Уинтер, Пол

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Пол Уинтер
Paul Winter 6-16-07 Photo by Anthony Pepitone.jpg
На фестивале The Great Hudson River Revival в 2007 году
Основная информация
Дата рождения

31 августа 1939(1939-08-31) (78 лет)

Место рождения

Алтуна, Пенсильвания

Страна

Flag of the United States.svg США

Профессии
Инструменты

саксофон

Жанры

джаз, нью-эйдж

Коллективы

Paul Winter Sextet
Paul Winter Consort

Лейблы

Columbia Records

Награды
paulwinter.com
Commons-logo.svg Аудио, фото, видео на Викискладе

Пол Уинтер (англ. Paul Winter, род. 31 августа 1939 года) — американский джазовый музыкант, саксофонист (сопрано и альт), композитор и музыкальный продюсер. Шестикратный обладатель премии «Грэмми».

Биография[править | править вики-текст]

Пол Уинтер родился в 1939 году в небольшом промышленном городе Алтуна на северо-востоке США. С пятилетнего возраста играл на различных музыкальных инструментах, но в четвёртом классе общеобразовательной школы навсегда увлёкся саксофоном. Выступал с одноклассниками в группе «The Little German Band», оркестре «The Silver Liners», других биг-бэндах и небольших коллективах стиля бибоп. Уже в 17 лет отправился в первый гастрольный тур. Во время учёбы в Северо-западном университете Уинтер сформировал джаз-секстет, который в 1961 году выиграл межвузовский джазовый фестиваль, и подписал контракт с продюсером Columbia Records Генри Хэммондом, известным первооткрывателем десятков «звёздных» исполнителей, среди которых Бенни Гудмен, Билли Холидей, Каунт Бэйси, Боб Дилан и многие другие.

По предложению Государственного департамента США в 1962 году секстет Пола Уинтера в рамках культурной миссии совершил шестимесячное турне по Латинской Америке, которое оказало большое влияние на всё дальнейшее творчество джазмена: его стало интересовать взаимное проникновение музыкальных культур разных стран. Одним из первых в США коллектив освоил характерные для бразильской босса-новы смещения ритмической основы. В середине 1960-х Бразилия стала для Пола Уинтера «вторым домом». Он записал там несколько альбомов. Там же в 1967 году основал и возглавил ансамбль «Консорт Пола Уинтера» («Paul Winter Consort»), который на многие годы стал выразителем необычных идей и музыкальных направлений, которыми увлекался Пол Уинтер. В ансамбле работали Пол Маккендлесс, Ральф Таунер, Глен Мур и др.

В 1968 году Уинтер впервые услышал запись звуков, издаваемых китами, и определил для себя дальнейшее направление творческих поисков. Протяжные «соул-гармонии» морских млекопитающих, «блюзовый» вой волков стали тем материалом, который позже был воплощён в нескольких проектах композитора. В 1980 году образует собственный лейбл Living Music Records для записи «экологически чистой» музыки, музыки имеющей естественное, живое звучание, объединяющей и сплачивающей человеческое сообщество. Пол Уинтер ищет и записывает самые различные звуки планеты Земля: шум леса в джунглях Амазонки, ветра в Гранд-Каньоне, воды в озере Байкал и так далее. Каждый из этих экспериментов венчается выходом новой композиции или целого альбома. Наиболее полно и ярко они представлены в грампластинке «Concert For The Earth» (Living Music Records, 1985 год). «Концерт Земле» был издан в СССР в том же году фирмой «Мелодия»[1]. Композиции этого сборника «Колыбельная Матушки Китихи Маленьким Тюленям» (англ. Lullaby From The Great Mother Whale For The Baby Seal Pups) и «Волчьи глаза» (англ. Wolf Eyes) стали чрезвычайно популярными.

Не меньшее внимание джазмен уделяет песенным традициям тех стран, которые он посещает. Во время поездок по Советскому Союзу в середине 1980-х годов композитор знакомится с российским музыкантом-исследователем фольклора Дмитрием Покровским и его ансамблем. Два коллектива дают в Московском государственном университете первый совместный концерт. На следующий год в рамках этого проекта в США выходит грампластинка «Earthbeat» (рус. «Пульс Земли», Living Music Records, 1987 год). В 1989 году она была перезаписана в Москве и называлась «Ансамбль Пола Уинтера (США) и фольклорный ансамбль Дмитрия Покровского». Эта работа, по убеждению Пола Уинтера, стала первым альбомом самобытной музыки, созданной американцами и русскими, где «новые музыкальные сочетания объединили западные созвучия, афро-бразильские ритмы с древними (русскими) хороводными песнями и напевами»[2]. Комментируя выход этой записи, джазовый пианист и композитор Дейв Брубек сказал, что «произведённый Полом сплав тысячелетней традиции русского народного хорового пения и индивидуального стиля его коллектива является мощным заявлением о своей вере в единство нашей общей земной песни»[3].

