Балтийский дом

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Санкт-Петербургский государственный театр «Балтийский дом»
Sady & Parky Sankt-Peterburg 2010 0081.jpg
Прежние названия

Ленинградский государственный театр имени Ленинского комсомола

Основан

1936 год

Здание театра
Местоположение

Flag of Russia.svg Россия, г. Санкт-Петербург, Александровский парк, дом № 4.

Руководство
Директор

Шуб С. Г.

Главный режиссёр

Тыкке В. А.

Ссылки

www.baltic-house.ru

«Балти́йский дом» — российский государственный театр в городе Санкт-Петербурге, получивший статус «театра-фестиваля», на базе которого ежегодно проводятся международные форумы, мастер-классы, сценические фестивали.

«Балтийский дом» — практически единственный[источник не указан 285 дней] полномасштабный проект, планомерно работающий над укреплением культурных связей между Россией и странами Балтийского региона, а также другими европейскими государствами.

Содержание

История[править | править вики-текст]

В 1920-е годы в Петрограде были созданы «Красный театр» и «Театр рабочей молодёжи» (ТРАМ). «Красный театр», основанный в 1924 году, в 1926-м слился с театром «Красный молот», а в 1930-м — с «Театром Народного дома», превратившись в «Красный театр Народного дома».

В 1936 году «Красный театр» и ТРАМ объединились в Ленинградский государственный театр имени Ленинского комсомола.

Долгие годы театр работает в самом центре города, на Петроградской стороне.

В 1991 году произошло переименование театра в Санкт-Петербургский государственный театр «Балтийский дом».

На базе театра успешно проводятся международные театральные форумы с участием зарубежных актёров и режиссёров.

С 1998 года на базе театра ежегодно проводится международный Фестиваль Русских Театров Зарубежья "Встречи в России". Фестиваль проходит при поддержке Министерства Культуры РФ и Россотрудничества. Цель фестиваля - укрепление связей с творческими соотечественниками, проживающими за рубежом.

В 2000 году театр получил статус «театра-фестиваля». Этому способствует экспериментальный характер деятельности театра, поскольку сценическое пространство здесь всегда рассматривалось как творческая лаборатория для начинающих и опытных мастеров.

В разные годы в театре работали такие режиссёры как Владимир Кожич, Михаил Чежегов, Георгий Товстоногов (главный режиссёр в 1950—1956 годах), Александр Рахленко (главный режиссёр в 1957—1959 годах), Павел Хомский (главный режиссёр в 1961—1965 годах), Владимир Воробьёв (художественный руководитель театра совместно с Ю. И. Ермаковым и А. Г. Товстоноговым в 1969-1971 годах), Александр Товстоногов, Геннадий Опорков (главный режиссёр в 1971—1983 годах), Геннадий Егоров (главный режиссёр в 1984—1989 годах), Роза Сирота, Кама Гинкас, Генриетта Яновская.

На сцене театра играли выдающие актёры: Юрий Толубеев, Владимир Честноков, Евгений Лебедев, Татьяна Доронина, Ролан Быков, Нина Ургант, Олег Басилашвили, Юлиан Панич, Наталья Тенякова, Алла Балтер, Эммануил Виторган, Лариса Малеванная, Олег Даль, Андрей Краско и др.

Здание театра[править | править вики-текст]

Здание театра было построено на месте левого крыла бывшего «Народного дома императора Николая II», сгоревшего в 1932 году (уцелевшее правое крыло ныне занимает «Мюзик-холл»). Первоначальный проект, составленный архитектором Н. Ф. Демковым, был выдержан в стиле ленинградского авангарда.

Однако в те годы начала входить в моду сталинская архитектура, и Н. Ф. Демков, отказавшись вносить в проект «обогащение»[1], отказался от проекта, который был завершён его товарищем, архитектором Н. А. Митуричем, совместно с В. П. Макашовым (мемориальная доска с их именами ныне находится в фойе театра)[2]. Строительство было начато в 1933 году и завершено в 1939 году.

Современный театр[править | править вики-текст]

Театр-фестиваль «Балтийский дом» находится на Петроградской стороне, в центре Санкт-Петербурга.

