлоттенбург (район Берлина)|Шарлоттенбурге]]
File:Melandsø frieze 2.jpg|{{нп3|Майя Меландсо|Майя Меландсо||Maja Melandsø}}, фрагмент
</gallery>

== История живописи ==
* '''[[Пещерная живопись]]'''; '''[[Петроглифы]]'''
* '''[[Искусство Древнего Египта]]''';
* '''[[Крито-микенская культура]]''';
* '''[[Вазопись Древней Греции]]''';
* '''[[Иконопись]]''';

* '''Живопись эпохи Возрождения''' ([[Ренессанс]]):
* '''[[Итальянский Ренессанс]]'''
[[Тициан]], [[Леонардо да Винчи]] и др.;
* '''[[Северное Возрождение]]''':
[[Ван Эйк, Ян|Ян ван Эйк]], [[Дюрер, Альбрехт|Дюрер]], [[Босх, Иероним|Босх]], 
* '''Живопись [[XVII век]]а'''
[[Барокко в живописи|Барокко]]: [[Караваджо]],[[Рембрандт]] [[Рубенс, Питер Пауль|Рубенс]] и др.;
* '''Живопись [[XVIII век]]а''':
[[Рококо]]: [[Ватто, Антуан|Антуан Ватто]], [[Буше, Франсуа|Франсуа Буше]], [[Фрагонар, Жан-Оноре|Жан-Оноре Фрагонар]]

[[Классицизм]]: [[Пуссен]], [[Менгс, Антон Рафаэль|Антон Рафаэль Менгс]], [[Давид, Жак-Луи|Жак-Луи Давид]];

[[Сентиментализм]] и др;
* '''Живопись [[XIX век]]а''':
направления —[[Романтизм]], [[Реализм (живопись)|Реализм:]] [[Гойя]], [[барбизонцы]];

направления — [[Импрессионизм]]: [[Сезанн, Поль|Сезанн]], [[Сёра, Жорж-Пьер|Сёра]];

[[Постимпрессионизм]]: [[Ван Гог]], [[Гоген]], [[Тулуз-Лотрек]];
[[модерн]], [[символизм]]: [[Эдвард Мунк]]; [[примитивизм]] и др.;
* '''Живопись XX века'''
[[Социалистический реализм|Соцреализм]];

[[Модернизм в изобразительном искусстве|Модернизм]]

направления — [[модернизм]], [[экспрессионизм]], [[абстракционизм]], [[фовизм]]: [[Матисс, Анри|Матисс]]; [[кубизм]], [[футуризм]], [[супрематизм]], [[сюрреализм]], [[фантастический реализм]], [[виженари арт]], [[поп-арт]], [[граффити]] и др.

== См. также ==
{{Навигация|Викисловарь = Живопись|Портал = Живопись}}
{{columns-list|3|
* [[Китайская живопись]]
* [[Японская живопись]]
* [[Живопись Тибета]]
* [[Живопись У-син]]
* [[Живопись действия]]
* [[Живопись жёстких контуров]]
* [[Живопись индейцев]]
* [[Живопись по стеклу|Живопись по стеклу (мультипликация)]]
* [[Живопись цветового поля]]
* [[Персидская живопись]]
* [[Раджпутская живопись]]
* [[Могольская живопись]]
}}

== Примечания ==
{{примечания}}

== Литература ==
* {{книга |автор=Гренберг Ю. |заглавие=От [[Фаюмский портрет|фаюмского портрета]] до [[постимпрессионизм]]а: История технологии станковой живописи|место= М.|издательство= Искусство|год= 2003 |ref= Гренберг}}
* ''Лактионов А., Виннер А. Заметки о технике живописи'' // Художник. 1961, № 3. С.38-42.
* ''Яковлев Б. Цвет в живописи'' // Художник. 1961, № 3. С.27-31.
* {{книга
 |автор          = [[Баксендолл, Майкл|М. Баксендолл]].
 |часть          = 
 |заглавие       = Узоры интенции. Об историческом толковании картин
 |оригинал       = 
 |ссылка         = 
 |ответственный  = 
 |издание        = 
 |место          = М.
 |издательство   = 
 |год            = 2003
 |том            = 
 |страницы       = 
 |страниц        = 
 |серия          = 
 |isbn           = 
 |тираж          = 
}}

* {{статья
| автор         = Соколов-Ремизов С. Н.
| заглавие      = Чжихуа — живопись пальцем — как отражение ряда черт китайского менталитета
| оригинал      = 
| ссылка        = http://ec-dejavu.ru/p/Painting_finger.html
| язык          = 
| ответственный = 
| автор издания = 
| издание       = Искусство Востока. Художественная форма и традиция
| тип           = Сб. статей.
| место         = СПб
| издательство  = 
| год           = 2004
| выпуск        = 
| том           = 
| номер         = 
| страницы      = 237—271
| isbn          = 
}}
* {{книга|автор=Сборник статей.|заглавие=Замечательные полотна|место=Л.|издательство=Художник РСФСР|год=1962}}
* {{книга|автор=Сапаров М.А.|заглавие=Словесный образ и зримое изображение (живопись – фотография – слово)|место=Л.|издательство=Наука|год=1982|страниц=66-92}}
* {{книга|автор=Вибер Ж.|заглавие=Живопись и её средства|место=М.|издательство=Издательство Академии художеств СССР|год=1961}} г.
* {{ВТ-ЭСБЕ|Живопись}}

== Ссылки ==
* [http://www.tretyakovgallery.ru Государственная Третьяковская галерея].
* [http://www.rah.ru Российская Академия Художеств]
* [http://www.wm-painting.ru Современная и мировая живопись].
* [http://tphv.ru Русская живопись XIX-XX веков].
* [http://www.museum-online.ru Крупнейший музей живописи в сети].

; Справочники
* [http://www.artchive.com/ftp_site.htm Mark Harden’s Artchive] — большой архив-справочник о художниках (на английском).
* [http://www.art-catalog.ru Справочник по русской живописи]
* [[Единый художественный рейтинг]] мастеров изобразительного искусства Российской империи, Советского Союза, Российской Федерации и республик бывшего СССР (XVIII—XXI вв.)
{{Внешние ссылки нежелательны}}

[[Категория:Живопись| ]]
[[Категория:Искусство]]