Эта статья входит в число хороших статей

Солнцестояние (фильм, 2019)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Солнцестояние
швед. Midsommar
Постер фильма
Жанры фолк-хоррор
триллер
Режиссёр Ари Астер
Продюсеры Ларс Кнудсен
Патрик Андерссон
Автор
сценария
Ари Астер
В главных
ролях
Флоренс Пью
Джек Рейнор
Оператор Павел Погоржельский
Композитор Бобби Крлик[англ.]
Кинокомпании A24
Square Peg
B-Reel Films
Дистрибьюторы A24 (США)
Nordisk Film (Швеция)
Длительность Театральная версия:
148 мин
Режиссёрская версия:
171 мин
Бюджет 9 млн $
Сборы 48 млн $[1]
Страны  США
 Швеция[2]
Языки английский и шведский
Год 2019
IMDb ID 8772262
Официальный сайт (англ.)

«Солнцестоя́ние» (швед. Midsommar, букв. Мидсоммар) — художественный фильм в жанре фолк-хоррор 2019 года режиссёра и сценариста Ари Астера. Фильм совместного производства США и Швеции. Главные роли исполнили Флоренс Пью и Джек РейнорПерейти к разделу «#В ролях». Сюжет повествует о молодой паре и их друзьях, отправившихся в Швецию на праздник летнего солнцестояния и попавших в ловушку зловещего скандинавского языческого культаПерейти к разделу «#Сюжет».

Проект изначально задумывался как незамысловатый слэшер, действие которого происходит среди шведских сектантов. В получившейся ленте сохранились некоторые элементы оригинальной концепции, к которым были добавлены мотивы ухудшающихся человеческих отношений, что отражало опыт тяжёлого расставания, пережитого самим режиссёромПерейти к разделу «#Разработка и кастинг». Саундтрек, написанный британским музыкантом сербского происхождения Бобби Крликом, вдохновлён скандинавской народной музыкойПерейти к разделу «#Музыка». Натурные съёмки проходили в Будапеште летом и осенью 2018 годаПерейти к разделу «#Съёмки».

Мировая премьера «Солнцестояния» состоялась 18 июня 2019 года в нью-йоркском кинотеатре Alamo Drafthouse. Фильм был выпущен в прокат в США 3 июля 2019 года студией A24, в Швеции — 10 июля 2019 года компанией Nordisk FilmПерейти к разделу «#Релиз и маркетинг». Фильм собрал 48 млн долларов и получил положительные отзывы профессиональных критиков, похваливших режиссуру Астера и игру Пью в частности, хотя и вызвал поляризованные оценки среди широкой аудиторииПерейти к разделу «#Приём».

Студентка колледжа Дэни Ардор страдает от сильной психологической травмы после того, как её сестра убивает родителей и совершает самоубийство. Это ещё более обостряет отношения Дэни с и без того отдалившимся от неё парнем, Кристианом Хьюзом, аспирантом-антропологом. Кристиан некоторое время искал выхода из отношений с девушкой, но всё же остался с ней из жалости в свете последних событий[3].

В начале следующего лета Дэни вместе с Кристианом посещают вечеринку. Там они вместе с друзьями Марком и Джошем получают приглашение от шведа Пелле на праздник летнего солнцестояния, которое происходит в его родовой общине Хорге в шведском Хельсингланде. Дэни корит Кристиана за то, что он сразу не сказал ей о потенциальной поездке. Чтобы сгладить неловкую ситуацию, Кристиан всё же зовёт её с собой, не посоветовавшись с друзьями[3].

Когда они прибывают в Хоргу, то встречают британскую пару Саймона и Конни, приглашённых на церемонию Ингемаром, братом Пелле. Ингемар предлагает группе псилоцибин, из-за чего у Дэни появляются бэд-трип и галлюцинации с умершей сестрой. На следующий день группа наблюдает ритуал аттеступа, в котором двое старейшин общины совершают ритуальное самоубийство, прыгая со скалы. Когда престарелый мужчина переживает падение, члены общины имитируют его крики боли и добивают молотом. Ритуал разобщает гостей общины: американцы решают остаться, как по указке Пелле, так и потому, что Хорга — предмет диссертации Джоша. Тем не менее Саймон и Конни оказываются глубоко встревожены ритуалом и собираются уехать. Вскоре после этого они исчезают, при этом остальной группе сообщается, что их «отвезли на вокзал»[3].

Кристиан решает скопировать тему диссертации Джоша о Хорге, пока тот не видит, но попадается в процессе, и между молодыми людьми завязывается ссора. Джош пытается получить от старейшины больше информации о древних рунических практиках секты, которые основаны на картинах местного уродца, рождённого в результате инцеста и считающимся оракулом в общине. Тем временем Дэни, напуганная местными церемониями, хочет уехать, но Пелле убеждает её остаться. Он объясняет, что тоже осиротел после того, как его родители погибли при пожаре, и коммуна стала для Пелле новой семьёй[3].

После того как Марк случайно мочится под священным деревом, что вызывает ярость представителей культа, девушка-сектантка отводит его с собой в лес. Той же ночью Джош пробирается в храм, чтобы сфотографировать священный рунический текст. В этот момент его отвлекает частично обнажённый мужчина в маске, изготовленной из скальпированного лица Марка, после чего некто забивает Джоша молотом и утаскивает прочь[3].

На следующий день Дэни принуждают принимать больше психоделиков и участвовать в конкурсе танцев вокруг майского дерева; она выигрывает, и её коронуют как «королеву мая». Кристиан также получает наркотики и совершает ритуальное соитие с девушкой из общины Майей, в то время как другие обнажённые женщины наблюдают за процессом и подражают её стонам удовольствия. Дэни становится свидетельницей ритуала и, полагая, что Кристиан ей изменяет, испытывает паническую атаку. Несколько женщин общины сопереживают Дэни, подражая её крикам отчаяния. Вскоре после ритуала дезориентированный Кристиан обнаруживает торчащую из земли ногу Джоша и находит в сарае Саймона, которого ритуально расчленили, подобно древней казни времён викингов, называемой «кровавый орёл». Затем Кристиана парализует старейшина, распылив ему в лицо некий порошок[3].

