Крупнов, Анатолий Германович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Анатолий Крупнов
Anatoly Krupnov.jpg
Основная информация
Дата рождения

24 марта 1965(1965-03-24)

Место рождения
Дата смерти

27 февраля 1997(1997-02-27) (31 год)

Место смерти
Похоронен
Страна

Flag of the Soviet Union.svg СССР
Flag of Russia.svg Россия

Профессии
Годы активности

19841997

Инструменты

Бас-гитара
Голос

Жанры

Хэви-метал
Трэш-метал
Хард-рок
Фанк-рок
Рок-н-ролл

Псевдонимы

Крупский

Коллективы

Черный обелиск
Шах
Неприкасаемые
ДДТ
Воскресение
Крупский Сотоварищи

Анато́лий Ге́рманович Крупно́в — советский и российский музыкант, бас-гитарист, вокалист, композитор, поэт, актер театра и кино, радиоведущий. Основатель и лидер групп «Черный обелиск» и «Крупский сотоварищи». Участник коллективов «Shah», «Неприкасаемые», «ДДТ», «Воскресение».

Биография[править | править код]

Ранние годы[править | править код]

Анатолий Крупнов родился 24 марта 1965 года в городе Москве. Параллельно с учебой в средней школе занимался легкой атлетикой и учился в музыкальной школе по классу скрипки. Самостоятельно научился играть на гитаре и участвовал в ансамбле «Сверчки» при Доме пионеров.

По окончании школы поступает в МАДИ, который однако не оканчивает, решая посвятить свою жизнь музыке[1]. В это время Крупнов приступает к освоению бас-гитары, которая затем навсегда становится основным инструментом. Тогда он слушал Deep Purple, Nazareth, AC/DC, Queen, Genesis, Yes, Jethro Tull и другие популярные рок-группы 1970-х годов, оказавшие заметное влияние на его ранние песни. Но самой любимой группой, как он говорил, была Motorhead.

В конце 1984 года Анатолий Крупнов начинает играть в джаз-рок-группе «Проспект», в составе которой пишет свои первые авторские рок-композиции. Постепенно раскрывающиеся лидерские качества Анатолия приводят к тому, что на базе «Проспекта» он создает новый коллектив, ориентированный на набирающую моду «тяжелую» музыкальную стилистику — группу «Черный обелиск».

Черный обелиск, 1986—1988[править | править код]

Собранный Крупновым в августе 1986 года на волне свободных перестроечных настроений в СССР и бума стиля хэви-метал «Черный обелиск» сразу завоевывает себе статус культового коллектива московской рок-сцены — благодаря впечатляющим, ярким, эмоциональным и концептуально-мистичным сценическим действам.
Возложив на себя функции басиста, вокалиста, основного композитора, аранжировщика и текстовика группы, Анатолий Крупнов интенсивно генерирует и воплощает творческие идеи. За два года существования «Черный обелиск» под его руководством создает три концертные программы: «Апокалипсис» (1986), «Цветы зла» (1987) — цикл композиций на стихи Шарля Бодлера, а также «Серый святой» (1988).

Каждый концерт «Черного обелиска» — хорошо срежиссированная театральная постановка.
Девиз группы того времени — «Борьба со злом». На концертах Крупнов цитирует строчки из книги «Мастер и Маргарита» (начало песни «Абадонна»), играет на скрипке (вступление к песне «Фантастическая гравюра»). Сама сцена оформлена в мрачных, готичных тонах, барабаны покрыты паутиной, а перед ними находится огромный череп, в глазах которого вращаются лазеры-прожекторы. Группа активно использует световые и пиротехнические эффекты. Между песнями нет пауз — их пространство заполнено специальными звуками (бой часов, шум ветра, гомон толпы и пр.). Весь концерт Анатолий Крупнов держит внимание аудитории на себе и за выступление произносит в зал лишь одну фразу, ставшую его фирменным кличем, — перед последней заглавной композицией: «Черный обелиск приветствует своих болельщиков!».

В феврале 1988 года «Черный обелиск» занимает второе место на фестивале «Металлопластика» в Свердловске, а в мае становится лауреатом конкурса «Звуковая дорожка». Тем не менее, летом 1988 года, на самом пике популярности, группа внезапно была Крупновым расформирована[2]. От того периода «Черного обелиска» сохранились различные концертные аудио- и видеозаписи, демонстрирующие особую атмосферу живых выступлений команды.

