Клодт, Михаил Константинович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Михаил Константинович Клодт
И. Н. Крамской.  Портрет художника Михаила Константиновича Клодта
И. Н. Крамской. Портрет художника Михаила Константиновича Клодта
Имя при рождении:

Михаил Константинович Клодт фон Юргенсбург

Дата рождения:

30 декабря 1832(1832-12-30)

Место рождения:

Санкт-Петербург, Российская империя

Дата смерти:

16 мая 1902(1902-05-16) (69 лет)

Место смерти:
Страна:
Жанр:

художник, живописец, пейзажист, передвижник

Учёба:

Императорская Академия художеств, Петербург

Стиль:

реализм, натурализм

Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Барон Михаил Константинович Клодт фон Юргенсбург (30 декабря 1832 [11 января 1833], Санкт-Петербург — 16 [29] мая 1902, там же) — русский художник-пейзажист второй половины XIX века. Первым из русских художников объединил жанровую картину с эпическим пейзажем[2]. Племянник известного русского скульптора и педагога Петра Карловича Клодта, двоюродный брат художника Михаила Петровича Клодта.[3][4]

Биография[править | править вики-текст]

Детство и юность[править | править вики-текст]

Михаил Константинович Клодт родился 30 декабря 1832 [11 января 1833 год]а в Санкт-Петербурге в художественно одарённой семье Клодт фон Юргенсбургов. Его отец, генерал-майор артиллерии Константин Карлович Клодт, увлекался гравюрой по дереву, а дядя, Петр Карлович Клодт, был одним из лучших скульпторов России того времени.[5]

В раннем детстве Михаил Константинович был нелюдим. Первоначально он поступил в Горный кадетский корпус, где обучался горному делу, но учёба не нравилась Михаилу, и он часто пропускал занятия. Лишь занятия по рисованию, которые в корпусе вёл Иван Фомич Хруцкий, вызывали в нём удовлетворение. Его преподаватель также разглядел в своём ученике будущий талант.[5][6]

В 1851 году 18-летний Михаил Клодт поступил в Императорскую Академию художеств, где с большим увлечением проходил обучение в классе М. Н. Воробьева, преподававшего пейзажную живопись. В 1853 году он за одну из своих ученических работ был удостоен серебряной медали второй степени и стал стипендиатом Общества поощрения художников.[7] По свидетельству летописца семьи Григория Клодта, молодой художник отказался от стипендии в пользу более нуждающихся художников, и она была передана одному из двух братьев Крейтанов.[8]

В 1855 году он был удостоен большой серебряной медали, а в 1857 году за написанную в 1854 году картину «Вид на острове Валаам» ему была вручена малая золотая медаль,[7] а само полотно было выставлено на академической выставке 1857 года и получило хорошие критические отзывы. После окончания Академии художеств в 1858 году он получил звание художника первой степени, а за картину «Вид в имении Загезаль близ Риги» ему была вручена большая золотая медаль и право на поездку за государственный счёт в Европу сроком на три года.[5][7]

Европа[править | править вики-текст]

Вид в Нормандии (1860)

В мае 1858 года Клодт приехал в Швейцарию, где поселился в небольшой гостинице на берегу Женевского озера. Однако швейцарская природа не вдохновляла художника, и вместо плодотворной работы в его творчестве начался спад. Живописец принял решение сменить обстановку и переехал в Париж, рассчитывая, что мировая столица искусств вдохновит его. В столице Второй империи он познакомился с представителями барбизонской школы — Теодором Руссо, Шарлем Франсуа Добиньи, Камилем Коро, а также встретился со своим двоюродным братом Михаилом Петровичем Клодтом, вместе с которым отправился сначала в Бретань, а затем — в Нормандию.[8] Но и здесь художник не нашёл удовлетворёния — французская архитектура и живопись не произвели на него впечатления,[3] чужая природа не вдохновляла, а французская и швейцарская живописные школы показались ему «неопрятными и неоконченными» и недостойными подражания.[9]

Для отчёта перед Академией художеств живописец написал картины «Баржи на берегу во время отлива. Бретань» (1859) и «Вид в Нормандии» (1860). В 1860 году он написал письмо в Академию с просьбой о разрешении вернуться в Россию и провести остаток трёхлетней командировки, рисуя пейзажи на родине.[5]

1861—1870[править | править вики-текст]

Долина реки Аа в Лифляндии (1862)
Дубовая роща (1863)

