Гутьеррес, Анхель

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Анхель Гутьеррес
Портрет
Имя при рождении Ángel Jorge Gutiérrez Ramírez
Дата рождения 28 августа 1932(1932-08-28) (87 лет)
Место рождения Гавана, Куба
Гражданство СССР, Испания
Род деятельности советский и испанский театральный режиссёр, актёр, педагог, основатель театра, создатель школы театрального искусства
Супруга Уколова Людмила Викторовна
Дети Гутьеррес Уколова Александра
Награды и премии

Орден Дружбы — 2008

Áнхель Гутьéррес / Ángel Jorge Gutiérrez Ramírez (28 августа 1932, Гавана, Куба) — советский и испанский театральный режиссёр, актёр, профессор ГИТИСа, профессор и новатор Королевской высшей школы драматического искусства в Мадриде, создатель мадридского Камерного театра имени А. П. Чехова, создатель Школы театрального искусства в Мадриде. Кавалер Ордена Дружбы Российской Федерации (2008).

Семья[править | править код]

Отец — Анхель Гутьеррес был шахтером в провинции Астурия. В 17 лет эмигрировал на Кубу, женился на кубинке Пилар Рамирес. Их сын, тоже Анхель, был вторым ребёнком в семье. В 1934 г. отец перевез жену с детьми к себе на родину, в горное селение Пинтуэлес в Астурии. В четыре года Анхелито стал пастухом в астурийских горах. Однажды на деревенском празднике он услышал скрипку. Волшебные звуки скрипки зачаровали босого пастуха.[1] Ему казалось, что эти чудесные звуки несутся с неба. С того момента ребёнку стала сниться скрипка, он открыл своё призвание.

В 1936 г. началась гражданская война в Испании. Анхеля вместе с двумя сёстрами (Анхелиной и Архелией) отправили в город Хихон для эвакуации в Советский Союз. Фашисты бомбили город Хихон, когда октябрьской ночью 1937 г. из порта вышло китайское грузовое судно «Сон Тай» с испанским детьми на борту. Младшую трехлетнюю сестру отказались взять на борт по возрасту, её дальнейшая судьба неизвестна. Во Франции Анхеля с сестрой Анхелиной и другими детьми пересадили на советский пароход «Кооперация», который направился в Ленинград. В порту испанских детей встречали с огромной радостью и любовью: в СССР очень симпатизировали испанцам в их борьбе с фашизмом.

Из одной войны в другую[править | править код]

Анхель с сестрой оказались в специальном детском доме № 8 в Ленинграде. Советское правительство приняло решение организовать специальные детские дома для испанских детей, где были созданы все условия для сохранения национального кода: обучение велось на русском и испанском языках, были переведены на испанский язык все учебники средней школы, воспитанники учили национальные песни и танцы. Мечта Анхеля осуществилась — он начал заниматься музыкой и рисованием, ходил во Дворец пионеров учиться играть на рояле. В летний период детей вывозили на отдых в лучшие оздоровительные лагеря в предместьях Ленинграда (Мартышкино, Царское село (Пушкин), Сестрорецк, Гатчина).

Великая Отечественная война 1941—1945 гг. застала Анхеля в лагере Сестрорецка (на границе с Финляндией), детей быстро перевезли в Ленинград. В память ребёнка врезалось чёрное-чёрное небо и оглушающий гул от сотен фашистских бомбардировщиков. Юноши старше 17 лет сразу встали на оборону Ленинграда и добровольцами ушли фронт, многие из них погибли. Началась блокада Ленинграда. Девушки работали в военных госпиталях, дети рыли окопы, несли дежурство по ночам на крышах домов и сбрасывали зажигательные бомбы. Позже под бомбежкой по «Дороге жизни» детей удалось эвакуировать в город Миасс. В эвакуации дети продолжили учебу в школе, работали в колхозах, на заготовках торфа, валили лес и давали концерты в военных госпиталях, внося свою лепту в победу над фашизмом. В конце 1943 г. детский дом перевели в подмосковную Тарасовку, а позднее — в Болшево, где Анхель окончил сталинскую среднюю школу № 1.

