Оправданная жестокость

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Оправданная жестокость
англ. A History of Violence
Постер фильма
Жанры криминальная драма
боевик
триллер
Режиссёр Дэвид Кроненберг
Продюсеры Крис Бендер
Дэвид Кроненберг
На основе A History of Violence[вд]
Авторы
сценария
Джон Вагнер
(графический роман)
Джош Олсон
В главных
ролях
Вигго Мортенсен
Мария Белло
Эд Харрис
Уильям Хёрт
Оператор Питер Сушицки
Композитор Говард Шор
Кинокомпания New Line Cinema[4]
Дистрибьютор InterCom[вд]
Длительность 96 мин.
Бюджет $32 млн[1]
Сборы $60 740 827[1]
Страны  США
 Канада[2]
 Германия[3]
Язык английский
Год 2005
IMDb ID 0399146
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

«Опра́вданная жесто́кость» (англ. A History of Violence, буквально — «История насилия») — американский боевик-триллер 2005 года, снятый Дэвидом Кроненбергом по сценарию Джоша Олсона. Фильм является экранизацией графического романа DC Comics 1997 года, созданного Джоном Вагнером и Винсом Локком. В главных ролях — Вигго Мортенсен, Мария Белло, Эд Харрис и Уильям Хёрт. В фильме владелец закусочной становится местным героем после того, как предотвращает попытку ограбления, но ему приходится столкнуться со своими врагами из прошлого, чтобы защитить свою семью.

Премьера фильма «Оправданная жестокость» состоялась в рамках конкурсной программы Каннского кинофестиваля 2005 года[5], где он претендовал на «Золотую пальмовую ветвь». В ограниченный прокат в США фильм вышел 23 сентября 2005 года, а в широкий прокат — 30 сентября 2005 года. Фильм был назван одним из лучших фильмов 2000-х годов и вошёл в различные списки лучших фильмов всех времён. Фильм получил высокую оценку за актёрскую игру, сценарий и атмосферу. Уильям Хёрт был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана, а Олсон — за лучший адаптированный сценарий. Сам Мортенсен назвал его «одним из лучших фильмов, в которых он когда-либо снимался, если не лучшим»[6]. Также примечательно, что это один из последних, если не последний, крупный голливудский фильм, выпущенный на VHS[7][8].

Два бандита Леланд Джонс и Билли Орсер путешествуют по американской провинции. Покидая семейный мотель, где они провели ночь, бандиты убивают его владельцев, включая малолетнюю дочь. Решив, что им следует держаться подальше от больших городов, они в итоге оказываются в тихом городке Миллбрук, штат Индиана. В этом городе живёт Том Столл, уважаемый всеми владелец небольшой закусочной, и его семья — жена Иди и двое детей, Джек и Сара. Вечером, перед самым закрытием, Джонс и Орсер заходят в закусочную Тома с целью ограбления. В завязавшейся схватке Том убивает преступников и получает ранение в ногу. Он оказывается в центре внимания как местный герой, спасший жизни людей, его снимают журналисты и показывают по телевидению. После возвращения домой Том замечает напротив своего дома чёрный седан Chrysler 300, что вызывает его беспокойство.

Утром в закусочной Тома появляются трое посетителей. Один из них, человек с сильно изуродованным шрамами лицом, называющий себя Карлом Фогарти, обращается к Тому, но использует при этом имя Джоуи. Он утверждает, что они старые знакомые и, более того, Том не является тем, за кого себя выдаёт. Иди сообщает о случившемся городскому шерифу Сэму Карни, и тот останавливает машину на дороге, требуя от незнакомцев покинуть город. Вечером Сэм приезжает в дом к Столлам, расспрашивает Тома о его прошлом и рассказывает ему о его новых знакомых из закусочной. Карл Фогарти, по его словам, является лидером ирландской мафиозной группы из Филадельфии, а его компаньоны имеют судимости за убийства и прочие насильственные преступления. Джоуи, о котором он говорил, не кто иной, как младший брат Ричи Кьюсака, одного из влиятельных представителей криминального мира Филадельфии.

