Асафьев, Борис Владимирович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Борис Владимирович Асафьев
Asafiev.jpg
Основная информация
Дата рождения

17 (29) июля 1884(1884-07-29)

Место рождения

Санкт-Петербург,
Российская империя

Дата смерти

27 января 1949(1949-01-27) (64 года)

Место смерти

Москва, СССР

Страна

Российская империяFlag of Russia.svg Российская империяСССРFlag of the Soviet Union.svg СССР

Профессии

композитор, музыковед, балетовед, музыкальный критик, педагог, пианист, публицист

Псевдонимы

Игорь Глебов

Награды
Орден Ленина — 1944 Орден Ленина — 1945 Орден Трудового Красного Знамени — 1938
Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
Медаль «В память 800-летия Москвы»
Народный артист СССР— 1946 Народный артист РСФСР— 1938
Заслуженный деятель искусств РСФСР
Сталинская премия — 1943 Сталинская премия — 1943

Бори́с Влади́мирович Аса́фьев (литературный псевдоним — И́горь Гле́бов; 18841949) — русский советский композитор, музыковед, музыкальный критик, педагог, общественный деятель, публицист. Академик АН СССР (1943). Народный артист СССР (1946)[1]. Один из основоположников советского музыковедения.

Биография[править | править вики-текст]

Борис Асафьев родился 17 (29) июля 1884 года в Санкт-Петербурге, в семье служащего.

Музыкой занимался с детства, преимущественно самоучкой. В 1903 году окончил гимназию.

В 19041910 годах учился в Санкт-Петербургской консерватории по классу композиции у Н. А. Римского-Корсакова и А. К. Лядова, и одновременно — на историко-филологическом факультете Петербургского университета, который окончил в 1908 году.

После окончания консерватории работал концертмейстером-аккомпаниатором в балетной труппе Мариинского театра. С 1918 года — сотрудник музыкального отдела Наркомпроса. С 1919 года — советник по репертуару в Мариинском и Михайловском театре театрах. В том же году совместно с С. М. Ляпуновым организовал отделение истории музыки в Петроградском институте истории искусств, которым руководил до 1930 года, там же был руководителем Высших курсов искусствоведения и аспирантуры. В 1921—1930 годах — художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии.

Могила Асафьева на Новодевичьем кладбище Москвы.

С 1921 года — педагог по истории и теории музыки Санкт-Петербургской консерватории (с 1925 годапрофессор основанного им историко-теоретического отделения консерватории). Принимал участие в кардинальной переработке и унификации её учебных планов, позволившей студентам получать полное общетеоретическое музыкальное образование наряду с занятиями по специальности.

Был одним из основателей в 1926 году Ленинградского отделения Ассоциации современной музыки, продвигавшей новейшие сочинения мировых и советских композиторов. В рамках концертов, организованных отделением, звучали произведения композиторов Новой венской школы, «Шестёрки», а также С. С. Прокофьева и И. Ф. Стравинского. Активно изучая творчество последнего, в 1929 году написал первую в истории книгу об этом композиторе на русском языке.

Также оказал значительное влияние на обновление репертуара ленинградских оперных театров. В 1924—1928 годах были поставлены «Саломея» Р. Штрауса, «Воццек» А. Берга, «Прыжок через тень» Э. Кшенека и другие новейшие оперы.

С 1914 года статьи Б. В. Асафьева (печатавшегося под псевдонимом Игорь Глебов) регулярно появлялись в ведущих музыкальных изданиях того времени — «Музыка», «Музыкальный современник», «Жизнь искусства», «Красная газета». Наиболее продуктивным оказался период 1919—1928 годов, когда Б. В. Асафьев определил основную сферу своих музыковедческих интересов: русское классическое наследие и музыка современных авторов. В этот период формировались творческие контакты с П. Хиндемитом, А. Шёнбергом, Д. Мийо, А. Онеггером и другими лидерами мирового музыкального авангарда.

В 1930-е годы, после распада Ассоциации современной музыки, переключился на композицию и создал свои самые известные сочинения — балеты «Пламя Парижа» (1932), «Бахчисарайский фонтан» (1933) и «Утраченные иллюзии» (1934), а также симфонические сочинения.

В начале 1940-х он возвратился к исследовательской работе, продолжал трудиться во время блокады Ленинграда.

В 1943 году переехал в Москву, где возглавил научно-исследовательский кабинет при Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Был консультантом Большого театра. С 1945 года — заведующий сектором музыки Института истории искусств АН СССР (ныне Государственный институт искусствознания).

В литературном наследии Б. В. Асафьева свыше 900 печатных работ.

Доктор искусствоведения (1941). Академик Академии наук СССР (1943).

В 1948 году на 1-м Всесоюзном съезде советских композиторов был избран председателем правления Союза композиторов СССР (1948—1949)[2].