Учеба в ГИТИСе[править | править код]

В детском доме в Болшево Анхель продолжал увлечённо заниматься музыкой, играл в духовом оркестре и часто руководил им. Он не оставлял и занятия живописью. Дирижёр балета Большого театра А. Ройтман приезжал в Болшево заниматься теорией музыки с Анхелем и настаивал, чтобы молодой человек связал свою жизнь с музыкой.

Воспитанники детского дома в Болшево часто посещали находившийся рядом Дом творчества кинематографистов. Там отдыхали знаменитые актёры и режиссёры того времени. Марк Донской и Сергей Герасимов посоветовали ему стать режиссёром кино: «…Есть профессия, которая включает в себя и музыку, и живопись, и литературу. Она содержит в себя всё, она — всеобъемлющая. Это профессия — режиссёр кино…». Но, в результате, Анхель решил стать театральным режиссером и в 1948 г. поступил на режиссёрский факультет ГИТИСа. Художественным руководителем курса был народный артист РСФСР Андрей Михайлович Лобанов, Анхеля часто приглашали на свои репетиции известные мастера: Н. М. Горчаков, Ю. А. Завадский, М. О. Кнебель. Режиссёрскую практику прошёл в любимом Московском академическом художественном театре (МХАТе). Окончил ГИТИС с отличием в 1953 г.

А. П. Чехов[править | править код]

Во время Великой отечественной войны в городе Миасс ребята читали взапой, Анхель впервые наткнулся на «Наденьку», «Человека в футляре», «Каштанку» А. П. Чехова, рассказы его потрясли. Студентом он открыл для себя космос таланта Антона Павловича Чехова, был поражен глубиной и многогранностью его произведений. В нём, в его произведениях он увидел нечто космическое и одновременно земное, человеческое, человеческую тоску, одиночество, мечту человека о любви и красоте… И всё это пронизано удивительной, божественной музыкой. Чехов стал его кумиром, любимым писателем и путевой звездой в жизни. Эта любовь привела А. Гутьерреса в Таганрог: защита его дипломной работы состоялась в театре на родине любимого писателя. Возможно, А. Гутьеррес — режиссёр, который поставил самое большое количество спектаклей по произведениям А. П. Чехова.

Дневники режиссёра — документ эпохи[править | править код]

На одном из первых занятий в ГИТИСе Андрей Михайлович Лобанов посоветовал: «…писать дневники, как это делали Чехов, Толстой, Пушкин, Руссо… Режиссёр — мыслитель своего времени. Он наблюдает жизнь, изучает её. Научитесь видеть, наблюдать жизнь во всех её проявлениях. Наблюдайте за человеком, научитесь видеть его суть… Все записывайте в дневник…». Анхель начал писать дневники в 16 лет. Благодаря совету мудрого преподавателя родились дневники театрального режиссёра — летопись событий тех лет. «Это документ эпохи! Издавай и не меняй ни строчки!» — сказал Дионисио Гарсия, друг детства Анхеля. Это повествование жизни режиссёра послужит пониманию потомками событий, свидетелем которых стал А. Гутьеррес. Дневники раскрывают секреты закулисья театральной жизни СССР и Испании. В настоящий момент опубликован советский период дневников — с 1948 по 1974 гг. Готовится к публикации испанский период с 1974 г. по наше время.

Начало профессиональной деятельности[править | править код]

Прошёл три года режиссёрской практики в Московском академическом художественном театре (МХАТ). В Московском драматическом театре им. М. Н. Ермоловой (главный режиссёр в 1944—1956 гг. — А. М. Лобанов) играл в спектакле А. М. Лобанова «Годы молодые» по повести «Студенты» Юрия Трифонова. После окончания ГИТИСа получил приглашение работать от нескольких театров, но выбрал Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова. Работал три года в Таганроге и поставил 8 спектаклей, самые удачные — «Годы странствий» А. Арбузова, 1955, «Пигмалион» Б. Шоу, 1956, «Плутни Скапена» Ж-Б. Мольера, 1954. Были поставлены: «Баллады и романсы» к 100-летию со дня смерти А. Мицкевича в Каунасском драматическом театре и «Деревья умирают стоя» А. Касоны в Донском театре драмы и комедии имени В. Ф. Комиссаржевской в столице казачества Новочеркасске.

