Дейнека, Александр Александрович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Дейнека.
Александр Дейнека
Дейнека в мае 1964 года
Дейнека в мае 1964 года
Имя при рождении Александр Александрович Дейнека
Дата рождения 20 мая 1899(1899-05-20)[1][2][3]
Место рождения
Дата смерти 12 июня 1969(1969-06-12)[4][5][6][…] (70 лет)
Место смерти
Страна
Жанр жанровая живопись
Учёба
Стиль социалистический реализм
Награды
Герой Социалистического Труда — 1969
Орден Ленина — 1969 Орден Ленина Орден Трудового Красного Знамени SU Medal For Valiant Labour in the Great Patriotic War 1941-1945 ribbon.svg
SU Medal In Commemoration of the 800th Anniversary of Moscow ribbon.svg
Звания
Народный художник СССР — 1963 Народный художник РСФСР — 1959 Заслуженный деятель искусств РСФСР — 1945
Премии
Ленинская премия — 1964
Commons-logo.svg Медиафайлы на Викискладе

Алекса́ндр Алекса́ндрович Дейне́ка (18991969) — советский художник-живописец, монументалист, график, скульптор, педагог. Народный художник СССР (1963). Герой Социалистического Труда (1969). Лауреат Ленинской премии (1964).

Памятник Александру Дейнеке в Курске

Биография[править | править код]

Александр Дейнека родился 8 (20) мая 1899 года в Курске в семье железнодорожника.

Первоначальное образование получил в Харьковском художественном училище (1915—1917) у А. М. Любимова и М. Р. Пестрикова. Молодость художника, как и многих его современников, была связана с революционными событиями. В 1918 работал фотографом в уголовном розыске, возглавлял секцию ИЗО Губнадобраза, оформлял агитпоезда, театральные постановки, участвовал в обороне Курска от белых. С 1919 по 1920 годах руководил художественной студией при Курском политуправлении и «Окнами РОСТа» в Курске.

Могила Дейнеки на Новодевичьем кладбище Москвы

Из армии был командирован учиться в Москву, во ВХУТЕМАС на полиграфическое отделение, где его педагогами были В. А. Фаворский и И. И. Нивинский (1920—1925). Большое значение в творческом становлении художника стали годы ученичества и общения с В. А. Фаворским, а также встречи с В. В. Маяковским. Творческий облик художника ярко и отчетливо проявился на первой же крупной выставке в 1924 (Первая дискуссионная выставка объединений активного революционного искусства), в которой он участвовал в составе «Группы трех» (совместно с А. Д. Гончаровым и Ю. И. Пименовым). В эти годы им была создана первая советская подлинно монументальная историко-революционная картина «Оборона Петрограда» (1928).

Член художественных организаций: Общество станковистов (ОСТ) (1925—1927) — один из учредителей, Ассоциация художников-графиков при Доме печати (Москва, 1926—1929), Объединение новых видов художественного труда «Октябрь» (1928—1930), Ассоциация художников революционной России[7], Российская ассоциация пролетарских художников (РАПХ) (1931—1932).

В 1930 году художник создал выразительные в цветовом и композиционном отношении плакаты «Механизируем Донбасс», «Физкультурница». В 1931 году появились очень разные по своему настроению и тематике произведения: «На балконе», «Девочка у окна», «Наемник интервентов».

Новый этап в творчестве художника начался в 1932 году. Самой значительной работой этого периода является картина «Мать» (1932). В эти же годы художником были созданы лирические произведения: «Ночной пейзаж с лошадьми и сухими травами» (1933), «Купающиеся девушки» (1933), «Полдень» (1932) и др. Наряду с работами лирического звучания появились и общественно-политические произведения: «Безработные в Берлине» (1933), наполненные гневом рисунки к роману «Огонь» А. Барбюса (1934).

С начала 1930-х годов обращается к теме авиации («Парашютист над морем», 1934), иллюстрации к детской книге летчика Г. Ф. Байдукова «Через полюс в Америку» (вышла в свет в 1938). Он написал ряд живописных работ, одна из самых романтических — «Будущие лётчики» (1937).

В 1935 году по приглашению Филадельфийский музей искусств, Американо-русский институт (АРИ) и Всесоюзного общества культурной связи с заграницей посетил США, где прошла персональная выставка художника. Во время путешествия по США выполнил многочисленные зарисовки жизни американцев. Был приглашен редакцией журнала Vanity Fair сделать одну из обложек, которая вышла в январе 1936 года.