В здании два зрительных зала, на 124 и 870 мест. Оба оборудованы специальными устройствами для синхронного перевода. Театр располагает помещениями для репетиций, удобными актёрскими грим-уборными. Выделено помещение для выставочного зала.

В театре работает Экспериментальная сцена под руководством А. А. Праудина.

Высокий уровень проходящих здесь международных акций обеспечен современными средствами коммуникации и профессионализмом творческого, технического и руководящего персонала.

Фестивали «Балтийский дом»[править | править вики-текст]

Учредителями фестиваля являются Министерство культуры Российской Федерации, Комитет по культуре и Комитет по внешним связям Администрации Санкт-Петербурга, Межрегиональная общественная организация Санкт-Петербурга и Ленинградской области «Отделение СТД РФ», Балтийский международный фестивальный центр и Театр-фестиваль «Балтийский дом».

Фестиваль проводится ежегодно, начиная с 1991 года. В последнее время осенью, в 1-2 декаде октября. Считается одним из самых авторитетных театральных форумов Европы.

Основными сценическими площадками являются помещения театра-фестиваля, дающие широкие возможности для творческих экспериментов. Основную программу фестиваля составляют, в основном, премьерные постановки.

За время существования фестиваля в нём приняли участие более 100 театров из 30 стран мира. Свои творения здесь показывали такие мастера европейской режиссуры как Ж.-П. Венсан, К. Гинкас, Л. Додин, О. Ефремов, О. Коршуновас, Ю. Любимов, К. Марталер, Э. Нюганен, Э. Някрошюс, Т. Остермайер, С. Пуркарете, Р. Стуруа, Р. Туминас, В. Фокин, П. Фоменко, А. Херманис, Г. Яжина, Е. Яроцкий и др.

Фестиваль «Балтийский дом» удостоен премии ЮНЕСКО.

Фестиваль «Балтийский дом», 1991 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 14 по 24 мая 1991 года.

Фестиваль «Балтийский дом», 1992 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 25 по 30 марта 1992 года под лозунгом «Театры Балтийских стран — детям».

Фестиваль «Балтийский дом», 1993 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 4 по 10 апреля 1993 года под лозунгом «Тысяча лиц театра».

Фестиваль становится конкурсным. По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • За лучшую режиссёрскую работу: Прийт Педаяс («Гончарня вдовы», театр «Эндла», Пярну, Эстония);
  • За лучшую женскую роль: Наталия Фиссон («Чушь во фраке», театр «Комик-трест», Санкт-Петербург, Россия);
  • За лучшую сценографию: Ирина Чередникова, Александр Орлов («Как вам это нравится», театр «Балтийский дом», Санкт-Петербург, Россия);
  • За лучшее музыкальное решение спектакля: Кай Чюдениус («Севильский цирюльник», КОМ-театр, Хельсинки, Финляндия);
  • За театральный эксперимент: Антон Адасинский («Всадник», Театр «Дерево», Санкт-Петербург, Россия).

Фестиваль «Балтийский дом», 1994 год[править | править вики-текст]

IV фестиваль проходил с 10 по 17 апреля 1994 года.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Гран-при: «Маленькие трагедии» (реж. Эймунтас Някрошюс, театр «Фестиваль Лайф», Вильнюс, Литва);
  • За лучшую режиссёрскую работу: Вячеслав Гвоздков («Люди и мыши», театр «Угала», Вильянди, Эстония), Эльмо Нюганен («Белый брак», Молодёжный театр, Таллин, Эстония);
  • За лучшую женскую роль: Катарина Лаук («Белый брак», Молодёжный театр, Таллин, Эстония)
  • За лучшую мужскую роль: Валерий Кухарешин («Лунные волки», Молодёжный театр на Фонтанке, Санкт-Петербург, Россия), Гиртс Кестерис («Мистерия Юхана Нагеля», Валмиерский драматический театр, Валмиера, Латвия);
  • За творческий эксперимент: Театрализованное открытие и закрытие фестиваля (Формальный театр, Санкт-Петербург, Россия), «Бой бабочек» (Тильзит-театр, Советск, Россия).

