Платье

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фрагмент картины Огюста Тульмуша "Зеркало" (1868).

Плáтье — предмет женского гардероба, обязательно с достаточно длинными полами, укрывающими тело и верхнюю часть ног.

История[править | править код]

С древнейших времён человек стремился из чувства стыда и практических соображений прикрыть наготу. Изготовление платья было, преимущественно, прерогативой женщин, которые своим трудом активно участвовали в развитии формы наряда.

Платье развилось из древних плащей и накидок как результат эволюции кроя, усовершенствования материалов и увеличения разнообразия одежды.

Существенное влияние на моду и покрой платьев, как и на их восприятие человеком, на подсознательном уровне оказывает сексуальность. При моделировании костюма учитываются особенности фигуры, прослеживается чередование закрытых и открытых частей тела. В значительной степени особенности культуры и обычаев определяют меру стыда. По преданию, древнеиндийский закон сулил смерть тому, кто осмеливался надеть платье другого пола[1].

Древний мир[править | править код]

Для Древнего мира характерны однообразие и постоянство одежды. В египетских памятниках фигура человека геометрически стилизована вместе с одеждой. Женское платье каласирис представляет собой облегающий «футляр», отчего существует предположение, что они были вязанными. Узкая юбка своей длиной доходила до середины икры и не позволяла шагать широко. Две широкие бретельки завязывались на плечах, оставляя грудь обнажённой. Ткани выбирались яркие и рельефные в контраст ровному тону кожу. Излюбленным был белый цвет[1].

Критское платье представляло собой дилнную пёструю юбку с воланами и небольшим фартуком, жилет с открытой грудью.

Средневековье[править | править код]

В Средние века одежда стоила целое состояние, украшалась драгоценными камнями и передавалась по наследству[1].

С XIII века в Италии, стоявшей на перекрёстных торговых путях, появляются роскошные шёлковые ткани, в Милане изготавливают бархат[1].

К середине XV века женское платье обрело предельно высокую линию талии, остроугольный (утончающий фигуру) глубокий вырез, отделанный широким воротником, узкие длинные рукава и асимметрично задрапированную (только с левой стороны) юбку, которая, расширяясь книзу, сзади переходила в длинный шлейф.

XVI век[править | править код]

В эпоху Возрождения фигура подправлялась корсетом, поднимавшим шнуровкой грудь. В то же время строгая испанская мода запрещала декольте. Превалирующим стал чёрный цвет, появился кринолин[1]. В Англии моду определяла королева Елизавета I. Чёрная вышивка вышивка пользовалась большой популярностью в украшении платьев[2].

Русское женское платье в XVI—XVII веках определяло положение женщины в обществе или семье[3].

XVII век[править | править код]

Законодателем моды в этот период была Голландия — центр текстильного производства. В Испании и Португалии носили стомаки, тогда как во Франции и Англии платья более подстраивались под форму тела. Верхняя юбка укорачивалась, чтобы продемонстрировать нижнюю контрастной текстуры; вырез стал глубже. Благодаря кругосветным плаваниям в моду входят изображения на тканях экзотических животных и растений. Популярность получила мантуя (англ.)[2]. Корсеты укрепили своё значение к 1680-м годам[4].

XVIII век[править | править код]

В эпоху барокко вновь стали носить широкие вырезы, которые к периоду рококо увеличились ещё больше[1]. Существовали три вида платьев: платье по-французски, платье по-английски и платье по-польски.

XIX век[править | править код]

В начале века после Великой французской революции с приходом ампира стали популярными среди модниц прозрачные ткани[1]. По внешнему виду платья напоминали рубашки и имели т. н. ампирный силуэт, созданный с оглядкой на античные пеплосы и хитоны. Их шили с высокой талией, под грудью перехватывали поясом.

С развитием индустриализации одежда была причислена к категории товаров и получила более широкое распространение в связи с удешевлением производства. Французская революция отменила цеховые законы, что послужило к созданию крупного серийного производства[1].

С 1830-х годов силуэт и пропорции женского платья радикально меняются. Главной линий становится горизонтальная: туго стянутая корсетом талия (рюмочкой) контрастирует с широкими рукавами-жиго и укороченной пышной юбкой. Простолюдинки в той же манере шьют себе платья из более дешёвых тканей, дополненные чепцом, фартуком и косынкой[5].