Иллюстрировал книги для издательств Москвы, рисовал, в том числе карикатуры, для журналов «Безбожник», «Прожектор», «Красная нива» и др. — средина 1920-х. Исполнял плакаты («Гуляй, работай, читай с охотой» (1929), «Механизируем Донбасс» (1930), «Превратим Москву в образцовый социалистический город пролетарского государства» (1931) и др.).

Историческая тема нашла своё воплощение в монументальных произведениях, посвящённых в основном дореволюционной истории. Художником были сделаны эскизы панно для выставок в Париже и Нью-Йорке (не реализовано). К числу наиболее значительных работ конца 1930-х — начала 1940-х относится «Левый марш» (1940).

В период войны жил в Москве и выполнял политические плакаты для мастерской военно-оборонного плаката «Окна ТАСС». В 1942 году совместно с художником Г. Г. Нисским совершил поездку на фронт под Юхнов. В это время создал напряженные и драматичные произведения. Картина «Окраина Москвы. Ноябрь 1941 года» (1941) — первая в этом ряду. Глубоким страданием проникнуто другое произведение — «Сгоревшая деревня» (1942). В 1942 году создал наполненное героическим пафосом полотно «Оборона Севастополя» (1942), которое явилось своего рода гимном мужеству защитников города. В 1944 году создал наполненную оптимизмом картину «Раздолье».

Участвовал в оформлении спектаклей «Баня» В. В. Маяковского (1930) в Государственном театре им. Вс. Мейерхольда, «День рождения» братьев Тур (1945) в Центральном театре Красной Армии (оба в Москве).

К числу значительных работ послевоенного времени можно отнести полотна «Эстафета по кольцу „Б“» (1947), «У моря. Рыбачки» (1956), «Москва военная», «В Севастополе» (1959), а также мозаики для фойе актового зала МГУ имени М. В. Ломоносова (1956), мозаику для фойе Дворца съездов в Московском Кремле (1961). Его мозаики украшают станции московского метро «Маяковская» (1938) и «Новокузнецкая» (1943).

Преподавал в Москве во ВХУТЕИНе (1928—1930), Московском полиграфическом институте (ныне Московский государственный университет печати) (1930—1934), Московском художественном институте им. В. И. Сурикова (1934—1946, 1957—1963), в Московском институте прикладного и декоративного искусства (1945—1952, до 1948 года — директор), Московском архитектурном институте (1953—1957) — руководитель творческой мастерской монументальной живописи. Профессор (1940).

Академик АХ СССР (1947). Член президиума (с 1958), вице-президент (1962—1966), академик-секретарь (1966—1968) отделения декоративных искусств АХ СССР. Член Союза художников СССР.

Член-корреспондент Академии художеств Германской Демократической Республики (1964)

Член КПСС с 1960 года.

Скончался 12 июня 1969 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 7)[8].

Работы художника находятся в собраниях Курской картинной галереи им. А. А. Дейнеки, Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Института русского реалистического искусства (ИРРИ) и др. Из-за своей востребованностью произведения художника часто становятся объектом фальсификаций[9].

Картина художника «За занавеской» продана на лондонском аукционе MacDougall’s за 2 миллиона 248 тысяч фунтов (почти 3,5 млн долларов)[10].

Личная жизнь[править | править код]

Images.png Внешние изображения
Image-silk.png "Девушка с книгой" - Лычева Серафима Ивановна), 1934

Награды и звания[править | править код]

Известные ученики[править | править код]

Произведения[править | править код]

Объекты, названные в честь А. А. Дейнеки[править | править код]

Библиография[править | править код]