Получив официальное разрешение от Академии, в январе 1861 года Михаил Клодт вернулся в Россию. Академия художеств разрешила продолжить ему творческое путешествие уже в России и даже продлила ему срок пенсионерства.[9] Летом того же года он познакомился с Елизаветой Михайловной Станюкович, дочерью адмирала Михаила Станюковича и сестрой начинающего писателя Константина Станюковича, и сделал ей предложение, но получил отказ. На фоне неудачи в любовных делах Клодт впал в депрессию, но вскоре, по настоянию родных, женился на Елизавете Гавриловне Владимирцовой.[5]

По результатам поездки в Европу, Клодт в рамках академических канонов в сочетании с романтическими мотивами написал картины «Вид в долине реки Аа в Лифляндии», «Баркасы на берегу во время отлива. Бретань» и «Ночной вид в Нормандии. Рыбаки». За эти работы в 1862 году Михаил Константинович получил звание академика и продление срока пенсионерства ещё на один год.[5]

Летом 1863 года художник вместе с женой был приглашён погостить у родственников в Мценском уезде Орловской губернии. Здесь Михаил Константинович обрёл душевную гармонию и нашёл богатый материал для своих работ.[5] Кроме Орловской губернии он путешествовал по Тульской и Смоленской губерниям, где нарисовал ряд русских пейзажей. Среди его успешных работ этого периода — картины «Дубовая роща» (1863), «Большая дорога осенью» (1863), «Вид в Орловской губернии» (1864).[5] Полотно «Большая дорога осенью» с изображением типичного неброского русского пейзажа — низко нависшим над равниной небом с тяжелыми дождевыми облаками, дорогой, представляющей собой сплошную унылую чёрную хлябь, и застрявшей крестьянской телегой на ней без всякой надежды выбраться, — приносит Клодту популярность среди современников.[9] За картину «Вид в Орловской губернии» живописец в 1864 году получил звание профессора,[7] а значит, право на преподавание в Академии художеств, но штатной должности для него на тот момент не нашлось.[5][8]

Большая дорога осенью (1863)
Село в Орловской губернии (1864)
Русская деревня (1867)

9 декабря 1863 года в семье Клодтов родился сын Борис. Ребёнок родился очень слабым. Кроме того, жена художника Елизавета Гавриловна также тяжело заболела, болезнь прогрессировала, и в декабре 1865 года она умерла. А вскоре после неё скончалась мать Михаила Клодта.[5]

Весной 1866 года живописец снова уехал на Орловщину, где много работал. По возвращении в Санкт-Петербург, овдовевший Михаил Константинович повторно сделал предложение Елизавете Михайловне Станюкович и на этот раз получил согласие. В январе 1867 года они обвенчались, а в ноябре того же года у них родился сын Пётр. В этот период Клодт создал множество полотен, среди которых «Лучи солнца», «Русская деревня», «Закат солнца в Орловской губернии» (1867), «Аллея в березовой роще» (1867).[5]

В конце 1860-х годов Михаил Клодт был уже состоявшимся художником, имевшим свой взгляд на искусство и узнаваемый почерк.[5] Для его работ характерны реализм изображения, безукоризненный рисунок со скрупулёзной проработкой деталей, мастерство перспективных решений, строгость и стройность композиции, способность присутствием человека «одушевить» природу. Для него присуща тщательность в прорисовке объектов переднего плана и обобщенность в отдалённых планах и неба с облаками.[3] Такая точность в написании мелких деталей требовала больших усилий и много времени на создание полотна. Добиваясь высокой точности, художнику иногда приходилось переписывать картину несколько раз. В обзоре Академической выставки 1867 года В. В. Стасов писал:[8]

Клодт, на мой глаз, — один из самых характерных наших пейзажистов. Его упрекают иногда в некоторой сухости, щепетильной мелочности, слишком рабском подражании натуре, но мне кажется, уже лучше это, чем размашистая ложь и фантастические выдумки большинства наших пейзажистов. Не знаю, что можно сравнить с его Осенью, а потом и с Закатом солнца, выставленных на нынешней выставке. Все это очень и очень далеко от Соррентов, видов на Чёрное море и т. п., которыми обыкновенно нас потчуют ландшафтные живописцы. И слава Богу! Клодт ищет только схватить русскую природу во всей её неказистости, без всякой претензии на парад и золотом шитый мундир, без чего другие пейзажисты не представляют себе природу. Но зато сколько истинного, глубокого наслаждения приносят его правдивые картины

Несмотря на успехи на живописном поприще, финансовое положение Клодта оставалось тяжелым, что было связано с нехваткой способностей удачно продавать свои картины.[5][8]

Организация товарищества передвижников[править | править вики-текст]

На пашне (1872)

