Идоменей, царь Критский (опера)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Опера
Идоменей, царь Критский, или Илия и Идамант
Idomeneo, re di Creta ossia Ilia e Idamante
Композитор

Вольфганг Амадей Моцарт

Автор(ы)
либретто

Джамбаттиста Вареско

Жанр

Музыкальная драма (итал. dramma per musica)

Количество действий

3 действия

Первая постановка

29 января 1781

Место первой постановки

Мюнхен

«Идоменей, царь Критский, или Илия и Идамант» (итал. Idomeneo, re di Creta ossia Ilia e Idamante, KV 366) — опера (по определению автора, «музыкальная драма», итал. dramma per musica) в трёх актах В. А. Моцарта на либретто Джамбаттисты Вареско. Это первая «взрослая» опера композитора, демонстрирующая его мастерство в оркестровке, речитативе и блещущая богатством мелодических линий.

Премьера состоялась 29 января 1781 года в Мюнхене.

История[править | править исходный текст]

Опера сочинялась по заказу баварского и пфальцского курфюрста Карла Теодора, ради чего 24-летний Моцарт на несколько месяцев покинул Зальцбург без сопровождения своего отца, Леопольда Моцарта. Между отцом и сыном происходила постоянная переписка (Моцарт-младший писал почти каждые два дня), в результате чего почти весь процесс работы оказался документально зафиксирован.

Премьера состоялась 29 января 1781 г. во время придворного карнавала в мюнхенской резиденции баварского курфюрста с участием Антона Рааффа (Идоменей), Доротеи Вендлинг (Илия), Винченцо даль Прато (Идамант), Элизабет Августы Вендлинг (Электра), Доменико де Панцакки (Арбас) и Джованни Валези (Верховный жрец Нептуна).

Мюнхенская постановка оказалась единственной при жизни Моцарта. Его попытки поставить оперу в Вене провалились, единственное концертное исполнение состоялось 13 марта 1786 г. в венском дворце Ауэршперг и потребовало множества вынужденных изменений (венская редакция). Первая постановка в Вене состоялась лишь в 1806 г.

В 20-х годах XIX века опера исполнялась в Санкт-Петербурге силами немецкой труппы, но успеха не имела.

В сентябре 2006 г. в берлинском театре Немецкая опера (Deutsche Oper) были отменены спектакли в постановке 2003 г. Ханса Нойенфельса (Hans Neuenfels) из опасений оскорбить религиозные чувства зрителей (в одной из сцен выставлялись отрубленные головы лидеров мировых религий).

Действующие лица[править | править исходный текст]

  • Идоменей, царь Крита — тенор
  • Идамант, его сын — сопрано (в венской редакции, тенор)
  • Электра, дочь царя Агамемнона — сопрано
  • Илия, дочь троянского царя Приама — сопрано
  • Арбас, друг Идоменея — тенор
  • Верховный жрец Нептуна — тенор
  • Голос оракула Нептуна — бас
  • Две критских женщины — сопрано и меццо-сопрано
  • Два троянца — тенор и бас

Источник для либретто[править | править исходный текст]

Либретто Джамбаттисты Вареско (придворного капеллана в Зальцбурге) было заимстовано из трагедии Антуана Данше (послужившей также источником для оперы Андре Кампра) и основано на преданиях мифологической Эллады. Так, заглавный герой оперы критский царь Идоменей упоминается в «Илиаде». Мотивы рокового обета божеству и жертвоприношения отцом своего ребенка встречается у многих народов, а в том числе в ветхозаветной Книге Судей, 11:30-40 (Иеффай и его дочь).

Работа над либретто проходила под непосредственным контролем Моцарта, он вынуждал либреттиста переписывать многие сцены, желая стремительности действия и психологической правды сюжетных поворотов. В последний момент Моцарт выбрасывает из оперы уже готовые две арии и дуэт, посчитав, что они растягивают действие. Он ссорится с певцами, требующими кантиленных арий, когда драматизм сюжета требует совсем другого.

В либретто аббата Вареско сюжет также обретает счастливый финал в образе «Бога из машины».

Синопсис[править | править исходный текст]

Действие происходит на острове Крит после окончания Троянской войны.

Акт 1[править | править исходный текст]

Плененная троянская принцесса оплакивает убитого отца и пропавших братьев. Но не ненависть, а любовь к сыну критского царя Идаманту владеет ее сердцем. Идамант тоже любит Илию, и ради нее хочет вернуть свободу пленным троянцам. Электра, нареченная невеста Идаманта, предается порывам ревности. Между тем, Арбас приносит известие, что критский царь Идоменей, возвращавшийся от стен Трои на родину, погиб в море.

Чтобы спасти свою жизнь и жизни своих сподвижников, Идоменей поклялся Нептуну принести ему в жертву первого, кого встретит на родном берегу. Первым спешит приветствовать отца Идамант.

Акт 2[править | править исходный текст]

Идоменей советуется с Арбасом, как спасти сына. Они отсылают Идаманта вместе с Электрой в ее родной Аргос. Идоменей дарует волю троянским пленникам, но Илия просит остаться на Крите. Идоменей догадывается о взаимной любви Илии и Идаманта. Электра счастлива: Идамант будет принадлежать ей.

Как только Идамант и Электра садятся в корабль, разгневанный Нептун посылает на Крит морское чудовище. Народ в страхе разбегается.