Фестиваль «Балтийский дом», 1995 год[править | править вики-текст]

V фестиваль проходил с 21 по 30 апреля 1995 года.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Гран-при: «Улыбнись нам, Господи» (реж. Римас Туминас, Малый театр, Вильнюс, Литва);
  • Первый приз за лучшую режиссёрскую работу: Эймунтас Някрошюс («Три сестры», театр «Фестиваль Лайф», Вильнюс, Литва);
  • Второй приз за лучшую режиссёрскую работу: Григорий Козлов («Преступление и наказание», ТЮЗ имени А. А. Брянцева, Санкт-Петербург, Россия);
  • За лучшую женскую роль: Тиина Мялберг («Наш городок», Театр «Угала», Вильянди, Эстония);
  • Специальный приз за выдающийся вклад в освоение русской классики: Лев Додин («Вишневый сад», Академический малый драматический театр — Театр Европы, Санкт-Петербург, Россия).

Фестиваль «Балтийский дом», 1996 год[править | править вики-текст]

VI фестиваль проходил с 19 по 28 апреля 1996 года.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Гран-при: «Пианола, или Механическое пианино» (Городской театр, Таллин, Эстония);
  • За лучшую режиссёрскую работу: Виктор Крамер («Вохляки из Голоплеков», театр «Фарсы», Санкт-Петербург, Россия);
  • За лучшую женскую роль: Эгле Габренайте («Вишневый сад», Малый театр, Вильнюс, Литва);
  • За лучшую мужскую роль: Александрас Рубиновас («Иуда Искариот», Каунасский камерный театр молодёжи, Каунас, Литва);
  • За художественное своеобразие и гармоничное решение спектакля: «Гедда Габлер» (театр «Новые куклы», Осло, Норвегия).

Фестиваль «Балтийский дом», 1997 год[править | править вики-текст]

VII фестиваль проходил с 3 по 11 октября 1997 года.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

Фестиваль «Балтийский дом», 1998 год[править | править вики-текст]

VIII фестиваль проходил с 8 по 16 октября 1998 года.

Впервые в фестивале принимает участие один из крупнейших театров Швеции Статс-театр из Стокгольма. Звезда европейской сцены Вивека Седаль блистала в роли Бланш Дюбуа («Трамвай „Желание“» по пьесе Теннесси Уильямса в постановке Р. Гюнтера). Польский театр «Вспулчесны» из Щецина представил на суд зрителей и критики постановку А. Аугустинович «Ивона, принцесса бургундская». Театр «Ванемуйне» из Эстонии привёз спектакль «Трагедия Гамлета» известного писателя и режиссёра Мати Унта. Также в работе фестиваля принял участие голландский театр «Тонелгруп». Россию представляли Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Государственный драматический Театр на Литейном, театр «Балтийский дом» (Санкт-Петербург), Театральное товарищество 814 (Москва). Гостями фестиваля стал знаменитый Саха Академический театр им. П. А Ойунского из Якутска (реж. А. Борисов).

Впервые в истории фестиваля жюри выезжает за пределы «Балтийского дома». Просмотр спектакля «Трёхгрошовая опера» состоялся в Городском театре Таллина.

В рамках фестиваля с концертной программой «Пушкин и другие» выступает С. Юрский.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

Фестиваль «Балтийский дом», 1999 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 27 сентября по 7 октября 1999 года.

В конкурсной программе принимают участие 18 театров из России и Европы. На фасаде театра выставляются флаги стран участниц фестиваля.

В рамках фестиваля впервые в России состоялся IETM Satellite Meeting (Европейские неформальные театральные встречи) «Россия на театральной карте Европы — кто знает её и кого знает она».

Проведен международный семинар менеджеров и продюсеров фестивалей «Философия и практика фестивалей в области сценических искусств», организованный БМФЦ совместно с Институтом «Открытое общество» (Будапешт) и Visiting Arts (Лондон).

Совместно с Понтедеро театром был организован видео-семинар «Театр-лаборатория Ежи Гротовского» под руководством Карла Поластрелли.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

Фестиваль «Балтийский дом», 2000 год[править | править вики-текст]

Юбилейный фестиваль проходил с 29 сентября по 8 октября 2000 года.

