Альтман, Натан Исаевич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Альтман.
Натан Альтман
Автопортрет (1911)
Автопортрет (1911)
Имя при рождении Натан Исаевич Альтман
Дата рождения 22 декабря 1889 (3 января 1890)
Место рождения
Дата смерти 12 декабря 1970(1970-12-12)[1][2][…] (80 лет)
Место смерти
Страна
Жанр живописец, скульптор и театральный художник
Учёба
Награды
заслуженный художник РСФСР
Звания
Заслуженный художник РСФСР — 1968
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Натан Исаевич Альтман (22 декабря 1889 [3 января 1890], Винница, Подольская губерния[3][4][…] — 12 декабря 1970[1][2][…], Ленинград[5][6][…]) — русский и советский живописец, художник-авангардист (кубист), скульптор и театральный художник, заслуженный художник РСФСР (1968), мастер портрета.

Биография[править | править код]

Родился в бедной еврейской семье: отец занимался мелкой торговлей, мать служила кастеляншей в больнице. В четырёхлетнем возрасте остался без отца, который умер от скоротечной чахотки; жил с бабушкой. С 1902 по 1907 год учился изобразительному искусству в Одесском художественном училище, затем продолжил учёбу в парижской частной студии (1910—1911). В этот период испытал влияние модернизма, в частности кубизма. В Париже посещал «Свободную русскую академию Васильевой»[8].

С 1906 года принимал участие в выставках. В 1910 году показывал свои работы на выставке объединения «Товарищество южнорусских художников» в Одессе, в 1911 представлял свои работы в Париже в «Салоне национального общества изящных искусств». В дальнейшем принимал участие в выставках объединения «Мир искусства» (в 1913, 1915, 1916), «Союза молодежи» (1913—1914), «Последней футуристической выставке картин 0,10» (1915—1916), объединения «Бубновый валет» (1916)[9].

Н. Альтман. Портрет А. А. Ахматовой, 1914, ГРМ

С 1912 года жил на Васильевском острове в Петербурге (после переименования города — соответственно в Петрограде, затем Ленинграде). Участвовал в основании «Еврейского общества поощрения художеств», писал картины в новой манере, пробовал себя в сценографии, графике (в том числе и промышленной), скульптуре. Наиболее известен его живописный портрет А. А. Ахматовой (1914, Русский музей). Поэтесса так писала об этой картине:

…Как в зеркало, глядела я тревожно
На серый холст, и с каждою неделей
Всё горше и страннее было сходство
Моё с моим изображеньем новым…

После революции 1917 года участвовал в оформлении революционных празднеств в Петрограде (1918) и Москве (1921—1928), в том числе к первой годовщине революции спроектировал праздничное оформление площади Урицкого (Дворцовой). Проявил себя и как «придворный художник», изваяв с натуры реалистический скульптурный портрет В. И. Ленина (бронза, 1920, Ленинградский филиал Центрального музея В. И. Ленина), а также создав серию карандашных зарисовок Ленина (они были изданы отдельным альбомом).

9 апреля 1922 года в Московском государственном еврейском театре была показана премьера «Уриэля Акосты» (вторая редакция; первую в 1919 году оформлял М. Добужинский) с декорациями Н. Альтмана, который как художник сменил в театре Марка Шагала. В этом же 1922 году состоялась ещё одна премьера, оформленная Н. Альтманом, — «Гадибук» С. А. Ан-ского в театре-студии «Габима» в постановке Е. Вахтангова[10]. Оба спектакля имели большой резонанс.

Написал портрет В. И. Ленина, который лег в основу тарелки, исполненной М. М. Адамовичем и выпущенной на Государственном фарфоровом заводе. Тарелка «Кто не работает, тот не ест» стала одним из наиболее известных произведений агитационного фарфора 1920-х годов[11]. Известны также работы Альтмана в фарфоре — тарелка «Земля — трудящимся», «Вперед по ленинскому пути»[12]

Успешная совместная работа в ГОСЕТе Грановского, Михоэлса, Альтмана и композитора Л. М. Пульвера натолкнула их на мысль снять вместе фильм. Сценарий был написан по Шолом-Алейхему и назывался «Еврейское счастье». Автором титров был Исаак Бабель. В 1925 году съёмочная группа направилась на выбор натуры. По предложению Альтмана группа приехала в его родную Винницу, один из районов которой — Иерусалимка — сохранился в том первозданном виде, в каком подобные местечки были при Шолом-Алейхеме. В этом же году Альтман вместе с Александрой Экстер, Вадимом Меллером, Соней Терк и другими художниками из СССР участвовал в Международной Выставке Современного Индустриального и Декоративного Искусства (Арт Деко) в Париже.

Весной 1928 Альтман выехал с Московским государственным еврейским театром (ГОСЕТ) на гастроли в Европу, после окончания которых остался в Париже до 1935 года. В 1932 году Альтман делает оформление для «Театра Интернационального действия», созданного Анри Барбюсом. Свои новые работы Н. Альтман показывает на парижских выставках общества «Молодая Европа» (1932) и «Ассоциации революционных писателей и художников» (1934, 1935). [13] Вернувшись в СССР, попал в обстановку сталинского террора и в этот период отошёл от станковой живописи, занявшись дизайном (эскизы почтовых марок) и книжной графикой, создав, в частности, иллюстрации к «Петербургским повестям» Н. В. Гоголя, изд. в 1937).

Значительное место в творчестве Альтмана занимает театр: художник оформил спектакли «Мистерия-Буфф» В. В. Маяковского (1921, Московской цирк), «Гамлет» У. Шекспира (1954, Ленинградский театр драмы им. А. С. Пушкина).