В финальной части ритуала культисты объясняют, что коммуна должна сделать девять человеческих жертвоприношений, чтобы «очистить её от зла». Первыми четырьмя жертвами стали Джош, Марк, Конни и Саймон, которых Пелле и Ингемар заманили в деревню. Следующие четыре жертвы — члены общины: два старейшины-самоубийцы и два пока ещё живых добровольца, Ингемар и Ульф. Как «королева мая», Дэни должна выбрать девятую и последнюю жертву — либо постороннего, либо избранного в лотерее члена общины. Дэни решает пожертвовать Кристианом, поскольку злится на него как из-за недавней физической измены, так и ввиду их общего разлада. Его зашивают в шкуру выпотрошенного медведя и помещают в закрытый ранее пирамидообразный храм рядом с другими жертвами. Члены общины поджигают храм и начинают молиться; Кристиан сгорает заживо, Ульф агонизирует, а сектанты подражают его крикам. Когда храм сгорает и культисты празднуют завершение своего ритуала, Дэни сначала кричит в ужасе, но затем на её лице появляется улыбка[3].

Актёр Роль
Флоренс Пью Дэни Ардор Дэни Ардор
Джек Рейнор Кристиан Хьюз Кристиан Хьюз
Уильям Джексон Харпер Джош Джош
Вильхельм Бломгрен Пелле Пелле
Уилл Поултер Марк Марк
Эллора Торчия Конни Конни
Арчи Мадекве Саймон Саймон
Лив Мьёнес Улла Улла
Анна Острём Карин Карин
Изабель Грилл Майя Майя
Юлия Рагнарссон Инга Инга
Ребекка Джонстон Ульрика Ульрика
Хампус Халлберг Ингемар Ингемар
Хенрик Норлен Ульф Ульф
Бьёрн Андресен Дэн Дэн

Производство

[править | править код]

Разработка и кастинг

[править | править код]
Ари Астер, режиссёр и сценарист фильма

В мае 2018 года было объявлено, что Ари Астер выступит режиссёром и сценаристом своего нового фильма, а Ларс Кнудсен спродюсирует проект. К созданию фильма была также привлечена независимая шведская кинокомпания B-Reel Films совместно с Square Peg, а дистрибьютором стала студия A24[4]. По словам Астера, руководители B-Reel Films Мартин Карлквист и Патрик Андерссон предложили ему снять слэшер с местом действия в Швеции[5] — идею, которую он первоначально отверг, поскольку считал, что «не имеет никакого отношения к этой истории». В конечном итоге Астер разработал сюжет, в котором два главных героя переживают напряжение в отношениях, граничащее с расставанием, и написал сценарий по этой теме[6]. Он описал фильм как «„Волшебник страны Оз“ для извращенцев»[7]. Источником вдохновения для своего проекта Астер назвал фильм 1981 года «Современный роман» с Альбертом Бруксом[7].

В конце июля 2018 года стало известно, что главную роль в фильме исполнит Флоренс Пью. Актриса объявила о присоединении к проекту во время продвижения мини-сериала «Маленькая барабанщица» со своим участием на пресс-туре Ассоциации телевизионных критиков[8]. Тогда же было подтверждено, что в актёрский состав вошли Джек Рейнор, Уилл Поултер, Вильхельм Бломгрен, Уильям Джексон Харпер, Эллора Торчия и Арчи Мадекве[9].

Съёмочный процесс стартовал 6 августа 2018 года в Будапеште[10]. Хотя сюжет в основном разворачивается в Швеции, Астер решил снимать фильм в Венгрии из-за финансовых ограничений и шведского законодательства, запрещающего проводить съёмки более восьми часов в день. Начальные эпизоды, действие которых происходит в США, были сняты там же. В частности, съёмки фрагментов с квартирой Дэни проходили в Бруклине, а сцены общения Кристиана с друзьями — в Юте[11]. Работа над фильмом была завершена в начале октября 2018 года[10].

Фильм снимался камерой Panavision DXL2 8K с объективом Primo Artiste в разрешении 5K, который использовался для работ с начальными сценами в США. Для натурных съёмок использовался объектив Primo 70s в разрешении 8K. Оператор Павел Погоржельский описывал Artiste как «винтажную оптику, имеющую живописный вид и несколько приглушённую», в то время как 70s «был однородным от края к краю с меньшими искажениями, что идеально подходило для очень широких обзоров, которые мы хотели снимать в 8K»[10].

По словам Уильяма Джексона Харпера, съёмки проходили «тяжело» из-за сильной жары[12]. Также серьёзной проблемой для съёмочной группы были осы и пауки[12][13]. Флоренс Пью отметила, что «съёмки были совершенно сумасшедшими», при этом похвалив режиссуру Астера: «Он имел дело, возможно, с 100 или 120 людьми, дополнительными массовками и актёрами, все говорили на трёх разных языках, и он был капитаном корабля»[14].

Джек Рейнор рассказал, что перед съёмками сцен с наркотиками актёрский состав обсуждал свой собственный опыт употребления психоделических грибов[6]. В одном из интервью Флоренс Пью поблагодарила шведских актрис за участие в эпизоде эмоционального срыва героини Дэни, заявив, что они «сделали эту сцену возможной», поскольку ей обычно трудно плакать на камеру. Она размышляла: «Я знала, что никогда больше не буду такой открытой, такой ранимой и такой измученной, как в тот день»[15].

Кадры секса между Кристианом и Майей были сняты в последний день съёмок[13]. Рейнор заявил, что во время съёмок данного эпизода он пытался поднять боевой дух задействованных статисток, ни одна из которых не говорила по-английски, в том числе Изабель Грилл (сыгравшая Майю). Для Грилл данный фильм стал дебютом в художественном кино. По мнению актёра, мужская нагота необычна для фильмов ужасов, так как в этом жанре более типична женская обнажённость. Рейнор сказал, что выступал за более откровенную наготу своего героя: «Я действительно хотел ощутить чувство разоблачения и унижения этого персонажа. И я чувствовал себя очень, очень уязвимым, больше, чем я даже ожидал»[6].

Дизайн и визуальные эффекты

[править | править код]

Астер сотрудничал с художником-постановщиком Хенриком Свенссоном, вместе с ним посетив провинцию Хельсингланд для работы над фольклорными элементами фильма и изучения традиций деревни Хорга[11][16]. Он и Свенссон исследовали «многовековые фермы, стены которых обычно украшали росписи», чтобы разработать стилизованную версию декораций, а также праздники летнего солнцестояния в шведском, немецком и английском фольклорах. Фрески и гобелены на заднем плане некоторых сцен также указывают на события, происходящие в фильме[6]. Астер изучал духовные движения и сообщества, отметив, что особенно черпал вдохновение в антропософии Рудольфа Штайнера и теософии[16]. Свенссон в свою очередь сообщил, что использованный в сцене самоубийства молот был точной копией реквизита в одном из музеев Стокгольма, а прыжки с обрыва основаны на исторической практике Швеции[6].