19 театров из 7 стран показали 20 разноплановых спектаклей. Среди участников — Московский театр «Современник», Московский театр юного зрителя и др. На сцене блистали К. Гинкас, Р. Туминас, Э. Нюганен, М. Миккивер, А. Галибин, А. Жолдак, М. Неёлова, Е. Яковлева, И. Кваша, И. Ясулович, С. Маковецкий, Е. Гришковец и др.

Впервые для участников фестиваля была проведена творческая поездка «Балтийское кольцо» по странам Балтии. Театральным деятелям были показаны спектакли ведущих национальных театров.

Состоялось вручение памятных медалей театральным и общественным деятелям, внесшим значительный вклад в становление и развитие фестиваля «Балтийский дом».

Вот как характеризует X фестиваль центральная пресса[3]

Что бы ни решило жюри и что бы ни написала критика, фестиваль «Балтийский дом» достойно отметил свой первый юбилей. За десять дней на нескольких площадках не было ни одного провала. На рубеже веков и на рубеже тысячелетий театральный фестиваль «Балтийский дом» сделал чудесный подарок своим зрителям и своим гостям.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Гран-при: «Черный монах» (реж. Кама Гинкас, МТЮЗ, Москва, Россия);
  • За лучшую режиссёрскую работу: Римас Туминас («Играем… Шиллера!», театр «Современник», Москва, Россия);
  • За лучшую мужскую роль: Райн Симмул («Преступление и наказание», Городской театр, Таллин, Эстония);
  • За лучшую женскую роль: Ирина Савицкова («Фрекен Жюли», театр «Балтийский дом», Санкт-Петербург, Россия);
  • За лучшую сценографию: Эмиль Капелюш («Фрекен Жюли», театр «Балтийский дом», Санкт-Петербург, Россия).

Специальными призами были отмечены:

  • Специальный приз жюри за актёрский дуэт: Марина Неелова и Елена Яковлева («Играем… Шиллера!», театр «Современник», Москва, Россия);
  • Приз прессы им. Леонида Попова: «Черный монах» (реж. Кама Гинкас, МТЮЗ, Москва, Россия);
  • Приз зрителей: «ОдноврЕмЕнно» (автор-исполнитель Е. Гришковец, Калининград, Россия).

Фестиваль «Балтийский дом», 2001 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 5 по 14 октября 2001 года под тематическим заголовком «Учитель — ученик».

В этом году фестиваль сознательно сузил своё географическое пространство. В нём приняли участие только режиссёры Балтийского региона, представившие последние театральные постановки. Мэтры сцены (Эймунтас Някрошюс, Пётр Фоменко, Эльмо Нюганен, Оскарас Коршуновас, Алвис Херманис, Кама Гинкас) представляли свои работы и работы своих учеников.

По результатам работы фестиваля были награждены:

Приз зрителей:

  • Театр «Фарсы», Санкт-Петербург, Россия.

Фестиваль «Балтийский дом», 2002 год[править | править вики-текст]

XII фестиваль проходил с 4 по 13 октября 2002 года. Главная тема была обозначена как «Другой театр?». Участники фестиваля демонстрировали творческие эксперименты, идущие вразрез с традициями обычного театра. Новые формы театрального искусства показали Томас Остермайер (Германия), Гжегож Яжина, Кшиштоф Варликовский (Польша), Сильвиу Пуркарете (Румыния).

В рамках фестиваля впервые в Санкт-Петербурге Московский Центр драматургии и режиссуры под руководством Алексея Казанцева и Михаила Рощина представил современную русскую драму в постановке хит-мейкеров нового поколения Ольги Субботиной и Кирилла Серебренникова.

Прошла премьера совместного русско-норвежского проекта, посвящённого творчеству драматурга Юна Фоссе.

«Балтийское кольцо» пролегало в польский город Гданьск через Калининград и Тильзит. Его инициатором в этом году стал театровед, театральный критик, вице-президент Международной Ассоциации театральных критиков (IETM), советник губернатора Гданьска по вопросам культуры и арт-эдвайзер XII международного театрального фестиваля «Балтийский дом» Анджей Журовски.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Приз прессы им. Л. Попова: «Ревизор» (сценография и постановка А. Херманиса, Новый Рижский театр, Рига, Латвия);
  • Приз зрителей: «Оркестр» (реж. Лев Эренбург, Небольшой драматический театр, Санкт-Петербург, Россия).