Следующим утром Том сидит один в закусочной, и видит подъезжающую машину, ту самую, что заметил ранее у своего дома. Она внезапно срывается с места, и Том, уверенный в том, что его семье угрожает опасность, в спешке бежит домой, звоня жене и требуя, чтобы она достала дробовик. Прибыв туда, он понимает, что это была ложная тревога и даёт невнятные объяснения жене и сыну. Иди отправляется за покупками с дочкой Сарой. В торговом центре она встречает Фогарти, который настаивает на своём, объясняя ей то, что слепым на один глаз его сделал именно Том. Фогарти зароняет сомнение в душе Иди, спрашивая у неё, как так получилось, что её муж, простой хозяин закусочной, сумел остановить двух матёрых убийц.

В школе сына Тома, Джека, опять задирает компания одноклассников под предводительством Бобби, считающего Джека слабаком. Джек взрывается и жестоко избивает Бобби и его приятелей, за этот поступок его временно исключают из школы. Том ругает сына, объясняя, что в их семье проблемы не решаются кулаками, на что Джек дерзит, отвечая, что в их семье проблемы решаются стрельбой. Том даёт сыну пощёчину и Джек убегает из дома. Иди расспрашивает Тома о его прошлом, но он заверяет её в том, что это недоразумение. Вечером возле дома Тома появляется всё та же машина с Фогарти и компанией, на этот раз они привезли Джека, встреченного ими в городе и взятого в заложники. Том выходит их встречать с ружьём. Фогарти требует от Столла поехать с ними в Филадельфию, тогда взамен он отпустит Джека. Том вновь ввязывается в драку, в которой умело расправляется с подручными Фогарти, но получает ранение от гангстера. В тот момент, когда Фогарти готовится убить Столла, сознавшегося, что он действительно Джоуи, Джек убивает преступника.

В больнице между Иди и Томом вспыхивает ссора. Супруга требует рассказать ей всю правду, заявляя, что в ходе схватки перед домом, она увидела того самого настоящего Джоуи, о котором твердил Фогарти. Иди шокирована признанием Тома, что он на самом деле брат главаря мафии Джоуи Кьюсак, и что он действительно убивал людей за деньги, а вся его жизнь — фальсификация. Том пытается объяснить жене, что он в своё время бежал из Филадельфии, в попытках спастись от своего преступного прошлого, но это признание только усиливает напряжённость в их отношениях.

После того, как Том выходит из больницы, его навещает шериф Карни и говорит, что в этом деле уж слишком много подозрительных моментов. По его словам, гангстеры не поехали бы из Филадельфии в их маленький городок, если бы не были точно уверены, что нашли того человека. Том почти готов сознаться, но Иди говорит шерифу, что Том — тот за кого себя выдаёт. После ухода шерифа между Томом и Иди опять начинается ссора, которая перерастает в яростный секс на лестнице. Тем не менее, Иди всё больше дистанцируется от мужа.

Поздним вечером Том получает звонок от старшего брата из Филадельфии, который предлагает ему приехать, намекая, что в случает отказа, он приедет к Тому сам. Столл отправляется на встречу. В условленном месте его встречает подручный Ричи и отвозит Тома в особняк его брата. В ходе беседы становится ясно, что старший брат намерен избавиться от младшего — в своё время действия Тома, в частности, то как он обошёлся с Фогарти, изуродовав его, и последующее исчезновение вызвали сильное неудовольствие у партнёров Ричи по криминальному бизнесу.

Ричи приказывает своим помощникам убить Тома, однако тот расправляется со всеми бандитами, а потом убивает и самого Ричи. После этого Том возвращается домой, к семье.

