Петтибон, Раймонд

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Раймонд Петтибон
Raymond Ginn
Имя при рождении Раймонд Гинн
Дата рождения 16 июня 1957(1957-06-16) (61 год)
Место рождения Тусон, Аризона, США
Гражданство Flag of the United States.svg США
Жанр живопись, графика
Награды Премия Оскара Кокошки

Раймонд Петтибон (англ. Raymond Pettibon; род. 16 июня 1957, Тусон, штат Аризона, США) — современный американский художник и музыкант, живет и работает в Нью-Йорке, США. Петтибон пришел к известности в 80-х годах на панк-рок-сцене Южной Калифорнии, создавая постеры и обложки музыкальных альбомов[1], преимущественно для групп инди-лейбла SST Records, созданного и управляемого братом Петтибона Грегом Гинном[2]. С тех пор Петтибон получил международное признание и несколько престижных премий. Его работы выставлялись в крупнейших галереях и музеях[1] мира.

Образование[править | править код]

Творчество[править | править код]

Раймонд Петтибон известен своими рисунками (часто жестокими по содержанию) в духе комиксов с тревожными, ироничными или двусмысленными подписями. С конца 1970-х до середины 1980-х был связан с панк-рок-группой Black Flag и лейблом «SST Records», основанными его старшим братом Грегом Гинном (англ. Greg Ginn). Начиная с 1990-х Петтибон стал достаточно известной фигурой на современной арт-сцене. Он создает свои работы преимущественно посредством чернил на бумаге, добавляя иногда цвет при помощи карандашей и акварели или коллажа[3]. Помимо графики, Петтибон экспериментирует с видео и инсталляциями.

Этот стиль он развил под влиянием творчества таких художников как Уильям Блейк и Гойя, а также вдохновившись стилем политических карикатур. Количество рисунков Петтибона исчисляется сотнями. Петтибон начал публиковать их в 1978 году в виде брошюр с фотокопиями, выходивших ограниченным тиражом. Эти брошюры, которые он продолжает выпускать под названием "Superflux Pubs”, наиболее ярко суммируют его идеи и эстетику[4]. С техникой коллажа Петтибон начал работать в середине 80-х, помещая простые элементы газет на черно-белые изображения. Эту технику художник продолжает использовать и в своих новых работах.

Петтибон является автором обложки альбома Goo, выпущенного в 1990 году американской группой экспериментального рока Sonic Youth. Басистка группы Ким Гордон — давняя поклонница творчества Петтибона и даже писала о нем в журнале «Артфорум» в 80-е[5].

В 2013 году Петтибон создал временный билборд[6] для парка Хай-Лайн в Нью-Йорке, на который были помещены, в числе прочего, увеличенное изображение его рисунка No Title (Safe he called ...) 2010 года и легендарного бейсболиста Джеки Робинсона из команды Brooklyn Dodgers. Помимо создания работ на бумаге, Петтибон также превращает свои рисунки в анимации, создает игровое кино по своим собственным сценариям, книги художника, фанатские журналы, принты и росписи стен, которые часто включают в себя элементы его рисунков, создавая своего рода инсталляцию или коллаж. В начале 1990-х Петтибон записал альбом для лейбла Blast First, гитаристом для которого выступил художник Майк Келли. Работы Петтибона вдохновили музыкальное видео группы Red Hot Chili Peppers на песню “Monarchy of Roses” в 2011 году. Петтибон также упоминается в тексте самой песни[7]. В июне 2013 года на YouTube были выпущен документальный фильма The Art of Punk[8]. Первая серия рассказывает о творчестве Black Flag и Реймонда Петтибона.

