Кобрин, Владимир Михайлович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Владимир Михайлович Кобрин
Kobrin1.jpg
Дата рождения:

8 марта 1942({{padleft:1942|4|0}}-{{padleft:3|2|0}}-{{padleft:8|2|0}})

Место рождения:

Москва

Дата смерти:

7 декабря 1999({{padleft:1999|4|0}}-{{padleft:12|2|0}}-{{padleft:7|2|0}}) (57 лет)

Место смерти:

Москва

Гражданство:

Россия

Профессия:

сценарист, режиссёр, художник

Владимир Михайлович Кобрин (8 марта 1942 года, Москва — 7 декабря 1999 года, Москва) — советский и российский сценарист, режиссёр, художник.

Биография[править | править вики-текст]

Родился 8 марта 1942 года в Москве. Окончив школу, устроился на работу станочником на Московский завод экспериментальной киноаппаратуры.[1] Затем стал механиком на «Центрнаучфильме», где заинтересовался сложной съемочной техникой, изобретал приспособления для специальных съемок, самостоятельно научился снимать через микроскоп.[1]

В 1961 году поступил во ВГИК на кинооператорский факультет, мастерская Бориса Волчека. С 1962 по 1965 годы служил в армии. Окончил ВГИК в 1968 году по специальности «кинооператор». Работал с 1977 года на московской киностудии «Центрнаучфильм».

В 1990 году создал «Kobrin Screen Studio». С 1990 года вел мастерскую режиссуры кино и компьютерной графики во ВГИКе.

Цитаты[править | править вики-текст]

  • «„Хлебников научного кино“ — так Кобрина называют многие среди тех немногих, кто знает его фильмы. Но первым назвал его Хлебниковым все тот же наш патриарх — профессор ВГИКа, родоначальник учебного кинематографа Б. А. Альтшулер. Поэзия Хлебникова загадочна. Его считали „поэтом поэтов“, гениальным идиотом. Кинематограф Кобрина — тоже загадка. Бесконечная зашифрованность непрерывно меняющихся изображений. Каскад цвета, форм, игра многозначных символов…»[1] — Ольга Горностаева, 1997.
  • «Творческое наследие Кобрина — одна из загадок современного кинематографа. На Западе Кобрина называли концептуалистом, основателем русского авангарда в научном кино. Он отнесся холодно и к славе, и к равнодушию соотечественников. Даже его коллег пугали сложный экранный мир и дерзкая, парадоксальная мысль режиссёра. Попытки серьёзных исследований творчества Кобрина замечены уже после его смерти. Он был художником, теоретиком и мастеровым. Ему предстояло разработать, создать эстетику, язык и технологию кино, которое впоследствии назовут „кобринским“. Остается добавить, что сам он более всего ценил теплоту этого мира и человечность — критерий, которому художник в своих работах не изменял никогда. Поражает до сих пор его потрясающая „киношность“ (в лучшем смысле этого слова) — именно художественную традицию кино Владимир Михайлович преподавал своим студентам до последнего»[2].
  • «Владимир Михайлович был совершенно не парадоксальным человеком, наоборот — настолько простым, что с любым случайным знакомым „в курилке“ мог обсуждать вечную тему дураков или содержания собственных снов, и эта курилка была на лестничной клетке возле его квартиры на первом этаже обычной старенькой мазанки 4-этажки, и в этой квартире дверь обычно никогда не закрывалась на замок, невзирая на то, что квартира-студия была набита под потолок парадоксально-современным кино-видео-оборудованием, когда мало кто ещё слышал „ругательные“ слова TARGA, DPS PAR и Perception, Video-High8/SVHS/ и MPEG… И эта предельная искренность делала его настолько душевно обнажённым и незащищённым, открытым и близким, и с другой стороны обладающим врождённым детским иммунитетом к пошлости и цинизму современного момента. В быту он был крайне прост и незамысловат, хотя посиделки вокруг самовара с тортиком были удивительно просты и душевны, хотя и при этом и не просты и довольно глубоки с точки зрения обсуждения глубины и тонкости момента».
  • «Кобрин, подобно Ж.-Л. Годару, обожает игру со словесными клише и значениями «расчлененных» слов. Чего стоит том с названием «Краткий курс истории НКВД (б)»! Вместо дикторской скороговорки, вынужденно вставленной в его „ранние“ картины, за кадром звучат подлинные диалоги душевнобольных. Обороты, которым позавидовал бы Хармс: «Я родился в Гастрономе N 22», «Мне выпала карта, называемая словом „жизнь“», «Управляющий фиолетового КГБ», — произносятся с проникновенной серьезностью. Как ни бессвязен этот лепет биоплазмы, он мало отличается от обыденного говора улицы. Мечта Эйзенштейна — фильм, созданный по методу того «потока сознания», что принес в культуру Джойс. И Кобрин стремился выразить здесь внутренний мир человека, который чудом выполз из-под колеса советской истории. В фильме „…Абсолютно из ничего…“ раздумьям о природе человека предается Семен Семеныч, мирный провинциальный философ. Он часто смотрит на Луну, встающую над огородами, и даже видит на ней однажды, как в круглом зеркальце, отражение своей благодушной физиономии. Его добродушная улыбка, светящаяся с лунного диска, напоминает улыбку знаменитого Чеширского кота. Музыкальный лейтмотив «Огней большого города» здесь использован Кобриным как гимн наивной и нежной душе «маленького человека». Пронизанный юмором и простодушной поэзией фильм заканчивается необычной для Кобрина умиротворяющей тирадой о том, что «разбитые тарелки приносят счастье больше летающих», «никакая генная теория не способна объяснить вечные тайны любви» и вообще — «братьев по разуму надо искать не в Космосе, а на Земле… пока еще есть время». На вопрос о том, отчего былой мизантроп снял фильм, столь примиряющий с существованием человеческого рода, режиссер с комическим ужасом воскликнул: „Неужели я старею?..“»[3] — Олег Ковалов, 2000.

