Гарбарек, Ян

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Ян Гарбарек
Jan Garbarek-2007-2.jpg
Ян Гарбарек на концерте в Афинах, 2007 год
Основная информация
Полное имя

Jan Garbarek

Дата рождения

4 марта 1947(1947-03-04) (69 лет)

Место рождения

Мюсен, Эйдсберг, Норвегия

Страна

НорвегияFlag of Norway.svg Норвегия

Профессии

саксофонист, композитор, продюсер

Инструменты

тенор-саксофон, сопрано-саксофон, флейта

Жанры

джаз, этническая музыка, классическая музыка

Коллективы

Jan Garbarek Quartet, Jan Garbarek Group

Лейблы

ECM, Flying Dutchman

Награды
музыкальная премия «Spellemannprisen» Arts Council Norway Honorary Award Buddyprisen Орден Святого Олафа
www.garbarek.com
Commons-logo.svg Аудио, фото, видео на Викискладе

Ян Гарбарек (норв. Jan Garbarek, 4 марта 1947) — норвежский джазовый саксофонист и композитор польского происхождения. Вырос в Осло. Выступает с начала 1970-х, получил мировое признание, в конце 1980-х создал «Группу Яна Гарбарека». Совместная работа с Китом Джарретом, Лакшминараяной Шанкаром, Мирославом Витоушем, Эберхардом Вебером, Ральфом Таунером, Терье Рипдалом и другими известными мастерами. Исполняет также симфоническую музыку — от импровизации на темы григорианских хоралов до музыки Гии Канчели, Тиграна Мансуряна (вместе с Хиллиард-ансамблем). Творческий путь тесно связан с деятельностью немецко-норвежского лейбла ECM (Editions of Contemporary Music, Манфред Айхер) и представляющими его музыкантами. Отец певицы Ани Гарбарек.

Биография[править | править вики-текст]

Его стиль включает в себя острые, кратчайшие и длинные звуки. Он также использует длительные ноты и щедро использует молчание (паузы) во время импровизации. Он начал свою карьеру музыканта в конце 1960-х годов, особенно часто встречался в записях американского джазового композитора Джорджа Рассела (например в альбоме "Electronic Sonata for Souls Loved by Nature"). Если бы он изначально появлялся в альбомах Альберта Эйлера и Питера Брётцмана, то к 1973 году он бы отвернулся от суровых разладов с авангардным джазом, сохранив свой музыкальный стиль от своего предыдущего подхода к музыке. Гарбарек получил широкое признание благодаря своей работе с пианистом Китом Джарреттом в европейской "четверке", которая выпускала такие альбомы, "Belonging" (1974), "My Song" (1977 г.). Также это и концертные записи "Personal Mountains" (1979 г.) и "Nude Ants" (1979 год). Он также выступал как солист в оркестре Джарретта в произведениях "Luminessence" (1974 г.) и "Arbour Zena" (1975 г.).

Как композитор, Ян сильно притягивает к себе и использует в своих песнях скандинавские народные мелодии, а это наследие влияния на него Эйлера. Он также является пионером и одним из первооткрывателей смешения джазовых композиций и народных мотивов, особенно это известно в его альбоме 1976 года "Dis" в сотрудничестве с гитаристом Ральфом Таунером , который использовал характерный для народной музыки эолийский лад сразу в нескольких треках. Этот особый подход в импровизации отвергает традиционные представления о тематической импровизации (лучшим примером является Сонни Роллинз) в пользу стиля, который критиковали Ричард Кук и Брайан Мортон как "скульптурный в его последствиях", но это было крайне спорным. Гарбарек записывал более извилистые треки, которые часто относят к стилю нью-эйдж, но стиль вообще презирается большинством традиционных джазовых музыкантов и слушателей, или их духовными предками. Другие эксперименты с песнями у Яна включали в себя создания сборника произведений "Olav H. Hauge" с одним лишь саксофоном, дополненным полным смешанным хором; все-таки это привело к заметному выступления с Grex Vocalis, но они никогда не записывались. В 1980-х годах музыка Гарбарека стал включать в себя синтезаторы и элементы мировой музыки. Он сотрудничал с индийскими и пакистанскими музыкантами, такими как Трилоком ГуртуЗакиром ХуссейномХарипрасадой Чаурасьей, и Устадом Фатехом Али-Ханом. Гарбареку приписывают сочинение оригинальной музыки для кино 2000-[ Кипур.

Дискография[править | править вики-текст]

Ян Гарбарек на концерте
  • Esoteric Circle (1969)
  • Afric Pepperbird (1970)
  • Sart (1971)
  • Triptykon (1972)
  • Witchi-Tai-To (1973)
  • Dansere (1975)
  • Dis (1976)
  • Places (1977)
  • Photo with… (1978)
  • Aftenland (1979)
  • Eventyr (1981)
  • Paths, Prints (1981)
  • Wayfarer (1983)
  • It’s OK to Listen to the Gray Voice (1985)
  • All those Born with Wings (1987)
  • Legend of the Seven Dreams (1989)
  • Rosensfole (1989)
  • I Took Up the Runes (1990)
  • StAR (1991)
  • Ragas and Sagas (1992)
  • Twelve Moons (1992)
  • Atmos (1993)
  • Madar (1993)
  • Officium (1994)
  • Visible World (1995)
  • Rites (1998)
  • Mnemosyne (1999)
  • In Praise of Dreams (2003)
  • Dresden: In Concert (2009)
  • Officium Novum (2010)

Литература[править | править вики-текст]

  • Tucker, Michael. Jan Garbarek: Deep Song. — EastNote, University of Hull Press, 1999. — ISBN 0-85958-684-7.

Ссылки[править | править вики-текст]