Альбокринова, Анастасия Алексеевна

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Анастасия Алексеевна Альбокринова
Изображение
Псевдонимы айлавйулавйуай
Дата рождения 27 января 1987(1987-01-27) (33 года)
Место рождения Самара
Гражданство  СССР  Россия
Жанр совриск
Учёба Самарский государственный архитектурно-строительный университет, Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка»

Анастасия Алексеевна Альбокринова (род. 27 января 1987, Куйбышев) — российская художница, куратор, поэтесса, графический дизайнер, культуртрегер Самары, педагог, арт-критик, диджей, теоретик современного искусства.

Биография[править | править код]

С 1994 по 2004 училась в школе № 11 (международная школа ЮНЕСКО) (Самара).

2004—2008 организатор и участник независимого литературного объединения «Зеленый Абажур» (г. Самара). В 2009 публикует свои стихотворения в сборнике «Черные дыры»[1].

С 2006 года Анастасия работает как педагог и лектор в сфере неформального образования (искусство, дизайн, архитектура) с подростками и студентами — в рамках краткосрочных образовательных проектов от «Migrash» (Самара) и «Milhauz» (Израиль)[2].

Соосновательница некоммерческого пространства «XI комнат» (Самара, 2008-2010)[3][4]. В этот период Анастасия попробовала себя во многих жанрах: инсталляция («Море», «Лицо»), перформанс («Расставание»), объект («Августовская депрессия»), графика («Девочки на шарах», «Мёртвые принцессы», «Нетеперь»).

Анастасия окончила Самарский государственный архитектурно-строительный университет (2010) по специальности «Дизайн среды» (мастерская Сергея Малахова и Евгении Репиной) и Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» (2011).

После окончания магистратуры стала студентом первого набора в пост-дипломном Институте Медиа Архитектуры и Дизайна «Стрелка» (2010—2011) (куратор- Стефано Боэри и Франческа Инсульза)[5][6]. В рамках исследовательской программы исследовала постсоветское городское пространство, что нашло выражение в книге «Когда приходит искусство: трансформации индустриальных территорий Москвы. Творческий кластер «Красный Октябрь»[7] и перформансе «Москва 1991/2011: 20 лет, 11 историй» (режиссёр Лера Суркова).

В 2012 году уехала в резиденцию для кураторов в NODE Center for Curatorial Studies (Берлин), где сокурировала и проектировала выставку с участием 14 международных художников в берлинском бункере. По возвращении в Самару присоединилась к Анатолию Некрасову в созданной им студии дизайна MONO studio, где работала над проектом «Insomnia» (выставка, графическая продукция), и выпустила капсульную коллекцию украшений «NOWO».

В 2016 году принимает участие в проект Музея Гараж «Открытые системы», посвященный опыту художественной самоорганизации[8][9][10][11].

В 2016 входит ТОП 50 Самые знаменитые люди Самары и Тольятти с Матвеем Горячевым с проектом «Человек наук»[12][13].

Сайт aroundart включает Анастасию «Stabil’nost» в список «15 важных работ 2016 года»[14]

С 2013 года работает в отделе дизайна стартап-проекта «Gitune». В 2014 году стала учеником «Мастерской акционизма» (галерея «Виктория», ведущий — Сергей Баландин) с итоговым проектом «Православный торгово-жилой комплекс с храмом и парковкой».

Автор статей и образовательных программ в сфере современного искусства. Участница групповых выставок в России и за рубежом, в том числе выставок «Между усталостью: к новым формам жизни» (Дворец культуры железнодорожников, Екатеринбург, 2017) и 2-й Ледовой биеннале (Самара, 2019), куратор — Константин Зацепин, с инсталляцией «Родные просторы» и перформансом «Грачи прилетели/ Русалка на ветвях сидит»[15].