Фестиваль «Балтийский дом», 2003 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 18 ноября по 5 декабря 2003 года (специальная программа «„Балтийский дом“ в Москве»). Мероприятие задумывалось как специальная культурная акция в год юбилея Санкт-Петербурга, с целью презентации самого фестиваля, а также ознакомления москвичей с искусством стран Балтии.

В числе участников были Новый Рижский театр (Латвия), театры Meno Fortas (Литва), «Метастазио» (Италия), «Потудань», «Фарсы» (Россия) и др.

В этом году фестиваль прошёл без конкурсных показов.

Фестиваль «Балтийский дом», 2004 год[править | править вики-текст]

Главной темой фестиваля в 2004 году стала «Режиссура как фирменный знак современного театра».

В рамках фестиваля прошла Первая церемония вручения Международной премии за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда».

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Приз прессы им. Л. Попова: «Отелло» (реж. Э. Някрошюс, театр Meno Fortas, Вильнюс, Литва);
  • Специальный приз дирекции фестиваля: «Ромео и Джульетта» (реж. Оскарас Коршуновас, Городской театр, Вильнюс, Литва);
  • Приз зрителей: «PRO Турандот» (реж. Андрей Могучий, театр «Приют комедианта», Санкт-Петербург, Россия);
  • Главный приз ЮНЕСКО: реж. Андрей Жолдак, Харьковский украинский драматический театр им. Т. Шевченко «Березиль»;
  • Специальный приз ЮНЕСКО: реж. Клим, театр «Балтийский дом».

Фестиваль «Балтийский дом», 2005 год[править | править вики-текст]

Юбилейный XV фестиваль проходил с 29 сентября по 17 октября 2005 года.

В рамках фестиваля впервые в России был представлен спектакль в постановке немецкого режиссёра Люка Персеваля «Отелло» (театр Münchner Kammerspiele).

Прошла презентация Центра им. Всеволода Мейерхольда (Москва).

Фестиваль «Балтийский дом», 2006 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 30 сентября по 11 октября 2006 года. Слоган фестиваля: «Польский акцент».

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Приз прессы им. Л. Попова: «Фауст» (реж. Э. Някрошюс, театр Meno Fortas, Вильнюс, Литва);
  • Приз Льва Гительмана: «Три сестры» (реж. Римас Туминас, Малый театр, Вильнюс, Литва);
  • Приз дирекции фестиваля: «Космос» (реж. Ежи Яроцкий, Национальный театр, Варшава, Польша);
  • Приз зрителей: «Долгая жизнь» (реж. Алвис Херманис, Новый Рижский театр, Рига, Латвия).

Фестиваль «Балтийский дом», 2007 год[править | править вики-текст]

Фестиваль проходил с 19 по 28 октября 2007 года и был полностью посвящён творчеству литовского режиссёра Эймунтаса Някрошюса. Фестиваль был приурочен к 55-летнему юбилею мастера. Были показаны его лучшие постановки.

Фестиваль «Балтийский дом», 2008 год[править | править вики-текст]

XVIII фестиваль проходил с 8 по 19 октября 2008 года под общим заголовком «Анатомия театра».

Впервые в работе фестиваля принимает участие режиссёр Эудженио Барба, поставивший модерн-спектакль по библейскому сюжету «Юдифь» с труппой японского театра и актрисой театра Мейерхольда Р. Каррэри в главной роли.

Для просмотра технически сложной драматической постановки «Неизвестный солдат» жюри театра выезжало в Хельсинки.

В рамках фестивальной программы было отмечено сорокалетие творческой деятельности режиссёра Валерия Фокина.

По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Приз прессы им. Л. Попова: «Женитьба» (реж. Валерий Фокин, Москва, Россия);
  • Приз дирекции фестиваля: «Неизвестный солдат» (реж. Кристиан Смедс, Хельсинки, Финляндия);
  • Приз зрителей: «Соня» (реж. А. Херманис, Новый Рижский театр, Рига, Латвия).