В декабре 1870 года было избрано первое правление Товарищества передвижных выставок, в состав которого вошел и Клодт, и следующее десятилетие его жизни связано с работой товарищества, которое очень быстро стало крупным центром художественной жизни в России.[5] Тесное общение художника с членами общества способствовало укреплению в его творчестве реалистических тенденций и развитию интереса к темам и образам сельской России.[3]

На первой выставке передвижников, открытой 29 ноября 1871 года в здании Академии художеств в Санкт-Петербурге Михаил Клодт представил две работы: «Полдень» и «Вид в Киеве, из сада Г. Муравьева».[5][8] Интересно, что на выставке также был представлен и портрет самого Михаила Клодта работы Ивана Крамского. Критики того времени отмечали, что лучшими пейзажами на выставке явились работа Алексея Саврасова «Грачи прилетели» и картины Михаила Клодта.[8]

Крестьянка у сломанной телеги со льном (1873)
Вечерний вид в деревне. Орловская губерния (1874)

На второй выставке передвижников была выставлена работа Клодта «На пашне», которая вызвала невольные ассоциации с одноимённой работой А. Г. Венецианова, однако художнику удалось изобразить образ природы с поистине эпической широтой не только по содержанию, но и по выразительным средствам.[3] Изобразив в незатейливом сюжете небо, землю, знойный летний полдень, крестьянку, ненадолго оторвавшуюся от работы, чтобы рассмотреть приближающуюся по дороге бричку, Клодт передал символ бесконечно обновляющейся жизни. Наряду с картиной А. К. Саврасова «Грачи прилетели», это полотно стало одним из живописных символов России. Картина была куплена прямо с выставки Павлом Третьяковым в свою коллекцию и в настоящее время находится в постоянной экспозиции Третьяковской галереи. Впоследствии, в 1873, 1879 и 1881 годах, Михаил Клодт написал ряд повторений полотна для различных российских музеев.[8]

В 1873 году Михаил Константинович был зачислен в Академии на профессорский оклад (с 1871 года он числился в Академии сверхштатным преподавателем «без содержания»[8]), что значительно улучшило его финансовое положение.[8] В Академии он, вместе с Алексеем Боголюбовым и Сократом Воробьёвым, создал класс пейзажной живописи[5] и до введения нового временного устава Академии в 1894 году являлся членом её совета.[7] Клодт отнёсся к преподавательской деятельности так же добросовестно, как и к написанию пейзажей, и уделял своим студентам много времени и усилий. Некоторые из его учеников впоследствии стали известными художниками, работающими в разных направлениях — пейзажисты Николай Дубовской и Юлий Клевер, маринист Александр Беггров и другие.[10] В то же время, в развернувшемся в это время в русской художественной среде конфликте вокруг Василия Верещагина, Клодт не поддержал профессорский состав Академии и встал на защиту баталиста. В целом, в этот период, на фоне противостояния Академии и Товарищества, положение художника выглядело двойственно — обе стороны стороны считали его «предателем» своего дела.[8]

В течение этого периода Михаил Константинович ежегодно совершал творческие поездки по стране и создал серию полотен, которые вошли в «золотой фонд» русского пейзажа.[5] Его работы, такие как «Крестьянка у сломанной телеги со льном» (1873), «Вечерний вид в Орловской губернии» (1874), «Рожь» (1877), «Коровы на водопое» (1879), кроме интереса к пространственным эффектам, содержат попытку в обобщённой форме показать своеобразие и неповторимость русского пейзажа, эмоционально окрашенного присутствием человека.[3][5][9] В это же время, под воздействием творчества Ивана Шишкина, в работах Клодта возрастают эпические мотивы в написании русской природы («Лесная даль в полдень»).[3]

Разрыв с передвижниками[править | править вики-текст]

Лесная даль в полдень (1876)
Коровы на водопое (1879)