В 2019 стала участницей проекта «В единственном экземпляре» Библиотеки Музея «Гараж»[16][17][18][19]

Входит в экспертный совет региональной премии в области современного искусства, учрежденной галерей «Виктория»[20]

Активно популяризует современное искусство и дизайн, читает лекции по урбанистике[21][22][23][24][25][26][27][28]

Участница в различных культурных институциях Самары акции «Ночь музеев»[29] (самый известный Ночь Музеев 2010т в Самарской Литературном музее. Перформанс «Лето — все по 10 рублей»)[30]

Как диджей выступает под псевдонимом «айлавйулавйуай»[31]

Критик современного искусства[32][33].

Живёт и работает в Самаре[34].

Профессиональная деятельность[править | править код]

2016-дек 2018 Средневолжский филиал ГЦСИ/ РОСИЗО, г. Самара. ассистент куратора Х Ширяевской биеннале современного искусства (2018)[35][36],

с 2016 — Самарский литературный музей им. М. Горького, г. Самара.

Проекты выставок: «A-la рус» (2017), «Смотрите! Требуйте! Покупайте!» (2018), «Вторжение» (2019), и пр.

с 2017- Межрегиональный фестиваль набережных «ВолгаФест», г. Самара. Арт-директор[37][38][39]

Сотрудничает с:

Музеем Эльдара Рязанова, г. Самара.

Музеем Модерна, г. Самара[40],

галерея «Виктория» (с 2019)., г. Самара. Арт-директор, куратор площадки Victoria_Underground, куратор образовательных проектов[41]

Со-основатель центра образования и сотрудничества VISUALLLAB[42][43].

Художественная деятельность[править | править код]

Персональные выставки

2015 — Персональная выставка и перформанс «WOILOK» Презентация № 4 — Анастасия Альбокринова, (ГЦСИ, Средневолжский филиал), Самара, Россия (программа авторских презентаций художников Самары во дворе Фабрики-Кухни «ВОЛГА. НОЛЬ»)[44][45][46][47][48][49]

Избранные коллективные выставки и проекты

  • 2017 — выставка «Женское двух городов», Квартирная галерея «вНОРЕ», Тольятти, Россия
  • 2017 — выставка «Между усталостью: к новым формам жизни», Дворец культуры Железнодорожников, Екатеринбург, в рамках параллельной программы 4-ой уральской индустриальной биеннале современного искусства[50]
  • 2017 Выставка «Волга. Ноль» (кураторы Неля Коржова, Константин Зацепин), ТРК «Гудок», г. Самара
  • 2014 — проект «Тишина и Монументы» Фестиваль «Улица как Музей, Музей как Улица», куратор Н. Коржова[51][52]
  • 2012 — Выставка «Insomnia» (автор графической продукции) Галерея «Новое пространство», Самара[53]
  • 2011 — «Самодвижущееся», ТЦ Вега, Тольятти, Россия[54][55][56]
  • 2010 — Выставка «Молодой Дизайн» (участник, дизайнер экпозиции) «Арт-Центр», г. Самара
  • 2010 — Выставка «Золото для народа», «Арт-Центр», г. Самара[57][58][59][60][61]
  • 2010 — Выставка «Хипстерское искусство» Самарский Литературный Музей им. М. Горького[62]
  • 2009 
  1. Выставка № 1 (участник. Серия маек «Августовская Депрессия»), галерея «XI комнат», Самара, Россия
  2. Выставка № 3 (участник. фоторабота «Оглянись») галерея «XI комнат», Самара, Россия
  3. Выставка № 4 «Скульптура и Инсталляция» (участник с инсталляцией «Картонное море») галерея «XI комнат», Самара, Россия
  4. Выставка № 5 «Найденный Объект» галерея «XI комнат», Самара, Россия
  5. Выставка № 6 (в рамках Фестиваля «Арт-Штурм») (участник с объектом «Лицо») галерея «XI комнат», Самара, Россия
  6. Выставка № 8 «Давление» (участник с графической работой «Девушки на Шарах») галерея «XI комнат», Самара, Россия
  7. Выставка № 10 «Эксперименты над Художниками» (автор концепции, куратор, участник) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  8. Выставка № 11 «Графика» (куратор, участник с шестиптихом «Нетеперь» и др. графическими работами) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  9. Выставка № 14 «Коллаж» (куратор совместно с А. Веревкиным) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  10. Вечер Пеформансов № 2: перформанс «Горох от фасоли» (участник) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  11. Вечер Пеформансов № 3: перформанс «Go away» (участник) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  12. Выставка авторских книг — Галерея «Новое пространство», г. Самара
  • 2008 — Выставка № 10 «Эксперименты над Художниками», галерея «XI комнат», Самара, Россия[63],
  • 2006 — участник выставок и событий Сквот-галерея «Одно Место», проект «Мёртвые принцессы», г. Самара[64]

