Бурлеск (шоу)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Афиша одного из первых бурлеск-шоу (1898)

Бурлеск — разновидность развлекательного театрального эротического шоу, близкого к жанрам мюзикл, кабаре и водевиль. Основными элементами бурлеск-шоу являются танцевальные, цирковые, комедийные и разговорные номера. Так же, как и в бурлеск-поэзии, бурлеск-шоу применяет способ передачи возвышенного — низким, а низкого — возвышенным стилем. При этом, визуальная сторона шоу акцентируется сильнее, чем его содержание.

Бурлеск как эротическое шоу является прообразом современного стриптиза.

История бурлеска[править | править вики-текст]

Как развлекательное шоу, бурлеск появился в Европе в середине XIX века. На то время жанр был всё ещё очень близок к поэтической традиции бурлеска и представлял собой в первую очередь комедийное шоу. Первое знаменитое бурлеск-шоу — «Британские блондинки» под руководством Лидии Томпсон (1868-й год), имевшее небывалый успех в США. И в то время, как к началу XX века популярность бурлеска стала сходить на нет, уступив место музыкальной комедии, в Америке он стал стремительно развиваться. Со временем, центральное место в постановках стала занимать женская нагота— от коротких юбок танцовщиц кордебалета к полному обнажению артисток. Чтобы компенсировать неумение танцевать, девушки стали создавать изысканные сценические костюмы, реквизит и декорации для своих номеров, что со временем стало важнейшей характеристикой жанра. Кроме танцовщиц, в шоу обычно было несколько музыкальных номеров, комик, конферансье.

Лили Сен Сир

К середине 1930-х годов в США насчитывалось более 150 ведущих артисток бурлеска, включая такие звёздные имена как Салли Рэнд (изобретательница танца с огромными веерами из перьев, визитной карточки бурлеска), Джипси Роуз Ли, Дикси Эванс, Темпест Сторм, Лили Сен Сир, Блейз Стар. С бурлеск-театрами работали такие знаменитые джазовые композиторы как Коул Портер и Лоренц Харт, и комики — Мэй Уэст, Фанни Брайс, Эбботт и Костелло и многие другие.

Постепенно номера становились всё более откровенными, публика — всё более неистовой, а неконтролируемое потребление алкоголя в бурлеск-театрах делало их всё более опасными. Несмотря на небывалую популярность престижных и дорогих бродвейских шоу, в 1935 году по постановлению мэра Нью-Йорка Фьорелло ЛаГуардия бурлеск был запрещён на территории штата Нью-Йорк. В других штатах на бурлеск-шоу были наложены ограничения, касавшиеся в первую очередь дозволенной степени обнажения артисток, которые теперь не могли появляться на сцене без тонкого бюстгальтера или «пэстис» (украшенных и нередко очень дорогих наклеек на соски) и трусиков. Это привело к тому, что артистки высокого уровня стали уделять ещё больше времени костюмам и созданию шоу, не забывая при этом раздеваться в рамках правил. В разное время в бурлеск-театрах появлялись номера с дрессированными птицами, под водой, на трапеции, в декорациях, стилизованных под будуар или роскошную ванную.

В 1970-е на фоне сексуальной революции и расцвета порноиндустрии в бурлеск проник девиз «меньше шоу, больше тела». Клубы стали стараться привлечь количеством танцовщиц, но не качеством шоу. Оттуда постепенно стали исчезать комики, музыканты, роскошные костюмы и декорации. К середине 1970-х, бурлеск стал тем, что сейчас называется стриптизом, казалось, навсегда.

Возрождение бурлеска[править | править вики-текст]

Нео-бурлеск

Бурлеск (современное название жанра — «нео-бурлеск») начал возрождаться в начале 1990-х, во многом благодаря усилиям Дикси Эванс, основавшей на своём ранчо в штате Невада музей бурлеска «Exotic World». Для сбора средств на нужды музея был организован ежегодный конкурс «Miss Exotic World Pageant», который с годами превратился в самый престижный бурлеск-фестиваль в мире. В 2006 году музей переехал в Лас-Вегас и стал называться «Burlesque Hall of Fame», а вместе с ним и фестиваль, собирающий сейчас тысячи зрителей и десятки артистов со всего мира под именем «Burlesque Hall of Fame Weekend».

Нео-бурлеск

Кроме того, бурлеск-фестивали проводятся в большинстве крупных городов Европы, США, Канады, Австралии и Новой Зеландии:

  • Лондоне (London Burlesque Festival, World Burlesque Games)
  • Париже (Paris Burlesque Festival)
  • Берлине (Berlin Burlesque Festival)
  • Риме (Caput Mundi Burlesque Award)
  • Стокгольме (Stockholm Burlesque Festival)
  • Амстердаме (Amsterdam Burlesque Award)
  • Женеве (Geneva Burlesque Festival)
  • Нью-Йорке (New York Burlesque Festival)
  • Ричмонде (Virginia Burlesque and Sideshow Festival
  • Далласе, Лас-Вегасе (Viva Las Vegas)
  • Нью-Орлеане (New Orleans Burlesque Festival)
  • Ванкувере, Оттаве, Торонто, Сиднее, Перте, Палмерстон-Норте (New Zealand Burlesque Festival) и так далее.

Бурлеск в России появился около 2006 года и за последние годы распространился по стране. На данный момент артистов и преподавателей можно найти во многих больших городах. Некоторые имена:

  • Ляля Бежецкая и шоу «Шкатулка» (Москва)
  • Пани Валерия Эльза Малиновская и шоу «Пудра» (Москва)
  • Мисс Блондис (Москва)
  • Алиса Шпиллер и «Бурлеск-Шоу Алисы Шпиллер» (Москва)
  • Аня Павлова (Москва)
  • Кэтрин Гайндр (Москва)
  • Магдалена Курапина (Санкт-Петербург)
  • Мисс Диана (Санкт-Петербург)
  • Элли Маус и «Бурлеск-шоу Элли Маус» (Санкт-Петербург)
  • Мисс Роксана Черри (Нижний Новгород),
  • Тамасина Бинсан (Красноярск)
  • Мадам Вероника Марджони (Киров)
  • Мария Фрост и Siberian Sunny Doll (Новосибирск) и некоторые другие.

В 2012 году в Москве прошёл первый российский фестиваль «Мисс Бурлеск», который с тех пор проводится ежегодно в последние выходные апреля и собирает артистов со всей России, ближнего и дальнего зарубежья. Фестиваль проходит как соревнование в категориях «Лучший Дебют», «Королева Традиций», «Королева Клубного Бурлеска» (Лучший танцор), «Королева Бурлеска» (Гран-при).