В конце 1870-х годов Клодт развёлся с женой,[5] а в 1880 году у художника возник конфликт с другим членом Товарищества передвижников, Архипом Куинджи, вследствие которого оба покинули общество. На V Передвижной выставке Куинджи выставил свой пейзаж «Украинская ночь», восторженно воспринятый критиками, но получивший достаточно холодные оценки в художественном сообществе.[8] 21 марта 1879 года на общем собрании Товарищества передвижных художественных выставок в ревизионную комиссию были избраны Архип Куинджи и Михаил Клодт,[11] и тогда же, вскоре после закрытия выставки, в газете «Молва» за подписью «Любитель» появилась статья, в которой автор отказывал Куинджи в истинном таланте и утверждал, что суть его живописи лишь в особом освещении, которым живописец злоупотребляет, где только может. Вскоре выяснилось, что автором статьи в газете является Михаил Клодт.[8][11] Куинджи потребовал исключить Клодта из Товарищества, а не добившись желаемого, покинул его сам.[5] Вскоре после этого Клодт получил письмо от члена правления Николая Ярошенко, в котором тот высказал мнение, что статья написана Михаилом Константиновичем не из любви к искусству и желания поиска истины, а из-за личных мотивов, мелкого самолюбия, зависти и недоброжелательства к Куинджи.[11] В ответ 3 января 1880 года Михаил Клодт подал прошение исключить его из рядов Товарищества, впрочем, решив продолжить участвовать в его выставках в качестве экспонента. Последней серьезной работой художника до выхода из Товарищества стала картина «На пашне в Малороссии», которая была показана на выставке 1879 года. В самый разгар этих бурных событий Михаил Клодт получил ещё один сильный удар — умер его отец.[5]

В этот же период им написана небольшая работа «Коровы на водопое» (1879) с аккуратно выписанными фигурами животных. Пейзажи Клодта всегда характеризуется пристальным вниманием к природе и одновременно её лирическим восприятием. Критик В. В. Стасов называл художника «живописцем поэтических сельских настроений».[10]

Работы Михаила Клодта неоднократно экспонировались на Всемирных выставках в Париже (1867, 1868), Лондоне (1872), Вене (1873), Филадельфии (1876).[4]

Последние годы[править | править вики-текст]

Волга под Симбирском (1881)
Берег Финского залива (до 1902)

После оставления Товарищества передвижников художник продолжил путешествовать по России и создавать новые произведения. Из его работ этого периода интересны «Волга под Симбирском» (1881) и «Прибрежье» (1885). Постепенно его здоровье ухудшалось, начались проблемы со зрением, художника стали беспокоить головные боли. По мнению одних авторов, вскоре у него развилось психическое расстройство — по вечерам он стал «слышать голос»,[5] по мнению других — страдал алкоголизмом.[8][12] На занятия в Академию он стал приходить неопрятным, в мятой и грязной одежде. В 1886 году он был уволен с профессорской должности в академии с оставлением за штатом, а в 1894 году — уволен окончательно с назначением ему небольшой пенсии. Служебное жильё, предоставленное Академией, он был вынужден вернуть, и вместе с сыном от первого брака Борисом он жил в снятой внаём небольшой квартире на Коломенской улице. Борис Михайлович умер в возрасте 36 лет в 1899 году. Имя самого Михаила Клодта в последний раз было упомянуто в 1897 году в связи с юбилейной выставкой передвижников.[5][8] О последних годах его жизни практически ничего не известно. Архивные документы в виде судебных выписок и исполнительных листов свидетельствуют, что он находился в нужде и был вынужден занимать деньги у разных людей.[8]

Скончался Михаил Константинович Клодт 16 (29) мая 1902 года.[5][9]

Семья[править | править вики-текст]

Первый брак: Елизавета Гавриловна Владимирцова. Дети:

  • Борис.

Второй брак: Елизавета Михайловна Станюкович, дочь адмирала Михаила Станюковича и сестра писателя Константина Станюковича. Дети:

  • Пётр.

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Клодт Михаил Константинович // Большая советская энциклопедия Алферов Жорес: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  2. Типы пейзажа — Art.Ioso-Wiki
  3. 1 2 3 4 5 6 7 Русская живопись/Клодт Михаил Константинович (Клодт фон Юргенсбург) (1832—1902)
  4. 1 2 Корнерс/Художники/Клодт Михаил Константинович (1833—1902)
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 Русская живопись. Знаменитые русские художники и репродукции их картин/Клодт Михаил Константинович
  6. Работы художника Клодта Михаила Константиновича. Часть 1. (34 фото) » Вернисаж » COMGUN.RU - Сайт для увлеченных людей!
  7. 1 2 3 4 5 Клодт фон Юргенсбург, русские художники // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Юрий Фалёса — 180 лет со дня рождения Михаила Константиновича Клодта
  9. 1 2 3 4 5 Энциклопедия русских художников/(Клодт фон Юргенсбург) Михаил Константинович
  10. 1 2 Галерея Леонида Шишкина/Клодт Михаил Константинович (1832—1902)
  11. 1 2 3 Архип Иванович Куинджи. История жизни. Путь к успеху, продолжение
  12. Александр Бенуа — «История русской живописи»/1900-1906/Клодт Михаил Константинович

Литература[править | править вики-текст]

Ссылки[править | править вики-текст]