Белое солнце пустыни

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
«Белое солнце пустыни»
Постер фильма
Жанр

Истерн

Режиссёр

Владимир Мотыль

Продюсер

Мосфильм

Автор
сценария

Валентин Ежов
Рустам Ибрагимбеков
Марк Захаров

В главных
ролях

Анатолий Кузнецов
Павел Луспекаев
Спартак Мишулин
Кахи Кавсадзе
Николай Годовиков

Оператор

Эдуард Розовский

Композитор

Исаак Шварц

Кинокомпания

Киностудия «Ленфильм»
Киностудия «Мосфильм»,
Экспериментальное Творческое Объединение

Длительность

83 мин.[1]

Бюджет

650 тыс. руб.[2]

Страна

СССРFlag of the Soviet Union.svg СССР

Язык

Русский

Год

1970

IMDb

ID 0066565

«Бе́лое со́лнце пусты́ни» — советский художественный фильм 1970 года режиссёра Владимира Мотыля, повествующий о приключениях красноармейца Фёдора Ивановича Сухова, спасающего женщин из гарема бандита Абдуллы в годы гражданской войны. Фильм снят на производственной базе студий «Мосфильм» и «Ленфильм», по сценарию, написанному Рустамом Ибрагимбековым и Валентином Ежовым.

Лауреат Государственной премии Российской Федерации 1998 года[3].

Сюжет[править | править вики-текст]

Действие фильма происходит в начале 1920-х годов на восточном берегу Каспийского моря. Закончилась гражданская война, но в Средней Азии ещё орудуют банды басмачей. Красноармеец Фёдор Иванович Сухов возвращается через пустыню домой, в Россию, к жене Катерине Матвеевне. В начале он освобождает местного жителя Саида, закопанного по шею в песок.

Оказывается, на мучительную смерть Саида оставил бандит Джавдет, который убил его отца и забрал всё имущество. Далее Сухову встречается отряд красного командира Рахимова, который преследует другого бандита — Чёрного Абдуллу и его банду. Раньше Абдулла сбежал из крепости и оставил там своих жён. Над ними нависла смертельная угроза: если муж не может увезти всех жён с собой, он убивает их. Рахимов уговаривает Сухова задержаться и охранять жён Абдуллы, а сам отправляется за Абдуллой в погоню, откомандировав в помощники Сухову молодого красноармейца Петруху.

Сухов сопровождает бывших жён Абдуллы в близлежащий приморский посёлок Педжент[4]. В скором времени туда приходит и Абдулла со своей бандой, планируя здесь морем переправиться за границу.

За оружием и поддержкой Сухов обращается на бывший пост царской таможни к его начальнику, Павлу Артемьевичу Верещагину, но получает отказ. Тогда он ремонтирует старый пулемёт «Льюис», находит ящик с динамитом и минирует единственный баркас у берега. Сухову удаётся захватить Абдуллу в плен, но тот сбегает, убив Петруху и самую молодую из жён — 15-летнюю Гюльчатай. Позднее Сухов выводит гарем из Педжента по подземному ходу, который ему показал Лебедев, хранитель местного музея.

Беглецы укрываются вместе в старом нефтяном резервуаре, где их осаждают бандиты. Узнав о гибели полюбившегося ему Петрухи, Верещагин отбивает у басмачей баркас, направляет его к берегу, не зная, что баркас заминирован, и погибает при взрыве. Сухов не смог предотвратить его гибель. В момент взрыва он выбирается из резервуара и с помощью Саида уничтожает всех бандитов. Гарем передают под опеку Рахимова, а Сухов возобновляет свой путь на родину.