Фестиваль «Балтийский дом», 2009 год[править | править вики-текст]

Темой XIX Фестиваля, проходившего с 28 сентября по 11 октября 2009 года стал «Живой театр». Основную программу составили постановки, имеющие в основе не только классические произведения, но и поставленные классиками современного театра. Особое внимание было уделено молодой режиссуре. По результатам работы фестиваля были вручены награды:

  • Приз зрителей: «Пиноккио» (театр Театро дель Каретто, Лукка, Италия)
  • Приз прессы им. Л. Попова: «Идиот» (реж. Э. Някрошюс, театр Meno Fortas, Вильнюс, Литва);
  • Специальный приз дирекции фестиваля: «Как объяснять картины мёртвому зайцу» (театр NO99, Таллин, Эстония).

Долгосрочные международные проекты[править | править вики-текст]

За годы работы фестиваля было реализовано множество совместных международных проектов. Некоторые из них положили начало замечательным театральным традициям.

В числе самых удачных проектов можно назвать:

  • «Премия Европа – театру» (2011 год, впервые в России)
  • «Балтийская сцена» (2001 год, участники: ведущие режиссёры стран Балтийского региона);
  • «Лаборатория современной драмы» (2002 год, совместно со Школой современной пьесы при Открытом театре, Осло, Норвегия);
  • «Ярмарка режиссёров» (2004 и 2012 годы);
  • «Балтийские встречи» (2004 год, в рамках программы «Сотрудничество с культурными центрами и обществами соотечественников»);
  • "Международная премия за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда» (с 2004 года);
  • «От комедии дель-арте до Чехова» (2005 год, совместно с театром «Метастазио», Прато, Италия);
  • Мастер-класс для актёров русских театров стран СНГ и Балтии (с 2005 года);

Кроме того, за рубежом в рамках фестиваля проводились презентации петербургского искусства, а в Санкт-Петербурге — искусства стран Балтии. Наиболее яркие акции:

  • «Дни Литвы в Санкт-Петербурге» (1996 год);
  • «Финское Рождество в Санкт-Петербурге» (1996 год, акция стала традиционной);
  • «Дни Голландии в Санкт-Петербурге. Окно в Нидерланды» (1996 год, 2003 год);
  • «Дни культуры Санкт-Петербурга за рубежом» (1997 год — Литва, 1998 — Литва, 2005 год — Финляндия);
  • «Дни Варшавы в Санкт-Петербурге» (1998 год, 2002 год);
  • «Балтийский бенефис» (творческие вечера мастеров балтийской сцены в Санкт-Петербурге: Вии Артмане (1998 год), Ивара Калныньша (1999 год), Донатаса Баниониса (1999 год), Романа Громадского (2000 год);
  • «Блистательный Санкт-Петербург» (1999 год — Литва, 2000 год — Швейцария, Эстония);
  • «Варшавский уик-энд» (2001 год);
  • «Дни Карелии в Санкт-Петербурге» (2002 год);
  • «Дни Польши в Санкт-Петербурге» (2003 год);
  • «Русское рождество в Турку» (2005 год).

Коопродукция:

  • «Подменыш» (совместно с «Остготатеатром», Норрчёпинг, Швеция, реж. Йоран Сарринг, 2000 год);
  • «Времена года» (совместно с театром Meno Fortas, Вильнюс, Литва, реж. Эймунтас Някрошюс, 2003 год);
  • «Суперфлю» (совместно с театром «Метастазио», Прато, Италия, реж. Виктор Крамер, 2004 год);
  • «Белый медведь и я» (совместно с Открытым театром, Осло, Норвегия, реж. Пётр Шерешевский, 2004 год);
  • «Песнь песней» (совместно с театром Meno Fortas, Вильнюс, Литва, реж. Эймунтас Някрошюс, 2005 год);
  • «5000 любовных писем» (совместно с Немецким культурным центром им. Гёте в Санкт-Петербурге, реж. Матс Штауб и Барбара Пули, 2005 год);
  • «Комедия Чёрного Ангела» (совместно с театром «Метастазио», Прато, Италия, реж. Марчелло Бартоли);
  • «Harifran» (совместно с «Остготатеатром», Норрчепинг, Швеция, реж. Манс Лагерлеф);
  • «Густав и Екатерина» (совместно с «Остготатеатром», Норрчепинг, Швеция);
  • «Весенний прорыв» (совместно с «Остготатеатром», Норрчепинг, Швеция);

Репертуар (сезон 2010 — 2011)[править | править вики-текст]

