Дэвис, Майлз

From Wikipedia, the free encyclopedia
(Redirected from Дейвис, Майлс)
Jump to navigation Jump to search
Майлз Дэвис
Miles Davis
Miles Davis by Palumbo.jpg
Майлс Дэвис (1952)
Основная информация
Полное имя Miles Dewey Davis III
Дата рождения 26 мая 1926(1926-05-26)
Место рождения Олтон, Иллинойс, США
Дата смерти 28 сентября 1991(1991-09-28) (65 лет)
Место смерти Санта-Моника, Калифорния, США
Похоронен
Страна  США
Профессии
Годы активности с 1944
Инструменты труба
Жанры джаз, бибоп, кул-джаз, модальный джаз, джаз-фьюжн, эйсид-джаз.
Лейблы Prestige, Columbia
Награды
www.milesdavis.com (англ.)
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Майлз Дэ́вис[источник не указан 760 дней], Майлс Де́йвис[1], англ. Miles Davis; 26 мая 1926, Олтон — 28 сентября 1991, Санта-Моника) — американский джазовый трубач и бэнд-лидер, оказавший значительнейшее влияние на развитие музыки XX века. Дэвис стоял у истоков множества стилей и направлений в джазе, таких как модальный джаз (англ. modal jazz), кул-джаз (cool jazz) и фьюжн (fusion).

Около 50 лет работы Дэвиса определили звучание джаза для трёх поколений слушателей. Записи Дэвиса позволяют проследить развитие современного джаза от бибопа конца 1940-х годов до современных экспериментальных направлений. В отличие от многих других джазменов, Дэвис никогда не был ограничен каким-то одним джазовым стилем. Отмечая широту интересов и многогранность его таланта, Дюк Эллингтон сравнивал Дэвиса с Пикассо.

Биография[edit | edit source]

Ранний период творчества[edit | edit source]

Майлз Дьюи Дэвис III (англ. Miles Dewey Davis III) родился и вырос в штате Иллинойс.

Начал играть на трубе в 13 лет. Намеревался стать академическим исполнителем, однако довольно быстро добился признания как джазмен, выступая с ансамблями Сонни Стита и Кларка Терри. В 1945, учась в Джульярдской музыкальной школе в Нью-Йорке, посещал джем-сейшнз на 52-й улице. В ноябре этого же года вошёл в квинтет Чарли Паркера, записав «Now’s The Time» и «Billie’s Bounce». Не обладая виртуозной техникой, Майлс Дэвис постепенно вырабатывал собственное звучание — длинные ноты без вибрато, частое использование сурдины, короткие фразы и многозначительные паузы. По мнению критика Андре Одэра: «Дэвис придал музыке Паркера интимный характер».

Памятник Дэвису в польском городе Кельце
Майлс Дэвис (справа). Сентябрь 1947

В конце 1945 года уехал в Сент-Луис, чтобы присоединиться к оркестру Бенни Картера, но работа в биг-бэнде ему не понравилась и поэтому он через несколько месяцев вернулся в Нью-Йорк и вновь играл с Паркером. В 1946 заменил Диззи Гиллеспи в оркестре Билли Экстайна, в то же время выступал с Сонни Ститом и Джином Аммонсом. В 1948 судьба опять свела его с Паркером, кроме того его партнёрами стали Сонни Роллинз, Джон Льюис и Макс Роуч.

Период cool jazz[edit | edit source]

В 1948 году собрал нонет, который вошёл в историю джаза как CAPITOL BAND — первый ансамбль так называемого «прохладного джаза». Состав нонета был для того времени достаточно оригинален — труба, тромбон, валторна, туба, альт- и баритон-саксофон, фортепиано, контрабас, ударные. Термин «кул» впервые появился на пластинке Дэвиса «The Birth Of The Cool» (1949), на которой были записаны композиции и аранжировки Джерри Маллигэна, Джона Льюиса, Гила Эванса и Джона Каризи.