Кураторские проекты[править | править код]

  • 2019 — выставка «Нежные касания цифровых тел», галерея Виктория, Самара, Россия[65][66][67][68][69][70]
  • 2016 — образовательный проект «Человек-наук»[71][72][73][74]
  • 2017 — выставка «A LA РУС», Самарский литературный музей, Самара, Россия[75][76][77]
  • 2016 — проект «Stabil’nost»[78] Галерея «Виктория», г. Самара
  • 2016 — выставка «Открытые системы»/«Самонедостаточность» совместно с московским Музеем современного искусства «Гараж», галерея Виктория, Самара, Россия[79]
  • 2015 — проект «Ищу художника» (акция, выставка работ Е. Введенского) Фабрика-Кухня, Средневолжский филиал ГЦСИ
  • 2012 — Node Center for Curatorial Studies, г. Берлин (куратор в резиденции, со-куратор выставки «Faraway, so close!», Fichte Bunker, Berlin)
  • 2010 — выставка «Автопортрет+» в рамках фестиваля «Петербургский десант» «Арт-Центр», г. Самара куратор Е. Тюнина (куратор экспозиции «Автопотрет+» — выставки автопортретов самарских художников)
  • 2009 — Выставка № 4 «Скульптура и Инсталляция» галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • 2009 — Выставка № 5 «Найденный Объект» галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • 2009 — Выставка № 6 (в рамках Фестиваля «Арт-Штурм») (куратор, участник с объектом «Лицо») галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • 2009 — Выставка № 8 «Давление» (куратор, участник с графической работой «Девушки на Шарах») галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • Выставка № 10 «Эксперименты над Художниками» (автор концепции, куратор, участник) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • Выставка № 11 «Графика» (куратор, участник с шестиптихом «Нетеперь» и др. графическими работами) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • Выставка № 14 «Коллаж» (куратор совместно с А. Веревкиным) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • 2009 — «Вечера в свете диа-проектора»: показы диафильмов с аккомпонементом живого пианино (организатор) галерея «XI комнат», Самара, Россия
  • 2009 — Выставка № 13 «Пространственно-Временной континуум», Галерея Актуального Искусства «XI комнат», г. Самара

Галерея «XI комнат»[править | править код]

Как пишет Константин Зацепин «Галерея-сквот»[80]. Некоммерческая и независимая галерея. За два с половиной года существования в «Комнатах» прошло более 20-ти выставок.

Основателями галереи были студенты Самарской государственной академии строительства и архитектуры Анастасия Альбокринова и Анатолий Гайдук[81]. Искусство в «комнатах» представляло собой живой процесс, лабораторию художественных форм, в которой сам творческий акт всегда ценился выше итогового произведения. Художники «XI комнат» изначально в большей степени ориентировались на «неакадемические» формы искусства: инсталляции, объекты, видеоарт, перформансы, коллажи, хэппенинги, концерты электронной музыки. Первоначально в галерее мог выставиться любой желающий. Кураторы не накладывали никаких цензурных ограничений, поэтому некоторые радикальные перформансы невозможно было даже представить в других галереях Самары.