Дизайнер Андреа Флеш была назначена художницей по костюмам. Она разработала одежду для жителей Хорги на основе старинного белья из Венгрии и Румынии с использованием пуговиц из Швеции. По просьбе Астера члены общины носили костюмы белого цвета, изготовленные вручную. На каждом из них были вышиты рунические символы, уникальные для отдельных жителей сообщества, обозначающие их семьи и род занятий[6]. Платье королевы мая, которое Дэни носила в конце фильма, Флеш самостоятельно сшила из более 10 000 шёлковых цветов, включающих луговые лютики, незабудки и душистый горошек[17].

Студия Filmefex под руководством гримёра-протезиста Ивана Погарнока отвечала за специальные эффекты фильма, а именно в сценах гибели персонажей. В эпизоде с самоубийством одного из старейшин общины использовалось тело манекена с головой актёра Бьёрна Андресена. Для следующего кадра добивания персонажа молотом была разработана искусственная голова с пневматическими цилиндрами внутри, которые раздвигали каждую секцию муляжа и складывали их обратно при нажатии кнопок, что позволяло снимать неограниченное количество дублей. Наибольшие трудности у гримёра возникли с созданием медведя, который должен был использоваться в сценах освежевания и сожжения. Как заявлял Погарнок, медведь создавался не только «с нуля», но и являлся одновременно и костюмом, и чучелом с искусственными внутренностями[18].

По словам Астера, визуальные эффекты для психоделических сцен создавались «методом проб и ошибок». Для показа дезориентированности персонажей после приёма веществ специалисты применяли эффекты искажения лиц и предметов. Режиссёр согласовал с мастерами минимальное визуальное оформление за неделю до выхода фильма, опасаясь, что зрители будут фокусироваться либо на сценах галлюцинаций, либо на самих персонажах, не замечая остальное[6].

Бобби Крлик, композитор фильма

Саундтрек к фильму был написан британским композитором Бобби Крликом, выступающим под псевдонимом The Haxan Cloak. Музыкант начал работу над музыкой ещё до начала съёмок под руководством Астера. При создании партитуры Крлик вдохновлялся скандинавской народной музыкой и экспериментировал с различными жанрами, от традиционного оркестра до электроники[19]. Часть записей с участием оркестра из 16 человек проходили в Air Studios в Лондоне[20]. При этом Крлик делал основной акцент на звуковое оформление фильма с использованием струнных, гонгов и тарелок для получения «дыхания ветра» и «барабанного тона в помещении», чтобы передать «общее беспокойство на протяжении всего фильма»[21].

В фильме используется диегетическая музыка, исполняемая шведскими актёрами посредством бессловесного атонального пения. Педагог Джессика Кенни работала над переводом священных текстов в музыку и создала специальный вокал для пения персонажей, собранный из разных частей древних языков[21][22][23].

Альбом-саундтрек был выпущен на CD и в цифровом виде 5 июля 2019 года лейблом Milan Records[19]. Виниловое издание альбома вышло в сентябре 2019 года[24].

НазваниеДлительность
1.«Prophesy»0:32
2.«Gassed»4:28
3.«Hålsingland»3:05
4.«The House that Hårga Built»3:33
5.«Attestupan»3:31
6.«Ritual In Transfigured Time»1:28
7.«Murder (Mystery)»6:15
8.«The Blessing»3:04
9.«Chorus of Sirens»1:38
10.«A Language of Sex»0:44
11.«Hårga, Collapsing»2:40
12.«Fire Temple»9:34
Общая длительность:40:32

Темы и анализ

[править | править код]
Картина Stackars lilla Basse! художника Йона Бауэра, появляющаяся в начале фильма. По мнению редакции журнала Vox, она намекает на грядущую историю киноленты, по стилю соответствующей сказке[25]

Стив Роуз в своей статье для The Guardian описывал «Солнцестояние» как «мощное исследование горя, предательства, расставаний и многого другого». Он предположил, что трое напарников Дэни представляют собой пример «токсичной маскулинности» или аналог трёх спутников-мужчин Дороти в «Волшебнике страны Оз» (а именно Железного Дровосека, Трусливого Льва и Страшилу). По мнению критика, фильм можно считать «притчей о едком, городском, современном рационализме, уничтоженном первобытными сельскими ценностями». В качестве альтернативы он предложил интерпретировать традиции жителей деревни как «ультраправые, националистические или евгенические»[7].

Алисса Уилкинсон из Vox сочла работу Астера «эмоциональным путешествием Дэни и следованием условностям сказки», где героиня в начале фильма теряет семью, а в конце становится королевой, как в случае с Золушкой или Белоснежкой. Она также отметила использование образов, предзнаменующих последующие события, на протяжении всего фильма[25]. Сам режиссёр говорил: «Мы начинаем с того, что Дэни теряет семью, а заканчиваем тем, что Дэни её обретает. И поэтому, к лучшему или к худшему, [жители Хорги] здесь, чтобы обеспечить именно то, чего ей не хватает, и именно то, что ей нужно, в стиле настоящей сказки»[16].

По утверждению Моники Вульф из Journal of Popular Film and Television, фильм отражает темы глобализации и американского империализма, а также описывает конкурирующие идеологии женственности и маскулинности, академических знаний и народных, капитализма и коммунизма. В то же время Вульф заметила, что такие «важные идеологические пространства, как извращённый урбанизм и идеализированная пастораль», проявляются не только в «Солнцестоянии», но и в других фильмах ужасов[26].

Неоднозначная сексуальная сцена между Кристианом и Майей вызвала споры и дискуссии критиков о том, является ли происходящее неким видом изнасилования, совершённого женщиной. В журнале Sexuality & Culture утверждается, что «противоречивый характер этого эпизода можно рассматривать как проблематичный, поскольку стирается грань между согласием и сексуальным насилием», и что данная сцена играет ключевое значение для современного понимания изнасилования, особенно мужчин[27].