Актёр Роль
Вигго Мортенсен Том Столл / Джоуи Кьюсак Том Столл / Джоуи Кьюсак
Мария Белло Иди Столл Иди Столл
Эд Харрис Карл Фогарти Карл Фогарти
Уильям Хёрт Ричи Кьюсак Ричи Кьюсак
Эштон Холмс Джек Столл Джек Столл
Хайди Хэйз Сара Столл Сара Столл
Эйдан Дивайн Чарли Рорк Чарли Рорк
Питер Макнилл шериф шериф
Стивен Макхэтти Леланд Джонс Леланд Джонс
Грег Брайк Билли Орсер Билли Орсер
Кайл Шмид Бобби Бобби

Производство

[править | править код]

Фильм основан на оригинальном графическом романе. Сценарист Джош Олсон с самого начала намеревался использовать оригинальную историю как отправную точку для исследования интересующих его тем.

Вигго Мортенсен прочитал оригинальную версию сценария Олсона и «был весьма разочарован. Это были 120 с лишним страниц сплошного хаоса; довольно бессмысленные, на самом деле». Он согласился на участие в фильме только после встречи с Кроненбергом, который (по словам Мортенсена) переработал сценарий[9].

Большая часть фильма была снята в Миллбруке, Онтарио. Сцена в торговом центре была снята в Тоттенхэме, Онтарио, а кульминационная сцена — в историческом особняке Итон-Холл, расположенном в Кинг-Сити, Онтарио[10]. Харрисон Форд отказался от роли Тома Сталла[11]. Кроненберг заявил, что «я думаю, на монтаж ушло три недели»[12].

Альтернативные версии

[править | править код]

Американская и европейская версии отличаются только двумя сценами драки — в одной Том ломает нос одному из головорезов Фогарти, а в другой он топчет горло одному из головорезов Ричи Кьюсака. В обеих сценах в европейской версии показано больше крови, вытекающей из жертв. Кроме того, при ударе Тома по горлу используется более выраженный звук раздавливания костей[13].

Удалённая сцена, известная как «Сцена 44», включает в себя эпизод сна в закусочной, где Фогарти говорит Тому, что убьёт его семью и его самого, на что Том отвечает выстрелом из дробовика с близкого расстояния. Затем он подходит к изувеченному телу Фогарти, который поднимает пистолет и стреляет в него. В закулисных кадрах Кроненберг выразил опасения по поводу сходства этой сцены с его предыдущими работами. Он даже высказал желание, чтобы Фогарти достал пистолет из грудной клетки, если бы действие не было слишком похоже на сцену из фильма «Видеодром»[14].

Интерпретация

[править | править код]

Название фильма играет на нескольких уровнях смысла. Кинокритик Роджер Эберт заявил, что Кроненберг ссылается на три возможности:

... (1) подозреваемый с долгой историей насилия; (2) историческое использование насилия как средства разрешения споров и (3) врожденное насилие дарвиновской эволюции, в которой лучше приспособленные организмы заменяют менее способные к выживанию. «Я — убежденный дарвинист», — говорит Кроненберг, чей новый фильм во многом посвящен выживанию сильнейших — любой ценой[15].

Сам Кроненберг описал фильм как размышление о человеческом теле и его связи с насилием:

Для меня первым фактом человеческого существования является человеческое тело. Я не атеист, но для меня отворачиваться от любого аспекта человеческого тела — это философское предательство. И существует множество произведений искусства и религиозных деятелей, цель которых — отвернуться от человеческого тела. В своем искусстве я чувствую, что моя задача — этого не делать. Поэтому, будь то прекрасные вещи — сексуальность, насилие или что-то мерзкое — это просто телесные жидкости. В фильме «Мертвый двойник» Эллиот говорит: «Почему нет конкурсов красоты для внутренностей тел?» Эта мысль меня тревожит. Как мы можем испытывать отвращение к собственному телу? Это действительно не имеет никакого человеческого смысла. В этом есть какой-то животный смысл, но нет человеческого, поэтому я всегда обсуждаю это в своих фильмах, и в этом фильме в частности. Я никогда не чувствую, что эксплуатирую кого-то грубо, вульгарно или просто делаю это ради привлечения внимания. У этого всегда есть цель, о которой я могу очень чётко сказать. В этом фильме у нас есть зрители, которые, безусловно, будут аплодировать этим актам насилия, и они это делают, потому что в фильме эти действия показаны как оправданные и порой почти героические. Но я говорю: «Хорошо, если вы можете аплодировать этому, можете ли вы аплодировать этому?», потому что это результат выстрела в голову. Это ужасно. И даже если насилие оправдано, последствия насилия точно такие же. Тело не знает, какова была моральность этого поступка. Поэтому я прошу зрителей попытаться прочувствовать весь опыт этого акта насилия, а не только его героическую/драматическую сторону. Я говорю: «Вот действительно ужасные последствия для этих ужасных парней, но всё же последствия очень ужасные». И в этом парадокс и загадка."[16]