В ролях[править | править вики-текст]

Жёны Абдуллы[править | править вики-текст]

В эпизодах[править | править вики-текст]

  • Н. Абдулрагимов
  • Д. Герами — Ибрагим
  • Ю. Дарумов
  • Яков Ленц — 1-й старик в кишлаке
  • Галина Лучай — Катерина Матвеевна, жена Сухова
  • Александр Массарский — дублёр Павла Луспекаева в сцене драки на баркасе
  • Игорь Милонов — бандит Аристарх
  • Андрей Наймушин
  • Ираклий Нижарадзе — старик в кишлаке
  • К. Омаров
  • Аркадий Соколов — 1-й бандит

Не указанные в титрах[править | править вики-текст]

Съёмочная группа[править | править вики-текст]

Создание[править | править вики-текст]

Предыстория[править | править вики-текст]

Во второй половине 1960-х на волне популярности дилогии «Неуловимые мстители» (1966) советское кинематографическое руководство из вполне конъюнктурных соображений обращается к жанру «истерна» (тогда такого термина ещё не существовало). С 1966 года в кинематографической системе СССР начала работать ЭТК (Экспериментальная творческая киностудия). Она представляла собой коммерческое предприятие с широкой свободой действий по подбору кадров и выбору творческого материала и могла не согласовывать свои действия с Госкино СССР.

В 1967 году руководство ЭТК приглашает к работе над сценарием нового фильма в жанре «истерн» Андрея Михалкова-Кончаловского и Фридриха Горенштейна.[2]

Первоначальный вариант сценария под рабочим названием «Басмачи» руководство киностудии не устроил, и Кончаловскому дали новых соавторов: Валентина Ежова и Рустама Ибрагимбекова. Сценаристы начали собирать материал. В разговоре с ветераном Гражданской войны Валентин Ежов услышал историю о том, как басмач бросил в пустыне во время бегства свой гарем. Эта история привлекла сценариста и стала сюжетообразующим началом для нового сценария.[11]

Официально работа над сценарием началась 7 июня 1967 года и была закончена в июле. Кончаловский покинул проект ещё до окончания работы над сценарием, получив заманчивое предложение об экранизации романа Ивана Тургенева "Дворянское гнездо". 1 августа того же года сценарий был принят в работу, и начались поиски режиссёра. Предложения возглавить съёмки последовательно отклонили Витаутас Прано Жалакявичус, Юрий Чулюкин и даже Андрей Тарковский.

После долгих обсуждений предложение стать режиссёром было сделано Владимиру Мотылю. Картина «Женя, Женечка и „катюша“» уже принесла ему определённую известность, и руководство студии справедливо полагало, что опытный режиссёр не испортит картину, хотя Мотыль был из категории «неблагонадёжных».[11][12]

В то время он мечтал о постановке фильма о декабристах, но при отсутствии других предложений, испытывая затруднения денежного характера, согласился. В первом прочтении сценарий понравился, но Мотыль считал, что такое кино снимать ему не разрешат. По опыту предыдущих картин можно было догадаться, что подобный сюжет в глазах советской цензуры мог выглядеть осквернением образа солдат гражданской войны.

Тем не менее, Григорию Чухраю (руководителю ЭТК) и Валентину Ежову удалось уговорить Мотыля, пообещав ему полную свободу действий на съёмочной площадке.[13] На этом этапе судьба картины оказалась под большим вопросом.

14 сентября 1967 года сценарий картины под новым рабочим названием — «Пустыня» — было предложено включить в тематический план Комитета по кинематографии СССР на следующий год. В ответ неожиданно было предложено договориться о совместных съёмках этого фильма с одной из киностудий республик Средней Азии.

В результате сложных переговоров сценарий был переработан так, что доля национального колорита уменьшилась, а роли русских героев (Сухова и Верещагина) стали более выпуклыми. Сценарий был принят в работу на 1968 год[11], а окончательное название картины — «Белое солнце пустыни» — было предложено первым заместителем председателя Госкино, Владимиром Баскаковым.

Подбор актёров[править | править вики-текст]

Павел Луспекаев в роли Верещагина

Пробы начались в январе 1968 года. На главную роль, красноармейца Сухова, пробовались Георгий Юматов и Анатолий Кузнецов. Первый из них был более известен как актёр, снявшись в 1950-х и 1960-х годах в нескольких героико-приключенческих картинах в главных ролях. К концу 1960-х от героических ролей он начал переходить к характерным, и его слава стала несколько блёкнуть.