Почтовая карточка с репродукцией картины «Раздолье» (1944 г.), выпущенная к столетию со дня рождения Александра Дейнеки. Россия, 1999 г.
  • А. А. Дейнека: [Каталог выставки]. — M., 1935;
  • Никифоров Б. М. А. Дейнека. — Л. 1937;
  • С. В. Герасимов, А. А. Дейнека, П. П. Кончаловский, С. Д. Лебедева, В. И. Мухина, Д. А. Шмаринов: [Каталог выставки]. — М.: ГТГ, 1944;
  • Маца И. Л., А. Дейнека, M., 1959;
  • А. А. Дейнека: [Каталог выставки]. — M., 1957;
  • Konečny D., A. Dejneka. — Praha, 1961;
  • Вторая Республиканская художественная выставка «Советская Россия». Живопись. Скульптура. Графика. Монументально-декоративное и театрально-декорационное искусство. Каталог. — М: Советский художник, 1965. — С. 4.
  • Почтовая марка России, 2017 года, из серии «Чемпионат мира по футболу FIFA 2018 в России. Футбол в искусстве». На марке помещена репродукция картины А.А. Дейнеки «Футбол» (1928 год).
    А. А. Дейнека: [Каталог выставки]. — M., 1969;
  • Дейнека А. Жизнь, искусство, время. — М., 1974;
  • Демосфенова Г. Л. Журнальная графика Дейнеки, 1920-начало 1930 гг.: Альбом / Редактор Е. П. Суздалева ; художник К. О. Остольский. — М.: Советский художник, 1979. — 198 с.
  • А. А. Дейнека: [Каталог выставки]. — M., 1980;
  • Сысоев В. П. А. Дейнека. — Л., 1982;
  • Ненарокомова И. «Люблю большие планы…»: Художник Александр Дейнека. — М., 1987;
  • А. А. Дейнека: [Каталог выставки]. — M., 1989;
  • А. А. Дейнека: [Каталог выставки]. — M., 2001;
  • Kiaer Christina, Was Socialist Realism Forced Labour? The Case of Aleksandr Deineka in the 1930s., Oxford art journal, 28.03.2005;
  • Дейнека. Графика. — М.: Интерроса, 2009;
  • Якимович А. Дейнека и другие: свет и тьма в искусстве советской эпохи // Собрание шедевров: наследие и современность. — 2009. — № 2. — С. 76—85;
  • Дейнека. Живопись. — М.: Интерроса, 2010;
  • А. А. Дейнека. Живопись, графика, скульптура: [Каталог выставки],/ Тексты И. Вакар, И. Лейтес, Л. Бедретдинова, Е. Воронович, К. Кэр. — M.: ГТГ, 2010;
  • Воронович Е. Александр Дейнека: люблю спорт // Юный художник. — 2010. — № 8. — С. 11—15;
  • Aleksandr Deineka. Il maestro sovietico della modernità. Texts by Matteo Lafranconi, Elena Voronovich, Irina Vacar, Kirill Svetliakov, Christina Kiaer, Alessandro De Magistris. [Каталог выставки], Рим, 2011;
  • Епишин А. С. Русское? Советское? Космополитическое? Искусство Дейнеки // Собрание шедевров: наследие и современность. — № 3. Сентябрь. — М., 2011. — С. 28—37;
  • Дейнека. Монументальное искусство. Скульптура. — М.: Интерроса, 2012;
  • ALEKSANDR DEINEKA (1899—1969). An Avant-Garde for the Proletariat. Texts by Alessandro De Magistris, Ekaterina Degot, Manuel Fontán del Junco, Boris Groys, Fredric Jameson, Christina Kiaer and Irina Leytes. Fundación Juan March, Madrid, 2011;
  • EXHAUSTED HEROES: Ferdinand Hodler — Aleksandr Dejneka — Neo Rauch. [Каталог выставки], 2012;
  • Воронович Е. Александр Дейнека. Художник в Третьяковской галерее. — М., 2017.

См. также[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. русская Википедия — 2001.
  2. Архив изобразительного искусства — 2003.
  3. Архив изобразительного искусства — 2003.
  4. 1 2 3 Дейнека Александр Александрович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. Alexander Alexandrowitsch Deineka // Берлинская академия художеств — 1696.
  6. Alexandre Deïneka // Internet Speculative Fiction Database (англ.) — 1995.
  7. Творческое объединение Ассоциация художников революционной России
  8. Могила А. А. Дейнеки на Новодевичьем кладбище
  9. Художник недели: Александр Дейнека (недоступная ссылка). artinvestment.ru (30.07.2013). Дата обращения: 22 января 2014. Архивировано 2 февраля 2014 года.
  10. Эротика кисти Дейнеки бьет рекорды - BBC Русская служба. BBC Русская служба. Дата обращения: 13 октября 2015.
  11. Юлия Логинова. «Возвращение Дейнеки». // Независимая газета. 21.04.2001 г.
  12. Денисов М. Е. А. Дейнеки" Архивная копия от 6 февраля 2015 на Wayback Machine // deinekagallery.ru, 2007.
  13. База данных JPL НАСА по малым телам Солнечной системы (9514) (англ.)

Литература[править | править код]

  • Ксения Толоконникова. 50 художников. Шедевры русской живописи. — М.: Де Агостини, 2011. — Т. 56: Дейнека. — С. 30—31. — 31 с. — 120 000 экз.

Ссылки[править | править код]