1950-е годы, «третье течение»[edit | edit source]

Карьера Дэвиса была неровной, в 1950-е годы он увлёкся наркотиками и после записей 1950—1951 годов с составом METRONOME ALL STARS не появлялся на сцене 4 года. Только в 1955 году он собрал ансамбль, в который вошли Джон Колтрейн, Рэд Гарлэнд (англ.), Пол Чемберс (англ.), Филли Джо Джонс (иногда присоединялись Кэннонбол Эддерли и Билл Эванс). Во второй половине 1950-х годов Дэвис становится признанным лидером современного джаза и начинает экспериментировать в области формы и гармонии, заменяя традиционные аккордовые последовательности остинатными басовыми формулами (альбомы Milestones, 1958, Kind Of Blue, 1959). В то же время он записывает (на трубе и флюгельгорне) с оркестром Гила Эванса сюиты, которые можно отнести к «третьему течению» — Miles Ahead (1957), Porgy and Bess (1958), Sketches of Spain (1959).

Акустический джаз, европейские гастроли[edit | edit source]

В 1960-е годы Дэвис собрал новый квинтет, в который пригласил молодых виртуозов — Уэйна Шортера, Херби Хэнкока, Рона Картера, Тони Уильямса, триумфально гастролировал в Европе и выпустил альбомы, которые считаются вершиной развития акустического джаза — Davis In Europe (1963), Seven Steps To Heaven (1963), My Funny Valentine (1965), E.S.P.(1965), Miles Smiles (1967) и другие.

Период джаз-рока[edit | edit source]

Новый виток популярности начался в конце 1960-х годов, когда Дэвис обратил внимание на электроинструменты, на энергетику рок-музыки, отказался от использования тем, напоминающих джазовые стандарты, разработал новый тип аранжировки (продолжительные композиции цементировались короткими риффами) и пригласил в свою группу молодых исполнителей — Джо Завинула, Джона Маклафлина, Чика Кориа, Дэйва Холланда, Ленни Уайта (англ.), Билли Кобэма, Стива Гроссмана (англ.), Аирто Морейру. С ними он записал ряд джаз-роковых альбомов — Filles De Kilimanjaro (1968), In a Silent Way (1969) и Bitches Brew (1970). В 1970-е годы Дэвис утвердил на сцене новый тип джазового шоу, после чего стал частым гостем американских и европейских джаз- и рок-фестивалей.

Однако здоровье Дэвиса ухудшалось. Смерть близких ему музыкантов, воспаление лёгких, автомобильная авария и повреждение коленного сустава, наркотики и неприятности с полицией — всё это привело к сильной депрессии, и после 1975 года он не появлялся на сцене 6 лет.

Фанк-рок джаз[edit | edit source]

О выздоровлении и возвращении возвестил альбом «The Man With A Horn» (1981). В оркестре вновь появились новые имена (он всегда умел открывать таланты) — Джон Скофилд, Кенни Гарретт, Майк Стерн (англ.), Эл Фостер, Маркус Миллер, Боб Берг (англ.) и другие. Новый стиль, который можно охарактеризовать как фанк-рок-джаз, был представлен альбомом «Tutu» (1986); Майк Зверин назвал его «звуковой дорожкой десятилетия»[где?]. Дэвис продолжал гастролировать вплоть до своей кончины в 1991 году.

Личная жизнь[edit | edit source]

С 1981 по 1988 год был женат на американской актрисе Сисели Тайсон.

Вклад в развитие музыки[edit | edit source]

Среди его главных достижений:

Самые популярные темы Дэвиса — Tutu, All Blues, Tune Up, Bitches Brew, Seven Steps To Heaven, Solar, Milestones, So What.

Избранная дискография[edit | edit source]

Ранние студийные записи, 1945—1956[edit | edit source]

  • Bopping the Blues (1946)
  • Cool Boppin' (1948)
  • Birth of the Cool (1949 и 1950)
  • Conception (1951)
  • Blue Period (1951)
  • Dig (1951)
  • Miles Davis with Horns (1951 и 1953)
  • Miles Davis Volume 1 (Blue Note Records, 1952 и 1954)
  • Miles Davis Volume 2 (Blue Note Records, 1953)
  • Blue Haze (1953 and 1954)
  • Walkin' (1954)
  • Bags' Groove (1954)
  • Miles Davis and the Modern Jazz Giants (1954, с одной записью 1956)
  • Musings of Miles (1955)
  • Blue Moods (1955)
  • Quintet / Sextet (1955, Miles Davis и Milt Jackson)
  • Miles: The New Miles Davis Quintet (1955)
  • Relaxin' with the Miles Davis Quintet (1956)
  • Steamin' with the Miles Davis Quintet (1956)
  • Workin' with the Miles Davis Quintet (1956)
  • Cookin' with the Miles Davis Quintet (1956)