Саундтрек к фильму «Оправданная жестокость» был выпущен 11 октября 2005 года[17]. Музыку к фильму написал Говард Шор[18].

Театральный

[править | править код]

Премьера фильма «Оправданная жестокость» состоялась на Каннском кинофестивале 16 мая 2005 года[19], а в США он вышел 30 сентября после ограниченного проката 23 сентября 2005 года.

Домашний носитель

[править | править код]

Фильм был выпущен на DVD и VHS 14 марта 2006 года, и, по сообщению Los Angeles Times, стал последним крупным голливудским фильмом, выпущенным на VHS, за исключением ограниченных рекламных релизов[7][20]. В 2009 году он был выпущен на Blu-ray компанией Warner Bros.[21].

Фильм был выпущен на Ultra HD Blu-ray (вместе с ремастерированным Blu-ray) 21 октября 2025 года компанией Criterion Collection[22].

Кассовые сборы

[править | править код]

Фильм вышел в ограниченный прокат в 14 кинотеатрах и собрал 515 992 доллара в прокате, в среднем 36 856 долларов с кинотеатра[23]. Неделю спустя он вышел в широкий прокат в 1340 кинотеатрах и собрал 8,1 миллиона долларов за выходные. За весь период проката фильм собрал 31,5 миллиона долларов в США и в общей сложности 61,4 миллиона долларов по всему миру[24].

Критическая оценка

[править | править код]

По данным агрегатора Rotten Tomatoes, 88 % из 7.90 обзоров были положительными, со средней оценкой 216 из 10. Сайт обобщает мнения критиков так: «“Оправданная жестокость” поднимает убедительные и глубокие вопросы о природе насилия, представляя собой возвращение к истокам для режиссёра Дэвида Кроненберга в одном из его более нехарактерных произведений.». Зрители, опрошенные CinemaScore, поставили фильму среднюю оценку «C+» по шкале от A+ до F.[25]

Критик Rolling Stone Питер Трэверс поставил фильму четыре звезды, отметив его «взрывную мощь и подрывной юмор», и назвал Дэвида Кроненберга «режиссёром мирового класса, находящимся на пике своей поразительно творческой формы»[26]. Рецензент Entertainment Weekly Лиза Шварцбаум поставила фильму оценку «А», заключив, что «блестящий фильм Дэвида Кроненберга» — «без сомнения, один из лучших в этом году»[27].

Манола Даргис из The New York Times назвала фильм «умопомрачительным» и отметила «отказ Кроненберга позволить нам наслаждаться насилием в кино, не платя за это цену»[28]. Роджер Эберт также дал фильму положительную оценку, заметив: «„Оправданная жестокость“ кажется обманчиво простой, учитывая своеобразную сложность режиссёра Кроненберга, но подумайте ещё раз. Это фильм не о сюжете, а о персонажах». Он поставил ему три с половиной звезды из четырёх[15].


Фильм был признан лучшим фильмом 2005 года по версии опроса Village Voice Film Poll[29].

В декабре 2005 года он был включен в ежегодный список десяти лучших канадских фильмов года, составленный в рамках Международного кинофестиваля в Торонто[30].

Кинокритик BBC Марк Кермод назвал фильм лучшим фильмом 2005 года[31].