В 1850-х годах вновь воцаряется женская каркасная юбка. Кринолин стал символом викторианской эпохи, создавал дистанцию, демонстрировал пуританскую целомудренность, ложную стыдливость. По форме кринолин имел вытянутый сзади скат с отвесным передом. Лиф облегал фигуру, рукава оставались узкими или расширялись книзу (паголь), присутствовало много всевозможных украшений оборками, кружевами, бейками, вышивкой, фактурами. Силуэт представлял собой треугольник с очень широким основанием[5].

На смену кринолину в 1870—1880-е годы пришёл турнюр, придававший фигуре профильный силуэт. Также эффект турнюра создавался обильной драпировкой юбки, на которую уходила вся масса декоративных элементов платья. Узкий корсет создавал S-образную форму, утрируя женскую фигуру и вызывая массу насмешек и карикатур. Лиф, как правило, закрытый; декольте вечернего платья получает новую форму удлинённого каре, отделанного рюшами[5].

XX век[править | править код]

В начале века платье делится на юбку и блузку, присоединив мужской пиджак (английский костюм). Средние слои общества сразу восприняли это модное веяние, предпочитая практичность условностям[5]. Одежда модерна струящаяся, S-образная, с высоким закрытым воротом и стоячим воротником, удлиняющим шею. Блузки и платья закрывались спереди наглухо и в начале XX века имели напуск впереди — «голубиную грудку» над узкой талией, скошенной наперёд. Юбка облегала бёдра и расширялась книзу, иногда заканчиваясь шлейфом или треном даже у дневных платьев. Бальные платья традиционно сохраняют открытое декольте, часто на тонких бретельках. Популярны вышивка шёлком, бисером[5]. К концу десятилетия самые модные юбки укоротились до лодыжек. Силуэт в целом стал уже и прямее, начав тенденцию, которая продлилась непосредственно до первой мировой войны.

Массовая занятость женщин и эмансипация XX века повлияла на женское платье. Женщины отбросили романтические, но неудобные в повседневности атрибуты (в частности корсет) и вобрала в себя особенности мужской одежды. Обнажение ног в начале XX века стало кардинальным изменением, приведшим со временем к возрастающей обнажённости[1].

XXI век[править | править код]

Созданная массовым производством одежда доступна всем. Индивидуальность проявляется в выборе комбинаций компонентов одежды. Подчёркнутая индивидуальность проявляется в предметах ручной работы и особых материалах[1].

Разновидности[править | править код]

Существует огромное разнообразие платьев: сшитых или связанных вручную, выпущенных на фабричном производстве. Различаются:

Фото Название Описание
Ai Tominaga, Red Dress Collection 2004.jpg Коктейльное платье Укороченное женское платье для торжественных случаев без воротника и рукавов.
Gotsiy3edit2.jpg Маленькое чёрное платье Разновидность коктейльного или вечернего платья чёрного цвета длиной до колен или выше.
Valentino dress for audrey hepburn.jpg Вечернее платье Платье для торжественных случаев.
White-wedding-dress.jpg Свадебное платье Платье для свадьбы и венчания.
Sandra Shine 3.jpg Мини-платье Платье длиной выше колен.
Shirt dress.jpg Дневное платье Платье в стиле casual.
Kennedy family Christmas 1962.jpg Платье-футляр Узкое, подчёркивающее фигуру женское платье.
NEPE Dress.jpg Этническое платье Платье в этническом стиле или часть национального костюма.
Shirt dress.jpg Платье-рубашка Платье рубашечного покроя.
Kustum a laFledermaus.png Карнавальное платье Платье для карнавала.
Детское платье Платье для девочек.
Sarafan1.jpg Сарафан Разновидность платья без рукавов, иногда надевается поверх блузы или футболки.
3-big.jpg Миди-платье Платье по колено или ниже колена, средней длины — миди.

См. также[править | править код]


Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Кибалова Л., Гербенёва О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды / перевод: И. М. Ильинская, А. А. Лосева. — Прага: АРТИЯ, 1966.
  2. 1 2 Lydia Edwards. How to Read a Dress: A Guide to Changing Fashion from the 16th to the 20th Century. — Bloomsbury Publishing, 2017. — С. 21, 23, 30, 34. — 216 с. — ISBN 9781474286251.
  3. Natalia Pushkareva. Women in Russian History: From the Tenth to the Twentieth Century. — M.E. Sharpe, 1997. — С. 120. — 340 с. — ISBN 9780765632708.
  4. Marybelle S. Bigelow. Fashion in history: apparel in the Western world. — Burgess Pub. Co., 1970. — С. 126. — 364 с.
  5. 1 2 3 4 5 Козьякова М. И. История. Культура. Повседневность. Западная Европа: от Античности до XX века.. — М.: Согласие, 2016. — 512 с.