Близкие контакты третьей степени

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Близкие контакты третьей степени
англ. Close Encounters of the Third Kind
Постер фильма
Жанр фантастика
приключения
драма
Режиссёр Стивен Спилберг
Продюсер Джулия Филлипс
Майкл Филлипс
Автор
сценария
Стивен Спилберг
Не указанные в титрах:
Хэл Барвуд
Джерри Бельсон
Джон Хилл
Мэттью Роббинс
В главных
ролях
Ричард Дрейфус
Франсуа Трюффо
Тери Гарр
Мелинда Диллон
Боб Балабан
Оператор Вилмош Жигмонд
Композитор Джон Уильямс
Кинокомпания Columbia Pictures
Длительность 137 мин.
Бюджет $ 20 млн
Сборы $ 303 788 635
Страна  США
Язык английский
Год 1977
IMDb ID 0075860
Официальный сайт

«Близкие контакты третьей степени» (англ. Close Encounters of the Third Kind) — американский научно-фантастический фильм 1977 года автора сценария и режиссёра Стивена Спилберга. В центре сюжета — встреча людей с инопланетной цивилизацией, символизирующая «контакт третьей степени». В 1978 году фильм был выдвинут на премию «Оскар» в 8 номинациях, включая лучшую режиссуру[1], но выиграл одну — за операторскую работу[2].

При бюджете в 20 миллионов картина собрала в прокате 304[3]. Несмотря на то, что про инопланетян снимали и до, и после «Близких контактов», именно этот фильм приобрел культовый статус[3][4][5][6]. «Близкие контакты третьей степени» наряду со «Звёздными Войнами» и фильмом о Супермене переосмыслили отношение к научной фантастике в кинематографе, доказав, что научно-фантастические фильмы могут выступать крайне успешными и прибыльными кассовыми блокбастерами и не только нишевыми и малобюджетными би-муви[7][8].

Сюжет[править | править код]

Фильм начинается с перечисления необычных явлений, зафиксированных на Земле в разных точках и в разное время.

Первой в этом перечне стоит мексиканская пустыня Сонора, где из ниоткуда появляется эскадрилья самолётов, но без экипажей. Как позднее выясняется, это были машины 19-го тренировочного рейса, без вести пропавшие в декабре 1945 года. Высланная на место исследовательская группа во главе с французским учёным Клодом Лакомбом (Франсуа Трюффо) не смогла понять ничего, в том числе странные слова местного старика, который утверждал, что ночью взошло солнце и запело ему песню.

Затем в Центре контроля за воздушным движением в Индианаполисе был зафиксирован НЛО, с которым установили визуальный контакт летевшие неподалеку самолёты. А в американском городе Манси (штат Индиана) в детской комнате со спящим ребёнком Берри (Кэри Гуффи) включились все механические игрушки и бытовые приборы, а в окна ударил слепящий свет. Берри встал, вышел из дома и убежал куда-то в ночь. Его мать Джиллиан Гуилер (Мелинда Диллон) пыталась догнать ребёнка, но её сын исчез в темноте и пропал. В ту же ночь во всём городе прекратилась подача электричества. Выехавший на повреждение электрик Рой Нери (Ричард Дрейфус) встретился с настоящим НЛО: автомобиль, в котором ехал Рой, попал под мощный пучок света, затем над шоссе пронеслись 4 светящихся шара и пропали за горизонтом. И сразу после этого в городе включился свет.

Следующая сцена происходит в Монголии, в пустыне Гоби, где среди песков обнаруживается давно пропавшее в Бермудском треугольнике судно «Котопахи», причём тоже без экипажа. Ещё один интересный факт: в северо-индийском городе Дармсала местное население постоянно повторяет в молитвах пять тональных божественных звуков, которые, по их утверждениям, доносились с неба. Феномен заключается в том, что такая же тональная последовательность (с отношением частот 9:10:8:4:6) была принята астрономами на «Goldstone Radio Telescope» с расстояния 7 световых секунд, а после их исследования оказалось, что это земные географические координаты места, находящегося в штате Вайоминг.