Преподаватель ГИТИСа[править | править код]

В 1956 г. Анхель возвращается в Москву и Л. В. Баратов приглашает его на преподавательскую работу в родной ГИТИС. В течение 18 лет А. Гутьеррес преподает «Мастерство актёра» на режиссёрском и актёрском факультетах. Среди учеников — оперный певец Владислав Пьявко, актёры театра и кино Валерий Золотухин, Олег Вавилов, Ирина Андрианова, Нина Шацкая, Владимир Токарев, актриса и певица Раиса Мухаметшина, актер и иллюзионист Амаяк Акопян, артист оперетты Эмиль Орловецкий и многие другие. На репетиции и прогоны спектакля «Шесть персонажей в поисках автора» приходили Б. А. Покровский, Ю. П. Любимов, А. В. Эфрос, О. Н. Ефремов и будущий режиссёр Анатолий Васильев.

Цыганский театр «Ромэн»[править | править код]

В 1958—1967 гг. был режиссёром в Московском музыкально-драматическом цыганском театре «Ромэн». В то время в театре работали И. И. Ром-Лебедев и Ляля Чёрная — основатели театра. Ведущие артисты: Сергей Шишков, Ольга Янковская и Ольга Петрова.

Первая постановка — спектакль «Девчонка из табора». Преодолев сопротивление руководства театра, в этом спектакле он вывел на большую сцену неизвестную молоденькую цыганку Раису Удовикову (Raya Bielenberg). Спектакль получил первую премию фестиваля «Театральная весна Москвы», 1959 г.

В течение 10 лет в театре с аншлагами шёл поставленный А. Гутьерресом спектакль «Кармен из Трианы». Эта постановка стала большим событием как для театра, так и для начинающего режиссёра (художник Э. Стенберг и осветитель Шухмин). В спектакле играли легендарные артисты: Ляля Чёрная, Ольга Петрова, Марика Балан, Мария Скворцова, Сергей Шишков, Борис Ташкентский и другие. В 1960 г. на репетиции «Кармен из Трианы» приходил студент школы-студии МХАТ Владимир Высоцкий. Он учился играть на гитаре у цыганских мастеров-виртуозов: И. И. Ром-Лебедева и В. Е. Полякова.

В 1962 г. А. Гутьерреса назначили художественным руководителем молодежной цыганской студии при театре. Анхель пригласил в студию своего друга Ю. П. Любимова. В студии были поставлены спектакли — «Саламанкская пещера» М. Сервантеса и «Вестсайдская история» Л. Бернстайна. В этих спектаклях очень талантливо играли Алексей Хмелёв и Георгий Жемчужный. Ю. П. Любимов блестяще работал над пьесой «Африканские страсти», П. Меримэ.

Высшие курсы сценаристов и режиссёров кино[править | править код]

Мечта сделать два кинофильма (об испанских детях в Советском союзе и о Дон Кихоте) привела его на Высшие курсы сценаристов и кинорежиссёров. Он попал во второй набор в мастерскую М. И. Ромма. Вместе с ним на курсе учились: Глеб Панфилов, Василий Ливанов, Толомуш Океев, Александр Аскольдов, Георгий Юнгвальд-Хилькевич, Николай Рашеев, Юрий Рогов, Марк Осепьян, Юрий Петров и другие. По окончании курсов в 1964 г. Анхель написал сценарий «Я ходил в море за апельсинами» (об испанских детях в СССР).

Роли в кино[править | править код]

Однажды Анхелю позвонил известный режиссёр Иосиф Ефимович Хейфиц и предложил сыграть главную роль в фильме «Салют, Мария!» с Адой Роговцевой. Фильм имел огромный успех в СССР и других странах, получил много премий.

Во время работы над сценарием фильма «Зеркало» Андрей Тарковский помогал Анхелю сокращать его сценарий «Я ходил в море за апельсинами». Тарковский попросил Анхеля подарить ему эпизод эвакуации испанских детей в разгар испанской гражданской войны, этот эпизод вошёл в «Зеркало». Анхель организовал участие испанцев в картине, был задействован как актёр и помогал А. Тарковскому при монтаже испанского эпизода. После того, как 8 августа 1974 г. А. Гутьеррес покинул Советский союз, по решению председателя Госкино Ф. Т. Ермаша из фильма были исключены кадры с его участием. Остался один план и закадровый голос в диалоге с Маргаритой Тереховой.