Большая сцена[править | править вики-текст]

  • «Москва — Петушки»
  • «Лерка»
  • «Одиночество в сети»
  • «Дрозд чёрный»
  • «Изображая жертву» Братьев Пресняковых, постановщик Игорь Коняев[4]
  • «Мастер и Маргарита»
  • «Сирано де Бержерак»
  • «Перезагрузка»
  • «Похороните меня за плинтусом»
  • «Алые паруса»
  • «Тартюф»
  • «Ольга. Запретный дневник»
  • «Чайка»

Спектакли для детей[править | править вики-текст]

  • «Сказки Андерсена»
  • «Русалочка»
  • «Подменыш» (Малая сцена)
  • «Принц и нищий»
  • «Чиполлино»
  • «Остров сокровищ»
  • «Пеппи Длинныйчулок»
  • «Приключения Мамы Му и её друзей» (Малая сцена)

Малая сцена[править | править вики-текст]

  • «Жизнь Ильи Ильича»
  • «Калека с острова Инишмаан»
  • «Игра воображения»
  • «Женитьба Белугина»

Экспериментальная сцена под рук. А. Праудина (малая сцена)[править | править вики-текст]

  • «Бесприданница»
  • «До свидания, Золушка!»
  • «Дом на Пуховой опушке»
  • «Царь PJOTR»
  • «Фальшивый купон»

91 комната[править | править вики-текст]

  • «Антитела»

Творческий состав театра[править | править вики-текст]

Генеральный директор: заслуженный деятель искусств РФ Сергей Шуб.

Арт-директор: Заслуженный работник культуры России Марина Беляева

Главный режиссёр: заслуженный артист РСФСР Владимир Тыкке.

Труппа театра (по алфавиту, по состоянию на сезон 2010—2011):

  • Алимов Леонид
  • Анисимов Константин
  • Архипов Андрей
  • Афанасенко Зинаида (заслуженная артистка РФ)
  • Багров Антон
  • Белова Клавдия (заслуженная артистка России)
  • Брискин Михаил
  • Виноградова Валентина
  • Виноградова Наталия
  • Волгина Инна
  • Головчанов Максим
  • Григорьев Виталий
  • Громадский Роман (народный артист РФ)
  • Дорошенко Ирина
  • Дубанов Анатолий
  • Елисеева Людмила
  • Жилина Виктория
  • Замиралов Денис
  • Зиганшина Эра (народная артистка РФ)
  • Индейкина Наталия
  • Конопацкая Ирина (заслуженная артистка России)
  • Крылов Виталий
  • Кузнецова Александра
  • Куликович Олег (заслуженный артист России)
  • Ладыгин Дмитрий
  • Лялейките Регина (заслуженная артистка России)
  • Маркевич Варвара
  • Мен Юлия
  • Мещерякова Мария
  • Михайловский Леонид (заслуженный артист России)
  • Мокшина Марианна
  • Мосюк Игорь
  • Нестерова Наталия (заслуженная артистка России)
  • Панин Андрей В.
  • Передков Александр
  • Пилецкая Татьяна Львовна (народная артистка России)
  • Попова Наталья (заслуженная артистка России)
  • Рубина Мария
  • Секирин Леонард
  • Скляр Игорь (заслуженный артист России)
  • Соловьёв Валерий (заслуженный артист России)
  • Степанов Валерий
  • Степанова Дарья
  • Тенетко Андрей
  • Тихоненко Игорь (заслуженный артист России)
  • Фомичёва Ульяна
  • Чернышёв Александр
  • Чупин Евгений
  • Юрчекевич Владислав
  • Яковлев Вадим (народный артист России)

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Согласно Постановлению ЦК ВКП(б) от 23 апреля 1932 г., «обогащение» подразумевало реконструкцию фасадов конструктивистских зданий с целью насыщения их декором и придания им парадного вида.
  2. Мистический альбом помог составить полный список проектов архитектора Демкова. // Программа «Вести» // rtr.spb.ru (9 февраля 2009 года)
  3. Лиговская В.  // Комсомольская правда : газета. — М., 7.10.2000.
  4. Выход в город «Петербургский театральный журнал»

Ссылки[править | править вики-текст]