Эти координаты станут точкой предполагаемого Контакта. Район (почти 300 квадратных миль) правительство засекречивает. Отсюда под предлогом опасности смертельного заражения эвакуируют всех жителей города Муркрофт. Но именно сюда со всех концов США стекаются десятки людей — свидетелей НЛО, которых в течение некоторого времени посещали навязчивые видения. Среди них — Джиллиан Гуилер и Рой Нери, одержимость которого приняла такую форму, что от него даже уехала жена Ронни (Тери Гарр), боясь за детей. После их отъезда Рой с феноменальной работоспособностью решил материализовать свои видения, в результате чего посреди гостиной возникла огромная, до самого потолка гора под названием «Башня дьявола» — та самая, которая стоит в точке Контакта.

Из всех прибывших в Муркрофт избранных НЛО американцев только Рою и Джиллиан удаётся добраться до «Башни дьявола» (несмотря на все запреты, плотное военное оцепление и преследование), перебраться через неё и наблюдать за посадочной площадкой для пришельцев.

Финал картины представляет собой контакт землян с внеземным разумом, прелюдией к которому стала сыгранная на огромном светящемся органе мелодия из 5 нот из индийского города Дхарамсала — своеобразное приветствие землян братьям по разуму. Этот долгий и подробный процесс наблюдают как многочисленные учёные и военные, задействованные в этой тайной операции, так и Рой с Джиллиан. После «разведки», произведённой мелкими НЛО в виде небольших светящихся точек, сюда прибывает главный инопланетный корабль, из недр которого выходят все ранее исчезнувшие люди — лётчики из пропавшей эскадрильи (при этом они ничуть не постарели), экипаж «Котопахи», сын Джиллиан и др. Эта симфония космического братства заканчивается тем, что к землянам выходят пришельцы (оказавшиеся совсем маленького роста) и из всей команды добровольцев, которую подготовили на этот случай земляне, берут с собой только Роя Нери.

В ролях[править | править код]

Производство[править | править код]

Сценарий[править | править код]

Идея создать фильм о конкате с пришельцами сопровождала Стивена Спилберга ещё в молодости, когда он и его отец смотрели метеорный поток в Нью-Джерси. Будучи подростком, в 1964 году Спилберг закончил полнометражный научно-фантастический фильм «Небесные огни» с бюджетом в 500 долларов. Многие сцены из данного фильма были в результате пересняты покадрово в фильме о «контакте третьей степени»[9]. 1970-м году, Спилберг написал короткую историю «Опыты» о долине влюблённых в фермерском сообществе среднего запада, согласно сюжету группа подростков видит «парад огней» по среди ночного неба[10]. В конце 1973 года, во время постпроизводтства фильма «Шугарлендский экспресс», Спилберг заключил контракт с Columbia Pictures на производство научно-фантастической ленты, раннее аналогичное предложение отвергла студия 20th Century Fox[10]. В качестве продюсеров были выбраны Джулия Филлипс и Майкл Филлипс[11].

Раннее Спилберг хоте снять малокобюджетный документальный фильм о людях, верящих в НЛО, тем не менее режиссёр пришёл к выводу, что хороший фильм, затрагивающий тему передовых технологий не мог быть создан за бюджетные средства в $2.5 миллионов[10]. Заимствуя фразу из концовки фильма «Нечто из иного мира», Спилберг переименовал свой проект в «Следи за небом» переосмысливая предпосылку относительно Проекта «Синяя книга» и он затем поделился своей концепцией с Уиллардом Хайком и Глорией Кац. Кац вспомнила, что «У него были летающие тарелки из космоса, приземляющиеся на бульваре Робертсона Западный Голливуд, Калифорния. Это худшая идея, которую я когда-либо слышала»[10]. Спилберг пригласил Пола Шрэдера написать основной сценарий фильма в декабре 1973 года, съёмочный период должен был начаться в конце 1974 годам, однако Спилберг начал работу над фильмом «Челюсти», отодвинув свой проект об НЛО на несколько лет[10].

