Диор, Кристиан

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Кристиан Диор
фр. Christian Dior
Род деятельности
Лейбл Christian Dior S.A.
Дата рождения 21 января 1905(1905-01-21)
Место рождения Гранвиль, Нормандия, Третья Французская Республика
Дата смерти 24 октября 1957(1957-10-24) (52 года)
Место смерти Монтекатини-Терме, Тоскана, Италия
Гражданство
Отец Морис Диор[вд]
Мать Мадлен Диор[вд]
Альма-матер
Сайт Dior.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Кристиа́н Дио́р (фр. Christian Dior, 21 января 1905, Гранвиль, Нормандия — 24 октября 1957, Монтекатини-Терме, Тоскана) — французский модельер, основатель модного дома Christian Dior.

Кристиан Диор родился 21 января 1905 года в небольшом нормандском городке Гранвиле, бывшем рыбацком порту на берегу Ла-Манша на северо-западе Франции. В 1911 году семья маленького Кристиана переехала в Париж. Родители у него были обеспеченными людьми, поэтому, несмотря на то, что Кристиан был вторым из пятерых детей, в детстве он ни в чём не нуждался. Его отец сделал состояние на торговле химическими удобрениями, а мать превращала деньги в удовольствия. Начальное образование он получил дома, и первоначально, по настоянию родителей, готовился к дипломатической карьере. Кристиан поступил в Свободную школу политических наук, но на этом его политическая деятельность и закончилась. Вместо занятий по международному праву и географии, будущий кутюрье проводил время в музеях, учился музыкальной композиции и истории живописи. В 1928 году Кристиан вместе с другом Жаном Бонжаком открыл художественную галерею, где выставлялись работы Андре Дерена, Анри Матисса, Пабло Пикассо.

Начало 1930-х годов стало для Кристиана трагическим: сначала у его брата обнаружили психическую болезнь, затем от рака умерла его мать. В начале 1931 года разорился отец, вложивший все свои капиталы в недвижимость; имущество семьи было распродано за долги, а сам он заболел туберкулёзом. Чтобы спастись от депрессии, Диор предпринял поездку в Советский Союз: в составе туристической группы он посетил Ленинград, Кавказ и побережье Чёрного моря. По возвращении он закрыл свою галерею, так как продажи сильно упали из-за кризиса, а отец был больше не в состоянии помочь с финансированием. Затем, благодаря финансовой поддержке друзей, Диор уехал на Балеарские острова, чтобы поправить здоровье. Здесь он увлёкся ковроткачеством, начал создавать эскизы ковров и загорелся идеей заняться делом по их изготовлению — однако не нашёл инвестора и столкнулся с отсутствием спроса.

Вернувшись в Париж, он занялся поисками работы в каком-нибудь банке или офисе — в частности, в месте администратора ему отказали в доме Люсьена Лелонга. Затем, удачно продав полотно Дюфи «План Парижа» (1925), выкупленное им у Поля Пуаре после банкротства последнего, Диор помог семье продать парижскую квартиру и переехать в провинцию, а сам принял приглашение погостить у Жана Озенна. Озенн, в то время работавший художником мод, увлёк Кристиана этим занятием: Диор также начал рисовать, сперва пытаясь копировать эскизы моделей из журналов. Работе с красками он учился у Макса Кенна. Между тем Озенн начал предлагать эскизы Диора портным и посредникам наравне с собственными и однажды смог их продать — после этого Диор бросил поиски работы и занялся исключительно рисованием. Его эскизы шляпок и платьев были напечатаны в журнале Le Figaro Illustre; в 1937 году доходы настолько упрочились, что Диор смог снять собственное жильё.

Несмотря на то, что его модели шляп пользовались успехом, Кристиан решил специализироваться на одежде. В 1938 году он был замечен модельером Робером Пиге[англ.], но начавшаяся Вторая мировая война помешала дальнейшему развитию карьеры: Диор ушёл в армию и служил на юге Франции. Однако уже в 1941 году он возвратился в Париж и устроился на работу в модный дом Люсьена Лелонга.