Юсуке Нарита, японский профессор Йельского университета, положительно отозвался о фрагменте фильма, где пожилой старейшина прыгает со скалы. Этот эпизод Нарита привёл в качестве примера «массового самоубийства» или «многочисленного харакири», которое, по его утверждению, было единственным способом решить кризис старения в Японии. Заявление профессора вызвало широкий резонанс, но в то же время сделало его популярным среди молодёжи Японии[28].

Релиз и маркетинг

[править | править код]

28 февраля 2019 года был опубликован первый постер фильма[29]. 5 марта 2019 года в сети состоялся релиз первого официального тизера-трейлера[30]. 14 мая 2019 года вышел второй ролик[31]. Также 21 июня 2019 года компания A24 выпустила промо-видео с новыми сценами из фильма[32].

Как и для других своих проектов, A24 подготовила широкую маркетинговую кампанию фильма. За неделю до выхода «Солнцестояния» студия провела акцию Hårgan Invasions в Бэттери-парк, в ходе которой детям вручалась фигурка медведя в клетке[33]. В конце сентября 2019 года A24 при поддержке Talkspace организовала бесплатный трёхмесячный конкурс семейной терапии для трёх случайных пар-победителей[34]. Также было разработано несколько изображений к фильму в виде фресок и гобеленов[33].

Мировая премьера фильма состоялась 18 июня 2019 года в нью-йоркском кинотеатре Alamo Drafthouse[35]. В США кинолента изначально планировалась к выпуску 9 августа 2019 года[36], однако впоследствии была перенесена на 3 июля[37]. В России фильм вышел в прокат 18 июля 2019 года[38].

Фильм также имеет режиссёрскую 171-минутную версию со сценами, не вошедшими в оригинал. Её премьера состоялась 17 августа 2019 года в организации Film at Lincoln Center в Нью-Йорке[39]. В кинотеатрах США данная версия была выпущена 30 августа 2019 года[40].

«Солнцестояние» стал доступен в формате Digital HD 24 сентября 2019 года[41], одновременно в тот же день вышла расширенная версия на Apple TV[40]. Релиз киноленты на DVD и Blu-ray состоялся 8 октября 2019 года[41]. Затем режиссёрская версия была выпущена на Blu-ray и 4K Ultra HD Blu-ray 20 июля 2020 года ограниченным тиражом в магазине компании A24[42].

Кассовые сборы

[править | править код]

В Северной Америке «Солнцестояние» по прогнозам должен был собрать 8—10 млн $ за первые пять дней проката[43]. В первый день фильм заработал 3 млн $, в том числе 1,1 млн $ с предварительных показов во вторник вечером, что сайт Deadline Hollywood посчитал «потрясающим началом»[44]. Дебютные сборы составили 10,9 млн $. IndieWire описал стартовую кассу как «нормальную» и «приличную» при учёте бюджета менее 10 млн $ и предположил, что фильм станет потенциально успешным на рынке домашних медиа[45]. По итогам проката кинолента собрала 27,5 млн $ в Северной Америке и 20,5 млн $ на международных территориях, что суммарно составило 48 млн $[1].

Игра Флоренс Пью получила широкое признание кинокритиков

Фильм был удостоен высоких оценок кинопрессы. На Rotten Tomatoes его рейтинг составляет 83 % на основе 405 обзоров со средней оценкой 7,6 из 10[46]. На Metacritic на фильм получил 72 балла из 100 на основании 54 рецензий, что означает «в целом положительные отзывы»[47].

Аудитория, опрошенная сайтом CinemaScore, поставила фильму в основном оценку С+ по шкале от A+ до F. Согласно сервису PostTrak, зрители дали киноленте в среднем 3 звезды из 5, а также 50 % «определённой рекомендации»[48]. Некоторые издания обратили внимание, что «Солнцестояние» «разделил зрителей» и стал «одним из самых поляризованных фильмов ужасов 2019 года» среди киноманов[49][50]. Неоднозначная реакция аудитории вызвала положительную оценку Ари Астера, отметившего, что «не хочет снимать фильм, который всем понравится»[49].

Режиссура Ари Астера была признана большинством критиков главным достоинством фильма. Джон Дефор из The Hollywood Reporter описал «Солнцестояние» как «уверенное продолжение» предыдущей работы Астера и «скорее тревожное, нежели пугающее путешествие, в которое стоит отправиться»[51]. Джон Андерсон из The Wall Street Journal, помимо общей положительной оценки фильма, посчитал его сильнейшими сторонами способность режиссёра использовать элементы неожиданности и выводить зрителя из равновесия[52]. Эрик Кон из IndieWire дал киноленте оценку B, похвалив «смелые намерения» Астера снять «извращённый фильм о расставании», взяв за основу «„Плетёного человека“, бергмановское отчаяние шведской мифологии и эпический коллаж в огне». Он также высоко отозвался об «акробатической» операторской работе и «всепоглощающем» звуковом ландшафте, которые создают «завораживающее впечатление»[53]. Другие рецензенты, как и Кон, аналогично увидели в работе Астера современное переосмысление «Плетёного человека» 1973 года[54][55][56]. Эрик Франсиско из Inverse счёл фильм «шедевром», сочетающим в себе «напряжение, драму, интригу и жестокое насилие», а также исследующим ПТСР и газлайтинг. Критик подытожил, что это «несомненно, самый тревожный фильм года, который неизбежно вызовет самые противоречивые мнения среди кинозрителей»[57]. Джейк Уилсон из The Age сопоставил фильм режиссёра со «Суспирией» Луки Гуаданьино, заметив, что первый стремится быть «по-настоящему тревожным», а не «модно трансгрессивным», как последний. Уилсон также одобрил тщательно продуманный подход Астера к дублям, по стилю напомнивших ему методы работы режиссёров в эпоху «классического Голливуда»[58].

Перевоплощение Флоренс Пью вызвало особое внимание профессиональных рецензентов. Джошуа Роткопф из Time Out посчитал её игру «изысканно невротичной», в то же время упомянув Астера как «непревзойдённого мастера устрашения»[59]. Критик А. А. Дауд из The A.V. Club оценил «сногсшибательное исполнение роли» актрисой, привносящей «чувствительность и физическую напряжённость», но при этом заметил, что её персонаж получился более схематичным, чем у Тони Коллетт в «Реинкарнации»[60]. Майкл Филлипс из Chicago Tribune в свою очередь указал, что Пью «превосходна везде» и «руководит этим шоу также уверенно, как и Тони Коллетт в своём»[61]. Джеймс Берардинелли из ReelViews посетовал на отсутствие звёздного актёрского состава, но тем не менее похвалил «мощную» и «захватывающую» игру Флоренс Пью, «чья героиня проходит через мясорубку». Критик также отметил Джека Рейнора, который «выкладывается полностью», несмотря на его «менее сложную роль»[62]. Брайан Труитт из USA Today в своей рецензии, помимо Пью, выделил второстепенных актёров-шведов (особенно «загадочную» Изабель Грилл), чьи персонажи «неплохо балансируют» на грани добра и зла[63]. Некоторые киноэксперты заприметили героя Уилла Поултера, по их мнению, внёсшего в фильм комическую составляющую[64][65][66][67].