Рой Нери, как и другие люди, вступившие в случайный контакт внезепными корабями видят навязчивый образ Башни Дьявола

Благодаря финансовому и критическому успеху «Челюстей» Спилберг получил большую творческую свободу со стороны Columbia Pictures и контроль над своими проектами, в том числе право снимать фильм так, как ему хочется[12]. Шредер включил свой сценарий в предстоящий проект, который Спилберг назвал «одним из самых неуклюжих сценариев, когда-либо созданных профессионалом для крупной студии и именитого режиссёра», и «ужасно повинной историей, вообще не касающейся НЛО»[13]. Имея название «Загробный мир», сюжет повествовал о 45-ти летнем офицере воздушных сил США Поле Ван Оуене, работающим с Проектом «Синяя Книга», в течении 15 лет, он и представители власти пытаются установить контакт с пришельцами[13] .

Спилберг и Шрейдер не могли найти общий язык из-за творческих разногласий и в результате создать новый сценарий поручили Джону Хиллу[13]. В какой то момент главным героем выступал сотрудник полиции. Однако Спилберг заметил, что прописанного героя было трудной идентифицировать с «человеком в погонах», режиссёр хотел создать образ обыкновенного героя, в котором бы многие зрители смогли увидеть «себя»[14]. Спилберг в результате отклонил и сценарий Хилла во время портпроизвоства «Челюстей»[13], заметив, что и история Шрейдера и история Хилла были больше похожи на приключения Джеймса Бонда[15].

Переписыванием сценария занялся Дэвид Гайлер. Хэл Барвуд и Мэтью Роббинс, друзья Спилберга[14], предложили включить в сюжет похищение ребёнка пришельцами. Спилбер также принялся работать над сценарием. Песня из мультфильма Пиннокио — «When You Wish upon a Star» повлияла на стиль сценария Спилберга «Я создал историю под настроением, которая задавала мне данная песня, это повлияло на меня лично[13]. Сьёмочный сценарий Спилберг создал совместно с Джерри Белсоном»[13]. Во время постпроизводтсва, название фильма было переименовало на «Близкие контакты третьей степени»[12]. На роль отца семейства Роя Нери, лепящего гору из картофельного пюре, пробовался Джек Николсон[16] и Дастин Хоффман[3].

На этапе планирования Стивен Спилберг тщательно изучал различные доклады, всевозможные сведения о НЛО, встречался с людьми, которые по их утверждению так или иначе сталкивались с неведомыми человечеству явлениями[3]. Джозеф Аллен Хайнек уфолог, раннее работавший с BBC США над проектом «Синяя книга», был нанят в качестве научного консультанта. Хайнек тогда замечал, что «хотя фильм и является фантастическим, он основан в основном на известных фактах о тайне НЛО, и он, безусловно, улавливает природу этого явления. Спилберг находился под сильным давлением, всё указывало на то, что он должен продолжать создавать блокбастеры после огромного успеха „Челюстей“, но он решил сделать фильм о НЛО. Он поставил свою карьеру на карту»[13]. ВВС США и НАСА отказались сотрудничать с создателями фильма[12]. На самом деле НАСА, как сообщается, отправило Спилбергу письмо на двадцать страниц, в котором говорилось, что выпуск фильма опасен[17]. В одном из интервью Спилберг сказал: «Я действительно обрел веру, когда услышал, что правительство выступает против фильма. Если НАСА не пожалело времени, чтобы написать мне письмо на 20 страницах, то я понял, что что-то должно происходить»[18].

Съёмка[править | править код]

Процесс съёмки фильма начался 16 мая 1976 года, хотя в отчёте Ассошиэйтед Пресс предполагалось, что съёмки начались в августе 1975 года[19]. Спилберг избегал натурных съёмок из-за отрицательного опыта во время создания фильма «Челюсти» и изначально хотел снять все сцены исключительно в съёмочных павильонах, но затем откатался от данной идеи[20].