Для многих художников (С. Шуваевой, А. Зайцева, А. Гайдука) именно «ХI комнат» cтали стартовой площадкой.

Галерея сменила три локации[82]:

Кураторы галереи не считали свое помещение галереей, а предпочитали называть ее площадкой для выставок.

На первое время художников приютил университет Наяновой, потом появился подвал на улице Киевской. Именно здесь появилось название — в подвале было именно одиннадцать небольших комнат, в которых и предполагалось разместить экспозицию одной из первых выставок. Но подвал срочно понадобился хозяину для других целей, и почти готовая выставка там так и не состоялась.

Этот студенческий сквот перерос в масштабное явление, которое дало старт нескольким значимым городским художникам и стало отличным примером устройства некоммерческого арт-пространства. — Сергей Баландин[82]

Выставки галереи имели номерные названия: «Выставка № 1». «Выставка № 2»… и были выстроены по жанровому или персональному признаку, или по определенной теме. Выставка № 11 «Графика (Про ненастоящих людей, вещи и события)» например, объединила молодых самарских художников Анастасию Альбокринову, Анатолия Гайдука, Софьи Ислееву, Алису Николаеву, Яну Сачук, Сашу Зайцева, Сергей Баландин и другие. Основная идея выставки — показать неявную жизнь, происходящую в глубине души художника, не вполне ясную ему самому и освещаемую переменным светом сознания. Концепция выставки такова, что подписей к картинам нет (чтобы зрители разглядывали не имена художников, а их внутренний мир)[83].

- Я учусь на факультете дизайна Самарского архитектурно-строительного университета. По воле случая моим одногруппником оказался Анатолий Гайдук. На третьем курсе обнаружилось, что он, помимо дизайнерских способностей, обладает еще и художественными. Сначала я выступала в качестве ассистента по организации его выставок на разных площадках. У нас появились единомышленники, тот самый костяк будущей галереи. И по мере переезда галереи из помещения в помещение роль куратора постепенно перешла от Анатолия ко мне. Он сосредоточился на сольном творчестве, а я так и осталась в галерее в качестве куратора. — Анастасия Альбокринова[3]

«XI комнат» — это, конечно, люди. «Ядро» сформировалось еще за полтора года до того, как появилось это помещение: это, в первую очередь, тусовка Архитектурного института (Анатоль Гайдук, Дима Швецов, Коля Петров и другие) и присоединившиеся к ним впоследствии молодые художники. Мы год разгребали завалы бального зала Наяновой, чтобы сделать там одну-единственную выставку, после которой нас выгнали. Потом мы сквотировали подвал на Киевской, но затопление канализацией закончило и эту сказку. Подвал на Вилоновской был одним из пунктов наших странствий, и, как оказалось, последним. — Анастасия Альбокринова.[82]

Избранные тексты[править | править код]

Цитаты[править | править код]

  • Я всё же не настолько художник, чтобы волноваться о принятии своей деятельности средой. В первую очередь я ориентируюсь на собственную удовлетворённость процессом и результатом работы. Потому что если я сделала то, что могла, то, что требовала от себя, согласованность с собой переходит на новый уровень, и это ощущение внутреннего роста. Это зачастую важнее многих часов и дней моей основной работы, потому что в личных проектах, в искусстве, я соединяю внутренние потребности к формулированию ценностей и смысла в мире, и свои профессиональные способности это сделать[46].
  • Я думаю, что каждый о смерти что-то знает. Совершенно неправильно утверждать, что те, кто взрослее, знает о смерти больше. В жизни мы сталкиваемся с разными ее проявлениями. Этой выставкой я хотела показать, что речь идет не о буквальной человеческой смерти. Есть еще много аспектов, о которых мы забываем — смерть культуры, вещей[84]
  • В регионах сейчас отсутствие конкуренции и дефицит кадров в культурной сфере. У нас нет продюсеров и фандрайзеров, арт-журналистов и критиков, а те кураторы и художники, которые есть, заняли свои ниши и прочно в них сидят. Поэтому можно уезжать, но если посмотреть внимательно, становится понятно: ты будешь единственным заметным пятном на культурной карте, даже не потому, что сделал нечто выдающееся, а просто потому, что ты есть![85]