Студийные записи в Columbia, 1955—1975[edit | edit source]

  • Round About Midnight (1955—1956)
  • Miles Ahead (1957)
  • Ascenseur pour l'Échafaud (Fontana, 1957 — саундтрек)
  • Milestones (1958)
  • Somethin' Else (Blue Note Records, 1958 — Cannonball Adderley quintet)
  • Porgy and Bess (1958)
  • Kind of Blue (1959)
  • Sketches of Spain (1960)
  • Someday My Prince Will Come (1961)
  • Quiet Nights (1962—1963)
  • Seven Steps to Heaven (1963)
  • E.S.P. (1965)
  • Miles Smiles (1966)
  • Sorcerer (1967)
  • Nefertiti (1967)
  • Miles in the Sky (1968)
  • Filles de Kilimanjaro (1968)
  • In a Silent Way (1969)
  • Bitches Brew (1969)
  • A Tribute to Jack Johnson (1970)
  • Live-Evil (1970) — студийный и концертный
  • On the Corner (1972)
  • Big Fun (1969—1972)
  • Get Up with It (1970—1974)

Студийные записи 1981—1991[edit | edit source]

  • The Man With The Horn (1980/1981)
  • Star People (1982/1983)
  • Decoy (1983)
  • You’re Under Arrest (1984/1985)
  • Aura (1985)
  • Tutu (1986)
  • Music from Siesta (1987 — саундтрек)
  • Amandla (1989)
  • Dingo (1991 — саундтрек)
  • Doo-Bop (1992)

Концертные записи[edit | edit source]

  • Birdland 1951 (1951)
  • Miles & Coltrane (1955)
  • Amsterdam Concert (1957)
  • Live in Den Haag (1960)
  • Olympia, 20th March 1960 (1960)
  • Manchester Concert (1960)
  • Olympia, 11th October 1960 (1960)
  • In Person: At The Blackhawk, San Francisco (1961)
  • At Carnegie Hall (1961)
  • Miles & Monk at Newport (1963 — концерт 1958)
  • In Europe (1963)
  • My Funny Valentine (1964)
  • Four & More (1964)
  • Miles In Tokyo (1964)
  • Miles In Berlin (1964)
  • The Complete Live at the Plugged Nickel (1965)
  • 1969 Miles — Festiva De Juan Pins (1969)
  • Live at the Fillmore East, March 7, 1970: It’s About That Time (1970)
  • Black Beauty: Miles Davis at Fillmore West (1970)
  • Miles Davis at Fillmore: Live at the Fillmore East (1970)
  • Message to Love: The Isle of Wight Festival 1970 (1970)
  • The Cellar Door Sessions (1970)
  • Live-Evil (1970)
  • In Concert: Live at Philharmonic Hall (1972)
  • Jazz at the Plaza (1973)
  • Dark Magus (1974)
  • Agharta (1975)
  • Pangaea (1975)
  • Miles! Miles! Miles! (1981)
  • We Want Miles (1982)
  • The Complete Miles Davis at Montreux (1973—1991)
  • Miles & Quincy Live At Montreux (1991)
  • Live Around The World (1988—1991)
  • Miles Davis & Thelonious Monk: Live at Newport 1958 & 1963 (1994)

Сборники[edit | edit source]

  • Facets (1973)
  • Water Babies (1977)
  • Circle in the Round (1979)
  • Directions (1980)
  • The Columbia Years (1990)
  • The Essential Miles Davis (2001)
  • Cool & Collected (2006)

Примечания[edit | edit source]

  1. БРЭ (версия 2018); БРЭ. Том 8. М., 2007, с. 430.

Ссылки[edit | edit source]