Акт 3[править | править исходный текст]

Несмотря на гнев Нептуна, Идоменей настаивает на отъезде Идаманта, но Идамант решает вступить в бой с чудовищем и побеждает его. Верховный жрец Нептуна предупреждает царя о бедствиях, которые постигнут его народ за неисполнение клятвы. Идоменей готов принести сына в жертву. Илия желает отдать за Идаманта свою жизнь. Нептун тронут ее любовью и через оракула повелевает Идоменею оставить престол и передать его Идаманту после его брака с Илией. Народ поет хвалу богам, лишь Электра не участвует в ликовании: преследуемая фуриями ревности, она пронзает себе грудь кинжалом.

Состав оркестра[править | править исходный текст]

Партитура Моцарта включает:

Бас континуо:

Музыкальные номера[править | править исходный текст]

  • Увертюра

Акт 1

  • N. 1 Речитатив Quando avran fine omai и Ария Padre, germani, addio! (Илия)
  • N. 2 Ария Non ho colpa (Идамант)
  • N. 3 Хор Godiam la pace
  • N. 4 Речитатив Estino è Idomeneo? и Ария Tutte nel cor vi sento (Электра)
  • N. 5 Хор Pietà! Numi, pietà
  • N. 6 Речитатив Ecco ci salvi al fin и Ария Vedrommi intorno (Идоменей)
  • N. 7 Ария Il padre adorato (Идамант)
  • N. 8 Марш
  • N. 9 Хор Nettuno s’onori

Акт 2

  • N. 10 Ария Se il tuo duol (Арбас)
  • N. 11 Ария Se il padre perdei (Илия)
  • N. 12 Речитатив Qual mi contruba i sensi и Ария Fuor del mar (Идоменей)
  • N. 13 Речитатив Chi mai del mio provo и Ария Idol mio, se ritroso (Электра)
  • N. 14 Марш и речитатив Odo da lunge (Электра)
  • N. 15 Хор Placido è il mar
  • N. 16 Терцет Prei di partir, oh Dio! (Идамант, Электра, Идоменей)
  • N. 17 Хор Qual nuovo terrore!
  • N. 18 Хор Corriamo, fuggiamo

Акт 3

  • N. 19 Ария Zeffiretti lusinghieri (Илия)
  • N. 20 Речитатив Odo? o sol quel, che brama и Дуэт S’io non moro a questi accenti (Идамант, Илия)
  • N. 21 Квартет Andro ramingo e solo (Идоменей, Илия, Идамант, Электра)
  • N. 22 Ария Se colà ne' fati è scritto (Арбас)
  • N. 23 Речитатив Volgi intorno lo sguardo (Верховный жрец Нептуна)
  • N. 24 Хор Oh voto tremendo!
  • N. 25 Марш
  • N. 26 Каватина с хором Accogli, oh re del mar (Верховный жрец Нептуна, Идоменей)
  • N. 27 Речитатив Padre, mio caro padre! и Ария No, la morte io non pavento (Идамант)
  • N. 28 Сцена Ha vinto amore (Голос оракула Нептуна)
  • N. 29 Ария D’Oreste, d’Ajace (Электра)
  • N. 30 Последняя сцена Popoli! a voi
  • N. 31 Ария Torna la pace al core (Идоменей)
  • N. 32 Хор Scenda Amor, scenda Imeneo
  • KV 367 — балетная музыка для оркестра к опере «Идоменей»

А. Н. Серов об «Идоменее» Моцарта (1858 г.)[править | править исходный текст]

… Моцарт не был реформатором, не разрушал преднамеренно всего принятого, утвердившегося обычаем. Напротив того: он брал готовые формы, но в них стремился дать полный простор своей художественной натуре, своей способности создать музыку.

Условия серьёзной оперы для мюнхенской сцены тяготели над Моцартом (24-летним юношей!). Певцы были далеко не первостепенные: оперные привычки требовали партии для мужского сопрано, не допускали басовой партии между главными лицами, виртуозность певцов не могла обойтись без множества бравурных арий с модными руладами и т. д. Таким образом, в этой опере Идоменей — тенор (!), сын его — сопрано (!), наперсник тоже тенор; арии переполнены приторными украшениями из времен париков с косами, пудры и мушек. В расположении сцен оперы рутинная условность и риторичность до крайности холодят действие и делают эту пьесу из времен мифологических совершенно отжившею для публики нынешней. Тем не менее при всех этих «кандалах» обычая (usus tyrannus) Моцарт умел создать музыку в своем роде превосходную, умел сочетать красоты итальянской оперной школы (своего времени) с патетической правдивостью стиля Глюка, обогатить такое слияние неисчерпаемой изобретательностью в гармонизации и в приемах сложного кристаллического оркестра, до появления этой оперы неслыханного. В целом опера «Идоменей» для нашего времени тяжела, скучна; в отдельных сценах в ней есть красоты, которые и самим Моцартом не были превзойдены, а как первое из зрелых оперных созданий великого художника, как партитура, в которой гений Моцарта впервые высказался во всей полноте, во всей роскоши своих сил, «Идоменей» оправдывает пристрастие к нему самого Моцарта и останется занимательнейшим и полезнейшим образцом для изучения…

Избранная дискография[править | править исходный текст]

Ссылки[править | править исходный текст]