Единственной официальной студийной записью группы того времени является песня «Полночь», записанная в 1987 и вышедшая во Франции в 1989 году на сборной пластинке «De Lenine A Lennon». На песню в 1987 году был смонтирован видеоклип — для фильма «Рок вокруг Кремля» («Rock Around The Kremlin»).

Shah[править | править код]

В августе 1988 года, после двух лет игры в основанном им же коллективе «Черный обелиск», Анатолий Крупнов совершает неожиданный шаг: в одночасье переходит на контрактную работу в один из наиболее профессиональных российских «тяжелых» составов — трио «Shah». Перед первым в СССР трэш-металлическим коллективом лежали громадные по тем временам перспективы — зарубежные гастроли и запись альбома в Западной Германии. Свой первый концерт в составе «Shah» Крупнов играет 3 августа 1988 года на Малой спортивной арене «Лужников», а затем отправляется с группой на гастроли в Венгрию.

Поскольку скоростная музыка «Shah» требовала принципиально иного «запаса прочности», Анатолий Крупнов оставляет функции фронтмена и автора песен, перенаправляя свои лидерские амбиции в новое русло — более серьезное освоение бас-гитары и оттачивание технического мастерства. Совмещая интенсивные репетиции с каждодневными многочасовыми занятиями на инструменте, Анатолий Крупнов в кратчайший период совершает серьезный качественный скачок в игре — за три месяца он поднимает свои исполнительские навыки басиста на принципиально иной уровень.

Альбом «Beware»[править | править код]

В ноябре 1988 года «Shah» отправляется в Мюнхен, на студию Red Line для записи своей дебютной пластинки. За неделю до поездки Крупнов ломает кисть и пальцы на правой руке, однако не отменяет своего участия в студийных сессиях и со сломанной рукой, превозмогая боль, записывает все бас-гитарные партии альбома. С 12 по 29 ноября 1988 года, живя в студии и работая по десять часов в сутки, «Shah» записывает альбом, получивший название «Beware».

В мае 1989 года лейблом Atom H пластинка «Beware» выпускается в продажу на европейский музыкальный рынок и собирает положительные рецензии в специализированной западной прессе (например, журнал Metal Hammer поставил ей 5,3 балла). «Shah» подписывает контракт с немецкой компанией Major Records International, группа проводит концертные телевизионные съемки в программе Mosh Special и промопоездки по Германии. Также снимается видеоклип на песню «Save The Human Race».

Anton Garcia Grand Orchestra[править | править код]

Вернувшись домой в СССР, «Shah» переходит в Центр Стаса Намина и начинает работу над вторым альбомом. В это время лидер коллектива Антон Гарсия начинает пробовать свои силы в иных музыкальных течениях и, переключившись на сольное творчество, откладывает в сторону «металлические» стремления, создав студийный арт-рок-проект «Anton Garcia Grand Orchestra». Летом 1990 года Анатолий Крупнов записывает партии баса для нескольких композиций этого проекта, которые так и остаются неизданными, после чего из-за общего концертного и студийного простоя в деятельности «Shah» принимает решение покинуть состав.
О своем уходе Крупнов заранее информирует участников группы, продолжая репетировать и ездить на гастроли, а найдя себе на замену молодого бас-гитариста Алексея Овчинникова, полностью разучивает с ним программу «Shah».

Возрожденный Черный обелиск[править | править код]

В августе 1990 года Анатолий Крупнов покидает «Shah», для того чтобы воссоздать свой коллектив «Черный обелиск», в новой музыке которого реализует накопленные за два года сессионной игры в «Shah» музыкальные идеи и технические наработки. Первый концерт возрожденный «Обелиск» играет на фестивале «Железный марш» 23 сентября 1990 года.
В 1990 году «Черный обелиск» на своей репетиционной базе делает пробную запись трех новых песен — мини-альбом, распространявшийся под названием «Жизнь после смерти». Интересно, что частично идеи, задействованные Крупновым в новой музыке «Обелиска», первоначально были музыкальными темами для второго альбома группы «Shah» (например, припев песни «Стена» и композиция «We Got Enough»).