В фантастическом романе «Альтист Данилов» В. П. Орлова упоминаются слова Б. Асафьева:

« В конце концов, техника есть умение делать то, что хочется. Но на всякое хотение есть терпение... »

Борис Асафьев умер 27 января 1949 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 3)[3].

Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде[править | править вики-текст]

В Москве жил в бывшем доме Анненковых на углу Петровки и Кузнецкого Моста.

Награды и звания[править | править вики-текст]

Основные сочинения[править | править вики-текст]

11 опер, в том числе
  • «Красная шапочка» (детская, по сказке Ш. Перро, 1906)
  • «Золушка» (детская, 1906)
  • «Снежная королева» (детская, по сказкам Г. Х. Андерсена, 1908, поставлена в Санкт-Петербурге)
  • «Казначейша» (по поэме М. Ю. Лермонтова, 1937, Ленинградский клуб моряков им. Пахомова)
  • «Минин и Пожарский» (1936, не завершена, отрывки исполнены в 1938)
  • «Алтынчеч» («Золотоволосая», 1938, не поставлена)
  • «Пир во время чумы» (по А. С. Пушкину, 1940, не поставлена)
  • «Гроза» по А. Н. Островскому (1941, в концертном исполнении)
  • «Славянская красавица» (1941, не поставлена)
  • «Медный всадник» (по А. С. Пушкину, 1942, не поставлена)
  • «Алёнушка и братец Иванушка» (детская, 1945, не поставлена)
  • 5-е действие к опере «Вражья сила» А. Н. Серова (1947)
  • Оперная сцена «Фауст и Мефистофель» (1936)
28 балетов, в том числе
Оперетта
  • «Карьера Клеретты» (1940)
Оркестровые сочинения, концерты
  • 5 симфоний («Памяти Лермонтова» (1938), Из эпохи крестьянских восстаний (1938, неокончена), На тему «Родина» (1938, 2 ред. 1942), симфониетта «Приветственная», посвящённая доблестной Красной Армии (1933, 2 ред. 1942), «Времена года» (1942, неокончена)
  • Концерт для фортепиано с оркестром (1939)
  • Концерт для гитары и струнного квинтета (1939)
  • Концертино для кларнета с оркестром (1939)
Камерные сочинения
  • Трио (1935)
  • Соната для виолончели и фортепиано (1935)
  • Квинтет для духового инструмента (1936)
  • Соната для альта соло (1938)
  • Соната для трубы и фортепиано (1939)
  • Сонатина для гобоя и фортепиано (1939)
  • Вариации на тему Моцарта для валторны и фортепиано (1940)
  • Струнный квартет (1940)
Сочинения для солистов, хора, оркестра
  • Кантата «19 февраля» (к 50-летию освобождения крестьян, 1910)
Сочинения для фортепиано
  • Сюита из старинных танцев (изд. 1912)
  • Шесть пьес (изд. 1914)
  • «Русские пейзажи» (2 тетр., 1938, 1939)
  • Три сонатины (1939)
  • Цикл пьес «Озёра» (1939)
  • Фантазия «Памяти Моцарта» (1941)
  • 8 ноктюрнов (1941)
Сочинения для гитары
  • 24 прелюдии
Сочинения для виолончели и фортепиано
  • «В суровые дни» (Строгие напевы, шесть арий, исп. 1944)
Сочинения для духового инструмента и фортепиано
  • Концертино для кларнета (1939)
Сочинения для духового оркестра
  • 2 сюиты (1940, 1941)
  • Марш (1941)
Сочинения для голоса и фортепиано
Вокальные сочинения

Композиторская фильмография[править | править вики-текст]

  • 1946 — Мастера сцены (документальный)
  • 1959 — Граф Нулин (фильм-спектакль)

Основные музыковедческие и критические труды[править | править вики-текст]

Отдельные работы, монографии[править | править вики-текст]

Выделенные курсивом написаны под настоящим именем, прочие — под псевдонимом Игорь Глебов