Биография[править | править код]

  • Раймонд провел детство в городе Хермоса Бич в Калифорнии[9]. Он был четвертым из пяти детей семьи. Отец Петтибона, преподаватель английского языка, также опубликовал несколько шпионских романов. Раймонда воспитывали в соответствиями с положениями Христианской науки[10].
  • Петтибон получил экономическое образование, и, в течение непродолжительного времени до начала карьеры в искусстве, успел поработать учителем математики в средней школе.
  • Раймонд женат на видеохудожнице Аиде Руиловой[11]. У пары есть один ребенок.
  • Петтибон — ярый спортивный болельщик[12].
  • В 1976 году его брат Грег Гинн, гитарист и автор песен, основал рок-группу Panic, впоследствии сменившая название на Black Flag, под которым и вошла в историю как одна из наиболее влиятельных панк-групп. Примечательно, что ключевую роль в переменах сыграл Раймонд, хотя изначально в группе он был только басистом. Однажды музыканты, отыгравшие чуть больше года как Panic, обнаружили, что группа с таким названием уже существует; тогда Петтибон предложил название Black Flag (потому что «чёрный флаг представляет анархию»), и разработал дизайн нового логотипа. В это же время он поменял свою фамилию, заменив свою родную (Гинн) на Петтибон — адаптацию прозвища «petit bon» («хороший мальчик»), которым его называл отец[13].
  • Работы Раймонда появились на флаерах и обложках записей Black Flag в начале 1980-х, и он стал хорошо известен на панк-рок-сцене Лос-Анджелеса. Вскоре он начал создавать изображения для других групп, включая Minutemen.
  • Особую известность Петтибон получил после участия в 1992 в неоднозначной выставке Helter Skelter в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе. В 1995 состоялась его первая крупная персональная выставка.
  • Творения Раймонда представлены в коллекциях музеев современного искусства в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. В 2004 году он был удостоен Bucksbaum Award — награды, присуждаемой раз в два года художнику, который участвовал в Биеннале Уитни. Награда привлекла внимание к работам художника, и через несколько недель после получения премии одна из его работ была продана на аукционе за $66000.
  • Работы Петтибона были использованы в клипе Red Hot Chili Peppers на песню «Monarchy of Roses» с альбома I'm With You (2011).

Персональные выставки[править | править код]