Магнитоальбом «Стена»[править | править код]

Весной 1991 года выходит первый полноценный магнитофонный альбом «Черного обелиска» «Стена» — запись, на которой впервые в полной мере проявился и раскрылся бас-гитарный талант Анатолия Крупнова. Альбом отличают его яркая бас-гитарная игра и плотный звук, скоростные сольные бас-«вставки», а также супертехничное басовое соло в заглавной композиции. Анатолий завоевывает себе репутацию одного из лучших бас-гитаристов страны, занимая лидирующие места во всевозможных хит-парадах различных изданий («Московский комсомолец», «Железный марш» и др.).

На магнитоальбоме «Стена» был выдержан гармоничный баланс между старыми вещами группы, записанными в новых аранжировках, и новыми композициями, демонстрировавшими свежие музыкальные устремления Крупнова и его музыкальных сотоварищей. Первоначально «Стена» планировалась к изданию на пластинке, однако на виниле в результате вышли лишь две композиции («Стена» и «Аве, Цезарь») — в 1992 году на двойном сборном альбоме «Monsters Of Rock USSR».

Альбом «Стена» 1991 года становится для «Черного обелиска» и Анатолия Крупнова решающим прорывом, благодаря которому реформированный им коллектив сполна возвращает себе утраченные за период двухлетнего (1988—1990) бездействия позиции. Из статуса культовой андеграундной команды, которой являлся «Черный обелиск» в 80-е годы, группа вырывается в первый эшелон лидеров отечественной хард’н’хэви-сцены — активная концертная деятельность, ротации на радио и телевидении, все увеличивающаяся армия болельщиков.
Группа начинает сотрудничать с компанией Бориса Зосимова BIZ Enterprises и участвует в масштабных стадионных фестивалях «Монстры рока СССР». Снимаются видеоклипы на песни «Стена» и «We Gоt Enough».

Демо-альбом «One More Day»[править | править код]

Осенью 1991 года «Черный обелиск» записывает англоязычную демо-ленту из восьми композиций под названием «One More Day». Запись была сделана по предложению компании BIZ Enterprises с целью демонстрации её западным продюсерам, и большого распространения в то время не получила (лишь две композиции в 1993 году были изданы на CD «Monsters Of Rock USSR» — «City On Fire» и «Another Day»). Англоязычное демо было отправлено на Запад, но несмотря на проявленный некоторыми компаниями интерес, продолжения не последовало. «Это не тот интерес, который мне нужен», — заявил Крупнов.

В мае 1992 года «Черный обелиск» участвует в масштабном турне «Монстры рока по руинам Империи Зла» совместно с группой «Sepultura» и коллективами «Shah», «Master», «E.S.T.» на «разогреве». Во всех концертах турне «Черный обелиск» работает хэдлайнером саппорт-составов.

Альбом «Еще один день»[править | править код]

Музыкальный материал демо «One More Day» послужил основой для русскоязычного альбома «Черного обелиска» «Еще один день», вышедшего летом 1992 года. Семь песен этого альбома (одна из англоязычных композиций в него не вошла) демонстрировали новое, ставшее впоследствии фирменным, звучание команды. Музыкальная ткань значительно облегчилась, но вместе с тем стала ритмичнее и жестче, аранжировки гораздо ярче и богаче, в каждой композиции риффовая «перегруженная» гитара сочеталась с аккордовой «чистой», бас-гитара ещё больше выдвинулась на передний план, а в некоторых местах Крупнов играл слэпом, что в целом для «тяжелой» музыки того времени было очень нестандартно.
Изменения коснулись и текстов песен. От готичного символизма практически не осталось и следа — на смену ему пришла жесткая конкретика окружающей действительности. В целом настроение альбома как нельзя лучше характеризует термин самого Анатолия Крупнова — «веселая злость».

Русскоязычные версии композиций значительно отличались от первоначальных аранжировок «One More Day», а с точки зрения качества записи «Еще один день» — наиболее выдающийся отечественный рок-альбом того времени. «Классическая тяжелая пластинка, один из главных дисков в истории русского хард’н’хэви…» — так спустя много лет его охарактеризовало информационное агентство Интермедиа.

Эта запись стала первым альбомом «Черного обелиска», выпущенным на виниловой пластинке. Осенью 1992 года в ДК Горбунова группа проводит презентацию альбома «Еще один день». Дата концерта 13 ноября выпадала на пятницу, и недолго думая, его так и назвали «Пятница 13».