  • Орестея. Музыкальная трилогия С. И. Танеева (Москва, 1916)
  • Романсы С. И. Танеева (Москва, 1916)
  • Черты личной преемственности и мимолетность в творчестве композиторов русского романса (Очерк) (Петроград, 1917)
  • Путеводитель по концертам, вып. I. Словарь наиболее необходимых музыкально-технических обозначений (Петроград, 1919)
  • Прошлое русской музыки. Материалы и исследования, вып. 1. П. И. Чайковский (Петроград, 1920)
  • Русская поэзия в русской музыке (Петроград, 1921)
  • Чайковский. Опыт характеристики (Петроград, 1921)
  • Скрябин: опыт характеристики (Петроград, 1921)
  • Данте и музыка, в сб.: Данте Алигиери. 1321-1921 (Петроград, 1921)
  • Римский-Корсаков (Петроград, 1921)
  • Чайковский (Петроград, 1921, 2 изд. Петроград-Берлин, 1923)
  • Симфонические этюды (Петроград, 1922)
  • Манфред (БайронаШумана) (Петроград, 1922)
  • Письма о русской опере и балете, «Еженедельник петроградских государственных академических театров» № 3-7, 9, 10, 12, 13 (Петроград, 1922)[6]
  • Франц Лист: опыт характеристики (Петроград, 1922)
  • Инструментальное творчество Чайковского (Петроград, 1922)
  • Пётр Ильич Чайковский: его жизнь и творчество (Петроград, 1922)
  • Шопен: опыт характеристики (Петроград, 1922)
  • Мусоргский: опыт характеристики (Петроград, 1923)
  • Увертюра «Руслан и Людмила» Глинки, «Музыкальная летопись», сб. 2 (Петроград, 1923)
  • Теория музыкально-исторического процесса, как основа музыкально-исторического знания, в сб.: Задачи и методы изучения искусств (Петроград, 1924)
  • Глазунов: опыт характеристики (Петроград, 1924)
  • Мясковский как симфонист, «Современная музыка» № 3 (Москва, 1924)
  • Чайковский. Воспоминания и письма (Петроград, 1924)
  • Современное русское музыкознание и его исторические задачи, «De Musiса», вып. 1, (Ленинград, 1925)
  • Вальс-фантазия Глинки, «Музыкальная летопись», № 3, (Ленинград, 1926)
  • Симфонизм как проблема современного музыкознания, в кн.: Беккер П., Симфония от Бетховена до Малера, перевод под редакцией И. Глебова, (Ленинград, 1926)
  • Кшенек и Берг как оперные композиторы, «Современная музыка», 1926, № 17-18
  • О полифоническом искусстве, об органной культуре и искусстве современности (Ленинград, 1926)
  • Бетховен (Ленинград, 1927)
  • Казелла (Ленинград, 1927)
  • Сергей Прокофьев (Ленинград, 1927)
  • Антон Григорьевич Рубинштейн в его музыкальной деятельности и отзывах современников (Москва, 1929)
  • Книга о Стравинском (Ленинград, 1929)
  • О ближайших задачах социологии музыки, в кн.: Moзер Г. И., Музыка средневекового города, перевод с немецкого, под редакцией И. Глебова (Ленинград, 1927)
  • Русская симфоническая музыка за 10 лет, «Музыка и революция», 1927, № 11
  • Бытовая музыка после Октября, в сб.: Новая музыка, вып. 1 (V)(Ленинград, 1927)
  • Об исследовании русской музыки XVIII века и двух операх Бортнянского, в сб.: Музыка и музыкальный быт старой России (Ленинград, 1927)
  • Памятка о Козловском, в сб.: Музыка и музыкальный быт старой России (Ленинград, 1927)
  • К восстановлению «Бориса Годунова» Мусоргского (Ленинград, 1927)
  • История музыки и музыкальной культуры (важнейшие этапы). Краткий конспект лекций. (Ленинград, 1929)
  • Музыкальная форма как процесс (Москва, 1930, переиздана в 1947, 1963 и 1971)
  • Русская музыка от начала XIX столетия (Москва, Ленинград, 1930, переиздана в 1968)
  • Введение в изучение драматургии Мусоргского, в сб.: Мусоргский, ч. 1. «Борис Годунов». Статьи и материалы (Москва, 1930)
  • К. Неф. История западноевропейской музыки, переработанный и дополненный перевод с французского Б. В. Асафьева (Ленинград, 1930, Москва, 1938)
  • Музыкально-эстетические воззрения Мусоргского, в сб.: М. П. Мусоргский. К 50-летию со дня смерти. 1881-1931 (Москва, 1932)
  • О творчестве Шостаковича и его опере «Леди Макбет», в сб.: «Леди Макбет Мценского уезда» (Ленинград, 1934)
  • Мой путь, «СМ», 1934, № 8
  • Памяти П. И. Чайковского (Ленинград-Москва, 1940)
  • Цикл работ «Мысли и думы» (опубл. частично) (Ленинград, 1941—1943)
  • М. И. Глинка: К столетию со дня первого представления оперы «Руслан и Людмила» (1942)
  • Через прошлое к будущему, цикл статей, в сб.: «СМ», № 1 (Москва, 1943)
  • «Евгений Онегин». Лирические сцены П. И. Чайковского: опыт интонационного анализа стиля и музыкальной драматургии (Москва, Ленинград, 1944)
  • Николай Андреевич Римский-Корсаков: к столетию со дня рождения (Москва, Ленинград, 1944)
  • Композиторы первой половины XIX века: русская классическая музыка (Москва, 1945)
  • Восьмая симфония Д. Шостаковича, в сб.: Московская филармония (Москва, 1945)
  • С. В. Рахманинов (Москва, 1945)
  • «Чародейка». Опера П. И. Чайковского (Опыт раскрытия интонационного содержания) (Москва, 1947)
  • Пути развития советской музыки, в сб.: Очерки советского музыкального творчества (Ленинград-Москва, 1947)
  • Опера, в сб.: Очерки советского музыкального творчества (Ленинград-Москва, 1947)
  • Симфония, в сб.: Очерки советского музыкального творчества (Ленинград-Москва, 1947)
  • Глинка (Москва, 1947; Сталинская премия, переиздание — 1978)
  • Из моих бесед с Глазуновым, «Ежегодник Института истории искусств» (Москва, 1948)
  • Слух Глинки, в сб.: М. И. Глинка (Ленинград-Москва, 1950)
  • О себе, из кн.: Мысли и думы, «СМ», 1954, № 8 и 11
  • Очерки об Армении (Москва, 1958)
  • Мысли и думы [фрагменты к автобиографии], «СМ», 1959, № 8
  • Речевая интонация (Москва, Ленинград, 1965)
  • Григ: исследование (Ленинград, 1948, переиздание — 1986)
  • О русской живописи (Москва, Ленинград, 1966)

