Брайерс, Дуэйн

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Дуэйн Брайерс
англ. Duane Bryers
Дата рождения 2 июля 1911(1911-07-02)
Место рождения
Дата смерти 30 мая 2012(2012-05-30) (100 лет)
Место смерти Тусон, США
Гражданство  США
Жанр плакат, комикс, иллюстрация
Автограф Изображение автографа

Дуэ́йн Бра́йерс (англ. Duane Bryers, 2 июля 1911, Льюс, Мичиган30 мая 2012, Тусон) — американский художник и иллюстратор, самоучка[1][2].

Биография[править | править код]

Дуэйн Брайерс был сыном Сэмюэля Эдварда Брайерса (Samuel Edward Bryers, 1877—1965) и его жены Уинифред Доун Брайерс, урождённой Майерс (Winifred Dawn Bryers (Myers), 1883—1956). У него было три брата и две сестры. Детство он провёл на ферме своих родителей на Верхнем полуострове Мичигана. Когда Дуэйну исполнилось двенадцать, его семья переехала в Верджинию, штат Миннесота, где он жил до 1939 года. Дуэйн с детства хотел стать художником-карикатуристом и никогда не расставался с альбомом для рисования. Однако, ему приходилось и работать на лесопилке, и копать канавы, и качаться на трапеции в цирке, где в качестве воздушного акробата выступал его отец[2][3].

В 1936 году он вырезал изо льда три большие скульптуры, изображающие американских исторических деятелей. В Национальном конкурсе мыльной скульптуры компании «Procter & Gamble» он занял второе место и был награжден 150 долларами за фигурку «Scrubwoman» («Уборщица»), сделанную из цельного куска мыла цвета слоновой кости[2].

В 1937 году местный школьный совет поручил Брайерсу нарисовать панно, изображающее историю горнодобывающей промышленности северной Миннесоты. Три тысячи долларов, которые он получил за эту работу, пошли на финансирование его переезда в Нью-Йорк. У Брайерса были свои студии в Чикаго и Нью-Йорке. Его интересы в искусстве были очень широки: от самого современного до признанных мастеров. Большинство написанных им картин имеют оттенок юмора и вызывают улыбку[2][3].

После Второй мировой войны Дуэйн Брайерс женился на Филлис Д. Макфарланд (Phyllis D. McFarland), от которой у него родились сын и две дочери. С 1959 года он жил на ранчо недалеко от Тусона, штат Аризона. В 1964 году он развелся. Встретил свою вторую жену — Дениз Рэй (Denise Ray, 1924—2002), и в начале 1970-х годов жил с ней в мексиканской деревне в 90 милях от Мехико. В 1975 году они покинули Мексику, купили участок земли в Сонойте  (англ.) (Аризона) и в 1980 году построили на нём дом, который Брайерс называл «Глиняной хижиной»[3].

Когда Брайерсу исполнилось 92, его младшая дочь Пэтти Вайс (Patty Weiss), работавшая новостным диктором на телевидении, сказала: «Папа думает, что ему 65, а ведёт себя так, будто ему 30»[3].

В одном из своих интервью Дуэйн Брайерс сказал: «У меня была необыкновенно увлекательная жизнь»[2].

Дениз Рей умерла в 2002 году, и Дуэйн Брайерс вернулся в Тусон. Он умер за несколько недель до своего 101-летия[3].

Творчество[править | править код]

В 1942 году Дуэйн Брайерс принял участие в Национальном конкурсе военных плакатов Нью-Йоркского музея современного искусства со своим дизайном плаката «Это враг» в категории «Природа врага». Плакат был размещён в статье журнала «Life»[2][4].

Во время учёбы в школе авиационных механиков ВВС США с 1943 по 1946 год Брайерс заработал немного денег с помощью так называемого носарта на фюзеляжах самолётов, рисовал плакаты и комиксы с изображением придуманного им комического персонажа Коки (Cokey) для газеты своей военной базы[3].

После военной службы Брайерс иллюстрировал в основном календари на тему «Американский Запад», которые публиковались компанией Brown & Bigelow  (англ.) в Сент-Поле, крупнейшим производителем календарей в стране. В 1974 году он также проиллюстрировал книгу «Мальчики из ночлежки с ранчо Ленивой Дейзи», которую написала его вторая жена[5].

Однако по-настоящему прославило Брайерса его творение по имени Хильда — невысокая, весёлая, пухленькая пинап-девушка. Хильда стала сенсацией — пин-ап, который нравился и женщинам. «Знаете почему? — спрашивал сам Брайерс. — Говорят, ну наконец-то кто-то стал проявлять и к нам, пухленьким женщинам, гламурное отношение». По словам Стюарта Джонсона, владельца художественных галерей «Settlers West Galleries», Брайерс был Норманом Роквеллом в искусстве пинапа. За 36 лет работы, начиная с 1956 года, он создал около 250 рисунков с Хильдой. Этот персонаж был очень популярен до 1980-х годов и затем заново открыт через год после смерти Брайерса[2][6][7].

Брайерс входил в состав группы художников «Tucson 7», состоявший из семи человек. В 1987 году он был удостоен звания художника года на Фестивале искусств в Тусоне. Он также выставлялся на престижных ежегодных художественных выставках «Prix de West» в Национальном музее ковбоев и западного наследия в Оклахома-Сити, где некоторые из его картин находятся в коллекции. Там же, в 1980 году, по случаю персональной выставки, он был награждён Золотой медалью попечителей за выдающийся вклад в западное искусство. Брайерс также принимал участие в ежегодных выставках в Хьюстоне «Western Heritage Show». В ноябре 2013 года в Художественном музее Тусона была создана «Студия Дуэйна Брайерса»[2][8].

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. My Duane Bryers Interview (англ.). ToilGirls. Дата обращения: 12 сентября 2022. Архивировано 12 сентября 2022 года.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 Kimberly Matas. Artist Duane Bryers' life, in broad strokes (англ.). tuscon.com. Arizona Daily Star (1 июня 2012). Дата обращения: 12 сентября 2022. Архивировано 11 сентября 2022 года.
  3. 1 2 3 4 5 6 Interesting Times with Low Waters - Duane Bryers (англ.). kold.com (9 декабря 2003). Дата обращения: 12 сентября 2022. Архивировано 11 сентября 2022 года.
  4. White House. President Roosevelt congratulates 2,300 artists of the country on response to National War Poster Competition (англ.) (16 ноября 1942). Дата обращения: 12 сентября 2022. Архивировано 11 сентября 2022 года.
  5. Dee Ray, Duane Bryers (Ill.): The Bunkhouse Boys from the Lazy Daisy Ranch, Northland Press, 1974. ISBN 978-0-873-58128-8.
  6. Margot Peppers: How Hilda the forgotten Fifties plus-size pin-up was rediscovered one year after the man who created her died Архивная копия от 12 сентября 2022 на Wayback Machine, Mail Online, 6. August 2013.
  7. Marie Southard Ospina. Have You Heard Of This Forgotten Pinup Girl? (англ.). Bustle (28 января 2015). Дата обращения: 12 сентября 2022. Архивировано 12 сентября 2022 года.
  8. Christine C. Brindza: One of the Bunkhouse Boys: Duane Bryers and His Studio Архивная копия от 13 августа 2020 на Wayback Machine, Resource Library/Tucson Museum of Art, 2014.

Ссылки[править | править код]