Юматов имел репутацию человека, склонного к алкоголизму, и мог сорвать съёмки. Через неделю после начала съёмок его обнаружили в состоянии тяжёлого опьянения с лицом, сильно пострадавшим после драки[14]. О дальнейших съёмках не могло быть и речи, и Владимир Мотыль вновь обратился к Кузнецову, чью кандидатуру первоначально отклонили на пробах. Последний не был занят, и поэтому он согласился принять участие в съёмках.[13][15]

На роль Саида пробовался Игорь Ледогоров, а на роль Верещагина — Ефим Копелян. Однако роль Саида досталась актёру Театра сатиры, Спартаку Мишулину, а роль Верещагина — актёру Ленинградского БДТ, Павлу Луспекаеву. Он был хорошо известен как театральный актёр, но его кинематографическая карьера была не слишком успешной.

К моменту начала съёмок Луспекаев был уже тяжело болен — у него были ампутированы пальцы на обеих ступнях, и ходить он мог только с тростью.[16]

Мотыль предложил Луспекаеву сняться на костылях и даже хотел соответствующим образом изменить сценарий. Актёр отмёл все эти варианты и поставил условие, что сниматься будет без каскадёров. Режиссёр согласился, и личность Луспекаева и его актёрская игра серьёзно повлияли на сценарий. Наблюдая за воплощением роли Верещагина, режиссёр увеличил первоначально незаметную роль таможенника практически до главной. Даже имя персонажа изменилось с «Александр» на «Павел».[17][18]

Многие из участвовавших в съёмках не были профессиональными актёрами. Только три «жены Абдуллы» из девяти были актрисами. Так как после съёмок основных сцен девушкам нужно было срочно возвращаться на работу, в эпизодах отсутствующих «жён» пришлось дублировать солдатами. Местные девушки отказались участвовать в съёмках, и «жён» подбирали со всего Союза (одну из них нашли в Латвии). Галина Лучай работала редактором студии «Останкино» и после долгих уговоров согласилась сыграть роль жены Сухова.

Подбор актёра на важную роль второго плана, Петрухи, шёл сложно. На неё даже пробовался Савелий Крамаров. Режиссёром Владимиром Мотылём был утверждён уже актёр Юрий Чернов, но он всё-таки выбрал цирковой путь.[19][20]

В результате роль досталась Николаю Годовикову, также непрофессионалу, работавшему слесарем на заводе.[21][22]

«Белое солнце пустыни» — последнее общее появление Годовикова и Луспекаева на экране. До этого они совместно снялись в фильме «Республика ШКИД» (1966), где Годовиков исполнил эпизодическую роль одного из беспризорников, в то время как Луспекаев сыграл Косталмеда.

Музыка[править | править вики-текст]

Оркестровые партии для саундтрека были исполнены музыкальным коллективом Ленинградского академического Малого театра оперы и балета под управлением Лео Корхина. Владимир Мотыль уже работал с творческим тандемом Исаака Шварца и Булата Окуджавы. Ими была написана песня «Капли датского короля» для его предыдущего фильма «Женя, Женечка и „катюша“». Песня «Ваше благородие» была написана специально для фильма, а исполнил её Павел Луспекаев.

Несмотря на то, что Исаак Шварц создал музыку более чем для 100 фильмов, это его самая известная и узнаваемая мелодия. Как впоследствии признавался Шварц, песню он написал, представляя себе, как её будет петь Павел Луспекаев. Также актёр не первый раз работал с Исааком Шварцем, который писал музыку и песни для спектаклей БДТ. Песня стала одной из самых популярных мелодий советского кинематографа и приобрела самостоятельную известность.[23]

Места съёмок[править | править вики-текст]

Первая по времени снятая сцена фильма — сон Сухова. В розовом платке Гюльчатай, а первая актриса, исполнившая эту роль — Татьяна Денисова (в титрах не указана)[5]