В 1992 году снимаются видеоклипы на песни «Дорога в никуда», «Убей их всех», «День прошел, а ты все жив». А на фестивале Zarraza производится видеосъемка на композицию «Серый святой» с предыдущего альбома «Стена».

Демо-альбом «96 % + 415»[править | править код]

В начале 1993 года «Черный обелиск» засаживается в студию BIZ Enterprises и в период с 17 января по 7 февраля делает пробную запись очередного материала. Данная демо-лента, получившая название «96 % + 415», содержала восемь новых вещей. Параллельно «Обелиск» ведет достаточно активную гастрольную деятельность и среди прочего принимает участие в двух больших концертах — играет «на разогреве» у «Accept» (10 мая) и «Faith No More» (14 июня).

Сотрудничество с Гариком Сукачевым и группой Неприкасаемые[править | править код]

Несмотря на все предыдущие достижения и найденный новый оригинальный саунд «Черного обелиска», Крупнов решает не останавливаться в своих музыкальных исканиях. Осенью 1993 года он присоединяется к проекту Гарика Сукачева, получившему позже название «Неприкасаемые». Этот коллектив, первоначально собранный лишь для трех концертов в Калининграде (запись с которых была выпущена на CD в 1995 под названием «Между водой и огнем»), получил в итоге мощное развитие — в немалой степени благодаря сильному промоушену и «звездному» составу, собранному Сукачевым.

Отодвинув деятельность «Черного обелиска» на второй план, Анатолий Крупнов переключается на активную работу с «Неприкасаемыми», с которыми в итоге записывает два ставших «классическими» альбома: «Брел, брел, брел» (1994) и «Неприкасаемые, часть 2» (1995). Сотрудничество Крупнова с «Неприкасаемыми» продлилось до второй половины 1996 года.

Черный обелиск, альбомы «Я остаюсь» и ремейк «Стена»[править | править код]

В мае 1994 года, после долгого перерыва «Черный обелиск» засаживается в студию и приступает одновременно к записи сразу двух альбомов, которые в результате издаются на CD.

Первый диск представлял собой ремейк магнитоальбома «Стена» 1991 года. Но перезаписанный на нём материал был представлен в другом трек-листе и в новых, значительно отличающихся от исходных, аранжировках.

Второй диск «Я остаюсь» содержал новые композиции — в основу альбома легли семь доработанных вещей с демо-ленты «96 % + 415», к которым было добавлено пять новых песен. Этот диск — самая неоднозначная и разношерстная студийная работа «Обелиска», характеризующаяся неровностью представленного на нём материала и отсутствием единой концепции. Наряду с серьезными текстовыми и музыкальными идеями на альбоме присутствуют и стебовые, ранее несвойственные для коллектива вещи: «Про любовь», «Алкарель», «Девятая песня». В то же время диск содержит и ряд очень сильных номеров: «Я остаюсь», «Седьмая песня», «96 % + 415», «Дом желтого сна (часть 2)».

Бас-гитарная игра Анатолия Крупнова на альбоме «Я остаюсь» тоже видоизменилась и приобрела новые оттенки — стала более мелодичной, чаще ориентированной не на жесткую риффовую гитарную структуру, а на более свободное обыгрывание аккордовых последовательностей. Исчезли скоростные «запилы», и ещё большее внимание Крупнов стал уделять слэповой технике.
Одновременно с выходом альбомов «Стена» и «Я остаюсь» осенью 1994 года на CD переиздается пластинка «Еще один день», а на кассетах выпускается двойной ретроспективный альбом концертных записей «Черного обелиска» «Память о прошлом».

Снимаются видеоклипы на композиции «Пятая песня» и «Дом желтого сна» (версия 2), — ради съемок в котором Анатолий Крупнов состригает свои длинные волосы «под ноль».

Крупский и компания[править | править код]

В 1994 году у Анатолия Крупнова зарождается идея создания акустического сольного альбома вне рамок музыкальной стилистики «Черного обелиска». Проект получает рабочее название «Крупский и компания» и приступает к репетициям нового материала. Весной 1995 года производится студийная запись, однако Крупнов остается недоволен качеством музыкальной реализации и принимает решение отложить работу в сторону (идею сольного альбома он воплотит позже с другими музыкантами в проекте под названием «Крупский сотоварищи»).