  • 2017 — Рэймонд Петтибон «Облако ложного прочтения»[1], Музей современного искусства «Гараж», Москва
  • 2009 — «Crop.» URA!, Стамбул, Турция
  • 2008 — «Raymond Pettibon Part II: Recent Work: Cutting Room Floor Show», Галерея Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 2008 — «Raymond Pettibon Part I: Seminal Early Work (1978—1988)», Галерея Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 2008 — «Raymond Pettibon», Blondeau Fine Art Services, Женева, Швейцария
  • 2008 — «Raymond Pettibon: no title, 2008» Contemporary Fine Arts, Берлин, Германия
  • 2007 — «Raymond Pettibon: The Big Picture», David Zwirner Gallery, Нью-Йорк
  • 2007 — «Raymond Pettibon: V-Boom», Kestner Gesellschaft, Hannover, Германия
  • 2007 — «Raymond Pettibon», Sadie Coles HQ, London, Великобритания
  • 2006 — «Raymond Pettibon: Whatever It Is You’re Looking For You Won’t Find It Here», Kunsthalle Vienna, Австрия
  • 2006 — «Raymond Pettibon», Centro de Arte Contemporáneo de Málaga, Испания
  • 2006 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 2005 — «Raymond Pettibon», Whitney Museum of American Art, Нью-Йорк
  • 2005 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Германия
  • 2004 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, Нью-Йорк
  • 2004 — "Raymond Pettibon: Winged Heart Und Andere Drucke, " Graphische Sammlung, Цюрих
  • 2004 — «Raymond Pettibon, selected works from 1982 to 2003 & Speaks Volumes, 1995», Blondeau Fine Art Services, Geneva, Switzerland,
  • 2003 — «Raymond Pettibon», Sadie Coles HQ, London, England,
  • 2003 — «The American Short Stories: Raymond Pettibon», Museum of Contemporary Art, North Miami, FL,
  • 2003 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Los Angeles, CA,
  • 2003 — «Raymond Pettibon», Galerie Meyer Kainer, Vienna, Austria,
  • 2003 — «Raymond Pettibon: Drawings 1979—2003», Museion-Museo D’Arte Moderno e Contemporanea, Bolzano, Italy; travels to Galleria d’Arte ModerniBologna, July 26 — August 31, 2003
  • 2003 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, New York, NY,
  • 2003 — «Raymond Pettibon: Early Work», Zwirner & Wirth Gallery, New York,
  • 2002 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany,
  • 2002 — «Raymond Pettibon», Musee Departemental D’Art Contemporain de Rochechouart, June 28 — September 15, 2002
  • 2002 — «Raymond Pettibon, plots laid thick» MACBA, Barcelona, Spain; travels to Tokyo Opera City Art Gallery, Tokyo, Japan; Haags Gemeentemuseum, The Hague, The Netherlands,
  • 2001 — «Raymond Pettibon: The Wolfgang Hahn Prize Exhibition», Gesellschaft fur Modern Kunst am Museum Ludwig Koln, Koln, Germany,
  • 2001 — «Raymond Pettibon», The Whitechapel, London, England,
  • 2001 — «Raymond Pettibon: Wall Drawing», MAK Center, Vienna, Austria,
  • 2000 — «Raymond Pettibon: Plots on Loan I Plots on Loan II,» Galerie Tanit, München, Germany,
  • 2000 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Los Angeles, September 8 — October 14, 2000
  • 2000 — «Raymond Pettibon: The Books», organized by Roberto Ohrt, Frankfurt, Germany; traveled to Contemporary Fine Arts, Berlin; MAK, Vienna; and David Zwirner Gallery, New York, Santa Monica Museum of Art, California,
  • 2000 — «Raymond Pettibon», Sadie Coles HQ, London, England,
  • 2000 — «Raymond Pettibon», Hauser + Wirth, Zurich, Switzerland
  • 2000 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, New York, NY,
  • 1999 — Galerie Meyer Kainer, Vienna,
  • 1998 — «Raymond Pettibon», The Renaissance Society, Chicago, IL; travels to The Drawing Center, Нью-Йорк; Philadelphia Museum of Art, Филадельфия; Museum of Contemporary Art, Лос-Анджелес
  • 1998 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Los Angeles
  • 1998 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany
  • 1998 — «Raymond Pettibon: Recent Work» 11 Duke Street, London; Christian Meyer and Renate Kainer, Vienna, Austria Galleria D’arte Ristori, Albenga, Italy
  • 1997 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, Нью-Йорк
  • 1997 — «Raymond Pettibon», Galeria 1991, Lisbon Portugal
  • 1996 — «Raymond Pettibon», Taka Ishii Gallery, Токио
  • 1996 — «Raymond Pettibon», Tramway, Glasgow, Scotland,
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Regen Projects, Лос-Анджелес
  • 1995 — «Raymond Pettibon», David Zwirner Gallery, NY,
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Kunsthalle Bern, organized by Ulrich Loock, Bern, Switzerland; travels to 14/16 Verneuil, Paris, France,
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Galleria Massimo De Carlo, Milan, Italy
  • 1995 — «Raymond Pettibon», Contemporary Fine Arts, Berlin, Germany
  • 1994 — «Raymond Pettibon», Galleria Ramis Barquet, Garza, Mexico (traveled to Arena Arte Contemporaneo, Guadalajara, Mexico)
  • 1994 — «Raymond Pettibon», Galerie Metropol, Vienna, Austria
  • 1994 — «Raymond Pettibon», Galerie Beaumont, Luxembourg
  • 1993 — «Raymond Pettibon», Jack Hanley Gallery, San Francisco, CA
  • 1993 — "Raymond Pettibon: Making Book, " Regen Projects, Los Angeles
  • 1993 — "Raymond Pettibon: New Works on Paper, " Feature Gallery, New York, NY,
  • 1993 — «Raymond Pettibon», University Galleries, Illinois State University, Normal, IL
  • 1993 — «Raymond Pettibon», Esther Schipper Galerie, Cologne, Germany
  • 1993 — «Raymond Pettibon», Galerie Marc Jancou, Zurich, Switzerland
  • 1992 — «Raymond Pettibon», Gallery, University Art Museum, UC Berkeley, Berkeley, CA
  • 1992 — «Raymond Pettibon», Galerie Esther Schipper, Cologne, Germany
  • 1991 — «Raymond Pettibon: Works On Paper», Feature Gallery, New York
  • 1991 — «Raymond Pettibon», Richard/Bennet Gallery, Los Angeles, CA
  • 1991 — «Raymond Pettibon», N.A.M.E. Gallery, Chicago, IL
  • 1991 — «Raymond Pettibon», Galleria Massimo de Carlo Arte Contemporanea, Milan, Italy
  • 1991 — «Raymond Pettibon», Galerie Rudiger Schottle, Munich, Germany
  • 1991 — «Reader Dearest», Robert Berman Gallery, Los Angeles, CA
  • 1990 — «Readings», Feature Gallery, New York, NY,
  • 1990 — «A Long Parenthesis», Richard/Bennett Gallery, Los Angeles, CA
  • 1989 — «Raymond Pettibon» Feature Gallery, New York, NY,
  • 1986 — «Raymond Pettibon», Semaphore Gallery, Нью-Йорк