Год Название кинофильма Режиссёр Роль
1963 «Конец и начало» Манос Захариас безымянная роль
1964 «Гранатовый браслет» Абрам Роом испанский моряк
1967 «Места тут тихие» Георгий Щукин испанский лётчик Санчес
1970 «Салют, Мария!» Иосиф Хейфиц Пабло Луис Альварес, главная роль.

Премия Московского кинофестиваля 1972 г.

1973 «Плохой хороший человек» Иосиф Хейфиц татарин
1974 «Зеркало» Андрей Тарковский советский испанец
1990 «Николай Вавилов» Александр Прошкин спутник Н. Вавилова в Испании — ботаник Карраско

Круг друзей[править | править код]

Ещё студентом Высоцкий пригласил Анхеля на свой дипломный спектакль «На дне». С этого времени началась их большая дружба. На протяжении многих лет Анхель встречался с Владимиром Высоцким часто в компании с Андреем Тарковским, Артуром Макаровым на Большой Каретной у Лёвы Кочеряна, c ними бывал Дионисио Гарсиа. Виделись в Театре на Таганке, на съемках фильма «Плохой, хороший человек». В конце июня 1974 г. Анхель прощался со своими друзьями на Таганке, это происходило в кабинете Ю. П. Любимова, там были В.Высоцкий, В. Золотухин и Н. Дупак. Володя Высоцкий подарил несколько своих фотографий спектаклей и афиш с автографом. Последние его слова были: «Я очень верю, что мы непременно встретимся на твоей прекрасной родине». В. Золотухин и Н. Дупак и Ю. П. Любимов тоже подарили свои афиши и говорили очень тёплые, взволнованные слова прощания. И больше всего повторяли: «Анхель, дорогой, старик — мы непременно ещё встретимся, на солнечной твоей родине, в Испании, в Мадриде».

В школе-студии МХАТ на дипломном спектакле «Вишневый сад» Анхель познакомился с Евгением Урбанским, который потрясающе играл Лопахина. Вскоре судьба свела их снова: Урбанский был принят в труппу Драматического театра им. К. С. Станиславского, где Анхель в это время ставил «Дом Бернарды Альбы». В общежитии театра (в дворе) Урбанский часто устраивал вечеринки, на которых бывали Роберт Рождественский, Григорий Чухрай, Ольга Бган, Юрий Гребенщиков, Альберт Филозов и Дионисио Гарсиа непременно с гитарой. Евгений каждый раз просил петь испанские песни и с удовольствием пел вместе с испанцами. Особенно просил спеть: «Когда слышу звуки хоты на чужбине..». Эта песня приводила его в восторг и он пел страстно во весь голос.

С Ю. П. Любимовым Анхеля связывала особая дружба, А. Гутьеррес стоял у истоков создания «Театра на Таганке», входил в худсовет театра и привёл в труппу В.Золотухина, В. Высоцкого, Л. Филатова. Анхель познакомил В. Высоцкого с Мариной Влади.

В 1958 г., после возвращения Анхеля в Москву из Таганрога, Алексей Глазырин познакомил его с Юрием Петровичем Любимовым, актером театра им. Е. Б. Вахтангова. Втроем они часто встречались, а по пятницам ходили на незабываемые встречи за круглым столом под большим абажуром к Валентине Ивановне Мартьяновой в переулок Садовских. Мартьянова устраивала своеобразные театральные салоны, где собирались ее ученики, известные актеры, писатели, ученые. Валентина Ивановна преподавала в ГИТИСе, вместе с В. В. Белокуровым в 1944 году выпустила под руководством М. М. Тарханова очень талантливый курс актёров, который целиком уехал в Таганрог и стал основой для создания послевоенного Театра имени А. П. Чехова.

Творчески А. Гутьеррес был особенно близок с Борисом Александровичем Покровским, с которым работал на одном курсе ГИТИСа. Тесные дружеские связи были с актерами БДТ во главе с Г. А. Товстоноговым. Анхель был дружен с Анатолием Эфросом, Олегом Ефремовым, Иосифом Хейфицем, а также с режиссёром театра и кино, педагогом ГИТИСа Юрием Александровичем Петровым.

Когда в 1953 г. Анхель окончил ГИТИС, Петр Наумович Фоменко пришёл поступать на режиссёрский факультет. Они познакомились и это была встреча, которая связала их на всю жизнь.