Черный обелиск, альбом «1986-1988»[править | править код]

В 1995 году, параллельно с работой над проектом «Крупский и компания», «Черный обелиск» перезаписывает семь своих ранних — периода 1986—1988 годов — композиций. Идея этого студийного проекта заключалась в том, чтобы к 10-летию группы перезаписать старые песни (до того существовавшие лишь в виде концертных вариантов) в максимально приближенном к оригиналу виде, но с хорошим звуком. Изменения в аранжировках были принципиально минимальными. Данный альбом, названный просто «1986-1988», был издан в 1995 году на компакт-кассетах.

Сотрудничество с ДДТ[править | править код]

Осенью 1993 года Анатолий работает с группой «ДДТ» над песнями для альбома «Это все…»[3]. Он получает предложение стать бас-гитаристом и аранжировщиком «ДДТ», приезжает на репетиции в Санкт-Петербург и делает аранжировки четырёх песен: «Духи», «Белая река», «Глазища», «Российское танго». Однако в итоге Крупнов принимает решение остаться в Москве, уделяя внимание своим собственным проектам.

Трио Черный обелиск[править | править код]

Из-за внутренних противоречий к концу 1995 года музыкальные сотоварищи Анатолия Крупнова в полном составе покидают «Черный обелиск». Крупнов не сдается и набирает новых музыкантов — к нему присоединяются гитарист Дмитрий Варшавчик и барабанщик Александр Митрофанов[4]. В таком составе, в качестве трио, обновленный «Обелиск» празднует свое десятилетие. Стилистика группы смещается в сторону фанк-рока.

В мае 1996 года «Обелиск» записывает свою обработку песни «Жираф» Владимира Высоцкого для сборника «Странные скачки»[5][6].

30 августа 1996 года «Черный обелиск» выступает на 2-м Байк-шоу. Коллектив играет концерты по клубам и на выезде. Сохранились аудио- и видеозаписи нескольких выступлений (например, последний на выезде в 1996 году: 26 декабря, в городе Таганрог).

Параллельно в 1996 году Крупнов работает над реализацией своего сольного студийного проекта «Крупский сотоварищи».

Другие проекты[править | править код]

10 апреля 1995 года Анатолий Крупнов записывает акапельную обработку песни «Плещут холодные волны». А в 1996 году делает аранжировку и пишет партию бас-гитары для варианта песни «И кто его знает» в исполнении Людмилы Гурченко. Обе эти композиции можно найти на CD-сборнике «Митьковские песни» 1996 года.

В мае 1996 года совместно с музыкантами трио «Черный обелиск» и вокалистом группы Ван Моо Сергеем Савиным Анатолий записывает рэп-фанк-композицию «Белый танец», в которой сочетает на бас-гитаре технические приемы слэп и тэппинг.
В это же время он делает набросок песни «Холодные дни», к участию в которой планирует привлечь певицу Алену Свиридову.

Осенью 1996 года Анатолий Крупнов играет несколько концертов с группой Воскресение (которую называл в числе одной из своих любимых), замещая на бас-гитаре Евгения Маргулиса[7].

Также в 1996 году Крупнов объявляет о том, что пишет книгу «Записки пожилого мальчика».

Актерская деятельность[править | править код]

В 1995 году Анатолий Крупнов играл в спектакле по пьесе «Контрабас» Патрика Зюскинда, в театре им. Рубена Симонова. В качестве киноактера снялся в двух художественных фильмах: «Научная секция пилотов» (1996, режиссёр Андрей И) и «Право на выбор» (2000, режиссёр Евгений Митрофанов). Также Анатолия Крупнова можно увидеть в видеоклипах групп «Колибри» «Волна» (1995) и «Квартал» «На последнем этаже» (1998).