{bes' c'' aes' aes ees'2}
Для установления контакта, пришельцы используют фразу из пяти нот

Съёмки проводились в Бербанке, Калифорния; у национального памятника «Башня дьяволов» в Вайоминге, в двух заброшенных ангарах дирижабля времен Второй мировой войны на бывшей авиабазе Брукли в Мобиле, штате Алабама и железнодорожном депо Луисвилла и Нэшвилла в бухте Минетт, штате Алабама. Дом, где был похищен Барри, находится за пределами города Фэйерхоуп, штата Алабама. Дом главного героя Роя Нери находится на востоке района Карлайл Драйв, в городе Мобил. Некоторые локации на карте Земли были на самом деле отсняты в других местах, например за пустыню Сонора выдали дюны Дюмон, в штате Калифорния, а за локацию пригорода индийского города Дхарамсалы был выдан посёлок Хал, около города Халапур, в 56 километрах от Бомбея, Индия[20]. Ангары в Алабаме, в которых происходили съёмки, были в шесть раз больше самой большой звуковой сцены в мире[12][21] . Во время съёмок, команда сталкивалась с различными техническими и бюджетными проблемы. Спилбег признался, что процесс создания «Близких контактов» проходил в два раза хуже и дороже «Челюстей»[13].

Ситуация ухудшилась, когда Columbia Pictures столкнулась с финансовыми трудностями. Спилберг изначально утверждал, что фильм будет стоить 2,7 миллиона долларов при заключении контракта в 1973 году с Колумбей, хотя он предупреждал продюсера Джулию Филипс, что бюджет картины может оказаться на порядок выше, в результате окончательный бюджет составил 19,4 миллиона долларов[12]. Руководитель студии Columbia Джон Вейх вспоминал: «Если бы мы знали, что это будет стоить так дорого, мы бы не дали добро на такой проект, потому что у нас банально не было столько денег»[12]. Спилберг пригласил Джо Алвеса в качестве арт-директора, который ранее принимал участие в съёмках фильма «Челюсти»[22]. Проблемы было сильно усугублены внезапно прибывшим сезоном ураганов в Атлантике в 1976 году. Большое количество павильонов в Алабаме было в результате уничтожено из-за ударов молниями[14]. Студии Колумбия пришлось собирать денежные средства в размере $7 миллионов из трёх источников: Time Inc., EMI и налоговых убежищ в Германии[23].

Оператор-постановщик Вилмош Жигмонд заметил, что во время съёмок фильма, Спилберг черпал новые идеи за просмотром фильмов каждую ночь, что, в свою очередь, растягивало график производства, потому что он постоянно добавлял новые сцены для съемок[13]. Жигмонд ранее отказался от возможности принимать участие над созданием «Челюстей». В своей книге 1991 года «Ты никогда не будешь обедать в этом городе» продюсер Джулия Филлипс написала весьма резкие замечания о Спилберге, Зигмонде и Трюффо, потому что она была уволена во время постпроизводства из-за кокаиновой зависимости. Филлипс обвинил в этом Спилберга из-за стремления к перфекционизму[12].

Визуальные эффекты[править | править код]

Руководителем по визуальным эффектам выступал Дуглас Трамбулл, дизайном пришельцев занимался Карло Рамбальди. Трамбулл шутил, что за выделенный на визуальный эффекты бюджет в размере 3,3 миллиона долларов можно было бы использовать для создания дополнительного фильма. Его работа помогла успешно воплотить в фильме технику управления движением камеры. «Материнский корабль» был спроектирован Ральфом МакКуарри и построен Грегом Джейном. По задумке режиссёра корабль инопланетян должен был представлять собой что-то огромное и тёмное, но во время съёмок в Индии[24][13], когда Спилберг часто проезжал мимо ярко освещённого в ночное время нефтеперерабатывающего завода, заворожённый красивым зрелищем, он изменил свои планы. И в картине корабль пришельцев представляется огромным и светящимся яркими огнями.