Анхель дружил с гениальным переводчиком Анатолием Гелескулом, писателями Владимиром Максимовым, Фридрихом Горенштейноме и Александром Галичем.

Олег Ефремов, Борис Покровский и Булат Окуджава приезжали и гостили у А. Гутьерреса в Мадриде. Николай Губенко привёз труппу «Театра на Таганке» с любимовским спектаклем «Мать» М. Горького на гастроли в Мадридский камерный театр им. А. П. Чехова. Любимов в то время жил в Иерусалиме. Анхель позвонил Юрию Любимову и убедил приехать в Мадрид на встречу с его театром.

Большая и многолетняя дружба связывает Анхеля с Глебом Панфиловым, Инной Чуриковой, Владиславом Пьявко, Амаяком Акопяном.

Застой, цензура, опала[править | править код]

В СССР наступил период застоя. Вдруг запретили шедшие с успехом спектакли А. Гутьерреса: в Московском драматическом театре им. К. С. Станиславского «Дом Бернарды Альбы» Ф. Гарсиа Лорки (оформление и костюмы великого художника и скульптора А. Санчеса, в ролях — К. Н. Еланская, С. В. Гиацинтова); в Московском драматическом театре им. М. Н. Ермоловой «Мадрид ночью не спит» А. Састре (художник — Э. Стенберг, в ролях — Всеволод Якут и Валерий Лекарев). Не разрешили выпустить в ГИТИСе музыкальный спектакль «Человек из Ламанчи» (с участием Георгия Жемчужного). Разразился скандал с первой в СССР постановкой спектакля «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло (были заняты студенты: Олег Вавилов, Ирина Андрианова, Лариса Бережная). Препятствовали постановке спектакля «День отдыха» В. Катаева (с участием: Амаяка Акопяна, Раисы Мухаметшиной, Владимира Токарева, Михаила Миловидова).

После десяти лет борьбы, несмотря на помощь Сергея Герасимова и Андрея Тарковского, сценарий фильма «Я ходил в море за апельсинами» был запрещен.

Отъезд в Испанию. Забвение в СССР[править | править код]

Отчаявшись, в 1974 г. Анхель Гутьеррес уехал в Испанию. После отъезда его имя в СССР постарались забыть, некоторые его ученики и друзья в своих мемуарах предпочитали о нем не упоминать (либо поработала цензура). Ценой неимоверных усилий в совершенно чужой, порой даже враждебной Испании, Анхель вновь добился признания как педагог, режиссёр театра и кино.

Оперные постановки[править | править код]

В театре «Сарсуэла» (Мадрид) были поставлены и с аншлагом шли оперы:

  • «Фауст» Ш. Гуно,
  • «Севильский цирюльник» Дж. Россини,
  • «Меропа» Д. Террадельяса.

Работа на телевидении[править | править код]

В 1960 г. сделал телеспектакль «Бертильон 166» Х. Солер Пуиг на московском телевидении. В главный ролях — Всеволод Якут, Михаил Болдуман, Валерий Лекарев.

В 1975 г. на испанском телевидении в обстановке враждебности и непонимания сделал фильм-спектакль «Дядя Ваня» А. П. Чехова со знаменитым Пепе Кальво в главной роли. Спектакль имел огромный успех среди публики и профессионалов театра и телевидения. Критик Анхель Фернандес Сантос написал в газете «Инсула» на целую полосу потрясающую статью «Невиданный „Дядя Ваня“.

Спустя 5 лет поставил телеспектакль „Слуга“ Р. Моэма.

Переводческая работа[править | править код]

Перевел „Моцарта и Сальери“ А. С. Пушкина на испанский язык в стихах.

Создание театра им. А. П. Чехова[править | править код]

В 1980 г. Анхель Гутьеррес создал Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде, на сцене которого в течение 35 лет поставил около 50 спектаклей. Были созданы постановки по всем произведениям М. Сервантеса, также по Лопе де Вега, Лопе де Руэда, Тирсо де Молина, Педро Кальдерону, А. Сент-Экзюпери, Ж-Б. Мольера, У. Шекспира, А. Стринберга, Дж. Россини, К. Гольдони, В. Гюго, русских и советских классиков — А. С. Пушкина, А. П. Чехова, Ф. М. Достоевского, Н. В. Гоголя, М. Горького, А. Арбузова, В. Катаева. Спектакли шли с аншлагами, театр был известен во всей Испании.