В 1942 Диор создал собственную парфюмерную лабораторию, выросшую затем в компанию Christian Dior Perfume. «Достаточно открыть флакон, чтобы возникли все мои платья, а каждая женщина, которую я одеваю, оставляла за собой целый шлейф желаний. Духи — необходимое дополнение личности женщины, это завершающий аккорд для платья, это роза, которой Ланкре подписывал свои картины», — объяснял позже свой замысел Диор.

После войны, при финансовой поддержке текстильного фабриканта Марселя Буссака, Диор открыл собственный дом моды. Несмотря на окончание войны, парижская мода всё ещё пребывала в режиме строгой экономии. В противовес этому Диор неожиданно предложил модели с огромным расходом тканей — что полностью соответствовало ожиданиям Буссака. В 1947 году, в своей первой коллекции, Диор создал совершенно новую концепцию, прозванную журналистами New Look. Это была «романтическая линия», с новым вариантом кринолина, тонкой талией и прилегающим лифом. В этом силуэте он воплотил собственное представление о женственности, которой так не хватало в эпоху войны с её форменной одеждой и «трудовой повинностью» для женщин.

Одновременно Диор выпускал женские духи Miss Dior (1947), которые он назвал в честь сестры. Затем последовали Diorama (1949), Eau Fraiche (1953), Diorissimo (1956).

Диор стал одним из тех, кто помог вновь вернуть послевоенному Парижу звание столицы мировой моды.

Дом-музей Кристиана Диора в Гранвиле.

Период 1947—1957 годов можно назвать «блестящим десятилетием» в творчестве кутюрье. Кристиан Диор интенсивно работал, два раза в год — весной (модели «весна/лето») и осенью (модели «осень/зима») — представляя публике новые коллекции, которые вызывали оживленные дискуссии в мире моды:

  • 1948 — линии Envol и Cyclone/Zigzag;
  • 1949 — линии Trompe l'Oeil и Mid-Century;
  • 1950 — линии Vertical и Oblique;
  • 1951 — линии Naturelle/Princesse и Longue;
  • 1952 — линии Sinueuse и Profilėe;
  • 1953 — линии Tulipe и Vivante;
  • 1954 — линии Muguet/Lily of the Valley и H-Line;
  • 1955 — A-Line и Y-Line;
  • 1956 — линии Flèche/Arrow и Aimant/Magnet;
  • 1957 — линии Libre/Free и Fuseau/Spindle[1][2].

Вместе со своим партнером Жаком Руэ Диор стал первым применять лицензионные соглашения в модельном бизнесе. В 1948 году он упорядочил лицензирование производства своих моделей в различных регионах Франции и всего мира. Таким образом фирменный знак «Диор» быстро появился во всех уголках земного шара.

Кристиан Диор также работал как художник по костюмам для театра и кино. В 1940 году в «Театре де Матюрен» был поставлен спектакль «Школа злословия» с его костюмами, в 1950-х годах Диор делал костюмы для балетных постановок балетмейстера Ролана Пети. В кино сотрудничал с такими режиссёрами, как Клод Отан-Лара и Альфред Хичкок. Он также создавал сценические наряды для Эдит Пиаф и Марлен Дитрих.

В 1955 году, в сотрудничестве с художником по стеклу Даниэлем Сваровски, Диор начал изготавливать украшения из гранёных кристаллов горного хрусталя.

В марте 1957 года Кристиан Диор появился на титульном листе журнала Time Magazine[3].

Диор скончался в возрасте 52 лет от сердечного приступа, случившегося в Монтекатини-Терме (Тоскана, Италия) 24 октября 1957 года.

Его тело было доставлено в Париж, где 29 октября прошло прощание с великим кутюрье. После чего, согласно завещанию, Кристиан Диор был похоронен на коммунальном кладбище в Кальяне (фр. Callian), небольшом городке в департаменте Вар на юге Франции.