Съёмки фильма на производственной базе студии «Ленфильм» начались 24 июля 1968 года на натуре возле деревни Мистолово. Первые отснятые сцены фильма — сон Сухова, где он куёт серп и затем пьёт чай вместе с супругой и остальным гаремом.[24]

Сразу после этого съёмочная группа отправилась в первую командировку в Дагестан, в окрестности Махачкалы на побережье Каспийского моря. Здесь были созданы декорации маленького среднеазиатского городка Педжента, возле которого по сценарию должны были развернуться основные события. Часть картины снята в Туркменистане. Существует миф о том, что местом съёмки служила Куршская коса.

Съёмки шли тяжело и были плохо организованы. Осенью 1968 года в СССР создавалась киноэпопея «Освобождение», куда были брошены лучшие кинематографические силы и все ресурсы. «Белому солнцу…» даже не досталось съёмочного крана — его пришлось мастерить прямо на площадке из подручных средств. К участию в съёмках привлекли эскадрон — подразделение знаменитого кавалерийского полка, созданного для съёмок фильма «Война и мир». Однако в итоге в картину так и не вошли сколько-нибудь сложные конные трюки. При этом в ходе съёмок один из кавалеристов-каскадёров по неосторожности погиб[11].

Впоследствии, при разбирательстве о перерасходе средств на съёмки, всё это вменили в вину Владимиру Мотылю. Дисциплина в творческой группе хромала — вне съёмок актёры постоянно участвовали в пьянках и драках в соседних ресторанах. Эпизод, где у Верещагина во время схватки на баркасе кровоточит лицо, совершенно натурален. Накануне, в драке с местными хулиганами, Луспекаеву рассекли бровь.[11]

Когда в Каспийске воры выкрали много ценного реквизита, и для обеспечения в дальнейшем безопасности съёмок, Мотыль предложил местному криминальному авторитету Али сняться в эпизодической роли одного из бандитов Чёрного Абдуллы. В итоге Али появился в фильме 2 раза, играя бандита в красной рубашке («таможня даёт добро»). В ноябре 1968 года съёмки были закончены, а с ноября того же года по январь следующего шли павильонные съёмки, а также запись музыки и песни.[11]

Рабочий материал отсмотрела комиссия творческого объединения и осталась недовольна результатами. 15 января 1969 года Григорий Чухрай, художественный руководитель ЭТК, указал в письме режиссёру на то, что качество отснятого материала не удовлетворительно, и картина находится под угрозой перерасхода средств. Следовательно, она может быть закрыта. Режиссёра обвинили в профессиональной непригодности — материал, запланированный к съёмке в ходе командировки, не был готов. Фильм, уже снятый на две трети, оказался законсервирован на 4 месяца.[2]

Руководство ЭТК рассматривало вариант передать незаконченный фильм другому режиссёру. Вопрос обсуждался с Владимиром Басовым, но тот отказался. Владимир Мотыль пошёл по инстанциям, вплоть до министра кинематографии СССР, Алексея Романова, пытаясь доказать перспективность работы. Всё было бесполезно.

Студия уже была готова свернуть работу над фильмом, когда в дело неожиданно вмешалось Министерство финансов, отказавшееся списать более 300 тысяч истраченных рублей. Было решено пересмотреть бюджет, выделить дополнительные средства и закончить фильм.[11] Комиссия указала режиссёру на то, что картина получается слишком трагической, и требовалась серьёзная доработка.

Для того, чтобы удовлетворить требования, было необходимо переснять несколько ключевых сцен и в том числе полностью изменить концовку. Так, например, в первоначальном варианте Настасья (жена Верещагина) от горя сходит с ума, а жёны Абдуллы вылезают из нефтяного танка, в отчаянии бросаются к мёртвому мужу и рыдают. Финальная схватка Абдуллы и Сухова выглядела совсем иначе. Все эти сцены не вошли в окончательный вариант или были полностью переделаны.[11]

18 мая 1969 года съёмочная группа вылетела во вторую командировку, но теперь уже на восточный берег Каспийского моря — в Туркмению, в район города Байрам-Али. В результате столь большой паузы в работе группа лишилась актрисы, игравшей Гюльчатай. Вместо Татьяны Денисовой на роль утвердили 17-летнюю студентку Вагановского училища, Татьяну Федотову. С мая по июль прошла вторая экспедиция, в результате которой фильм значительно изменился, и у него фактически появилась другая концовка.