Оценка творчества[править | править код]

Ее деятельность можно трактовать так: все, к чему прикасается художник в своей жизни, все, с чем он соприкасается, становится искусством по определению. Начиная выбором одежды, заканчивая организацией пространства на вечеринках. Пожалуй, эффектнее и убедительнее, чем кто-либо другой в Самаре, Альбокринова показывает своим примером, что деятельность современного художника есть некий перманентный поток творческой энергии, не имеющей границ. Константин Зацепин[44]

Еще более сложны многослойные архитектурные ассоциации Анастасии Альбокриновой: она обыгрывает образ фабрики-кухни в кодах советских плакатов и православной иконы. - Елена Богатырева[51]

Анастасия Альбокринова конструирует свои визуальные композиции, свободно работая с границами нашего коллективного бессознательного, смешивая зачастую концепты различных художественных языков. Она попыталась проявить вытесненное на периферию нашего сознания забытое другое, обнаружить область персонального и национального мифа как место интимного сообщения души с миром. — Елена Богатырева[86]

Ссылки[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Черные дыры букв. . — Самара: ООО «Книга», 2011. — ISBN ISBN 978-5-91899-027-8.
  2. Альбокринова Анастасия. Сеть архивов российского искусства. Дата обращения 2 января 2020.
  3. 1 2 Георгий Портнов. XI комнат Анастасии Альбокриновой. Волжская коммуна (5 февраля 2010). Дата обращения 2 января 2020.
  4. Мария Колесникова,Андрей Рымарь. Тенденции развития арт-сообщества в Самаре. Волга Ньюс (17 марта 2011). Дата обращения 2 января 2020.
  5. Самарчанка Анастасия Альбокринова в столичном институте «Стрелка» создаст архитектурный проект. Волга Ньюс (6 октября 2010). Дата обращения 2 января 2020.
  6. Люди. strelka.com. Дата обращения 5 апреля 2020.
  7. Люди. Анастасия Альбокринова. strelka.com. Дата обращения 2 января 2020.
  8. Проект Музея «Открытые системы» продолжит самарская галерея «Виктория». Garage. Дата обращения 5 апреля 2020.
  9. Галерея «Виктория» презентует совместный проект со столичным музеем современного искусства «Гараж». SGPRESS - Самара, люди, события (20 декабря 2016). Дата обращения 5 апреля 2020.
  10. Редакция. Сотрудники Музея современного искусства «Гараж» о городах и их художниках | «Другой город» самарский интернет-журнал (23 декабря 2016). Дата обращения 5 апреля 2020.
  11. Анастасия ИЗЮМСКАЯ. В галерее «Виктория» откроется выставка из музея современного искусства «Гараж». Волга Ньюс. Дата обращения 5 апреля 2020.
  12. Матвей Горячев и Анастасия Альбокринова — ТОП 50. Самые знаменитые люди Самары и Тольятти. Собака.ru. Дата обращения 5 апреля 2020.
  13. Премия журнала "Собака": награждение знаменитых самарцев прошло с огоньком. SGPRESS - Самара, люди, события (1 октября 2016). Дата обращения 18 апреля 2020.
  14. «Stabil’nost» Насти Альбокриновой вошла в список «15 важных работ 2016 года». СамКульт (1 марта 2017). Дата обращения 5 апреля 2020.
  15. Анастасия Альбокринова. Художники на льду. Aroundart.org (25 февраля 2014). Дата обращения 2 января 2020.
