Союзмультфильм

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Союзмультфильм
Тип

государственная компания

Основание

10 июня 1936 года

Прежние названия

Союздетмультфильм

Расположение

РоссияFlag of Russia.svg Россия: Москва Санкт-Петербург Долгоруковская улица дом 25 55°46′33″ с. ш. 37°36′08″ в. д. / 55.77583° с. ш. 37.60222° в. д. / 55.77583; 37.60222 (G) (O)Координаты: 55°46′33″ с. ш. 37°36′08″ в. д. / 55.77583° с. ш. 37.60222° в. д. / 55.77583; 37.60222 (G) (O)

Ключевые фигуры

Глеб Давыдов (директор)

Отрасль

мультипликация

Продукция

мультфильмы

Сайт

soyuzmultfilm.ru

«Союзмультфильм» — крупнейшая в СССР студия мультипликационных фильмов, основанная в Москве 10 июня 1936 года. Располагается по адресу: Москва, ул. Долгоруковская, 25. Является одним из учредителей Ассоциации Анимационного Кино. На студии снято более 1500 мультфильмов.

Коллектив[править | править вики-текст]

Директор: Глеб Давыдов. С 2014 по 2016 год директором был Андрей Добрунов. Художественный руководитель: Алдашин Михаил Владимирович.

Ведущие режиссёры: Иван Иванов-Вано, Л. К. Атаманов, М. М. Цехановский, Р. А. Качанов, Ф. С. Хитрук, Б. П. Степанцев, И. А. Ковалевская, А. Ю. Хржановский, Ю. Б. Норштейн, В. М. Котёночкин, А. А. Петров, Г. М. Сокольский и др.

История[править | править вики-текст]

Советский период[править | править вики-текст]

Церковь св. Николая Чудотворца на Долгоруковской улице, 23a, занимаемая студией

Студия создана 10 июня 1936 года с названием — «Союздетмультфильм» (из объединения мелких коллективов Мосфильма, Совкино и Межрабпромфильма), а с 20 августа 1937 года её переименовали в «Союзмультфильм». Хотя приказ о создании студии был подписан начальником Главного Управления кинофотопромышленности, считается, что решение о создании студии мультипликационных фильмов исходило лично от И. В. Сталина.[источник не указан 1781 день]

Для студии были выделены помещения закрытых Советской властью церквей: Николая Чудотворца в Новой слободе на Долгоруковской улице (в советское время — Каляевской улице), где находилось производство рисованных фильмов, и Спаса Преображения «что на Песках»[1] в Спасопесковском переулке на Арбате, где располагалось «Творческое объединение кукольных фильмов». Храм на Арбате в 1991 году был возвращен Русской Православной Церкви, а храм на ул. Долгоруковской не возвращен РПЦ до сих пор, хотя решения о необходимости, в принципе, вернуть Церкви отнятые у неё храмы принимались уже более 15 лет назад[2][3]. В настоящее время здание на Долгоруковской ул. дом 25 находится в федеральной собственности и закреплено на праве хозяйственного ведения за ФГУП "ТПО "Киностудия «Союзмультфильм».[4][5]

Первые годы[править | править вики-текст]

В штат студии вошли уже известные мастера рисованного кино — Иван Иванов-Вано, Ольга Ходатаева, Валентина и Зинаида Брумберг, Владимир Сутеев, Дмитрий Бабиченко, Александр Иванов и другие.

Всё производство было переведено на общую технологию «целлулоидного конвейера». Почти единственным направлением первых лет работы студии стали короткометражные фильмы для детей с опорой на персонажей-животных, изображённых в «диснеевской» манере. Но, несмотря на заимствованную стилистику, уже в это время стали появляться интересные в художественном отношении работы: в первую очередь фильмы В. СутееваШумное плавание», «Почему у носорога шкура в складках?»). С 1937 года студия снимает цветные фильмы.

С 1938 г. на студии вводится цеховой процесс прорисовки и применение метода «эклер» (или ротоскопирование) — натурные съёмки актёров и животных с дальнейшей покадровой прорисовкой.

В 1939-1941 гг. на студии создаются фильмы, вошедшие в золотой фонд мирового кинематографа, — «Лимпопо» и «Бармалей» Л. Амальрика и В. Полковникова, «Мойдодыр» И. Иванова-Вано, «Дядя Стёпа» и «Муха-Цокотуха» В. Сутеева и другие.