Съёмки завершились в сентябре 1969 года[2], но на этом проблемы не закончились. Даже после второй экспедиции материалы не удовлетворили руководство студии. Владимиру Мотылю пришлось внести ещё около 30 правок. Фильм начинали снимать на базе студии «Ленфильм», а заканчивали в «Мосфильме» (в выходных данных значатся обе крупнейшие советские киностудии). 18 сентября года состоялась приёмка картины. Её отсмотрел директор «Мосфильма», Владимир Сурин. Он остался недоволен качеством и не подписал акт о приёмке.[17]

Премьера и прокат[править | править вики-текст]

В дальнейшую судьбу фильма вмешался глава государства, Леонид Брежнев[3]. Он возмутился, почему он ещё не видел «Белое солнце пустыни» — в то время была принята практика, когда на дачах у высших партийных чиновников организовывались закрытые просмотры новинок советского и зарубежного кинематографа.

Брежнев был большим поклонником западных боевиков и вестернов в частности. В канун ноябрьских праздников ему из фильмотеки отправили новинку, и генеральный секретарь остался в восторге от просмотра, что сняло последние препоны. Фильм был допущен в широкий прокат[25].

По утверждению космонавта Алексея Леонова, он под личную ответственность попросил одну копию из Госфильмофонда для закрытого проката в центре подготовки космонавтов, которые и обратились к Брежневу[26].

Для создателей и руководства ограниченная премьера картины состоялась 14 декабря 1969 года в ленинградском Доме кино. Премьера на широком экране в столице состоялась 30 марта следующего года. Из-за низкой оценки приёмной комиссии картина получила 2-ю категорию, что, по мнению создателей, снизило прокатные показатели.

В прокате 1970 года фильм занял 2-е место — 50 миллионов зрителей (лидером стало «Освобождение» Юрия Озерова).[3][11]

Чем больше я думаю о причинах этого непредсказуемого успеха одной из девяти сделанных мною картин, тем больше мне представляется, что я как бы исполнитель чьей-то воли, мне, так сказать, помогал, нерукотворно помогал Господь.

— Владимир Мотыль[13]

Оценка и восприятие[править | править вики-текст]

В год выхода на широкий экран фильм вызвал неоднозначное восприятие у публики. По количеству зрителей он занял пятое место среди вышедших в прокат в 1970 году — 34,5 млн человек. А согласно ежегодному опросу журнала «Советский экран» только 4,1 % участвовавших в голосовании выбрали «Белое солнце пустыни» лучшим фильмом года (12 итоговое место), а, напротив, 4,5 % опрошенных признали его худшим фильмом года. С другой стороны газета «Советская культура» опубликовала опрос 16 профессиональных кинокритиков, которые оценили фильм в числе лучших (3-е место после «Начала» и «У озера»)[27].

Фильм стал одним из самых известных в истории советского кинематографа, получив столь широкую популярность, что порой к нему применяют эпитет «культовый»[21][28], а фразы героев устойчиво вошли в разговорный русский язык и стали крылатыми.