Библиография

[править | править код]
  • Диор К. Dior словарь моды, учитесь одеваться: пособие для женщин / Пер. с англ. Ю. Л. Плискиной. — М.: Слово, 2011. — 127 с., ил. — ISBN 978-5-3870-0283-0.
  • Диор К. Диор о Диор. Автобиография. — М.: Слово, 2011. — 224 с., ил. — ISBN 978-5-3870-0282-3.
  • Диор К. Я — кутюрье / Пер. с фр. А. А. Бряндинской, ред. А. А. Васильев. — М.: Этерна, 2024. — 440 с., ил. — (Memoires de la mode от Александра Васильева). — ISBN 978-5-4800-0365-9
на английском языке
  • Christian Dior (1954). Christian Dior's Little Dictionary of Fashion: A Guide to Dress Sense for Every Woman. Cassell & Company Ltd., 92 pages, ill.
  • Christian Dior and Thierry Dussard (1957). Christian Dior. New York: E. P. Dutton & Co., Inc., 56 pages, including 24 color and black & white plates.
  • Christian Dior (2007). The Little Dictionary of Fashion: A Guide to Dress Sense for Every Woman. Abrams Books, 128 pages, ill. ISBN 978-0-8109-9461-4.
на французском языке

Признание и награды

[править | править код]

Образ в культуре

[править | править код]

Жан Кокто сказал про Диора: «Он — беспечный гений нашего времени, чьё волшебное имя включает два слова: „Бог“ и „золото“» (фр.  Dieu + or = Dior).

Документальные фильмы

[править | править код]
  • 1994 — «Месье Диор» (Monsieur Dior), реж. Шарлотта Вернеж (Charlotte Verneiges)
  • 2005 — «Кристиан Диор. Кутюрье и его двойник» (Christian Dior, le couturier et son double / Christian Dior — The man behind the myth), реж. Филипп Ланфранши (Philippe Lanfranchi)
  • 2014 — «Диор и я[англ.]» (Dior and I), реж. Фредерик Ченг (Frédéric Tcheng)
  • 2016 — «Кристиан Диор, элегантность потерянного рая» (Christian Dior, l’elegance du paradis perdu, реж. Доминик Адт (Dominique Adt)
  • 2016 — «Кристиан Диор, Франция» (Christian Dior, la France), реж. Фредерик Миттеран

Художественные фильмы

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. Howell, Georgina. 1947, 1948-1959 // In Vogue: Sixty Years of Celebrities and Fashion from British Vogue. — Harmondsworth, Middlesex, England : Penguin Books Ltd., 1978. — P. 198, 204, 221–245. — «page range covering mention of Dior line names». — ISBN 0-14-004955-X.
  2. Mulvagh, Jane. 1946-1956 // Vogue History of 20th Century Fashion. — London, England : Viking, The Penguin Group, 1988. — P. 194–248. — «page range covering mention of Dior line names». — ISBN 0-670-80172-0.
  3. TIME Magazine Cover: Christian Dior - Mar. 4, 1957 (амер. англ.). TIME.com. Дата обращения: 15 января 2022. Архивировано 15 января 2022 года.