Модель «Материнского корабля», использовавшаяся при съёмках и ныне выставленная в музее авиации и космонавтики Смитсоновского института Удвар-Хэйзи Аннекс, США

Вместо изображения космического корабля с проработанной металлической фурнитурой, как это было например воплощено в фильме о «Звёздных Войнах» Спилберг хотел акцентировать внимание на образе светящихся разноцветными огнями объектов. Одной из моделей НЛО выступала кислородная маска с прикрепленными к ней огнями, используемая из-за её «неправильной» формы. В качестве шутки Деннис Мьюрен (который на тот момент только что закончил работать над «Звездными войнами») поместил маленькую модель R2-D2 на нижнюю часть корабля[14]. Модель корабля сегодня выставлена ​​в Музее авиации и космонавтики Смитсоновского института Удвар-Хэйзи Аннекс в Вашингтонском аэропорту имени Даллеса в Шантильи, штате Вирджиния[14].

По скольку «Близкие контакты» снимались в анаморфированный киноформате, последовательности визуальных эффектов снимались на 70-ти миллиметровой плёнке, имеющей большее разрешение, чем 35-ти миллиметровая пленка, используемая для остальной части производства, так что, когда миниатюрные эффекты были объединены с полноразмерными элементами через кинокопировальный аппарат. Отснятый материал эффектов выглядел в результате четким и резким, несмотря на потерю ценности визуальных данных. Помимо прочего Спилберг создал тестовую катушку, изображающую компьютерные модели НЛО, тем не менее режиссёр пришёл к выводу, что использование компьютерной графики было слишком дорого и не эффективно, поскольку CGI находился в зачаточном состоянии в середине 1970-х годов[14].

За основу дизайна пришельцев был взят классический образ грея. Маленьких инопланетян в финальных сценах играли пятьдесят местных шестилетних девочек из Мобила, штата Алабама. Спилберг объяснял данное решение тем, что по его мнению девочки «двигались более грациозно», чем мальчики[14]. Также была попытка отснять сцены с пришельцами с применением театра кукол, но идея оказалась провальной при её воплощении. Тем не менее, Рамбальди успешно использовал кукольный театр для изображения двух инопланетян, первый из которых был марионеткой (высокий длиннорукий инопланетянин, который первым выходит из корабля) данная сцена была изначально эксперементальной, но в результате добавлена в конец фильма, а также вторая марионетка пришельца, которая общается с помощью ручных сигналов[14].

Постпроизводство[править | править код]

«Близкие контакты третьей степени» — это первое сотрудничество Спилберга и киномонтажёра Майкла Кана. В результате их рабочие отношения продолжились при работе над последующими фильмами Спилберга. Режиссёр заметил, что ни один фильм, который он когда-либо снимал с тех пор, не был так сложен в редактировании, как последние 25 минут «Близких контактов» и что он с Каном работал над тысячами катушками отснятого материала, чтобы подобрать правильные кадры и последовательность. Когда Кан и Спилберг завершили первый эпизод фильма, Спилберг был недоволен, чувствуя, что в нём «нет ничего удивительного». В результате было организованы дополнительный съёмки, в которых по личных обстоятельствах Вилмос Зигмонд не мог участвовать[12]. Дополнительными съёмками руководили Джон А. Алонзо, Ласло Ковач и Дуглас Слокомб[12]. Изначально Слокомб хотел снять сцену, где военные находят Звено 19 в тропических лесах Амазонки, однако место было решено перенести в пустыню Сонора[22].

Композитором музыкального сопровождения выступил Джон Уильямс, ранее также работавший над музыкой к фильму «Челюсти». Уильямс записал более 300 примеров пятитонального мотива, который учёные используют для установления контакта с пришельцами[14].

Прокат, альтернативные версии[править | править код]

Изначально выход фильма был запланирован на лето 1977 года, но был перенесён на ноябрь того же года из-за трудностей во время съёмок[22] .

Премьера фильма состоялась Театр Зигфельда, в Нью-Йорке 16 ноября 1977 года[25], затем фильм был показан в Cinerama Dome в Лос-Анджелесе, перед его национальным показом 14 декабря в 301 кинотеатрах США. К концу второй недели после релиза, кассовые сборы фильма составили 24 695 317 долларов[26].