  16. Объявлены участники проекта библиотеки Музея «Гараж» «В единственном экземпляре» 2020 года. Garage. Дата обращения 2 января 2020.
  17. Софья Багдасарова. У «Гаража» появились планы на «Шестигранник». The Art Newspaper Russia (1 ноября 2019). Дата обращения 5 апреля 2020.
  18. Илья Голубев. Музей «Гараж» представил программу на 2020 год. Афиша (1 ноября 2019). Дата обращения 5 апреля 2020.
  19. Музей современного искусства «Гараж» анонсировал программу на 2020 год | МОСКВА-LIFE STYLE (2 ноября 2019). Дата обращения 5 апреля 2020.
  20. Итоги новой премии галереи «Виктория» объявят 27 декабря. Собака.ru. Дата обращения 29 марта 2020.
  21. Очередная лекция Анастасии Альбокриновой. Собака.ru (26 ноября 2018). Дата обращения 2 января 2020.
  22. Вадим Карасев. На выходных в Арт-центре самарцев ждут дизайнерский рынок и мастер-классы кондитеров, парфюмеров и стилистов. Волга Ньюс (25 сентября 2013). Дата обращения 2 января 2020.
  23. Анастасия Изюмская. В «Формограмме» пройдет цикл лекций «Вокруг фабрики-кухни». Волга Ньюс. Дата обращения 2 января 2020.
  24. Елена Гончарова. Гид РИА «Воронеж». Что делать на «Зодчестве VRN». РИА Воронеж (7 декабря 2016). Дата обращения 2 января 2020.
  25. YouTube full-color icon (2017).svg Лекция «Графический дизайн и искусство: исследование, ценностное формулирование и критика городской среды», Самара
  26. YouTube full-color icon (2017).svg Лекция Анастасии Альбокриновой в галерее «Виктория»: «География. Капитал. Свобода. Три теории современного искусства в регионах», Самара
  27. Саратовская набережная может стать уникальным центром культурного досуга — Регион 64. sarnovosti.ru (13 мая 2017). Дата обращения 5 апреля 2020.
  28. Очередная лекция Анастасии Альбокриновой. Собака.ru. Дата обращения 5 апреля 2020.
  29. Данила Телегин,Ксения Аитова. «Ночь музеев»: для тех, кто не боится темноты. И очередей. Волга Ньюс (22 мая 2015). Дата обращения 2 января 2020.
  30. ГЦСИ - Нижний Новгород. NCCA. Дата обращения 29 марта 2020.
  31. Волжская микстура Vol.8: айлавйулавйуай. Большая Деревня (7 июля 2015). Дата обращения 30 марта 2020.
  32. Анастасия Альбокринова, автор на Aroundart.org. Aroundart.org. Дата обращения 5 апреля 2020.
  33. Анастасия Альбокринова. «SamaraHack» – хакатон проектов по улучшению жизни в городе. Дата обращения 5 апреля 2020.
  34. Антон Радучев. Видели ночь: 5 историй самарских тусовщиков. Большая Деревня (3 сентября 2018). Дата обращения 30 марта 2020.
  35. YouTube full-color icon (2017).svg Экскурсия по номадической выставке Х Ширяевской биеннале современного искусства «Ликование» (куратор Неля Коржова, комиссар Роман Коржов). www.shiryaevo-biennale.ru Экскурсию ведут координатор биеннале Константин Зацепин и ассистент куратора Анастасия Альбокринова., Самара
  36. X Ширяевская биеннале современного искусства - Главная / Биеннале / 2018: ЛИКОВАНИЕ / Программа. shiryaevo-biennale.ru. Дата обращения 5 апреля 2020.
  37. YouTube full-color icon (2017).svg Открытая лекция по городскому предпринимательству Анастасия Альбокринова («Волга Фест», Самара, выпускница Стрелки 2011г): «Опыт Самары: как фестиваль на реке может изменить город»