В 1940 г. происходит смена приоритетов с количественных показателей на качество выпускаемых фильмов. При студии организуются четырёхмесячные курсы художников-мультипликаторов и штат пополняется их выпускниками, молодыми специалистами (подобные курсы за историю «Союзмультфильма» набирались не менее четырнадцати раз).

Военное время[править | править вики-текст]

В первые месяцы Великой Отечественной войны все творческие группы переключаются на съёмки агитационных киноплакатов и мультшаржей. Многие сотрудники «Союзмультфильма» воевали на фронтах Великой Отечественной войны или были привлечены к съёмкам инструктивных рисованных фильмов для нужд армии.

С октября 1941 г. начинается эвакуация части студии в Самарканд, туда же прибыли из блокадного Ленинграда режиссёры Михаил Цехановский и Мстислав Пащенко. В 1943 г. «Союзмультфильм» возвращается в Москву.

В годы войны производство фильмов идёт очень медленно, сказывается отсутствие материалов, тяжёлые условия работы, кадровый голод. Наиболее значительные фильмы военного времени: «Ёлка» П. Носова и М. Цехановского, «Краденое солнце» И. Иванова-Вано, «Сказка о царе Салтане» и «Синдбад-мореход» сестёр Брумберг, «Телефон» М. Цехановского.

После войны[править | править вики-текст]

В послевоенное время идеологические кампании 1946-53 гг., в том числе «борьба с диснеевщиной», покончили с прямыми заимствованиями приёмов из американских кинообразцов и определили самобытный эстетический «канон» детского мультфильма.

Наиболее яркие работы «Союзмультфильма» второй половины 1940-х гг.: полнометражный рисованный фильм «Конёк-Горбунок» И. Иванова-Вано, картины «Пропавшая грамота» и «Федя Зайцев» сестёр Брумберг, фильм «Серая Шейка» Л. Амальрика и В. Полковникова, цветная версия довоенного фильма «Квартет» А. Иванова, лента М. Цехановского «Цветик-семицветик».

В 1947 г. на кинофестивале в Венеции фильм Мстислава Пащенко «Песенка радости» награждён бронзовой медалью «За лучший анимационный фильм». Это первая награда студии.

Пятидесятые[править | править вики-текст]

В первой половине 1950-х гг. студия выпускает популярные детские фильмы, многие из которых основаны на применении «эклера». Среди наиболее ярких работ этого периода: «Каштанка» М. Цехановского, «Аленький цветочек» и «Золотая антилопа» Л. Атаманова, «Снегурочка» И. Иванова-Вано, «Непослушный котёнок» М. Пащенко, «Волшебный магазин» Л. Амальрика и В. Полковникова, «Когда зажигаются ёлки», «Лесные путешественники» М. Пащенко и многие другие. С 1955 г. режиссёры и художники студии постепенно отказываются от натуралистических решений, начинаются поиски более условных форм, активно развивается сатирический жанр. Лев Атаманов реализует первый опыт закрепления за конкретным мультипликатором роли определённого персонажа (в фильме «Снежная королева» Оле-Лукойе «сыгран» Федором Хитруком).

Среди наиболее известных работ студии 1955-59 гг. — полнометражные фильмы: «Заколдованный мальчик» В. Полковникова и А. Снежко-Блоцкой и «Снежная королева» Л. Атаманова, картины «В некотором царстве» И. Иванова-Вано, «Ореховый прутик» И. Аксенчука, «Необыкновенный матч» М. Пащенко и Б. Дёжкина, «Кораблик» и «Кошкин дом» Л. Амальрика, «В яранге горит огонь» О. Ходатаевой, «Остров ошибок» сестёр Брумберг, «Петя и Красная Шапочка» и «Приключения Мурзилки» Е. Райковского и Б. Степанцева, «Чудесница» А. Иванова.

Шестидесятые[править | править вики-текст]

В начале 1960-х гг. резко увеличивается выпуск сатирических мультфильмов. Сначала это происходит за счёт сокращения производства детских фильмов, но вскоре принимается решение увеличить общие объёмы выпускаемой продукции.