Критика[править | править вики-текст]

Как во время съёмок, так и по окончании мнение критики и кинематографического руководства СССР о фильме было скорее скептическим. Даже после многочисленных переделок результат был далёк от того, что хотели увидеть на экране. Режиссёрская трактовка неубедительно реализовала весь потенциал, который был заложен в сценарии. Операторскую работу, монтаж и звукорежиссуру, по мнению специалистов, также нельзя отнести к образцам киноискусства.[13]

Владимир Мотыль, приступая к фильму, собирался снимать именно вестерн: «При всём сопротивлении чистоте жанра я стремлюсь снять именно вестерн. Но не путём подражания. Мы идём другим путём, но жанр в конечном итоге останется, ради этого мы и затевали всю эту историю…»[11]

Несмотря на то, что фильм изначально планировалось снять как вестерн — жанровая принадлежность конечного результата несколько расплывчата. Киноведы считали, что у «Белого солнца пустыни» много общего с такими фильмами, как «Профессия: репортёр» Антониони, «Под покровом небес» Бертолуччи и советским «Тринадцать» Михаила Ромма.[21]

Кинокритик Майя Туровская, отзываясь о «Белом солнце пустыни», говорила о создании в СССР нового жанра, аналогов которому в мировом кино нет.

Думаю, что историко-революционный фильм — это единственный в собственном смысле жанр, который создало вообще советское кино. Все остальные жанры, так или иначе, существовали без него, а историко-революционный фильм стал в советском кино таким же жанром, как, предположим, в американском кино жанр вестерна.

[13]

Соревноваться с Голливудом в создании классических вестернов, как хорошо понимали создатели фильма, было бы бесполезно. Привлекательность фильма в его парадоксальной противоречивости. С одной стороны это явная пародия на вестерн, и в то же время боевик и высоко патриотическая картина. Главный герой Сухов одновременно похож на неунывающего и сноровистого героя русских сказок и совершает настоящий подвиг на войне. Пафос истинного героизма преподносится с экрана с истинным вкусом и чувством меры. Зрителя привлекает столкновение восточной традиционной культуры и русского фольклора на фоне героико-приключенческого сюжета с традиционными погонями и перестрелками.[13][24][29]

Положительные стороны картины — это стиль и проработанные мелочи, придающие сюжету глубину и драматизм. Так, например, интересная режиссёрская находка — письма Сухова супруге, которые он читает про себя. Идея разнообразить таким образом сюжет принадлежала режиссёру, а текст писем сочинил Марк Захаров.[21][29]

Другое достоинство фильма — актёрская игра, в том числе персонажей второго плана, но прежде всего Павла Луспекаева, работа которого стала откровением для зрителя.[16]

Признание и значение[править | править вики-текст]

Фильм стал значимой частью советской культуры. Говоря о народной любви к фильму, киновед Н. М. Зоркая констатирует, что он обрёл статус «культового фильма»[21]. Фразы героев устойчиво вошли в разговорную речь и стали поговорками. Жанр истерна и такие его представители как «Неуловимые мстители», «Даурия», «Свой среди чужих, чужой среди своих» и «Белое солнце пустыни» стали значимым явлением советского кинематографа, вызвав волну подражаний 60—70-х годов как на центральных студиях, так и на киностудиях среднеазиатских республик.[источник не указан 629 дней]

Сразу после выхода на экраны СССР картину выдвигали на соискание Государственной премии СССР, но награду в 1970 году получила картина «У озера». В советское время фильм так и не был удостоен каких либо официальных регалий. В конце концов фильм получил Государственную премию России после распада СССР в 1998 году.[3]

Владимир Мотыль снял всего девять полнометражных лент, и следующей его работой стала реализация давней мечты: экранизация истории о декабристах. Но ни одна другая картина не сравнилась по популярности с «Белым солнцем». Для большинства актёров фильм фактически стал визитной карточкой и главной работой всей жизни. После успеха «Белого солнца» Павел Луспекаев получил множество предложений от режиссёров, но прожил он всего несколько месяцев и скончался в 1970 году во время съёмок в своём следующем фильме.[16]

Павел Верещагин стал символом таможенной службы в России и некоторых других странах. Возле отделения таможни в Кургане, Амвросиевке (Украина, Донецкая область) и Луганске (Украина) установлен памятник герою фильма.[30][31] Планируется открытие памятника в Москве.[32]