  38. YouTube full-color icon (2017).svg Диалоги. Всё и даже больше о фестивале «Волгафест» 2019.
  39. Лето в Самаре начнется с «ВолгаФеста». РегионСамара.ру (28 апреля 2017). Дата обращения 5 апреля 2020.
  40. Анна Хмелёвская. Как это устроено: детский музей «Зеленка». Большая Деревня (29 ноября 2018). Дата обращения 29 марта 2020.
  41. «Виктория» ждет обновление и расширение. Собака.ru (25 ноября 2019). Дата обращения 5 апреля 2020.
  42. Редакция. «Мы будем вспоминать весь этот синий сайдинг». Анастасия Альбокринова и ее двор гостиницы «Националь» | «Другой город» самарский интернет-журнал. Дата обращения 2 января 2020.
  43. Анастасия Изюмская. В Литмузее пройдет воркшоп «Городской Алфавит, или Как рассказать о Самаре в 33 буквах». Волга Ньюс (10 февраля 2016). Дата обращения 2 января 2020.
  44. 1 2 Самара. Программа «ВОЛГА. НОЛЬ». Презентация № 4 — Анастасия Альбокринова, проект «WOILOK». Фабрика-кухня. 11.02.2015. www.ais-aica.ru. Дата обращения 2 января 2020.
  45. Анастасия Альбокринова: попытка мифа. Aroundart.org (18 февраля 2015). Дата обращения 2 января 2020.
  46. 1 2 Илья Сульдин. Воющий войлок на стыке культур. СамКульт (11 февраля 2015). Дата обращения 2 января 2020.
  47. Константин Зацепин. Анастасия Альбокринова: попытка мифа. AROUNDART. Aroundart.org (18 февраля 2015). Дата обращения 28 января 2020.
  48. Редакция. Лучшая страшилка года, художники на Фабрике-кухне и бесплатная ярмарка 9-12 февраля | «Другой город» самарский интернет-журнал. Другой город (10 февраля 2015). Дата обращения 28 января 2020.
  49. YouTube full-color icon (2017).svg Беседа с Анастасией Альбокриновой и Нелей Коржовой в рамках программы «Волга. Ноль», Самара
  50. Между усталостью: к новым формам жизни. Aroundart.org (17 ноября 2017). Дата обращения 2 января 2020.
  51. 1 2 Елена Богатырева. MMOMA | Журнал ДИ - Время места & Место времени. di.mmoma.ru. Дата обращения 5 апреля 2020.
  52. В пространстве тишины. SGPRESS - Самара, люди, события (13 мая 2014). Дата обращения 18 апреля 2020.
  53. Графический дизайн. samgtu.ru. Дата обращения 5 апреля 2020.
  54. Андрей Рымарь. Открывается первая выставка самарского актуального искусства. ГородТольятти (9 декабря 2011). Дата обращения 2 января 2020.
  55. Sildream. «Самодвижущееся» - современное самарское искусство в Тольятти. samara-ru.livejournal.com (15 декабря 2011). Дата обращения 2 января 2020.
  56. YouTube full-color icon (2017).svg Выставка «Самодвижущиеся»
  57. «Золото для народа» — клип-экскурсия по выставке. Часть 2. Дата обращения 14 января 2020.
  58. Выставка «Золото для народа». samara-center.ru. Дата обращения 14 января 2020.
  59. YouTube full-color icon (2017).svg «Золото для народа — клип-экскурсия по выставке. Часть 1, Самара
  60. YouTube full-color icon (2017).svg Фильм о выставке «Золото для народа», часть 1
  61. YouTube full-color icon (2017).svg Фильм о выставке «Золото для народа», часть 3
  62. Данила Телегин. Недалеко до «Рококо». Волжская коммуна (14 мая 2010). Дата обращения 14 января 2020.
  63. Эксперименты над художниками. subotin.net. Дата обращения 2 января 2020.