26 декабря 1977 года фильм установил рекорд по сборам в размере 3 026 558 долларов в США и установил недельный рекорд в размере 17 393 654 долл с 26 декабря по 1 января[27].

После выхода, фильм оказал большое влияние на общество и культуру научно-фантастического кино, кассовые сборы в целом составили 116,39 млн долларов в Северной Америке и 171,7 млн ​​долларов в зарубежных странах на общую сумму 288 млн долларов во всем мире[28]. Данный фильм также стал самым успешным в истории Columbia Pictures на тот момент[21] .

Джонатан Розенбаум назвал фильм «лучшим выражением доброго, мечтательного взгляда Спилберга»[29]. Эд Мёрфи с сайта Variety также дал фильму положительный отзыв, но заметив, что ему «не хватает тепла и человечности, как в „Звёздных войнах“ Джорджа Лукаса». Мерфи в целом назвал фильм медлительным и местами скучным, однако высоко оценил её кульминационную сцену[30]. Полин Кель назвал его «детским фильмом в лучшем смысле этого слова»[9]. Жан Ренуар сравнил повествование Спилберга с историями Жюля Верна и Жоржа Мельеса[31] Рэй Брэдбери назвал «Близкие контакты» лучшей научно-фантастической лентой всех времён.[32].

Фильм был выпущен, в том числе, и на дисках формата CED (англ.). Новый вариант, под названием «Близкие контакты третьего вида. Специальная версия» (1980), на три минуты короче, за счёт монтажных сокращений в середине действия, но имеет вставку в финале: Рой входит в космический корабль инопланетян, где видит нисходящий «божественный» свет и смутные очертания худого пришельца с длинными конечностями[3].

Режиссёр несколько раз дополнял фильм. Первое дополнение, под названием «Специальная версия» (Special Edition), вышло в 1980 году, а последнее — пятое — на видео в 1998 году под названием «Коллекционная версия» (The Collector’s Edition). Была ещё одна версия, изданная 12 января 1999 года исключительно для AFI «Top 100 Films of All Time» под названием «Окончательная режиссёрская редакция» (Definitive director’s edition).

Награды[править | править код]

  • 1978 — премия «Оскар» в категории «лучший оператор» (Вилмош Жигмонд);
  • 1978 — премия «Оскар» в категории «специальная премия» (Фрэнк Уорнер за звуковые эффекты);
  • 1978 — премия «Сатурн» в категории «лучший режиссёр» (Стивен Спилберг);
  • 1978 — премия «Сатурн» в категории «лучшая музыка» (Джон Уильямс).

Отражение в массовой культуре[править | править код]

  • Пять нот «приветствия» присутствуют в композиции «Little Green Men» альбома «Flex-Able» 1984 года музыканта Steve Vai.
  • Также звуковой ряд лёг в основу трека «Keyser Soze» немецкой группы Scooter.
  • Немецкий коллектив U96 использовал этот звуковой ряд в композиции Dark Room Rituals альбома Club Bizarre
  • Известный электронный дуэт Daft Punk во время своего концерта Alive 2007 в качестве вступления использовал звуковой ряд для приветствия корабля пришельцев.
  • Те же пять нот встречаются также в песне «Way To Eternity» с альбома «MCMXC a.D.» музыкального проекта Enigma.
  • Также звуковой ряд использовался в мультипликационном фильме «Монстры против пришельцев» (2009).
  • Британская рок-группа Muse, во время своего выступления на стадионе «Уэмбли» в 2008 году, в качестве вступления к композиции «Knights of Cydonia» использовала, пусть и в несколько искажённом виде, музыкальный пентатон приветствия инопланетян. Данная запись вошла в состав композиции в альбоме «H.A.A.R.P. Live From Wembley Stadium», выпущенном в 2008 году.
  • В фильме «Лунный гонщик» из саги о Джеймсе Бонде мелодия из пяти нот звучит при наборе кода на дверном замке.
  • В 6-й серии 12-го сезона мультсериала South Park «Конец соединения» данная мелодия использовалась при попытке установить связь с Интернетом по «цифровым каналам».
  • Очень большое количество компьютерных игр использует мелодию из этого фильма в сценах космоса.
  • Канадский электронный музыкант Deadmau5 использовал пять нот «приветствия» в своей композиции Closer
  • Также эти пять нот были использованы на музыкальном фестивале Sensation: Source of Light
  • Те же пять нот встречаются в фильме «Пол: Секретный материальчик», когда герои крадут фейерверк в магазине.
  • В начале песни «Vlork: Mighty Wielder of Sheep» группы Iwrestledabearonce звучит одна из цитат фильма.
  • 6-я серия 3-го сезона мультсериала «Жизнь с Луи» называется Close Encounters of the Louie Kind, а её сюжет является пародией на фильм.
  • В компьютерной игре «Zuma Deluxe» есть «пасхальное яйцо» — если провести курсором по кнопкам меню игры сверху вниз, мы услышим эти пять нот, а если проиграть их 4 раза, то прилетит тарелка пришельцев.
  • Эпизод «Game of Tones» мультсериала Футурама целиком является отсылкой к фильму.