Рубеж 1950-60-х гг. на «Союзмультфильме» ознаменован творческими поисками и экспериментами, которые к 1963 г. совершенно изменили «лицо» студии. В этот период сняты картины: «Козлёнок» Р. Давыдова, «Ключ» Л. Атаманова, «Большие неприятности» сестёр Брумберг, «Две сказки» Л. Амальрика, «Дикие лебеди» М. и В. Цехановских, «История одного преступления» Ф. Хитрука, «Мир дому твоему» В. Никитина и И. Николаева, «Баня» А. Карановича и С. Юткевича и другие.

Творческий рывок[править | править вики-текст]

С 1960-х гг. непрерывно расширяется диапазон стилистических, жанровых и технологических поисков и решений. В группе Ф. Хитрука был введён «бригадный метод» — прикрепление к съёмочной группе художников-мультипликаторов ещё в процессе подготовительного периода. В кукольном кино стали применяться полуобъёмные, «барельефные», в том числе бумажные куклы («Летающий пролетарий» И. Иванова-Вано и И. Боярского).

Яркие работы «Союзмультфильма» 1960-х гг. — «Левша» И. Иванова-Вано, «Скамейка» и «Балерина на корабле» Л. Атаманова, «Дюймовочка» и «Про бегемота, который боялся прививок» Л. Амальрика, «Тараканище» и «Кот-рыболов» В. Полковникова, «Акционеры» Р. Давыдова, «Чиполлино» и «Снежные дорожки» Б. Дёжкина, «Вовка в Тридевятом царстве» и «Окно» Б. Степанцева, «Кот в сапогах» сестёр Брумберг, «Русалочка» И. Аксенчука, «Паровозик из Ромашкова» В. Дегтярёва, «Баранкин, будь человеком!», «Дочь Солнца» и «Рикки-Тикки-Тави» А. Снежко-Блоцкой, «Будильник» и «Бабушкин зонтик» Л. Мильчина, «Топтыжка», «Каникулы Бонифация», «Человек в рамке» и «Фильм фильм фильм» Ф. Хитрука, «Межа» В. Котёночкина, «Шпионские страсти» Е. Гамбурга, «Жил-был Козявин» и «Стеклянная гармоника» А. Хржановского, «Песенка мышонка» Ю. Прыткова и другие.

Среди известных фильмов кукольного объединения 1960-х гг. — «Варежка» Р. Качанова, «Кто сказал мяу?» и «Козлёнок, который считал до десяти» В. Дегтярёва. В эти годы в режиссуру приходят Вадим Курчевский («Мой зелёный крокодил», «Легенда о Григе», «Франтишек»), Николай Серебряков («Я жду птенца», «Не в шляпе счастье», «Клубок»), Михаил Каменецкий и Иван УфимцевЧьи в лесу шишки?»).

Постоянные персонажи «серийных» фильмов 1960-80-х гг. становятся любимцами нескольких поколений зрителей: «Маугли» Р. Давыдова, «Малыш и Карлсон» Б. Степанцева, «Умка» В. Пекаря и В. Попова, «Ну, погоди!» В. Котёночкина, «Бременские музыканты» И. Ковалевской, «Винни Пух» Ф. Хитрука, «Крокодил Гена», «Чебурашка» и «Шапокляк» Р. Качанова и другие.

Время расцвета[править | править вики-текст]

В 1970-80-е гг. «Союзмультфильм» считается крупнейшей анимационной студией в Европе. По состоянию на начало 1980-х гг. картины «Союзмультфильма» завоёвывают в общей сложности более 150 призов и дипломов международных и отечественных фестивалей. К концу 1980-х на студии работает около 500 человек. Число фильмов, снятых в стенах студии к этому времени, превышает тысячу.

Ярчайшим явлением 1970-80-х гг. стал мультипликационный сборник «Весёлая карусель», организованный группой мультипликаторов: А. Петровым, Г. Бариновой, Г. Сокольским, Л. Носыревым и В. Угаровым. В нём дебютировало большинство молодых режиссёров студии.