  64. Константин Зацепин, Илья Саморуков. Цирк «Олимп» TV | Искусство вопреки изоляции (очерк истории самарского contemporary art). «Цирк "Олимп"+TV» №1 (34). www.cirkolimp-tv.ru (29 ноября 2011). Дата обращения 29 марта 2020.
  65. Ксения Гаранина. В «Виктории» открылась выставка «Нежные касания цифровых тел». Волга Ньюс (18 ноября 2019). Дата обращения 2 января 2020.
  66. Выставка «Нежные касания цифровых тел» в галерея «Виктория». smirnovartsorokin.com (6 ноября 2019). Дата обращения 2 января 2020.
  67. Татьяна Гриднева. В галерее «Виктория» открылась выставка художников постдиджитального искусства. SGPRESS - Самара, люди, события (16 ноября 2019). Дата обращения 14 января 2020.
  68. YouTube full-color icon (2017).svg Открытие выставки «Нежные касания цифровых тел»
  69. Анастасия Альбокринова. Гид: что смотреть на выставке «Нежные касания цифровых тел». Большая Деревня (19 ноября 2019). Дата обращения 5 апреля 2020.
  70. Лисов И. Самарская галерея «Виктория» учредила региональную премию в области совриска - Читай и думай, Сызрань!. syzrantoday.ru. Дата обращения 5 апреля 2020.
  71. Евгений Кладовой. Фестиваль набережных «ВолгаФест 2016». Полная программа. Волга Ньюс (3 июня 2016). Дата обращения 2 января 2020.
  72. Данила ТЕЛЕГИН. Слушает да ест. Волжская коммуна (16 ноября 2018). Дата обращения 5 апреля 2020.
  73. Премия журнала «Собака»: награждение знаменитых самарцев прошло с огоньком. SGPRESS - Самара, люди, события (1 октября 2016). Дата обращения 5 апреля 2020.
  74. ЕЛИЗАВЕТА МЕЛЬЧУК. Премия журнала «Собака»: награждение знаменитых самарцев прошло с огоньком. SGPRESS - Самара, люди, события (1 октября 2016). Дата обращения 5 апреля 2020.
  75. Ксения Гаранина. О Революции на разные лады. СамКульт (20 апреля 2017). Дата обращения 2 января 2020.
  76. Нельзя пропустить! Выставка «а-ля рюсс» в Литмузее. Открытие 16 марта!. СамКульт (13 марта 2017). Дата обращения 2 января 2020.
  77. Татьяна БОГОМОЛОВА. Русской революции посвящается. Волжская коммуна (21 марта 2017). Дата обращения 5 апреля 2020.
  78. «Stabil’nost» Насти Альбокриновой вошла в список «15 важных работ 2016 года». СамКульт (1 марта 2017). Дата обращения 2 января 2020.
  79. Анастасия Изюмская. В галерее «Виктория» откроется выставка из музея современного искусства «Гараж». Волга Ньюс. Дата обращения 2 января 2020.
  80. Зацепин К., Саморуков И. Актуальное искусство Самары. — Самара: Администрация г.о. Самара, 2011.
  81. В Самаре закрылась галерея «XI комнат». samara.aif.ru (10 марта 2011). Дата обращения 5 апреля 2020.
  82. 1 2 3 Сергей Баландин. Самара, которой нет: галерея «XI комнат». Большая Деревня. Дата обращения 2 января 2020.
  83. Роскультура - rus. Российская культура в событиях. Галерея «XI комнат». www.rosculture.ru. Дата обращения 2 января 2020.
  84. Георгий Портнов. Смертельный номер. Волжская коммуна (21 июня 2010). Дата обращения 14 января 2020.
  85. Илья Сульдин. Настя Альбокринова - яркая звезда в самарском дизайне и современном искусстве. SGPRESS - Самара, люди, события (9 апреля 2020). Дата обращения 18 апреля 2020.
  86. Елена Богатырева. Зачем искусство?. СамКульт (22 февраля 2015). Дата обращения 2 января 2020.