ИнЖест

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Пластический театр «ИнЖест»
Butoh inzhest inozemcev posle show-man.jpg
Вячеслав Иванович Иноземцев (режиссёр ИнЖеста) в спектакле «…После».
Прежние названия Жест (до 2002 года)
Основан 1980
Здание театра
Местоположение Беларусь, Минск, улица Ландера,6а
Руководство
Художественный руководитель Вячеслав Иванович Иноземцев
Главный режиссёр Вячеслав Иванович Иноземцев
Сайт inzhest.belorus.by
Вячеслав Иванович Иноземцев (режиссёр театра ИнЖест) в начале спектакля «…После». Пластика, характерная танцу буто.

«ИнЖест» (англ. inzhest) — белорусский пластический театр Вячеслава Иноземцева. Участник международных театральных фестивалей. Обладатель Гран-при фестиваля «SASIEDZI» (Люблин, Польша)[1] «за оригинальные и вдохновляющие поиски среднеевропейского самосознания, новаторскую форму и особенные качества музыки», обладатель первого приза и приз за лучшую режиссуру театрального фестиваля «Карагод» (Гомель, Беларусь) за спектакль «ДК Данс», обладатель Гран-при фестиваля «Мимолет» за спектакль «ДК Данс».

Общая информация[править | править код]

Название театра, «ИнЖест», имеет несколько значений:

  1. Иноземцев + жест (zhest);
  2. Иной жест, внутренний жест, не-жест;

Пристрастия и творческие принципы театра «ИнЖест» можно определить следующим образом: делать только то, что нравится, независимо от колебаний интересов публики и начальства; не сковывать себя литературными, драматическими, жанровыми и стилевыми рамками; тело первично — это самое близкое, что есть у человека; надо удивлять и удивляться, излишняя уверенность в понимании окружающего мира — вредна; в сфере интересов: гротеск, буффонада, карнавал, архаические, ритуальные и первичные формы театра, современное синтетическое искусство, импровизация, различные формы психофизического тренинга.[источник не указан 112 дней]

История[править | править код]

Жест[править | править код]

Театр «Жест» был основан в 1980 году студентами Минского института культуры Вячеслав Иноземцев, Галиной Ерёминой, Татьяной Цурко, Сергеем Швецом, Сергеем Масько, студентом из Болгарии Иваном Минчевым и другими. За время существования театра было поставлено более 15 спектаклей.

В 1995 году произошло знакомство театра «Жест» с техникой танца Буто на уоркшопе[прояснить] Юмико Ёсиокой в Германии. В том же году, актерами театра «Жест», начинает разрабатываться оригинальная система тренинга «Танцы Зверей».

В 1998 года выходит спектакль «REVERSIO» (I часть). Театр «Жест» принимал участие в международных театральных фестивалях и совместных проектах в Беларуси, Киеве, С.-Петербурге, Москве, Риге, Одессе, а также в Германии, Швейцарии, Нидерландах, Польше, Швеции, Австрии. С ноября 2001 года Вячеслав Иноземцев участвует в международном Буто — проекте «TEST LABOR of TEN PEN Chii» с Юмико Ёсиокой и Йоахимом Мангером.

В феврале 2000 года актеры «Жеста» и музыканты группы «Плато» при участии Театра юного зрителя осуществили Буто-акцию «ЁЛКА У».

ИнЖест[править | править код]

С мая 2001 года «Жест» называется — «ИнЖест» (Иной Жест).

Репертуар[править | править код]

Спектакли[править | править код]

  • 2010 — Доступ к телу - Жанр: техника Буто

«Доступ к телу» ― своего рода биография. Конечно, не «родился, учился», но какие-то опорные точки творческой жизни. Есть что вспомнить, о чем подумать: что было, чего не было, чего хотелось, но не случилось или случилось, но не так. Всю жизнь я занимался одним делом: дом-репитиция, репитиция-дом, спектакли. Иногда поездки, гастроли, фестивали. Театральные люди чаще всего достаточно замкнутые. Для меня моя история ― это история того, чем я занимался. Поэтому «Доступ к телу» ― спектакль о спектаклях. — Вячеслав Иноземцев, интервью Татьяне Артимович[2]

— Какой смысл вы вложили в название юбилейного спектакля «После…» После чего?


— Как ни крути — даты давят. Театру (незаметно прошло) — четверть века. Что после этого? Будет что-то или нет? И в самой идее спектакля есть момент остановки, преграды, преломления. Все в мире, в природе, во вселенной строится таким образом, что в какой-то момент упирается в какую-то точку, за которой неизвестность. И мы не знаем, конечная ли эта точка или начало чего-то нового. Я никогда не мучился с названиями своих спектаклей. Обычно они возникали естественно, сами собой. А тут я перебрал очень много вариантов. И остановился в итоге на этом странном слове.

Вячеслав Иноземцев, интервью «Беларусь сегодня»[3]

…Спектакль «ДК Данс», например, возник из совершенно реальной ситуации. Мы как-то участвовали в детском новогоднем представлении. За кулисами я зацепился за что-то и упал с больших ходулей. Представляете, лежишь себе в костюме, в маске. Нелепо. Самостоятельно подняться не можешь. «ДК Данс» — простая реализация данной ситуации. Был Карнавал. Один из героев упал. Как встать? Не знаешь. Что же делать? Можно ползать, пытаться делать какую-то акробатику. Но ты все равно остаешься на этом полу. И тут появляется другой человек. Он гений. Оказывается, для того чтобы подняться, нужно лишь подрезать ходули.
В то же время в спектакле, естественно, присутствует условность. Почему мне и дорог «ДК Данс». В нем есть так характерное для современного театра балансирование между условным образом и реальностью. — Вячеслав Иноземцев, интервью «Вечерний Минск»[4]

Участие в проектах[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. Из статьи «Пойте и смейтесь на карнавале!» от 25 Август 2006 года в газете «Вечерний Минск» http://www.vminsk.by/news/17/39991/
  2. Вячеслав Иноземцев: «Театр в первую очередь для людей» — inzhest (недоступная ссылка)
  3. Из статьи «Ложечка дегтя от Вячеслава Иноземцева» в «Беларусь сегодня» от 4 апреля 2006. http://www.sb.by/post/51271/
  4. Из статьи «Театр иного жеста, или их профессия — удивлять» в «Вечерний Минск» от 09 Февраль 2006 года. http://www.vminsk.by/news/17/38517/

Ссылки[править | править код]