Радиопередача «Новая жизнь»[править | править код]

Как и многие личности искусства, Анатолий Крупнов имел проблемы с алкоголем (к чему всегда относился с самоиронией, что отразил, в частности, в тексте песни «Новая жизнь»), и в своих творческих поисках экспериментировал с психотропными веществами. В 1996 году, полностью пройдя реабилитационный курс лечения от наркотической зависимости, Крупнов начинает вести антинаркотическую радиопередачу на М-Радио: «Я веду программу „Новая жизнь. Жизнь без наркотиков“ в десять вечера, по вторникам, на М-радио. Это жесткая, бескомпромиссная и откровенная программа. Я не совсем понимаю людей, которые борются с наркотиками, не зная, что это такое. Я знаю, что это такое, и поэтому мне будут верить больше…»

Смерть Анатолия Крупнова[править | править код]

В декабре 1996 года коллектив «Черный обелиск» в составе трио приступает к записи нового альбома, одним из рабочих вариантов названия которого был «Три товарища» (отсыл к книгам Эриха-Марии Ремарка). Однако 27 февраля 1997 года на музыкальной студии «Турне» Анатолий Крупнов скоропостижно умирает от сердечного приступа. Чуть меньше месяца он не дожил до своего 32-го дня рождения…

Последней видеосъемкой Анатолия Крупнова и группы «Черный обелиск» является выступление в телепередаче «Добрый вечер с Игорем Угольниковым», посвященной проекту «Странные скачки» памяти Владимира Высоцкого. Эфир программы состоялся 24 февраля 1997 года: на этой съемке группа исполнила песню «Жираф».

Последнее телеинтервью Крупнова — передача «Акулы пера», записанная 9 февраля 1997 года и вышедшая в эфир уже после его смерти. В этой программе, снятой за восемнадцать дней до его кончины, Анатолий произносит страшную по своей пророческой силе фразу: «Слухи о моей смерти сильно преувеличены»[8].

Анатолий Крупнов похоронен на Введенском кладбище Москвы.

Могила Крупнова на Введенском кладбище Москвы.

Крупский сотоварищи, альбом «Чужие песни и несколько своих»[править | править код]

Уже после смерти Анатолия увидел свет его сольный, записанный в 1996 году, альбом «Крупский сотоварищи» «Чужие песни и несколько своих» — тот самый проект, который Крупнов первоначально пытался реализовать под рабочим названием «Крупский и компания». Диск состоит из акустических переработок нескольких песен, исполнявшихся Крупновым ещё в группе «Черный обелиск» («Я остаюсь», «Игрок», «Про любовь», «Аве, Цезарь», «Пельменная»), кавер-версий западных исполнителей («Dance Me To The End Of Love» Леонарда Коэна и «Soli» Адриано Челентано), обработок песен Александра Мирзаяна («Долго будем ожидать» и «Танго»), а также двух ранее неизвестных композиций «Вальс» и «Дорожная».

«Postальбом»[править | править код]

В 2000 году, спустя три года после смерти Крупнова, выходит двойной памятный CD «Анатолий Крупнов / Postальбом», дописанный музыкантами последнего состава «Черного обелиска» Дмитрием Варшавчиком и Александром Митрофановым. Первый диск представлял собой песни, которые Крупнов так или иначе, но успел записать. А второй содержал написанные, но незаписанные им композиции, спетые его товарищами: Гариком СукачевымНеприкасаемые»), Юрием Шевчуком (ДДТ), Александром Ф. СкляромВа-Банкъ»), Константином КинчевымАлиса»), Сергеем Савиным (Ван Моо), Жаном СагадеевымE.S.T.») и Павлом Фроловым («Ночные волки»)[9].

Для того чтобы стала понятна уникальность этого проекта, достаточно привести высказывание Гарика Сукачева: «Эта запись оказалась тяжела для ребят, которые больше всех ее и делали — для гитариста Мити Варшавчика и барабанщика Сани Митрофанова — и не только по личным причинам. Дело в том, что бо́льшую часть песен с альбома ребята помнили и даже репетировали с Толиком, но была и часть вещей, которые они даже не начинали делать. Фактически — заново рожденные песни, которые до того были сыграны на гитаре, однажды Толиком спеты — их приходилось заново воссоздавать»…

Postконцерт[править | править код]

«Postальбом» стал ярким, памятным и прощальным аккордом в недолгой, но насыщенной творческой биографии Анатолия Крупнова. В честь его выхода 30 марта 2000 года в СК «Олимпийский», при полном зале состоялся «Postконцерт Анатолия Крупнова» — мероприятие с участием групп «Сплин», «Zdob Si Zdub», «Чайф», «Ва-Банкъ», «ДДТ», «Неприкасаемые» и др. Все музыканты в этот день исполняли со сцены песни Анатолия Крупнова[10].