Новаторство[править | править вики-текст]

В 1960-80-е гг. многие режиссёры на «Союзмультфильме» разрабатывают собственные тематические и жанровые направления:

Инесса Ковалевская — музыкальный фильм («Катерок», «Как Львёнок и Черепаха пели песню», «В порту» и др.);

Роман Давыдов — экранизации эпоса и историческое кино («Детство Ратибора», «Василиса Микулишна»);

Фёдор Хитрук — фильмы-притчи («Остров», «Икар и мудрецы»);

Борис Дёжкин — фильм-концерт и спортивный фильм («Метеор на ринге», «В гостях у лета», «Футбольные звёзды»);

Иван Иванов-Вано — фильмы на национально-фольклорном материале («Времена года», «Сеча при Керженце», совместно с Ю. Б. Норштейном, «Волшебное озеро», совместно с И. Я. Боярским);

Роман Качанов — лирико-юмористические детские картины («Письмо», «Аврора», «Наследство волшебника Бахрама»);

Ефим Гамбург — пародийный и сатирический фильм («Голубой щенок», «Ограбление по…», «Пёс в сапогах»);

Леонид Носырев — экранизации произведений Степана Писахова и Бориса Шергина («Не любо — не слушай», «Дождь», «Волшебное кольцо», «Архангельские новеллы», «Поморская быль»);

Владимир Пекарь — «этнографическую» серию («Легенды перуанских индейцев», «Говорящие руки Траванкора», «Загадка Сфинкса» и др.);

Владимир Тарасов — фантастику («Зеркало времени», «Контакт», «Пуговица», «Перевал» и др.).

Продолжают работать признанные мастера рисованного кино: Лев АтамановПони бегает по кругу», цикл «Котёнок по имени Гав»), Борис СтепанцевЩелкунчик»), Лев МильчинСтойкий оловянный солдатик»), Владимир ПоповБобик в гостях у Барбоса», «Трое из Простоквашино»). Активно заявляет о себе новое поколение режиссёров: Валентин Караваев («Дед Мороз и лето», «Премудрый пескарь»), Геннадий СокольскийПтичка Тари», «Замок лгунов»), Валерий УгаровШкатулка с секретом», цикл «На задней парте», «Халиф-аист»), Галина БариноваСтрашная история»). Анатолий Петров разрабатывает собственную технологию получения движущегося рисованного «объёмного» изображения — т. н. «фотографику» («И мама меня простит», «Полигон»).

Другие мастера кукольного объединения по-прежнему основное внимание уделяют детской аудитории: М. Каменецкий — «Самый маленький гном», «Боцман и попугай», «Волк и телёнок», И. Уфимцев — цикл «38 попугаев», В. Дегтярёв — «Как ослик счастье искал», «Новогодняя сказка».

Юрий Норштейн разрабатывает новое технологическое направление — «многоярусную перекладку» и внедряет вместе с оператором А. Б. Жуковским ряд новаторских приёмов. Его фильмы «Лиса и Заяц», «Цапля и Журавль», «Ёжик в тумане», «Сказка сказок» получают мировое признание.

Восьмидесятые[править | править вики-текст]

К началу 1980-х гг. зрителям становятся известны новые имена: режиссёры Эдуард НазаровЖил-был пёс», «Путешествие муравья») и Гарри Бардин, экспериментирующий с нетрадиционными фактурами и материалами («Конфликт», «Брэк!», «Банкет», «Брак», «Выкрутасы»).

Заметно расширились тематические границы студийных работ. Репертуар «взрослеет», студия запускает в производство целый ряд масштабных проектов: «Шинель» Ю. Норштейна, «Геракл у Адмета» А. Петрова и другие.

Начало реформ[править | править вики-текст]

С первых лет перестройки ставится вопрос о реорганизации работы студии. В апреле 1988 года на студии формируются пять творческих объединений: «Поиск» (худ. рук. А. Хржановский), «Комикс» (худ. рук. В. Тарасов), «Традиция» (худ. рук. А. Петров), «Детский фильм» (худ. рук. В. Котёночкин), «Объёмно-кукольные фильмы» (худ. рук. В. Курчевский), а также автономная мастерская Ю. Норштейна. Однако эта структурная форма просуществовала лишь до апреля 1990 года, когда было возвращено разделение студии на ТПО кукольных и рисованных фильмов.

К концу 1980-х гг. студия переживает сразу несколько кризисов — кадровый, производственный и творческий. Расшатывается производственный механизм, ощущается дефицит мультипликаторов и работников цехов, иссякает творческая атмосфера. «Союзмультфильм» окончательно утрачивает лидирующее положение, перестаёт определять лицо отечественной мультипликации. Резко падают объёмы производства, ряд мастеров покидает студию.