Фильм стал одним из талисманов советских (и российских) космонавтов. Перед каждым стартом космонавты обязательно пересматривают фильм, кассета с ним есть даже на борту Международной космической станции.[24][33] Командир корабля Союз ТМА-17 Олег Котов[34]:

Просмотр «Белого солнца пустыни» стал для нас традицией в результате подготовок предыдущих экипажей по съёмкам. Этот фильм используется в качестве пособия для обучения космонавтов киносъёмкам. Как строить план, как работать с камерой, как выставлять сцены. Белое солнце пустыни — эталон операторской работы… …космонавты знают этот фильм более чем наизусть

Валерий Кубасов, Павел Попович и Алексей Губарев объясняют совсем иначе, а именно они очевидцы. Традиция пошла с экипажа корабля Союз-12. Это была психологически нелёгкая миссия после трагедии на Союз-11, унёсшей три жизни. Перед стартом Лазарев и Макаров смотрели «Белое солнце». Экипаж был сокращён до 2 человек, но после удачного приземления они говорили, что с ними был третий член экипажа — товарищ Сухов, который подбадривал в трудные минуты. Так шутка сделала фильм талисманом, и похоже, довольно удачным. По словам Кубасова, с момента появления красноармейца Сухова на Байконуре ни один наш космонавт не погиб[35].

В 1997 году, в год 30-летия начала работы над фильмом, на карте Венеры появились кратеры по именам жён Абдуллы: Зарина, Джамиля, Гюзель, Саида, Хафиза, Зухра, Лейла, Зульфия, Гюльчатай, а также возлюбленной Фёдора Сухова — русской девушки Кати.[36][37]

В культуре[править | править вики-текст]

  • По мотивам фильма создана компьютерная игра российской компании «» «Белое солнце пустыни».[38]

Примечания[править | править вики-текст]