Критиками также была положительно оценена музыка. Томрис Лаффли из RogerEbert.com писала, что «обманчивому умиротворению» в фильме «великолепно противостоит партитура The Haxan Cloak, от которой идут мурашки по коже»[68]. Питер Трэверс из Rolling Stone счёл музыку композитора «запоминающейся» и «жуткой», а Адам Грэм из The Detroit News — «зловеще яркой, которая всегда привлекает внимание»[69][70]. Эндрю Баркер из Variety однозначно признал музыку Крлика главным преимуществом фильма, которая привносит «эмоциональную нагрузку» и «искусную интригу», перекрывая ключевые недостатки[71].

Часть рецензентов смешанно и отрицательно восприняло «Солнцестояние». Сара Мишель Феттерс из MovieFreak неоднозначно оценила киноленту из-за «тупости» некоторых персонажей и отсутствия саспенса или напряжения в финале. При этом положительными сторонами фильма она сочла актёрский состав, монтаж и музыку[72]. Симран Хэнс из The Guardian раскритиковала работу Астера как «издевательскую» и, как и Феттерс, ругала его неспособность привнести в фильм страх или напряжение, которые являются «неотъемлемыми качествами жанра ужасы»[73]. Мик Ласалль из San Francisco Chronicle отнёс к главному недостатку киноленты чрезмерное увлечение Астером шокирующими сценами вместо добавления «сюжетных сюрпризов», выразив сомнение, что режиссёру стоило браться за данный проект[74]. Скотт Маркс из San Diego Reader оставил крайне негативный отзыв к фильму, посчитав его «скучным утренником в праздник летнего солнцестояния», где откровенная политическая сатира заменяется «140-минутным маршрутом с сексом и расчленёнкой»[75].

Российские отзывы о киноленте также были в основном с положительной стороны. Анастасия Агеева из издания «Кинотексты» сочла фильм «новым взглядом на мир вокруг, свежим и бьющим точно в цель»[76]. Ксения Ильина из «Кино ТВ» отметила операторскую работу и то, что Астеру удалось снять «парадоксальное кино про подлинное единение с природой, возвращение к основам, недоступное XXI веку»[77]. Максим Сухагузов из «Афиши» похвалил «растущую уверенность» Астера как режиссёра, благодаря которому получилось «самое странное, болезненное и сатирическое кино о крахе отношений». Коллега Сухагузова по изданию Денис Виленкин, напротив, отрицательно отозвался о фильме, раскритиковав использование режиссёром повторных элементов из прошлой работы для «возведения пустого молодёжного хоррора в ранг кинематографического памятника»[78].

