Иературы

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Иературы — это художественные произведения авангардного искусства, роспись по дереву темперной краской, как правило картины почти с симметричной структурой, развитые по вертикали и крестообразно (изредка — по диагоналям), напоминающие изображения архангелов, мистических птиц с раскрытыми крыльями, башен или, в графике, — сложных комбинаций крестов и сводов и автомобильных «развязок».

Иература — многослойная красочная конструкция, на которой отчетливее всего видна последняя структура, но видны и предыдущие формы. Картины содержат исключительно абстрактные фигуры, не допускается портретов, икон, пейзажей. Не разрешено вообще ничему биологическому появляться на иературах.[1]

Иератическое искусство — (греч. hieratikos — культовый, священный, жреческий) — это авангардистский эксперимент по созданию нового канона «торжественного» искусства, стоящего на службе у власти и государства, в чём-то подобного русскому искусству XVIII столетия. Иератическим принято называть искусство, напрямую связанное с обслуживанием какого-либо религиозного культа. Иератическое искусство несёт в себе строгие требования по отношению к искусству. Одним из главных признаков иератического искусства является строго соблюдаемая иерархия изображаемого.[2]Это означает, что главный объект поклонения должен быть выделен или изображен так, чтобы его превосходство на остальными было очевидным. Это качество отчетливо прослеживается в иконописи, там размер фигуры святого напрямую зависит от его значения. К примеру: Господа изображают выше, чем Богородицу, которая в свою очередь превышает в размерах фигуры святых.[3]

Примечания[править | править код]

  1. Семиотика и Авангард: Антология / Под общ. ред. Ю.С. Степанова. М. — М.: Академический Проект; Культура, 2006. — С. 952 – 996.
  2. Евгений Барабанов. М.Шварцман. Иерографическое наследие (недоступная ссылка). Архивировано 16 июня 2013 года.
  3. Ф. С. Капица. История мировой культуры. — Издательсто АСТ, 2010. — 730 с. — ISBN 978-5-17-064681-4.