Сборники[править | править вики-текст]

  • Вопросы музыки в школе. Сб. статей под ред. И. Глебова, (Ленинград, 1926)
  • Французская музыка и её современные представители, в сб.: «Шесть» [Мило. Онеггер. Орик. Пуленк. Дюрей. Тайефер], (Ленинград, 1926)
  • Русский романс. Опыт интонационного анализа. Сб. статей под ред. Б. В. Асафьева (Москва, Ленинград, 1930)
  • Избранные труды, т. 1-5 (Москва, 1952—1957)
  • Избранные статьи о русской музыке, под ред. Н. Браудо (Москва, 1952)
  • Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании, под ред. Е. М. Орловой (Ленинград, 1965)
  • Критические статьи, очерки и рецензии, под ред. И. В. Белецкого (Москва, 1967)
  • О музыке Чайковского: избранное (Ленинград, 1972)
  • О балете: статьи, рецензии, воспоминания (Ленинград, 1974)
  • Об опере: избранные статьи (Ленинград, 1976)
  • О хоровом искусстве (Ленинград, 1980)
  • О симфонической и камерной музыке: пояснения и приложения к программам симфонических и камерных концертов (Ленинград, 1981)
  • О музыке XX века: пояснения и приложения к программам симфонических и камерных концертов (Ленинград, 1982)

Память[править | править вики-текст]

Мемориальная доска: пл. Труда, 6

Литература об Асафьеве[править | править вики-текст]

  • Богданов-Березовский В., Б. В. Асафьев (Ленинград, 1937)
  • Оссовский А. В., Б. В. Асафьев, в сб. Советская музыка. Сборник четвёртый. Л.-М. Музгиз. 1945 г. 192с.
  • Памяти Б. В. Асафьева. Сборник статтй (Москва, 1951)
  • Кабалевский Д. Б. Борис Асафьев — Игорь Глебов. — (Москва, 1954)
  • Рыбникова М. Балеты Асафьева. — М.: МУЗГИЗ, 1956. — 64 с. — (В помощь слушателю музыки). — 4000 экз.
  • Орлова В., Б. В. Асафьев... (Ленинград, 1964)
  • Добровольская Г. Н. Б. В. Асафьев и И. И. Соллертинский о балете // Музыка и хореография современного балета. — Л.: Музыка, 1977. — С. 234—239. — 240 с. — 1075 экз.
  • Орлова Е. М., Крюков А. Академик Борис Владимирович Асафьев. (Ленинград, 1984)
  • Орлова В., Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального мышления. История. Становление. Сущность (Москва, 1984)
  • Б. В. Асафьев и советская музыкальная культура. Материалы Всесоюзной научно-теоретической конференции, под редакцией Ю. В. Келдыша (Москва, 1986).

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Большая Российская энциклопедия: В 30 т. / Председатель науч.-ред. совета Ю. С. Осипов. Отв. ред С. Л. Кравец. Т. 2. Анкилоз — Банка. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2005. — 766 с.: ил.: карт.
  2. Асафьев Борис Владимирович // Большая Советская Энциклопедия, 1969—1978
  3. Могила Б. В. Асафьева на Новодевичьем кладбище
  4. АСАФЬЕВ Борис
  5. Суриц Е.Я. Всё о балете = словарь-справочник / под редакцией Ю.И.Слонимского. — Л.: «Музыка», 1966. — С. 180. — 454 с. — 28 000 экз.
  6. АСАФЬЕВ в музыкальной энциклопедии