Людмила Уколова, актриса и педагог, участвовала в постановках всех спектаклей театра. Она блистательно сыграла в спектакле „Пеликан“ А. Стринберга.

С 1981 по 2013 гг. театр выезжал на гастроли в Барселону, Севилью, Гранаду, Сантъяго-де-Компостелу и другие города Испании. Труппа гастролировала в СССР, Россию, Крым, Марокко, Португалию. Театр многократно был участником Мелиховских фестивалей. В 1989 г. с успехом прошли гастроли в „Театре на Таганке“ спектакля „Балконы Мадрида“ Тирсо де Молина, а в 1998 г. — гастроли во МХАТе со спектаклем „Дядя Ваня“ А. П. Чехова.

А. Гутьеррес ставил экспериментальные спектакли на двух языках по произведениям А. П. Чехова („Вишневый сад“): Яша — русский, остальные испанцы. Спектакль получил горячий прием у зрителей и восторженные отклики критики.

Создание Школы театрального искусства[править | править код]

В 1982 г. создал в Мадриде Школу театрального искусства. Замысел был большим — создать в Испании русско-испанский театр (двуязычный). Но этот проект не удалось реализовать из-за распада Советского союза. Обучил очень много талантливых молодых актеров, которые успешно снимаются в кино и служат в театре. В учебном процессе применялась система К. С. Станиславского, в школе давали уроки советские мастера театра: Б. А. Покровский, А. Н. Дрознин, А. Б. Немеровский и другие.

Королевская высшая школа драматического искусства[править | править код]

Более 20 лет преподавал в Королевском высшем училище драматического искусства в Мадриде (сейчас — почетный профессор этого учебного заведения). При содействии ректора Рафаэля Переса Сьерра явился инициатором преобразований этой школы, внедрил в процесс обучения методологию русского театра и систему К. С. Станиславского. Среди его учеников — талантливые испанские актёры, многие обладатели престижных премий: Эдуардо Норьега, Луиса Мартин, Карлос Иглесиас, Хавьер Гутьеррес, Хосе Луис Алькобендас, Хесус Сальгадо, Нурия Алькорта, Беатрис Гусман, Марта Белаустеги, Херман Эстебас, Хосе Луис Чека Понсе, Мончо.

Работа в США[править | править код]

В 1988 г. читал лекции о театре в ряде американских вузов, и поставил спектакль „Кровавая свадьба“ Ф. Гарсиа Лорки, Хьюстон (США). Спектакль получил блестящую оценку со стороны критиков, зрители были потрясены.

Театральные режиссерские работы[править | править код]

За все годы творчества режиссёр создал более 70 различных постановок. Самые выдающиеся: „Кармен из Трианы“ П. Мериме, „Кьоджинские перепалки“ К. Гольдони, „Дачники“ М. Горького, „Сон в летнюю ночь“ У. Шекспира, „Чайка“, „Палата № 6“, „Юбилей“ и „Предложение“ и „Вишневый сад“ А. П. Чехова, „Рюи Блаз“ В. Гюго, „Кровавая свадьба“ Ф. Гарсиа Лорка, „Кармен из Трианы“ П. Мериме, Плутни Скапена» Ж-Б. Мольера, «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло, «День отдыха» В. Катаева, «Моцарт и Сальери» А. П. Пушкина, и «Пеликан» А. Стринберга, «Дон Кихот» М. де Сервантеса, «Мой бедный Марат» А. Арбузова, «Деревья умирают стоя» А. Касоны.