  1. фильм на сайте студии «Мосфильм»  (Проверено 26 июля 2009)
  2. 1 2 3 4 «Золотые кадры „Белого солнца“» NEWSru.com // Деловая хроника // 20 ноября 2001 г.  (Проверено 24 июля 2009)
  3. 1 2 3 4 «Владимир Мотыль: в кино нужна госполитика» «Коммерсантъ» № 104 от 11.06.1998  (Проверено 24 июля 2009)
  4. Город Педжент — вымышленный. Но по совокупности признаков — у Каспийского моря (поскольку Верещагины собирались в Астрахань «первым же баркасом»), на восточном его берегу (так как Сухов идёт из Туркестана), относительно недалеко от границы с Персией (поскольку имеется таможня) и имеющий дореволюционные нефтепромыслы (поскольку Сухов и женщины прячутся в нефтяной цистерне) — больше всего подходит город Челекен (ныне Хазар) в Туркмении. Однако там нет средневековых строений, стен, минаретов и сооружения дворцового типа, тем более времён Саманидов (X век), как, впрочем и нигде на восточном берегу Каспийского моря. При этом съёмки проходили в окрестностях Махачкалы и Байрам-Али.
  5. 1 2 В некоторых эпизодах фильма в первые 4 месяца съёмок в роли Гюльчатай занята Татьяна Денисова (в титрах не указана)  (Проверено 24 июля 2009)
  6. Фильмография Аллы Лименес на сайте kino-teatr.ru
  7. Фильмография Светланы Сливинской на сайте kino-teatr.ru
  8. Фильмография Татьяны Ткач на сайте kino-teatr.ru
  9. Фильмография Лидии Смирновой на сайте kino-teatr.ru
  10. Лапковская, Мария "Белое солнце пустыни". Неизвестные подробности легендарного фильма (рус.). Саратовский еженедельник "ЖИЗНЬ" (22.05.2003). Проверено 22 декабря 2012. Архивировано из первоисточника 23 декабря 2012.
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Фёдор Раззаков «Гибель советского кино. Интриги и споры. 1918—1972» ISBN 978-5-699-26846-7, Издательство: Эксмо, 2008 / 704 стр / глава «Белое солнце пустыни»
  12. Владимир Мотыль: «Изначально за „Белое солнце пустыни“ браться я не хотел» / km.ru  (Проверено 24 июля 2009)
  13. 1 2 3 4 5 6 «Белое солнце пустыни». Беседа с создателями фильма — Радио Свобода. Сергей Юрьенен.  (Проверено 24 июля 2009)
  14. Раззаков, 2008, с. 65.
  15. Юматов Георгий. «Он не мог играть спокойную роль» / TV-канал «Культура»  (Проверено 24 июля 2009)
  16. 1 2 3 «Киногерой, сыгранный Павлом Луспекаевым, стал символом российской таможни» «Независимая газета» 03.02.2003  (Проверено 24 июля 2009)
  17. 1 2 «Белое солнце пустыни» в энциклопедии cyclop.com.ua  (Проверено 24 июля 2009)
  18. «Как снимали „Белое солнце пустыни“» / журнал «Смена»  (Проверено 24 июля 2009)
  19. Юрий Чернов: Петруха — неспетая песня
  20. Фильм «Белое солнце пустыни» — моя неспетая песня
  21. 1 2 3 4 5 «История советского кино» православный портал «Слово» / Зоркая Н. М. / рецензия на фильм  (Проверено 24 июля 2009)
  22. «Караван историй», август 2005 года интервью с Н. Годовиковым  (Проверено 24 июля 2009)
  23. «На равных с Госпожой Удачей» история Исаака Шварца.  (Проверено 24 июля 2009)
  24. 1 2 3 Анатолий Кузнецов: «Белое солнце» меня согрело и обожгло / Труд / № 246 за 30.12.2005  (Проверено 24 июля 2009)
  25. Белое солнце пустыни, портал «Православие и мир»  (Проверено 24 июля 2009)
  26. `Белое солнце пустыни`. От заката до восхода, 2016 - Документальное кино - Первый канал. www.1tv.ru. Проверено 13 февраля 2016.
  27. Фёдор Раззаков. Жизнь замечательных времён. 1970—1974 гг. Время, события, люди. — М.: Эксмо, 2004. — С. 236—237. — 1104 с. — 4000 экз. — ISBN 5-699-05394-8.
  28. «Культ, которому не нужна личность» / Новая газета № 42 от 16 Июня 2003 г. Станислав Рассадин  (Проверено 25 июля 2009)
  29. 1 2 WorldArt.ru / рецензия на фильм / Евгений Нефёдов  (Проверено 24 июля 2009)
  30. Курганские таможенники установили памятник Павлу Верещагину из «Белого солнца пустыни»  (Проверено 25 июля 2009)
  31. «Памятник тем, кому за державу обидно» газета «Труд» / № 154, 23 Августа 2001 г.  (Проверено 25 июля 2009)
  32. В Москве будет установлен памятник герою фильма Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни» / newsru.com  (Проверено 25 июля 2009)
  33. Владимир Мотыль, снявший «Белое солнце пустыни», отмечает 80-летие и готовит новый фильм / newsru.com  (Проверено 24 июля 2009)
  34. Космонавты сказали, зачем перед отлётом смотрят "Белое солнце пустыни". РИА Новости (20 декабря 2009). Проверено 21 января 2011. Архивировано из первоисточника 27 января 2011.
  35. Белое солнце Байконура  (Проверено 6 января 2013)
  36. Г. А. Бурба «Названия объектов и деталей рельефа в Солнечной системе»
  37. Номенклатура кратеров Венеры  (англ.)
  38. Компьютерная игра «1С-Белое солнце пустыни»  (Проверено 24 июля 2009)

Литература[править | править вики-текст]

  • Фёдор Раззаков. Гибель советского кино. Тайна закулисной войны 1973—1991. — М.,: «Эксмо», 2008. — 1170 с. — ISBN 978-5-699-26831-3.

Ссылки[править | править вики-текст]

Wikiquote-logo.svg
В Викицитатнике есть страница по теме
Белое солнце пустыни