Перейти к содержанию

Цимбалы

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 9 апреля 2026 года; проверки требуют 16 правок.
Цимбалы
Цимбалы, из экспозиции Львовского исторического музея
Цимбалы, из экспозиции Львовского исторического музея
Классификация Цитра[1]
Родственные инструменты сантур, янцинь, чанг, иочин
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Цимба́лы — струнный ударный музыкальный инструмент трапециевидной формы. Звук извлекается ударами двух деревянных палочек или колотушек с расширяющимися лопастями на концах[2].

Распространены у многих народов Центральной и Восточной Европы, особенно среди белорусов[3][1], украинцев[3] (в особенности гуцулов)[1], венгров и молдавских и румынских лэутаров[1][4], также используются в Польше[5] (главным образом на юго-востоке в окрестностях Жешува, а также у переселенцев из Литвы и их потомков[6]), Латвии[7], Литве (на юге и востоке страны[8], в частности, на Виленщине[6]), Чехии и Словакии[9]. Кроме того, цимбалы входят в состав клезмерских ансамблей евреев-ашкеназов[10][11][12], тарафов румынских цыган, ансамблей венгерских и частично болгарских (на северо-западе Болгарии, под румынским влиянием)[13][14], польских, белорусских и украинских цыган[6]. В Беларуси цимбалы признаны национальным музыкальным инструментом[15]. В России традиция игры на цимбалах была выявлена в регионе Поозёрье на российско-белорусском пограничье: на юге Псковской области (цимбалы аккомпанируют пению, скрипке и/или гармони)[16][17] и на северо-западе[16] Смоленской области[18][19], а также среди поволжских немцев[20] и потомков украинских и белорусских переселенцев в Сибири[21][22]. В целом, восточная граница распространения совпадает с рубежами исторической Речи Посполитой[23]. Также цимбалы используются в народной музыке швейцарских кантонов Аппенцелль[24][25][26] и Вале[27] (а в начале XIX века и некоторых других кантонах, например, в кантоне Люцерн)[26], и отчасти в немецкой и австрийской народной музыке[9].

Этимология

[править | править код]

Происходит от пол. cymbał, в свою очередь восходящему к др.-греч. κύμβαλον посредством лат. cymbalum. В русском языке впервые отмечается ещё в 1617 году в форме «цынбала», современный вид данное слово приобрело в петровскую эпоху[28].

История

[править | править код]
Музыкант-эламиты, посередине — музыкант, играющий на тетрагоне. Рельеф из дворца в Ниневии

Цимбалоподобные инструменты впервые встречаются в древней Месопотамии: у шумеров (самое раннее изображение — рубеж IV—III тысячелетий до н. э.) и древних вавилонян (IX век до н. э.) и ассирийцев (VII век до н. э.). Из изображений этих инструментов можно отметить один из барельефов в царском дворце в Ниневии: в сцене, где жители Суз, эламской столицы, без боя взятой ассирийским царям Ашшурбанапалом, приветствуют завоевателей, присутствует процессия музыкантов, одни из которых играет на таком инструменте, закреплённом наплечным ремнём, ударяя по струнам плектром; количество струн достигает около четырнадцати. Тем не менее подобные месопотамские инструменты были по своей конструкции именно арфами, со струнами, расположенными поперёк корпуса инструмента, а не вдоль, и с корпусом треугольной формы (за что получили название «триганон»)[29]. Древнегреческий учёный Пифагор изобрёл музыкальный инструмент монохорд с примерно таким же, как у цимбал, принципом действия; однако он имел лишь одну струну и служил не для музицирования, а для определения ладов и интервалов.

Традиционно считалось (благодаря работам музыковеда Курта Закса), что предковыми для европейских цимбал инструментами являются ближневосточные ударно-струнные инструменты (например, сантур). Однако впоследствии музыковеды Дэвид Кеттлуэлл (нем. David Kettlewell) и Герберт Хейде (нем. Herbert Heyde) выдвинули другую, убедительно аргументированную гипотезу происхождения цимбал: согласно их утверждениям, ударно-струнные инструменты в Западной Европе и на Ближнем Востоке возникли независимо друг от друга, в обеих случаях. В Европе цимбалы современного вида, согласно изобразительным и текстовым источникам, сформировались ко времени позднего Средневековья: к XIV—XV векам[30]. Концом XV же столетия датируется первое изображение сантура[31]: в манускрипте 1481 года сборника поэм Низами «Хамсе» из собрания Честера Битти, вероятно, созданном в Тебризе или Ширазе, на одной миниатюре-иллюстрации к поэме «Семь красавиц», где изображены музыкантши, играющие для шаха Бахрам Гура и одной из его супруг-царевен[32][33]. Если же следовать старой теории о заимствовании цимбал из Ближнего Востока, то к этому временному промежутку можно было бы обнаружить более ранние свидетельства его существования в Европе, но неоспоримых подтверждений этому нет[30]. Очевиден тот факт, что и цимбалы, и сантур могут происходить от настольного струнного инструмента вроде цитры: в Европе это мог быть псалтерий, а на Ближнем Востоке — канун[34]. Косвенным подтверждением этому может служить, например, резная пластина из слоновой кости на обложке псалтири XI века из собрания Британской библиотеки, предположительно созданной для принцессы Мелисенды, дочери короля иерусалимского Балдуина II. На ней присутствует медальон с музицирующим царём Давидом: он играет на длинном цитроподобном инструменте (псалтерии?), ударяя палочками по струнам[30]. Источник распространения цимбал в Европе доподлинно неизвестен: по многочисленным версиям, это могли быть евреи, цыгане, арабы, странствующие музыканты (трубадуры, менестрели и т. п.), крестоносцы, возвращавшиеся из крестовых походов или даже проститутки[35][36].