Ретроспективные списки

[править | править код]

В 2010 году журнал Empire назвал этот фильм 448-м величайшим фильмом всех времён.[32]

Французский киножурнал «Cahiers» Журнал Cahiers du cinéma поставил этот фильм на пятое место в своём списке лучших фильмов десятилетия 2000—2009 годов.

В своём списке лучших фильмов десятилетия Питер Трэверс назвал этот фильм четвёртым по счёту. Восхваление режиссёра Дэвида Кроненберга:

Является ли канадский режиссёр Дэвид Кроненберг самым недооценённым художником-новатором в кино? Можете не сомневаться… Кроненберг знает, что насилие заложено в нашей ДНК. Его фильм показал, как мы тайно жаждем того, что публично осуждаем. Это мощный яд для триллера, и это чистый, незабываемый Кроненберг.[33]

В 2016 году фильм был включен в список 100 величайших фильмов с 2000 года по результатам международного опроса критиков, проведённого среди 177 критиков со всего мира.[34]

В 2025 году он занял 33-е место в списке журнала Rolling Stone. из списка «100 лучших фильмов 21 века».[35]

Награды и номинации

[править | править код]
  • 2006 — две номинации на премию «Оскар»: лучшая мужская роль второго плана (Уильям Хёрт), лучший адаптированный сценарий (Джош Олсон)
  • 2006 — две номинации на премию «Золотой глобус»: лучший фильм — драма, лучшая женская роль — драма (Мария Белло)
  • 2006 — номинация на премию BAFTA за лучший адаптированный сценарий (Джош Олсон)
  • 2006 — номинация на премию «Выбор критиков» за лучшую женскую роль второго плана (Мария Белло)
  • 2006 — три номинации на премию «Сатурн»: лучший приключенческий фильм, боевик или триллер, лучшая мужская роль (Вигго Мортенсен), лучшая мужская роль второго плана (Уильям Хёрт)
  • 2006 — премия Американского института кино за лучший фильм
  • 2006 — номинация на премию «Давид ди Донателло» за лучший иностранный фильм (Дэвид Кроненберг)
  • 2006 — номинация на премию Гильдии сценаристов США за лучший адаптированный сценарий (Джош Олсон)
  • 2005 — три номинации на премию «Спутник»: лучший фильм — драма, лучшая мужская роль — драма (Вигго Мортенсен), лучшая женская роль второго плана — драма (Мария Белло)
  • 2005 — номинация на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля
  • 2005 — попадание в десятку лучших фильмов года по версии Национального совета кинокритиков США