Награды и номинации

[править | править код]
Награда Категория Номинант Результат Пр.
Выбор критиков Лучший научно-фантастический фильм или фильм ужасов Номинация [79]
Ассоциация кинокритиков Чикаго Лучшие визуальные эффекты Номинация [80]
Группа кинокритиков Флориды Лучшая женская роль Флоренс Пью Номинация [81]
Награда Полин Кейл за прорыв (также за фильмы «Борьба с моей семьёй» и «Маленькие женщины») Победа
Премия Брэма Стокера Лучший сценарий Ари Астер Номинация [82]
Готэм Лучшая женская роль Флоренс Пью Номинация [83]
Лучший сценарий Ари Астер Номинация
Ассоциация кинокритиков Голливуда Лучший фильм ужасов Номинация [84]
Независимый дух Лучшая операторская работа Павел Погоржельский Номинация [85]
Премия Айвора Новелло Лучшая музыка к фильму Бобби Крлик Победа [86]
Группа кинокритиков Канзас-Сити Лучший научно-фантастический фильм, фэнтези или фильм ужасов Номинация [87]
Общество кинокритиков Лас-Вегаса Лучший фильм ужасов или научно-фантастический фильм Победа [88]
Премия Лондонской ассоциации кинокритиков Лучший фильм года Номинация [89][90]
Лучшая британская/ирландская актриса года Флоренс Пью Победа
Лучшая актриса года Номинация
Национальный совет кинокритиков США Топ-10 лучших независимых фильмов года Победа [91]
Национальное общество кинокритиков США Лучшая женская роль Флоренс Пью 3-е место [92]
Общество онлайн-кинокритиков Лучшая женская роль Флоренс Пью Номинация [93]
Общество кинокритиков Сан-Диего Прорыв года (также за фильм «Маленькие женщины») Флоренс Пью Победа [94]
Международный кинофестиваль в Санта-Барбаре Virtuoso Award Флоренс Пью Победа [95]
Сатурн Лучший фильм ужасов Номинация [96]
Ассоциация кинокритиков Сент-Луиса Лучший фильм ужасов Номинация [97]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Midsommar (2019) (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 2 апреля 2024. Архивировано 8 марта 2023 года.
  2. Midsommar (2019) (англ.). British Film Institute. Дата обращения: 18 июля 2021. Архивировано 18 июля 2021 года.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 Knight, Lewis. Midsommar ending explained: How does horrific Hereditary follow-up end? (англ.). Daily Mirror (8 июля 2019). Дата обращения: 2 апреля 2024. Архивировано 8 июля 2019 года.
  4. Fleming Jr., Mike. A24 Pacts For 'Hereditary' Helmer Ari Aster's Next Horror Film (англ.). Deadline Hollywood (8 мая 2018). Дата обращения: 30 июля 2018. Архивировано 14 июля 2018 года.
  5. Donnelly, Matt. 'Midsommar' Traumatizes Early Audiences (But in a Good Way) (англ.). Variety (19 июня 2019). Дата обращения: 1 июля 2019. Архивировано 5 декабря 2019 года.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 Olsen, Mark. 'Midsommar' explained: The filmmakers unpack the sex, rituals and shocking ending (англ.). Los Angeles Times (4 июля 2019). Дата обращения: 16 июля 2022. Архивировано 26 января 2021 года.
  7. 1 2 3 Rose, Steve. Midsommar: what the hell just happened? Discuss with spoilers (англ.). The Guardian (8 июля 2019). Дата обращения: 13 июля 2022. Архивировано 8 августа 2022 года.
  8. Kroll, Justin. Florence Pugh Lands Female Lead in ‘Hereditary’ Director Ari Aster’s Next Film (англ.). Variety (30 июля 2018). Дата обращения: 5 марта 2019. Архивировано 30 июля 2018 года.
  9. Sneider, Jeff. Exclusive: Jack Reynor, Will Poulter to Star in Ari Aster’s Follow-Up to Hereditary (англ.). Collider (30 июля 2018). Дата обращения: 5 марта 2019. Архивировано 1 июля 2020 года.
  10. 1 2 3 Pogorzelski, Pawel. DAYLIGHT DREAD (англ.). British Cinematographer. Дата обращения: 31 марта 2024. Архивировано 5 августа 2020 года.
  11. 1 2 Beebe, Jessica. Midsommar: Every Filming Location In Ari Aster's Movie (англ.). Screen Rant (12 августа 2020). Дата обращения: 16 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  12. 1 2 Libbey, Dirk. Midsommar Star Opens Up About How 'Hard' Filming The Movie Was (англ.). CinemaBlend (1 июля 2019). Дата обращения: 16 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  13. 1 2 Foutch, Haleigh. Jack Reynor on Midsommar and Filming the Insane Ending (англ.). Collider (6 июля 2019). Дата обращения: 16 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  14. Russell, Calum. Florence Pugh on the madness of Ari Aster's 'Midsommar' (англ.). Far Out Magazine (20 ноября 2021). Дата обращения: 16 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  15. Sharf, Zack. Florence Pugh Pens Tribute to the 'Midsommar' Sisterhood that Emerged After Breakdown Scene (англ.). IndieWire (10 марта 2021). Дата обращения: 16 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  16. 1 2 3 Wilkinson, Alissa. Ari Aster on his new film Midsommar: "I keep telling people I want it to be confusing" (англ.). Vox (2 июля 2019). Дата обращения: 15 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  17. Maitland, Hayley. Midsommar’s May Queen Dress & Towering Flower Crowns Are Going Under The Hammer (англ.). British Vogue (23 апреля 2020). Дата обращения: 31 марта 2024. Архивировано 25 апреля 2020 года.
  18. Jones, Nate. How Midsommar Smushed Those Bodies (англ.). Vulture (17 июля 2019). Дата обращения: 31 марта 2024. Архивировано 17 июля 2019 года.
  19. 1 2 Strauss, Matthew. The Haxan Cloak Releasing Score for New Film Midsommar (англ.). Pitchfork (19 июня 2019). Дата обращения: 8 июня 2023. Архивировано 18 сентября 2020 года.
  20. Weedon, Paul. Bobby Krlic aka The Haxan Cloak on scoring Midsommar (англ.). Little White Lies (5 июля 2019). Дата обращения: 1 апреля 2024. Архивировано 11 июля 2019 года.
  21. 1 2 Lobenfeld, Claire. The Haxan Cloak on the score and sound design of Midsommar (англ.). Fact Magazine (9 декабря 2019). Дата обращения: 8 июня 2023. Архивировано 17 апреля 2020 года.
  22. Clarke, Patrick. The Haxan Cloak Talks His 'Midsommar' Score (англ.). The Quietus (4 июля 2019). Дата обращения: 2 сентября 2021. Архивировано 5 августа 2023 года.
  23. Torres, Eric. The Haxan Cloak and Midsommar Director Ari Aster on Making the Year's Creepiest Film Score (англ.). Pitchfork (2 июля 2019). Дата обращения: 2 сентября 2021. Архивировано 2 сентября 2021 года.
  24. Midsommar - Vinyl Edition (англ.). Soundtrack.net. Дата обращения: 1 апреля 2024. Архивировано 1 апреля 2024 года.
  25. 1 2 Wilkinson, Alissa. Midsommar's twisted ending, explained (англ.). Vox (3 июля 2019). Дата обращения: 14 июля 2022. Архивировано 16 июля 2022 года.
  26. Wolfe, Monica. (2022). "Mapping Imperialist Movement in Postmodern Horror Film Midsommar". Journal of Popular Film and Television (англ.). 49 (4): 210—222. ISSN 0195-6051. S2CID 246241427. Архивировано 5 августа 2023. Дата обращения: 13 июля 2022.