См. также[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Спилберг и его «Оскары»
  2. Vilmos Zsigmond has died at age 85
  3. 1 2 3 4 5 10 лучших фильмов Стивена Спилберга
  4. Звезды, у которых есть собственный остров
  5. They Are Among Us. Photographing the UFO Believers
  6. Вайнона Райдер: «Сериалы Netflix и HBO ничем не уступают полному метру»
  7. Ilya Salkind, Pierre Spengler, Superman DVD audio commentary, 2006, Warner Home Video
  8. John Culhane. Special Effects Are Revolutionizing Film, The New York Times (July 4, 1982). Дата обращения 14 сентября 2008.
  9. 1 2 McBride, p.14–68
  10. 1 2 3 4 5 McBride, p.227–229
  11. David Helpern. At Sea with Steven Spielberg, Take One (March 1974), С. 47–53.
  12. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 McBride, p.270–279
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 McBride, p.260–269
  14. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Steven Spielberg, Richard Dreyfuss, Joe Alves, Melinda Dillon, Douglas Trumbull, The Making of Close Encounters of the Third Kind, 1997, Columbia Pictures
  15. Steve Poster. The Mind Behind Close Encounters of the Third Kind, Film Comment (January 1978), С. 23–29.
  16. Matt Carey. You don't know Jack (Nicholson) (англ.). CNN (November 8, 2013). Дата обращения 4 ноября 2013.
  17. http://www.rigorousintuition.ca/board2/viewtopic.php?t=29317&p=354491
  18. http://www.presidentialufo.com/old_site/carter_spielberg.htm
  19. Associated Press. Science Fiction Thriller Slated (Aug 20, 1975). Дата обращения 3 сентября 2014.
  20. 1 2 Close Encounters of the Third Kind: The Making of Steven Spielberg's Classic Film, Ray Morton, 2007, Applause Books.
  21. 1 2 DVD production notes
  22. 1 2 3 McBride, p.280–289
  23. McClintick, David (1982, 2002). Indecent Exposure, p. 162. New York: HarperCollins.
  24. Ошибка в сносках?: Неверный тег <ref>; для сносок lenta не указан текст
  25. Close Encounters of the Third Kind (англ.) на сайте American Film Institute Catalog
  26. 'Close Encounters' tops $23 mil gross, The Hollywood Reporter (December 29, 1977), С. 1.
  27. 'Encounters' now totals $39.4 mil, The Hollywood Reporter (January 5, 1978).
  28. Close Encounters of the Third Kind. Box Office Mojo. Дата обращения 12 сентября 2008.
  29. Jonathan Rosenbaum. Close Encounters of the Third Kind. Дата обращения 26 апреля 2010.
  30. A.D. Murphy. Close Encounters of the Third Kind, Variety (8 ноября 1977). Дата обращения 12 сентября 2008.
  31. McBride, p.290–294
  32. A Viewers' Guide To Sci-Fi's Greatest Hits, Entertainment Weekly (December 2, 1994). Дата обращения 17 ноября 2008.