Награды[править | править код]

  • 2010 — премия Оскара Кокошки
  • 2004 — Whitney Biennial Bucksbaum Award
  • 2001 — Wolfgang-Hahn-Prize, Музей Людвига, Кельн, Германия
  • 1991 — «The Louis Comfort Tiffany Foundation Awards in Painting, Sculpture, Printmaking, Photography, and Craft Media»

Музейные коллекции[править | править код]

  • The Art Institute of Chicago, Чикаго
  • Dallas Museum of Art, Даллас, Техас
  • FRAC Nord-Pas de Calais, Lille, Франция
  • Kunstmuseum St. Gallen, St. Gallen, Швейцария
  • Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Берлин, Германия
  • Laguna Art Museum, Laguna Beach
  • Los Angeles County Museum of Art, Лос-Анджелес
  • Ludwig Museum, Koln, Германия
  • Milwaukee Art Museum, Milwaukee,
  • WIMNAM/CCI, Centre Pompidou, Paris, Франция
  • Museion, Bolzano, Италия
  • Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam, Нидерланды
  • Museum of Contemporary Art, Чикаго
  • Museum of Contemporary Art, Лос-Анджелес
  • Museum of Contemporary Art, Сан Диего
  • Museum of Modern Art, Нью-Йорк
  • Neue Galerie der Stadt Linz, Linz, Австрия
  • Philadelphia Museum of Art, Филадельфия
  • Saint Louis Art Museum, St. Louis
  • Sammlung Goetz, Мюнхен, Германия
  • Sammlung Hauser + Wirth, St. Gallen, Switzerland
  • San Francisco Museum of Modern Art, Сан Франциско
  • Stiftung Kunsthalle Bern, Bern, Switzerland
  • Tate Modern, London, Англия
  • Vancouver Art Gallery, Vancouver, British Columbia, Канада
  • Walker Art Center, Миннеаполис
  • Whitney Museum of American Art, Нью-Йорк

Ссылки[править | править код]

Источники[править | править код]

  1. 1 2 Black Flag’s Psychic Imprint.
  2. Rise Above.
  3. Raymond Pettibon.
  4. Drawn to Words.
  5. Kim Gordon.
  6. ‘Retired’ Artist Pops His Head Back Up.
  7. Red Hot Chili Peppers - Monarchy of Roses [Official Music Video].
  8. The Art of Punk - Black Flag - Art + Music - MOCAtv.
  9. His look doesn't matter: Everyone loves Raymond.
  10. Artist Raymond Pettibon on His Scrawled Revelations.
  11. Timely | Camera Sly.
  12. In the studio with art maverick Raymond Pettibon.
  13. Kimmelman, Michael. The Underbelly Artist, The New York Times Magazine, The New York Times (9 октября 2005). Проверено 10 февраля 2008.