  27. Katz, Joshua W.; de Barros, Ana Carolina; Morrison, Todd G. (2021). "Ambiguous Sex in Critical Receptions to Ari Aster's Midsommar". Sexuality & Culture (англ.). 25 (6): 2035—2051. ISSN 1936-4822. S2CID 234804165. Архивировано 5 августа 2023. Дата обращения: 13 июля 2022.
  28. Zitser, Joshua. A Yale professor suggested that Japan's old people should kill themselves in a mass suicide, and it made him a celebrity (англ.). Business Insider (13 февраля 2023). Дата обращения: 16 мая 2023. Архивировано 15 февраля 2023 года.
  29. Schaefer, Sandy. Midsommar Poster Teases Ari Aster's Followup to Hereditary (англ.). Screen Rant (28 февраля 2019). Дата обращения: 2 апреля 2024. Архивировано 1 марта 2019 года.
  30. Squires, John. The Festivities Begin With Official Teaser Trailer for ‘Hereditary’ Director Ari Aster’s ‘Midsommar’ (англ.). Bloody Disgusting (5 марта 2019). Дата обращения: 2 мая 2019. Архивировано 2 мая 2019 года.
  31. Miska, Brad. New Trailer Invites You to the Nightmarish ‘Midsommar’ Celebration (англ.). Bloody Disgusting (14 мая 2019). Дата обращения: 5 июня 2019. Архивировано 5 июня 2019 года.
  32. Miska, Brad. New ‘Midsommar’ Trailer Gets You Pumped for Various Cult Activities! (англ.). Bloody Disgusting (21 июня 2019). Дата обращения: 5 июня 2019. Архивировано 21 июня 2019 года.
  33. 1 2 OUR FAVORITE FILM MARKETING IN 2019 (англ.). Smart House (13 декабря 2019). Дата обращения: 2 апреля 2024. Архивировано 28 октября 2022 года.
  34. Jaremko-Greenwood, Anya. A24 Is Offering Free Couples Therapy Post-“Midsommar” (англ.). Flood Magazine (25 сентября 2019). Дата обращения: 2 апреля 2024. Архивировано 28 сентября 2019 года.
  35. Stolworthy, Jacob. Midsommar reviews: ‘Nightmarish’ horror film hailed as modern-day Texas Chainsaw Massacre (англ.). Independent (19 марта 2019). Дата обращения: 5 июня 2019. Архивировано 20 июня 2019 года.
  36. Squires, John. A24 Provides First Tease for Ari Aster’s Next Horror Film ‘Midsommar,’ Coming This Year! (англ.). Bloody Disgusting (26 февраля 2019). Дата обращения: 5 марта 2019. Архивировано 6 марта 2019 года.
  37. Squires, John. Ari Aster’s ‘Midsommar’ Moves Up from August to July Release! (англ.). Bloody Disgusting (3 апреля 2019). Дата обращения: 22 апреля 2019. Архивировано 5 апреля 2019 года.
  38. Брожитов, Семён. 108-й Кинорынок: Презентация компании «Вольга» (рус.). Бюллетень кинопрокатчика (17 апреля 2019). Дата обращения: 2 мая 2019. Архивировано 2 мая 2019 года.
  39. Scary Movies XII Lineup Features Villains, Ready or Not, Director's Cut of Midsommar & More (англ.). Film at Lincoln Center (16 июля 2019). Дата обращения: 18 августа 2019. Архивировано 21 июля 2019 года.
  40. 1 2 Squires, John. The Extended Director's Cut of 'Midsommar' Will Be Exclusively Released for Apple TV (англ.). Bloody Disgusting (4 сентября 2019). Дата обращения: 6 сентября 2019. Архивировано 4 сентября 2019 года.
  41. 1 2 McCrae, Phil. Midsommar Release Date (англ.). DVDs Release Dates (27 августа 2019). Дата обращения: 27 августа 2019. Архивировано 23 августа 2019 года.
  42. Gemmill, Allie. New Midsommar Director's Cut Blu-Ray Has Martin Scorsese Foreward (англ.). Collider (30 июня 2020). Дата обращения: 20 июля 2020. Архивировано 8 июля 2020 года.
  43. D'Alessandro, Anthony. 'Spider-Man: Far From Home' Could Weave Near Half Billion Web Around The World In First 10 Days Of B.O. – Preview (англ.). Deadline Hollywood (29 июня 2019). Дата обращения: 3 июля 2019. Архивировано 29 июня 2019 года.
  44. D'Alessandro, Anthony. 'Spider-Man: Far From Home' Posts Record $39M+ Opening Tuesday, 'Midsommar' Sees $1M+ Previews (англ.). Deadline Hollywood (3 июля 2019). Дата обращения: 3 июля 2019. Архивировано 2 июля 2019 года.
  45. Brueggemann, Tom. 'Spider-Man: Far from Home' Spins Box Office Gold as 'Midsommar' Starts Okay (англ.). IndieWire (7 июля 2019). Дата обращения: 25 июля 2019. Архивировано 25 июля 2019 года.
  46. Midsommar (англ.). Rotten Tomatoes. Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 8 июля 2019 года.
  47. Midsommar (англ.). Metacritic. Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 5 августа 2019 года.
  48. D'Alessandro, Anthony. What Summer B.O. Slump? $2.8B+ Season Near Even With 2018 As 'Spider-Man: Far From Home' Heads To $177M-$184M (англ.). Deadline Hollywood (6 июля 2019). Дата обращения: 6 июля 2019. Архивировано 3 июля 2019 года.
  49. 1 2 Pathak, Ankur. 'Midsommar' Director Ari Aster Dispels All The Theories Around His Horror Film (англ.). The Huffington Post (1 ноября 2019). Дата обращения: 26 февраля 2023. Архивировано 26 февраля 2023 года.
  50. Birrell, Mark. Why Midsommar Is One Of The Worst Horror Movies Of 2019 (& Why It's One Of The Best) (англ.). Screen Rant (1 октября 2020). Дата обращения: 12 февраля 2022. Архивировано 2 декабря 2022 года.
  51. DeFore, John. 'Hereditary' director Ari Aster sends unwitting Americans into a strange Swedish cult for his sophomore outing (англ.). The Hollywood Reporter (18 июня 2019). Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 20 июня 2019 года.
  52. Anderson, John. ‘Midsommar’ Review: Horror in the Summer Sun (англ.). The Wall Street Journal (27 июня 2019). Дата обращения: 19 июля 2019. Архивировано 8 июля 2019 года.
  53. Kohn, Eric. ‘Midsommar’ Review: ‘Hereditary’ Director’s Latest Horror Epic Is Actually a Perverse Breakup Movie (англ.). IndieWire (19 июня 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 3 апреля 2024 года.
  54. Sims, David. Midsommar Is a Fascinating Departure From the Brutality of Hereditary (англ.). The Atlantic (2 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 2 июля 2019 года.
  55. Rosza, Matthew. The real horror of the "Midsommar" ending (англ.). Salon (15 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 15 июля 2019 года.
  56. Nayman, Adam. Ari Aster’s Pagan Poetry (англ.). The Ringer (2 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 2 июля 2019 года.
  57. Francisco, Eric. 'Midsommar' Review: An Unnerving Summer Horror Where the Sun Never Sets (англ.). Inverse (1 июля 2019). Дата обращения: 2 апреля 2024. Архивировано 1 июля 2019 года.
  58. Wilson, Jake. Horror comes out of the shadows in Midsommar (англ.). The Age (9 августа 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 10 августа 2019 года.
  59. Rothkopf, Joshua. Midsommar Review by Joshua Rothkopf (англ.). Time Out (19 июня 2019). Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 20 июня 2019 года.