В 1941—1944 годах был в эвакуации в Перми[14] и Новосибирске[15].

Натан Альтман скончался в Ленинграде 12 декабря 1970 года, похоронен в Комаровском Некрополе, (посёлок Комарово). Надгробие (скульптор Н. И. Альтман, архитектор Т. Н. Милорадович) создано в 1972 году.

  • Бюст Натана Альтмана в Русском Музее СПб.
    Бюст Натана Альтмана в Русском Музее СПб.
  • Могила художника в Комаровском Некрополе
    Могила художника в Комаровском Некрополе
  • Могила художника Альтмана и его жены
    Могила художника Альтмана и его жены
  • Могила художника Альтмана - надпись на обороте памятника
    Могила художника Альтмана - надпись на обороте памятника

Семья[править | править код]

Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде[править | править код]

  • 1915—1916 — 5-я линия, 66;[16]
  • 1916—1923 — 1-я линия, 4;
  • 1937—1941, 1944—1970 — «Дом специалистов», Лесной проспект, 61.

Память[править | править код]

  • На доме по адресу Лесной проспект, 61 в 2000 году была установлена мемориальная доска (скульптор Н. И. Никитин, архитектор С. П. Одновалов) с текстом: «Художник Натан Исаевич Альтман жил в этом доме с 1937 по 1970 год».

Произведения[править | править код]

Театральные работы[править | править код]

Книги, оформленные Натаном Альтманом во Франции[править | править код]

  • Gogol, N. Tarass Boulba / traduction de Jarl Priel; eaux-fortes de A. Grinevsky; couverture par N. Altman. — [Paris]: Éditions de la Pléiade, [1931].
  • Daudet A. Lettres de mon moulin / lithographie en couleurs de N. Altman. — Paris: Editions de Cluny, 1932.
  • Lask, B. A travers les âges. Voyages d’un enfant sur un cheval ailé / avec 8 dessins hors texte et couverture illustrée en trois couleurs par N. Altman. — Paris: Impr.-édit. sociales internationales, 1933.
  • François, P. Six métiers / scénario de Paul François; dessins de Nathan Altman. — Paris: Flammarion, 1935.
  • Maiakovskij , V. V. Paris et poèmes divers. Maiakovski inconnu / par Georges Annenkov; portr., trad. et notes par Georges Annenkov; dessin de Nathan Altman. — Paris: P. J. Oswald,1958.
  • Серия «Albums du gai savoir»
  • Aymé, M. Les contes du chat perché / illustrations de N. Altman. — Paris: Gallimard, 1934. — (Albums du gai savoir).
  • Aymé, M. Un conte du chat perché: L’éléphant / images de N. Altman. — [Paris]: Gallimard, 1935. — (Albums du gai savoir).
  • Aymé, M. Un conte du chat perché: Le Mauvais Jars / images de N. Altman. — [Paris]: Gallimard, 1935. — (Albums du gai savoir).
  • Aymé, M. Un conte du chat perché: Les boeufs / dessins de Nathan Altman. — [Paris]: Gallimard, 1941. — (Albums du gai savoir).

Примечания[править | править код]

  1. ↑ 1 2 Natan Isaevich Altman (нидерл.)
  2. ↑ 1 2 Natan (Nathan) Issajewitsch Altman // Brockhaus Enzyklopädie (нем.)
  3. ↑ 1 2 Альтман Натан Исаевич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. ↑ 1 2 Alʹtman, Natan Isaevič // Katalog der Deutschen Nationalbibliothek (нем.)
  5. ↑ 1 2 http://www.rusartnet.com/biographies/russian-artists/20th-century/avant-garde/cubist/nathan-altman
  6. ↑ 1 2 http://www.antonia.lv/en/artwork/belcova-aleksandra/
  7. ↑ Сарабьянов А. Д., Ракитин В. Энциклопедия русского авангарда — М.: 2013.
  8. ↑ Еврейская Украина: 10 фактов о евреях Винницы. Дата обращения: 17 октября 2016. Архивировано из оригинала 18 октября 2016 года.
  9. ↑ Архивированная копия. Дата обращения: 28 февраля 2015. Архивировано из оригинала 3 апреля 2015 года.
  10. ↑ Русский драматический театр: Энциклопедия / Под общ. ред. М. И. Андреева, Н. Э. Звенигородской, А. В. Мартыновой и др. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2001. — 568 с.: ил. ISBN 5-85270-167-X
  11. ↑ Э. Самецкая «Советский агитационный фарфор», М., Collector’s book, С. 19
  12. ↑ Самецкая Э. Б. "Советский фарфор 1920-1930 годов в частных собраниях Санкт-Петербурга". — Москва. — С. 209—210. — 350 с. — ISBN 1-932525-36-X.
  13. ↑ АЛЬТМАН Натан Исаевич (1889—1970). Дата обращения: 11 мая 2007. Архивировано 14 декабря 2008 года.
  14. ↑ Рисовал Ильича и Ахматову. Правнучка авангардиста Альтмана рассказала о судьбе художника Архивная копия от 22 мая 2021 на Wayback Machine на rg.ru
  15. ↑ АЛЬТМАН Натан Исаевич (1889—1970) Архивная копия от 14 декабря 2008 на Wayback Machine на funeral-spb.narod.ru
  16. ↑ Весь Петербург - Весь Петроград (1894 - 1917), интерактивное оглавление. Дата обращения: 3 октября 2016. Архивировано 16 сентября 2016 года.

Литература[править | править код]

См. также[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Альтман,_Натан_Исаевич&oldid=136922073