Литература

[править | править код]
  • Гомер, Карен. DIOR. История модного дома / История модных Домов: Chanel, Dior, Gucci, Prada. Комплект из 4-х книг. — М.: Эксмо, 2023. — 160 с., цв. ил. — (История моды в деталях). — ISBN 978-5-0417-3816-7.
  • Ермилова Д. Ю. История домов моды. — М.: Академия, 2004. — 288 с. — (Высшее образование). — 30 000 экз. — ISBN 5-7695-1064-1.
  • Зелинг, Шарлотта. Мода. Век модельеров. 1900—1999 / Пер. с нем. Ю. Бушуевой, Г. Яшиной. — Köln: Könemann, 2000. — 655 с., ил., цв. ил. — ISBN 3-8290-5414-9.
  • Латур, Анни. Волшебники парижской моды / Пер. с фр. Е. А. Макаровой; ред. И. Н. Белозерцева. — М.: Этерна, 2019. — 424 с., ил., цв. ил. — (Memoires de la mode от Александра Васильева). — ISBN 978-5-4800-0204-1.
  • Ормё, Катрин. Диор навсегда. — М.: КоЛибри, 2025. — 136 с., цв. ил. — (Персона). — ISBN 978-5-3892-7717-5.
  • Саме, Жани. Эпоха «New-look» //Саме, Жани. Высокая мода / Пер. с фр. Д. Анисович, А. Петровой, А. Смирновой и др.; Ред. Е. Драницына и Г. Соловьёва. — СПб.: Азбука-классика, 2010. — 320 с., цв. ил. — (Мир высокой моды). — 15 000 экз. — ISBN 978-5-9985-0867-7.
  • Шинкарук М., Евсеева Т. Мода и модельеры / Ред. О. Лесняк. — М.: Мир энциклопедий Аванта+; Астрель, 2011. — 184 с., ил. — (Самые красивые и знаменитые). — ISBN 978-5-9898-6491-1 (Мир энциклопедий Аванта+), ISBN 978-5-2713-4536-4 (Астрель).
на английском языке
  • Benaim, Laurence (2017). Dior by Yves Saint Laurent (Classics). Assouline Publishing, 300 pages, ill. ISBN 978-1-6142-8599-1.
  • De Rethy, Esmeralda and Perreau, Jean Louis (2001). Christian Dior. The Early Years 1947–1957. New York: Vendome Press, 128 pages, ill. ISBN 978-0-8656-5249-1.
  • Homer, Karen (2020). Little Book of Dior (Little Books of Fashion). Welbeck, 160 pages, ill. ISBN 978-1-7873-9377-6.
  • Pochna, Marie France (1998). Christian Dior: The Man Who Made the World Look New. Aurum Press, 334 pages, ill. ISBN 978-1-8541-0547-9.
  • Sabatini, Adelia and Fury, Alexander (2017). Dior Catwalk: The Complete Collections. New York: Thames & Hudson, 632 pages, ill. ISBN 978-0-5005-1934-9.
  • Schatzberg, Jerry and Morton, Julia (2008). Paris 1962: Yves Saint Laurent and Christian Dior, The Early Collections. Rizzoli, 176 pages, ill. ISBN 978-0-8478-3128-9.
на французском языке
  • Benaïm, Laurence, Christian Dior, la révolution du new look, Paris, Rizzoli, 2015, 151 pages, ill., ISBN 978-0-8478-4664-1.
  • Dussard, Thierry. Christian Dior: Citations. Les Editions du Palais, 2011, 55 pages, ill., ISBN 979-1-0901-1909-3.
  • Ekizian-Dessis, Fabienne, Il était une fois… les Dior, Nonant, Éditions OREP, 2019, 272 pages, ill., ISBN 978-2-8151-0504-0.
  • Huster, Francis, Et Dior créa la femme, Paris, Le Cherche midi, 2012, 186 pages, ill., ISBN 978-2-7491-2797-2.
  • Meyer-Stabley, Bertrand, Christian, Dior sous toutes les coutures, Paris, City Edition, 2017, 337 pages, ill., ISBN 978-2-8246-0925-6.
  • Musée Christian-Dior Granville (préf. Serge Toubiana), Stars en Dior, New York/Paris/London etc., Rizzoli, 2012, 232 pages, ill., ISBN 978-0-8478-3931-5.
  • Örmen, Catherine, Dior for ever, Paris, Éditions Larousse, coll. «Les documents de l'Histoire», 2013, 128 pages, ill., ISBN 978-2-0358-9360-4.
  • Pochna, Marie-France, Christian Dior, Paris, Flammarion, 2004, 387 pages, ill., ISBN 978-2-0806-8779-1.
  • Sinclair, Charlotte (trad. Ludivine Verbeke), Christian Dior vu par Vogue [«Vogue on Christian Dior»], Paris, Eyrolles, 2014, 158 pages, ill., ISBN 978-2-2121-4048-4.