Новый Черный обелиск[править | править код]

После смерти Анатолия Крупнова стало очевидно что группа «Черный обелиск» навсегда прекратила свое существование — ещё сам Крупнов в 1994 году, отвечая на вопрос: «Каково на твой взгляд будущее Черного обелиска?», ответил: «Такое же, как и мое». Тем не менее в 2000 году несколько бывших участников решили реорганизоваться и возобновить деятельность под именем «Черный обелиск». Репертуар группы состоит как из новых композиций, так и песен Анатолия Крупнова.

Семья[править | править код]

С 1983 по 1991 год Анатолий Крупнов был женат на Марии Крупновой (Хелминской), в браке у них родились двое сыновей: Владимир (1985) и Петр (1990).
В период с 1991 по 1997 год состоял в незарегистрированном браке с Алиной Волокитиной.
Младшая сестра Крупнова, Наталья, проживает в Нидерландах.

Акция #ГодКрупнова[править | править код]

Весной 2015 года, к 50-летию Анатолия Крупнова, директором группы «Черный обелиск» 1992—1997 годов Александром Юрасовым было объявлено о начале широкомасштабной акции под хэштегом #GodKrupnova. В день рождения Анатолия, 24 марта, в Интернет-сети появился видеоролик с флэшмобом на песню «Я остаюсь», в котором приняли участие огромное количество друзей и единомышленников Анатолия Крупнова.

Был проведен ряд памятных мероприятий (в частности, фотовыставка «Контрабас 50/50»), многочисленные эфиры и радиоинтервью, публикации в прессе, посвященные жизни и творчеству Анатолия Крупнова, а также подготовлен к переизданию бэк-каталог его песен. Все происходящее в течение года освещалось на соответствующей странице в социальной сети Фейсбук, где также публиковались воспоминания различных людей об Анатолии и ранее неизвестные аудитории факты и материалы. Акция #ГодКрупнова была завершена телевизионным эфиром на «Канале ЧЕ» — «Квартирник у Маргулиса» — концертом, в котором исполнялись песни Анатолия[11].

24 марта 2016 года, в день 51-летия Анатолия Крупнова было объявлено о том, что акция «Год Крупнова» будет продолжаться и переходит в «Год Крупский Сотоварищи». Готовится трибьют-альбом песен Анатолия Крупнова и книга о нём, воспоминаниями для которой поделились многие его друзья и соратники.

23 февраля 2017 года на юбилейной Национальной музыкальной премии «Чартова дюжина», ежегодно проводимой Нашим радио, Анатолий Крупнов стал победителем в номинации «Легенда». На сцене СК «Олимпийский» награду из рук Гарика Сукачева, спустя почти 20 лет после смерти Анатолия Крупнова, принимал его старший сын Владимир. Символично, что в этот момент Владимиру Крупнову, как и его отцу в феврале 1997 года, был 31 год.

Дискография[править | править код]

Черный обелиск[править | править код]

  • 1986 — концертная программа «Апокалипсис»
  • 1987 — концертная программа «Цветы зла»
  • 1988 — концертная программа «Серый святой»

(композиции 1986—1988 годов доступны в виде различных концертных записей)

  • 1990 — «Жизнь после смерти» (демо)
  • 1991 — «Стена»
  • 1991 — «One More Day»
  • 1992 — «Ещё один день»
  • 1993 — «96 % + 415» (демо)
  • 1994 — «Я остаюсь»
  • 1994 — «Стена» (ремейк)
  • 1994 — «Память о прошлом» (сборник концертных записей)
  • 1995 — «1986-1988» (студийный ремейк ранних концертных записей)
  • 2004 — «Пятница 13» (концерт-презентация альбома «Ещё один день» 13.11.1992)
  • 2004 — «Апокалипсис Live» (концертные записи 1987 года)

Shah[править | править код]

  • 1989 — «Beware»

Неприкасаемые[править | править код]

Сольно[править | править код]

  • 1997 — Крупский сотоварищи — «Чужие песни и несколько своих»
  • 2000 — Анатолий Крупнов — «Postальбом»

Фильмография[править | править код]

  • 1996 — «Научная секция пилотов» — лейтенант.
  • 2000 — «Право на выбор» — незнакомец из сна.

Примечания[править | править код]

Литература[править | править код]

Ссылки[править | править код]