В первой половине 1990-х гг. студия лишается здания, в котором размещалось кукольное объединение.

Девяностые[править | править вики-текст]

В 1989 г. «Союзмультфильм» получил статус арендного предприятия и оставался таковым вплоть до 1999 г.

В 1990-х гг. «Союзмультфильм» работает и как производственная база для других студий («Кристмас Филмз», «Аргус Интернейшнл», Школа-студия «ШАР», «Ренешанс», «Студия 13», «Крис», «Полинкевич» и др.).

Среди лучших фильмов, снятых на студии в 1984-90-е гг.: «Мартынко» Э. Назарова, «Возвращение блудного попугая» В. Караваева, «Серый волк энд Красная шапочка» Г. Бардина, «Пейзаж с можжевельником» А. Хржановского, «Машенька» С. Олифиренко, «Теремок» С. Косицына, «Подружка» и «Притча о мыши» Е. Гаврилко, «Кот и К°» А. Гурьева, «Нити» И. Максимова, «Медвежуть» А. Туркуса, А. Шелманова, В. Кафанова, «Про любовь и муху» А. Ушакова, «Влюбчивая ворона» М. Муат.

Кризис[править | править вики-текст]

В 1993 г. законодательно закрепляется право киностудий на использование произведённых ими фильмов. Это привлекает к «Союзмультфильму» внимание криминалитета. В этом же году директором студии становится С. Скулябин. В 1996 г. начинается противостояние коллектива студии и новой дирекции. В 1997 г. С. Скулябина увольняют, но в августе этого же года он силой осуществляет захват студии. Следующие два года «Союзмультфильм» существует в режиме оккупации. В это время производство фильмов почти полностью прекращается, государство приостанавливает финансирование захваченной студии. В 1999 г. студия акционируется и покидает Москву, в 2001 г. прекращается производство и фактически ликвидируется штат работников.

30 июня 1999 г. государство учреждает новую структуру — ФГУП "Киностудия «Союзмультфильм». В её ведение отдаются помещение, производственная база и права на коллекцию фильмов.

Преобразования[править | править вики-текст]

В 2004 г. принято решение об образовании ФГУП «Фильмофонд киностудии „Союзмультфильм“», занимающийся эксплуатацией коллекции фильмов, и ФГУП ТПО «Киностудия „Союзмультфильм“», где сосредоточено кинопроизводство.

Постепенно происходит техническое переоснащение студии. Начинается работа над полнометражным кукольным фильмом Станислава Соколова «Гофманиада» (в 2010 году окончена первая часть картины — «Вероника», завершение всего фильма ожидается к началу 2016 г.)

В 2008-09 гг. Фильмофонд преобразуется в «Объединённую государственную киноколлекцию» (ОГК). К этому времени ТПО «Союзмультфильм» находится на грани разорения и банкротства.

Безраздельное владение ОГК правами на персонажи, ничтожность авторских отчислений, непрозрачность их расчётов и плачевное положение студии вызывают возмущение бывших сотрудников «Союзмультфильма», выразившееся в ряде открытых писем Президенту РФ.

В 2011 г. В. Путин на встрече с режиссёрами-аниматорами принимает решение об упразднении ОГК и передачи коллекции в ведение ТПО.

В настоящее время[править | править вики-текст]

Студия «Союзмультфильм» существует за счёт использования авторских прав на «золотой фонд» отечественной мультипликации.

Больше 10 лет длится работа над полнометражным, кукольным мультфильмом «Гофманиада», который был начат в 2001 году и планируется к завершению в 2016.

9 июня 2011 года, накануне 75-летия студии, российские мультипликаторы — Юрий Норштейн, Леонид Шварцман, Андрей Хржановский и Эдуард Назаров — опубликовали в «Новой газете» открытое письмо Дмитрию Медведеву и Владимиру Путину, в котором призвали российские власти сделать государственную студию мультипликационных фильмов «национальным проектом» и выделить «невозвратное финансирование в объёме 250—300 миллионов рублей в течение восьми лет»[6].

Экспозиция Студии «Союзмультфильм» и «РЖД»: «Режиссёры киностудии «Союзмультфильм». Москва, Площадь Тверской заставы. 2014 год.