Популярность и признание[править | править вики-текст]

Если в первые десятилетия своего творчества Пол Уинтер не получал значимых наград в области музыки и звукозаписи, то с начала 1990-х годов он стал неоспоримым лидером по их количеству в направлении нью-эйдж. Так, с 1993 года по настоящее время он 6 раз (2 раза лично и 4 раза как руководитель коллектива «Paul Winter Consort») становился лауреатом Грэмми за лучшей альбом года в этом стиле:

В знак признания его вклада в музыкальную культуру и в сохранение экологии планеты Уинтер в 1987 году был включён в самый первый список славы Global 500 Roll of Honour Программы ООН по окружающей среде. Кроме того, музыкант удостоен большого количества национальных наград США, общественных, религиозных, культурных фондов и организаций.

Творческая активность и планы[править | править вики-текст]

Уже более 20 раз большими концертами в Нью-Йорке Пол Уинтер отмечает зимнее и более 10 раз летнее «Солнцестояние» (вторая декада декабря и июня, соответственно). Мероприятия собирают многих известных музыкантов со всего мира и являются одними из самых заметных и востребованных в культурной жизни Нью-Йорка[4][5].

В конце 2009 года в Екатеринбурге состоялась премьера очередного проекта Пола Уинтера «Flyways» (рус. «Миграционные маршруты» или «Перелётные пути птиц»)[6]; премьера в США состоялась в марте 2012 года[7]. Музыкальные композиции написаны с использованием этнической музыки тех стран, над которыми совершают сезонную миграцию птицы из Евразии в Африку и обратно. Кроме народных мелодий в импровизации вплетаются записи голосов птиц. В выступлениях задействованы инструменталисты и вокалисты самой разной направленности, объединённые в специально созданный «Оркестр Великой рифтовой долины» (англ. Great Rift Valley Orchestra): американец Крис Берри (мбира), Андреа Калима и Мванаима Мруту (вокал, Танзания), шотландец Энди Кук (африканская арфа) и так далее. Россию в проекте представили ансамбль «Изумруд» (Екатеринбург) и Азат Акулов (курай, Башкортостан).

Дискография[править | править вики-текст]

  • 1961 Секстет Пола Уинтера / The Paul Winter Sextet / Columbia Records
  • 1962 Jazz Meets The Bossa Nova / Columbia Records
  • 1963 Jazz Premiere: Washington / Columbia Records
  • 1963 New Jazz on Campus / Columbia Records
  • 1963 Jazz Meets The Folk Song / Columbia Records
  • 1964 Звук Ипанемы / The Sound of Ipanema / Columbia Records
  • 1965 Рио / Rio / Columbia Records
  • 1968 The Winter Consort / A&M
  • 1969 Что-то в этом ветре / Something in the Wind / A&M
  • 1970 Дорога / Road / A&M
  • 1972 Икар / Icarus / Epic
  • 1977 Танец земли / Earthdance / A&M
  • 1978 Что у нас общего / Common Ground / A&M
  • 1980 Призывы / Callings / Living Music
  • 1982 Missa Gaia/Earth Mass / Living Music
  • 1983 Певец солнца / Sun Singer / Living Music
  • 1985 Каньон / Canyon / Living Music
  • 1985 Концерт Земле / Concert for the Earth / Living Music
  • 1986 Wintersong / Living Music
  • 1987 Киты как они есть / Whales Alive / Living Music
  • 1987 Пульс Земли / Earthbeat / Living Music
  • 1989 Волчьи глаза / Wolf Eyes / Living Music
  • 1990 Земля: Голоса Планеты / Earth: Voices of a Planet / Living Music
  • 1990 Человек, который посадил деревья / The Man Who Planted Trees / Living Music
  • 1991 Остров черепах / Turtle Island / Living Music
  • 1993 Солнцестояние / Solstice Live! / Living Music
  • 1993 Испанский ангел / Spanish Angel / Living Music / Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж[8]
  • 1994 Молитва Естественным вещам / Prayer for the Wild Things / Living Music / Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж
  • 1997 Колыбельная Каньону / Canyon Lullaby / Living Music
  • 1998 Бразильские дни / Brazilian Days / Living Music
  • 1999 Кельтское солнцестояние / Celtic Solstice / Living Music / Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж
  • 2000 Путешествие с Солнцем / Journey with the Sun / Living Music
  • 2005 Серебряное солнцестояние / Silver Solstice / Living Music / Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж
  • 2007 Крестон / Crestone / Living Music / Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж
  • 2010 Мийо: Путешествие в горы / Miho: Journey to the Mountain / Living Music / Грэмми за лучший альбом в стиле нью-эйдж
  • 2011 Музыка Земли / Earth Music / Living Music

Примечания[править | править вики-текст]

  1. «Мелодия», 1985 год, Всесоюзная студия грамзаписи. Vinyl, LP, Стерео, С60 24669 003
  2. Аннотация на обложке грампластинки «Мелодия», 1989 год, Всесоюзная студия грамзаписи. Vinyl, LP, Стерео, А20 00459 003
  3. Earthbeat на сайте Earth Music Productions, LLC
  4. Manhattan Users Guide. ARTS 12.14.11  (англ.)
  5. New Yorkled
  6. Джазовый проект «Перелетные пути птиц» объединил музыкантов трех континентов. Информация официального сайта консульства США в Екатеринбурге.
  7. Официальный сайт некоммерческого партнёрства Music for the Earth
  8. Лауреаты премии Грэмии за лучший диск в стиле нью эйдж  (англ.)

Ссылки[править | править вики-текст]