  60. Dowd, A. A. Midsommar Is a Deranged (and Funny!) Folk-Horror Nightmare from the Director of Hereditary (англ.). The A.V. Club (20 июня 2019). Дата обращения: 20 июня 2019. Архивировано 21 июня 2019 года.
  61. Phillips, Michael. ‘Midsommar’ review: ‘Hereditary’ director follows up with a scary vacation trip (англ.). Chicago Tribune (25 июня 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 3 апреля 2024 года.
  62. Berardinelli, James. Midsommar (United States, 2019) (англ.). ReelViews (5 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 9 июля 2019 года.
  63. Truitt, Brian. Review: 'Hereditary' director's 'Midsommar' is a nightmarish take on a toxic relationship (англ.). USA Today (1 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2023. Архивировано 2 июля 2019 года.
  64. Marric, Linda. Film review: Midsommar (англ.). The Jewish Chronicle (3 июля 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 4 апреля 2024 года.
  65. Schager, Nick. Is This Killer-Sex-Cult Nightmare the Scariest Movie of the Year? (англ.). The Daily Beast (3 июля 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 4 июля 2019 года.
  66. Robey, Tim. Midsommar review: a sick, beautiful masterpiece from horror's new god of misrule (англ.). The Telegraph (9 июля 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 27 июля 2021 года.
  67. Weiss, Max. Movie Review: Midsommar (англ.). Baltimore Magazine (5 июля 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 26 сентября 2020 года.
  68. Laffly, Tomris. Midsommar (англ.). RogerEbert.com (1 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 1 июля 2019 года.
  69. Travers, Peter. ‘Midsommar’ Review: Pagan Horror Gets a New Classic (англ.). Rolling Stone (2 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 29 июня 2022 года.
  70. Graham, Adam. Review: Sun shines darkly on horror tale 'Midsommar' (англ.). The Detroit News (2 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 8 июля 2019 года.
  71. Barker, Andrew. Ari Aster’s ambitions outpace his execution in this follow-up to “Hereditary” (англ.). Variety (19 июня 2019). Дата обращения: 26 июня 2019. Архивировано 19 июня 2019 года.
  72. Fetters, Sarah Michelle. MIDSOMMAR (2019) (англ.). Movie Freak (3 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 23 июля 2019 года.
  73. Hans, Simran. Midsommar review – dread-free horror (англ.). The Guardian (The Observer) (6 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 6 июля 2019 года.
  74. LaSalle, Mick. Review: ‘Midsommar’ a long day with flashes of brilliance, repulsive surprises (англ.). San Francisco Chronicle (30 июня 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 1 июля 2019 года.
  75. Marks, Scott. Midsommar (англ.). San Diego Reader. Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 6 июля 2019 года.
  76. Агеева, Анастасия. СОЛНЦЕСТОЯНИЕ: СЖИГАТЬ МОСТЫ, СЖИГАЯ ЛЮДЕЙ (рус.). Кинотексты (21 апреля 2023). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 21 апреля 2023 года.
  77. Ильина, Ксения. «Солнцестояние» Ари Астера: очищение танцем (рус.). Кино ТВ (25 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 1 ноября 2023 года.
  78. Сухагузов, Максим; Виленкин, Денис. «Солнцестояние» Ари Астера: за и против фильма (рус.). Афиша Daily (18 июля 2019). Дата обращения: 3 апреля 2024. Архивировано 19 июля 2019 года.
  79. Critics’ Choice Awards: ‘The Irishman’ Leads With 14 Nominations (англ.). The Hollywood Reporter (8 декабря 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 3 июня 2021 года.
  80. 2019 Chicago Film Critics Association Awards (англ.). Chicago Film Critics Association (31 декабря 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 13 января 2020 года.
  81. 2019 FFCC AWARD WINNERS (англ.). Florida Film Critics Circle (23 декабря 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 23 декабря 2019 года.
  82. THE 2019 BRAM STOKER AWARD® WINNERS (англ.). Bram Stoker Awards. Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 2 марта 2021 года.
  83. Best Feature - 'Marriage Story' Sweeps Gotham Awards; Full Winners List (англ.). The Hollywood Reporter (2 декабря 2019). Дата обращения: 12 января 2020. Архивировано 12 января 2020 года.
  84. '1917' Wins Best Picture at 3rd Annual Hollywood Critics Association Awards (англ.). Variety (10 января 2020). Дата обращения: 12 января 2020. Архивировано 10 января 2020 года.
  85. Fang Tham, Su. These Were the 2020 Film Independent Spirit Awards: Best of the Show's 35th Anniversary (англ.). Film Independent (11 февраля 2020). Дата обращения: 20 января 2023. Архивировано 20 января 2023 года.
  86. The Ivors 2020 Winners Announced (англ.). The Ivors Academy (2 сентября 2020). Дата обращения: 2 сентября 2021. Архивировано 5 декабря 2020 года.
  87. “1917” NAMED BEST FILM OF 2019 BY KANSAS CITY FILM CRITICS CIRCLE (англ.). Kansas City Film Critics Society (16 декабря 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 20 декабря 2021 года.
  88. Previous Sierra Award Winners (англ.). Las Vegas Film Critics Society. Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 9 ноября 2021 года.
  89. Cline, Rich. THE SOUVENIR LEADS NOMINEES FOR CRITICS’ CIRCLE FILM AWARDS (англ.). The Critics' Circle (17 декабря 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 17 декабря 2019 года.
  90. Cline, Rich. LONDON CRITICS NAME PARASITE FILM OF 2019 (англ.). The Critics' Circle (30 января 2020). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 31 января 2020 года.
  91. 2019 Award Winners (англ.). National Board of Review. Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 3 декабря 2019 года.
  92. Nyren, Erin. National Society of Film Critics Names 'Parasite' Best Picture (англ.). Variety (4 января 2020). Дата обращения: 1 января 2023. Архивировано 2 января 2023 года.
  93. 2019 Awards (23rd Annual) (англ.). Online Film Critics Society. Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 11 февраля 2020 года.
  94. 2019 San Diego Film Critics Society’s Awards (англ.). San Diego Film Critics Society (9 декабря 2019). Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 11 января 2020 года.
  95. Gray, Tim. Awkwafina, Taron Egerton Get Santa Barbara Fest Salute (англ.). Variety (18 октября 2019). Дата обращения: 12 января 2020. Архивировано 12 декабря 2019 года.
  96. Hipes, Patrick. Saturn Awards Nominations: 'Star Wars: Rise Of Skywalker', 'Tenet', 'Walking Dead', 'Outlander' Lead List (англ.). Deadline Hollywood (4 марта 2021). Дата обращения: 5 марта 2021. Архивировано 7 марта 2021 года.
  97. 2019 StLFCA Annual Award Winners (англ.). St. Louis Film Critic Association. Дата обращения: 4 апреля 2024. Архивировано 10 мая 2021 года.