В 2013 году запустилось производство новой короткометражной анимации для детей, снимаются новые выпуски мультсборника «Весёлая карусель», сценарий для которых может написать любой желающий.[7]

В ближайших планах — детские сериалы и полнометражные фильмы, а также переезд на новое место. Разрабатываются программы для центра творческого развития детей, планируется открыть профессиональные курсы анимации, детскую анимационную студию и «Музей анимации». Работа над этими проектами уже началась.

На обновленной студии был снят мультфильм «Привередливая мышка», который получил немало наград, в том числе и международных. Также на обновлённой студии выпустили мультфильмом «ПЫК-ПЫК-ПЫК»: который поучаствовал в различных фестивалях и получил большое количество наград. Идут съёмки полнометражного мультфильма «Суворов» о подвигах великого русского полководца Александра Суворова.

Эмблемы киностудии[править | править вики-текст]

Со времени создания киностудии «Союзмультфильм» в 1936 году её эмблемой было изображение отрезка киноплёнки, намотанной на карандаш. Этот символ употреблялся непоследовательно (чаще всего игнорировался) и с течением лет был забыт (его можно увидеть, например, в первом выпуске «Ну, погоди!»).

В послевоенный период единой официальной эмблемы у студии уже не было. В 1960-е и 1970-е годы ведущие режиссёры пытались использовать свои индивидуальные символы: так, фильмы В. и З. Брумберг открывались изображением рисованного человечка из фильма «Федя Зайцев» и др. Чаще всего употреблялось простое написание названия «Союзмультфильм» в одну или в три строки.

С конца 1970-х до начала 1990-х эмблемой киностудии был Чебурашка из фильмов Романа Качанова. Чебурашка также до конца 2010-х был изображён на вывеске самой киностудии.

В 1992 году Леонид Каюков создал новую эмблему, имевшую цвета российского флага. Эта эмблема не прижилась и в настоящее время снова используется эмблема с Чебурашкой, которая обычно публикуется на обложках видеоносителей, в частности, киновидеообъединения «Крупный план».
На официальном сайте ФГУП «Союзмультфильм» в качестве символа используется простая надпись названия студии в одну строку, исполненная художественным шрифтом, близким к работам Е. Мигунова. В таком виде она фигурировала в фильмах «Непьющий Воробей», «Знакомые картинки», «Ну, погоди!» и других.

Хронология[править | править вики-текст]

  • 10 июня 1936 — образование киностудии «Союздетмультфильм»
  • 1936 — выпущен первый мультфильм («В Африке жарко»)
  • 20 августа 1937 — переименование «Союздетмультфильм» в «Союзмультфильм»
  • 1937 — начало съёмок цветных мультфильмов
  • октябрь 1941 — эвакуация в Самарканд
  • 1942 — переход М. Пащенко из «Ленфильма» на «Союзмультфильм» в связи с роспуском мультипликационной студии при «Ленфильме»[8] (М. Цехановский пришёл на Союзмультфильм в 1944 году[9]).
  • май-июнь 1943 — возвращение из эвакуации в Москву.
  • 1945 — выходит первый полнометражный мультфильм (Пропавшая грамота)
  • 1946 — переезд в помещение на ул. Каляевская, № 23а[9]
  • 1956 — переезд в помещение в Спасопесковском переулке
  • 1991—1992 — распад СССР и реорганизация Госкино СССР в Госкино РФ
  • июнь 1999 — создание предприятия «Киностудия „Союзмультфильм“»
  • 2003 год — распоряжением Правительства РФ из киностудии «Союзмультфильм» выделяется Творческо-производственное объединение (ТПО) «Союзмультфильм», а сама киностудия переименовывается в Федеральное государственное унитарное предприятие (ФГУП) «Фильмофонд киностудии „Союзмультфильм“»
  • 10 июня 2011 «Союзмультфильм» отметил 75-летие.