Цитаты Владимира Кобрина[править | править вики-текст]

«Для меня кино — альтернатива жизни. Мне кино-то делать интереснее, чем жить. Для меня жизнь.. она.. осязаема, только когда мы делаем кино.» Из интервью.

Фильмография[править | править вики-текст]

  • 1977 — «Явление радиоактивности»
  • 1978 — «Полупроводники»
  • 1978 — «Механическая обработка полупроводниковых материалов»
  • 1979 — «Полупроводники»
  • 1979 — «Технология производства полупроводниковых приборов»
  • 1980 — «Физические основы квантовой теории»
  • 1981 — «Механика как наука»
  • 1982 — «Предмет и задачи биофизики»
  • 1983 — «Особенности кинетики биологических процессов»
  • 1984 — «Высокомолекулярные соединения»
  • 1985 — «Регуляция биологических процессов»
  • 1986 — «Термодинамика биологических процессов»
  • 1986 — «Молекулярная биофизика»
  • 1987 — «Перенос электрона в биологических системах»
  • 1987 — «Биофизика ферментативных процессов»
  • 1987 — «Транспорт веществ через биологические мембраны»
  • 1988 — «Первичные фотобиологические процессы»
  • 1988 — «Биопотенциалы»
  • 1989 — «Самоорганизация биологических систем»
  • 1989 — «Homo Paradoksum»
  • 1989 — «Present Continuous»
  • 1990 — «Homo Paradoksum-2»
  • 1990 — «Последний сон Анатолия Васильевича»
  • 1991 — «Homo Paradoksum-3»
  • 1991 — «1991=ТУТ»
  • 1992 — «Шаги в никуда»
  • 1993 — «Групповой портрет в натюрморте»
  • 1993 — «Первый апокриф»
  • 1994 — «Future Continuous»
  • 1994 — «Серое время»
  • 1995 — «Третья реальность-1»
  • 1996 — «Третья реальность-2»
  • 1997 — «Абсолютно из ничего»
  • 1997 — «KrotoSkobrismus»
  • 1998 — «Сон пляшущих человечков»
  • 1999 — «GraviDance»

Награды[править | править вики-текст]

  • 1989 — Кинофестиваль образовательного кино в Казани (Гран-при, фильм «Биопотенциалы»)
  • 1990 — ВКФ неигрового кино в Воронеже (Спец. приз жюри за лучший научно-популярный фильм, Приз жюри критиков «Уникум», фильм «Present Continuous»)
  • 1991 — Кинофестиваль в Заречном (Спец. приз жюри, фильм «Последний сон Анатолия Васильевича»)
  • 1993 — ОКФ неигрового кино «Россия» в Екатеринбурге (Приз «За творческий поиск в области научно-популярного кино», фильм «Шаги в никуда»)
  • 1993 — Премия «Ника» (За лучший научно-популярный фильм, фильм «Групповой портрет в натюрморте»)
  • 1998 — ОКФ неигрового кино «Россия» в Екатеринбурге (Спец. приз жюри, фильм «Абсолютно из ничего»)

Память[править | править вики-текст]

Ссылки[править | править вики-текст]

Источники[править | править вики-текст]

  1. 1 2 3 Горностаева О. Уникум // Искусство кино. — 1997. — № 12.
  2. Владимир Кобрин. Светящийся след. — Нижний Новгород: РОФ «Фонд Юрия Норштейна», Дятловы горы, 2005.
  3. 1 2 Ковалов О. Я родился в Гастрономе… Портрет Владимира Кобрина // www.musicpeople.ru. — 2000. — 12 янв.
  4. Владимир Кобрин / Сост. А. Герасимов, М. Камионский, А. Романенко — Нижний Новгород: МПК-сервис, 2005. — 512 с. — ISBN 5-902914-01-9.
  5. 1 2 3 Собств. корр. Вечер памяти режиссера Владимира Кобрина // tvkultura.ru. — 2005. — 20 мая.