Год Постановка Автор Театр Страна
1953-1956 Спектакли «В добрый час», «Страницы жизни» и «Её друзья» В. Розов Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1953-1956 Спектакли «Шестеро любимых» и «Годы странствий» А. Арбузов Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1953-1956 Спектакль «Иван Рыбаков» В. Гусев Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1953-1956 Спектакль «Пигмалион» Б. Шоу Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1953-1956 Спектакль «Три сестры» А. П. Чехов Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1953-1956 Спектакль «Плутни Скапена» Ж-Б. Мольер Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1953-1956 Спектакль «Укрощение строптивой» У. Шекспир Таганрогский драматический театр им. А. П. Чехова СССР, Таганрог
1955 Пьеса «Деревья умирают стоя» Алехандро Касона Донской театр драмы и комедии имени В. Ф. Комиссаржевской СССР, Новочеркасск
1956 Спектакль «Баллады и романсы» к 100-летию со дня смерти Адама Мицкевича А. Мицкевич Каунасский драматический театр СССР, Литва, Каунас
1957 Программа для американской делегации на основе произведений Генри Лонгфелло и Уолта Уитмена Г. Лонгфелло, У. Уитмен Всемирный фестиваль молодежи и студентов СССР, Москва
1958 Спектакль «Девчонка из табора» Я. Ялунер Театр «Ромэн» СССР, Москва
1959 Спектакль «Плясунья» И. Ром-Лебедев Театр «Ромэн» СССР, Москва
1960 Спектакль «Семья цыгана» Эдэ Сиглигети Театр «Ромэн» СССР, Москва
1960 Телеспектакль «Бертильон 166» Х. Солер Пуиг Работа на телевидении СССР, Москва
1961 Спектакль «Кармен из Трианы» П. Мериме Театр «Ромэн» СССР, Москва
1962 Музыкальный спектакль «Летучая мышь» И. Штраус ГИТИС СССР, Москва
1963 Спектакль «Саламанкская пещера» М. де Сервантес Театральная студия при театре «Ромэн» СССР, Москва
1963 Спектакль «Вестсайдская история» Л. Бернстайн Театральная студия при театре «Ромэн» СССР, Москва
1963 Спектакль «Мадрид ночью не спит» (оригинальное название «В сетях») А. Састре Московский драматический театр им. М. Н. Ермоловой СССР, Москва
1964 Спектакль «Дом Бернарды Альбы» (сценография великого художника и скульптора Альберто Санчеса) Ф. Гарсиа Лорка Московский драматический театр имени К. С. Станиславского СССР, Москва
1969 Спектакль «Учитель танцев» Лопе де Вега ГИТИС, Осетинская студия СССР, Москва
1970 Спектакль «Человек из Ламанчи» М. де Сервантес ГИТИС СССР, Москва
1972 Пьеса «Шесть персонажей в поисках автора» Л. Пиранделло ГИТИС СССР, Москва
1974 Спектакль «День отдыха» В. Катаев ГИТИС СССР, Москва
1977 Спектакль «Странствия счастливчика Пера» А. Стринберг Театр им. Марии Герреро, VI Международный театральный фестиваль для детей и молодежи Испания, Мадрид
1977 Фильм-спектакль «Дядя Ваня» А. П. Чехов Испанское телевидение Испания, Мадрид
1980 Спектакль «Кьоджинские перепалки» К. Гольдони Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1981 Спектакль «Плутни Скапена» Ж.-Б. Мольер Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1982 Опера «Фауст» Ш. Гуно Театр Сарсуэла Испания, Мадрид
1982 Опера «Меропа» Д. Террадельяс Театр Сарсуэла Испания, Мадрид
1982 Спектакль «Севильский цирюльник» Дж. Россини гастроли на сценах в Пальма-де-Майорка, Валенсии и Мурсии Испания, различные города
1983 Спектакль «На дне» М. Горький Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1983 Спектакль «Свадьба» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1984 Спектакль «Мой бедный Марат» А. Арбузов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1984 Спектакль «Юбилей» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1985 Спектакль «Предложение» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1985 Спектакль «Promesa» (Клятва)" (другое название — «Мой бедный Марат») А. Арбузов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1986 Спектакль «Палата № 6» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1987 Спектакль «Плутни» (Lospícaros) «Пасос» Лопе де Руэда Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1988 Пьеса «Кровавая свадьба» Ф. Гарсиа Лорка Университет Райса США, Хьюстон
1989 Спектакль «Балконы Мадрида» Тирсо де Молина гастроли в Театре на Таганке РФ, Москва
1989 Спектакль «Дачники» М. Горький Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1990 Спектакль «Рюи Блаз» В. Гюго Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1991 Спектакль «Учитель танцев» Лопе де Вега Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1992 Спектакль «Ревнивый старик» М. де Сервантес Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1992 Спектакль «Саламанкская пещера» М. де Сервантес Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1994 Спектакль «Женитьба» Н. В. Гоголь Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1994 Спектакль «Дядя Ваня» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1994 Спектакль «Балконы Мадрида» Тирсо де Молина Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1995 «Пять чешских поэтов» — поэтическая композиция по произведениям Я. Сейферт, В. Незвал, И. Ортен, Ф. Халас и В. Голан Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1995 Спектакль «Большая кровь» Братья Альварес Кинтеро Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1996 Спектакль «Четверть часика» Братья Альварес Кинтеро Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1997 Спектакль «Дом с мезонином» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1997 Спектакль «Невеста» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1997 «Голос поэта» — поэтическая композиция по произведениям поэтов от Средневековья до наших дней; А. Гутьеррес Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1998 Спектакль «Медведь» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
1998 Спектакль «Дядя Ваня» А. П. Чехов гастроли во МХАТе РФ, Москва
1999 Спектакль «Интермедии» М. де Сервантес Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2000 Спектакль «Лебединая песня» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2001 Спектакль «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкин Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2002 Спектакль «Пеликан» А. Стринберг Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2002 Спектакль «Сон в летнюю ночь» У. Шекспир Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2003 Спектакль «Мадрид, Мадрид, Мадрид» по мотивам комедии Карлоса Арничеса Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2003 Спектакль «Чайка» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2004 Спектакль «Дон Кихот» М. де Сервантес Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2005 Спектакль «Невеста» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2005 Спектакль «Маленький принц» А. Сент-Экзюпери Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2006 Спектакль «Преступление и наказание» Ф. М. Достоевский Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2006 Спектакль «Медведь» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2007 Спектакль «Вишнёвый сад» А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2007 Спектакль «Ласарильо с Тормеса» испанский плутовской роман Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2008 Спектакль «3 встречи с Чеховым: „О любви“, „Студент“ и „Невеста“ А. П. Чехов Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2009 Спектакль „Чайка“ А. П. Чехов фестиваль „Мелиховская весна“ РФ, Мелихово
2010 Спектакль „Невеста“ А. П. Чехов III Международный фестиваль театрального искусства „ТЕАТР. ЧЕХОВ. ЯЛТА“ Украина, Ялта
2011 Спектакль „Белые ночи“ Ф. М. Достоевский Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид
2012 Спектакль „Медведь“ А. П. Чехов фестиваль „Мелиховская весна“ РФ, Мелихово
2013 Спектакль „Медведь“ А. П. Чехов Международный фестиваль „На родине А. П. Чехова“ в Таганрогском драматическом театре им. А. П. Чехова» РФ, Таганрог
2014 Спектакль «Вишневый сад» А. П. Чехов фестиваль «Мелиховская весна» РФ, Мелихово
2017 Спектакль «Наш Мачадо» А. Мачадо, А. Гутьеррес Камерный театр имени А. П. Чехова в Мадриде Испания, Мадрид