Некоторые известные мультфильмы[править | править вики-текст]

1988 CPA 5916.jpg
1988 CPA 5917.jpg
1988 CPA 5918.jpg
1988 CPA 5919.jpg
  1. 1947 — Конёк-Горбунок (новая редакция 1975)
  2. 1948 — Цветик-семицветик
  3. 1948 — Серая шейка
  4. 1948 — Федя Зайцев (ремейк 1960)
  5. 1952 — Аленький цветочек
  6. 1952 — Каштанка
  7. 1954 — Золотая антилопа
  8. 1955 — 1956 — Необыкновенный матч (2 серии)
  9. 1956 — Двенадцать месяцев
  10. 1956 — Гадкий утёнок
  11. 1957 — Снежная королева
  12. 1958 — Петя и Красная Шапочка
  13. 1958 — Мальчик из Неаполя (ремастеринг 1982, 1991 в сборнике Приключения волшебного глобуса, или Проделки ведьм)
  14. 1959 — Скоро будет дождь
  15. 1960 — 1968 Светлячок (8 серий)
  16. 1962 — История одного преступления
  17. 1965 — Вовка в Тридевятом царстве
  18. 1965 — Каникулы Бонифация
  19. 1967 — 1971 Маугли (5 серий)
  20. 1967 — Варежка
  21. 1967 — Паровозик из Ромашкова
  22. 1968 — Фильм, фильм, фильм
  23. 1968 — 25-е, первый день
  24. 1968 — 1970 — Малыш и Карлсон (2 серии)
  25. 1969 — 1993 — Ну, погоди! (18 серий)
  26. 1969 — 1983 — Крокодил Гена (4 серии)
  27. 1969 — 1973 — Бременские музыканты (2 серии, продолжение (2000) снято на студии Кино-Мост)
  28. 1969 — Винни-Пух
  29. 1969 — В стране невыученных уроков
  30. 1969 — Дед Мороз и лето
  31. 1970 — Катерок
  32. 1973 — Цапля и журавль
  33. 1973 — Остров
  34. 1974 — Мешок яблок
  35. 1975 — Ёжик в тумане
  36. 1975 — Наследство волшебника Бахрама
  37. 1975 — 1983 — 38 попугаев (10 серий)
  38. 1976 — 1982 — Котёнок по имени Гав (5 серий)
  39. 1976 — Шкатулка с секретом
  40. 1976 — Просто так
  41. 1977 — Полигон
  42. 1977 — Бобик в гостях у Барбоса
  43. 1978 — 1985 — На задней парте (4 серии)
  44. 1978 — 1984 — Трое из Простоквашино (3 серии)
  45. 1978 — Ограбление по... (полная редакция 1988)
  46. 1979 — Сказка сказок
  47. 1979 — Охота
  48. 1981 — Тайна третьей планеты
  49. 1981 — Ивашка из дворца пионеров
  50. 1982 — Жил-был пёс
  51. 1983 — Замок лгунов
  52. 1983 — Путешествие муравья
  53. 1983 — 1997 — Обезьянки (7 серий)
  54. 1984 — 1998 — Возвращение блудного попугая
  55. 1984 — Танцы кукол (мультфильм)
  56. 1988 — Перевал
  57. 1989 — Подружка

Примечания[править | править вики-текст]

  1. Церковь Спаса Преображения на Песках на сайте студии 3D-графики «Авис»
  2. Распоряжение Президента РФ от 23 апреля 1993 г. О передаче религиозным организациям культовых зданий и иного имущества, № 281-рп
  3. Положение о передаче религиозным организациям находящегося в федеральной собственности имущества религиозного назначения, утв. постановлением Правительства РФ от 30 июня 2001 г. N 490
  4. См. Определение об отказе в передаче дела в Президиум Высшего Арбитражного Суда Российской Федерации № ВАС-4510/09 от 28.04.2009 г.
  5. См.: Сергей КАПКОВ. Жестокие были "фабрики сказок". Утро.ру (29-06-2005). Проверено 13 июля 2011. Архивировано из первоисточника 8 февраля 2012.; Алла Боссарт 3D-сосиска // Новая газета. — 2010. — Вып. 22.03.2010.
  6. Эдуард Успенский: «Союзмультфильм» уже не спасти. Русская служба Би-би-си (10 июня 2011). Проверено 26 декабря 2011. Архивировано из первоисточника 8 февраля 2012.
  7. Сбор идей для мультсборника «Весёлая карусель»
  8. База данных по российской мультипликации animator.ru (при поддержке Роспечати)
  9. 1 2 И. Иванов-Вано. Кадр за кадром.

См. также[править | править вики-текст]

Ссылки[править | править вики-текст]

П:  Кино П:  СССР