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 www.boxofficemojo.com «A History of Violence» (2012). Дата обращения: 5 января 2012. Архивировано 1 июня 2012 года.
  2. A History of Violence (2005). catalog.afi.com. Дата обращения: 1 февраля 2022. Архивировано 29 марта 2023 года.
  3. A History of Violence (2005) (англ.). BFI. Дата обращения: 1 февраля 2022. Архивировано из оригинала 11 августа 2016 года.
  4. http://stopklatka.pl/film/historia-przemocy
  5. Festival Archives > The Daily 2005 > 16 May. Дата обращения: 11 сентября 2013. Архивировано 5 марта 2016 года.
  6. Marrakech Fest: Viggo Mortensen Honored, Praises David Cronenberg. The Hollywood Reporter (8 декабря 2014). Дата обращения: 20 декабря 2014. Архивировано 7 февраля 2015 года.
  7. 1 2 Boucher, Geoff. VHS era is winding down. L.A. Times (22 декабря 2008). Дата обращения: 4 октября 2013. Архивировано 11 августа 2011 года.
  8. Bartiromo, Michael. What was the last movie released on VHS? The Hill (4 июня 2022).
  9. Robey, Tim. Viggo Mortensen interview: Peter Jackson sacrificed subtlety for CGI. telegraph.co.uk. The Telegraph (14 мая 2014). Дата обращения: 13 декабря 2021. Архивировано 12 декабря 2021 года.
  10. Toronto Film Studios begins construction of FILMPORT film/media complex (Press release). CNW Group. Newswire. 2006-09-06. Архивировано из оригинала 2007-10-12. {{cite press release}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 12 октября 2007 (справка)
  11. Anastasia, George. The Ultimate Book of Gangster Movies: Featuring the 100 Greatest Gangster Films of All Time / George Anastasia, Glen MacNow. — Running Press, 27 September 2011. — ISBN 9780762441549.
  12. Cronenberg, 2006, p. 179.
  13. A History of Violence DVD Extra: U.S. vs. European.
  14. A History of Violence DVD Extra: Scene 44.
  15. 1 2 A History of Violence. Chicago Sun-Times. Архивировано из оригинала 2010-11-19. Дата обращения: 2010-01-22. {{cite news}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 19 ноября 2010 (справка)
  16. Mikulec, Sven. 'История насилия': превосходное исследование Дэвида Кроненберга основных импульсов, движущих человечеством (20 октября 2020). Архивировано 25 января 2021 года.
  17. Messrob Torikian. A History of Violence Soundtrack (2005). SoundTrack.net (17 октября 2005).
  18. Morag Reavley. BBC - Music - Review of Howard Shore - A History of Violence. www.bbc.co.uk (2003).
  19. Mathijs, 2008, p. 233.
  20. Fienberg, Daniel. A History of Violence. Morning Call (14 марта 2006). Дата обращения: 2 ноября 2019. Архивировано из оригинала 2 ноября 2019 года.
  21. Blu-ray News and Reviews | High Def Digest. bluray.highdefdigest.com. Дата обращения: 15 июля 2025.
  22. The Criterion Collection: A History of Violence (2006) (англ.). criterion.com. Дата обращения: 15 июля 2025.
  23. Brandon Gray. 'Flightplan,' 'Corpse Bride' Give Rise to Lively Weekend. Box Office Mojo (26 сентября 2005).
  24. A History of Violence (2005). Box Office Mojo. Дата обращения: 7 марта 2010. Архивировано 7 июня 2012 года.
  25. Cinemascore. Архивировано из оригинала 20 декабря 2018 года.
  26. A History of Violence Review. Rolling Stone. 2005-09-30. Архивировано 2011-06-10. Дата обращения: 2011-03-10. {{cite magazine}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 10 июня 2011 (справка)
  27. A History of Violence. Entertainment Weekly. 2005-09-28. Архивировано из оригинала 2009-12-03. Дата обращения: 2010-01-22. {{cite magazine}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 3 декабря 2009 (справка)
  28. Dargis, Manohla (2005-09-23). Movie Review - A History of Violence. The New York Times. Архивировано 2013-06-01. Дата обращения: 2010-01-22. {{cite news}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 1 июня 2013 (справка)
  29. > take 7 film critics' poll, Village Voice
  30. «Topping the list: Canada’s cinematic achievements». National Post, December 14, 2005.
  31. James, Nick (January 2006). The best films of 2005. Sight & Sound. Архивировано 2024-11-30. Дата обращения: 2025-05-01. {{cite news}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 30 ноября 2024 (справка)
  32. 500 величайших фильмов всех времён. Empire. Архивировано из оригинала 2011-11-16. Дата обращения: 2010-10-09. {{cite magazine}}: |archive-date= / |archive-url= несоответствие временной метки; предлагается 16 ноября 2011 (справка)
  33. История насилия (2005). Rolling Stone. 3 декабря 2010. Архивировано 14 января, 2011. Дата обращения: 10 марта 2011. {{cite magazine}}: Проверьте значение даты: |archive-date= (справка)
  34. 100 величайших фильмов XXI века. BBC (23 августа 2016). Дата обращения: 18 апреля 2017. Архивировано 23 августа 2016 года.
  35. 100 лучших фильмов 21 века. Rolling Stone. 1 июля 2025 г. {{cite magazine}}: Проверьте значение даты: |date= (справка)

Литература

[править | править код]