Награды и премии[править | править код]

Год Номинация Примечание
1958 Премия за постановку пьесы «Девчонка из табора» в театре «Ромэн»
1960 Первая премия на театральном фестивале «Московская весна» в 1960 г. за постановку спектакля «Кармен из Трианы» П. Мериме
2007 Лауреат Национальной премии «Живая культура» в номинации «Театр», присужденная «За жизнь, посвященную развитию и распространению театрального искусства, как в России, так и в Испании»
2008 Награжден президентом России Орденом Дружбы «За большой вклад в сохранение, развитие и популяризацию русской культуры за рубежом» Государственная награда РФ
2009 Диплом Международного театрального фестиваля «На родине А. П. Чехова», г. Таганрог
2010 Лауреат премии «Толерантность», присужденной правительством автономной области Мадрид: «Основателю мадридского Камерного театра имени А. П. Чехова Анхелю Гутьерресу, за вклад в распространение в течение 30 лет театрального искусства в Мадриде» Государственная награда Испании
2010 Титул «Благородного идальго испанской и российской сцены за талантливое прочтение А. П. Чехова» (спектакль «Невеста») на III Международном фестивале театрального искусства «ТЕАТР. ЧЕХОВ. ЯЛТА»
2015 Награжден медалью А. С. Пушкина «За большие заслуги в распространении русского языка в мире»

Примечание[править | править код]

Ссылки[править | править код]