Аллегория музыки, миниатюра Робине Тестара из «Нравоучительной книги о шахматах любви»

Цимбалы были довольно популярны в XIV—XVI веках в среде феодалов, особенно у дам. Чешский писатель Павел Жидек, характеризуя инструмент в своей энциклопедии «Книга о двадцати искусствах» (лат. Liber viginti artium) 1461 года, говорит о его «очень сладкой гармонии», хвалит его приятное звучание. По его мнению, инструмент идеально подходил для придворной и бюргерской музыки[36][37]. В изобразительном искусстве Позднего Средневековья и Возрождения цимбалы, наряду с другими изобразительными инструментами, присутствуют на изображениях музицирующих ангелов[38]. С XVI века цимбалы стали использоваться не только как сольный, но и как аккомпанирующий и ансамблевый инструмент. К тому моменту они проникли и в простонародную музыку, особенно в странах Восточной Европы[36]. В конце XVII и начале XVIII века цимбалы активно использовались как и ансамблевый инструмент, так и для домашнего музицирования («для забавы»), о чём упоминают русские путешественники этого периода, в частности дипломат Пётр Толстой[39][40]. В XVIII веке цимбалы активно используются в классической музыке: в ораториях. Так, в одной испанской опере, поставленной в 1753 году партия цимбал аккомпанировала примадонне. Они вошли в партитуру оперы «Одураченный кади» Кристофа Глюка[36].

В XV веке в Германии сформировалась местная разновидность цимбал — хаккбретт (нем. Hackbrett[9], с нем. — «доска для разделки мяса»[41]), первое упоминание названия этого инструмента содержится в судебной книге Цюриха (хотя изображения цимбал в немецкоязычных землях известны и из источников XIV века)[42]. Наибольшую популярность в музыке хакбретт получил в XVIII веке[3]. Современный ареал хакбретта в народной музыке немецкоязычных народов ограничен Альпами и их предгорьями[43], хотя в Средневековье на нём также играли по всей Германии, в Эльзасе, Нидерландах, Трансильвании и Дании[41]. Сходные с хакбреттом цимбалы известны у словенцев[44]. Был известен хакбретт (местн. диал. — хакпретт (нем. Hackprett)[45][46], также нем. Hackebrett, Cimbal[47], Zimbal[48]) и у поволжских немцев[20]. Без ансамбля с хакбреттом в качестве лидирующего инструмента не обходилась ни одна свадьба. Парни-участники свадьбы в благодарность клали на корпус монету от 50 копеек до рубля, после чего просили сыграть ещё. Таким образом заработок музыкантов за свадьбу мог составить 40-100 рублей[48][49]. Благодаря некоторым поволжским немцам, эмигрировавшим в США, хакбретт появился и в народной музыке американской немецкой диаспоры[50]. Интересно, что инструменталисты-исполнители народной музыки из АССРНП в количестве пяти человек, в том числе цимбалисты, согласно номеру энгельсской газеты «Большевик» за 4 сентября 1936 года, планировали выступать 20 ноября того же года в Москве на показе самодеятельного творчества и фольклора республики[51]. Сегодня поволжско-немецкую традицию игры на хакбретте поддерживает аргентинский цимбалист Герман Зак, сам поволжский немец по происхождению[45].

В конце XVII — начале XVIII века немецкий композитор и учитель танцев Панталеон Гебенштрайт[англ.], известный в то время как виртуозный цимбалист и импровизатор, изобрёл разновидность цимбал, управлявшуюся с помощью клавиш, и впоследствии получившую его имя — панталеон, или панталон. Панталеон послужил прототипом фортепиано.

В Россию, согласно исследованиям Ивана Забелина, цимбалы проникли в XV веке. На протяжении XVI—XVII веков встречаются многочисленные упоминания о цимбалах при царском дворе. Так, среди музыкантов Потешной палаты, творивших в период царствования Михаила Фёдоровича, упоминаются цимбалисты Томило Бесов (1613—1614), Милентий Степанов (1626—1632) и Андрей Андреев (1631). Позднее, во времена царствования Елизаветы Петровны, возник интерес и к панталеону. Он был особенно популярен в 1755—1757 годах, когда в России, по контракту на три года, служил придворным музыкантом виртуоз на панталеоне Иоганн Баптист Гумпенхубер, также занимавшийся усовершенствованием роговой музыки. Позднее интерес к нему угас, и только в 1765 году, согласно исследованиям П. Столпянского, в музыкальных магазинах Петербурга, помимо клавикордов, начали продаваться и панталеоны, причем имелись «стоячие пантолоны» и «подержанный пантолон»[36].

В белорусскую народную музыку цимбалы проникли относительно недавно: вероятно, не ранее середины XIX века. Однако цимбалы довольно быстро обрели колоссальную популярность, сохраняющуюся и до сих пор (особенно начиная с 1930—1940-х годов)[52]. Аналогичная ситуация и с цимбалами в Литве: самое раннее упоминание цимбал в качестве народного инструмента (у литовских поляков) относится к 1821 году[8].

Первые концертные профессиональные цимбалы соорудили в 1870 году владелец пештской фабрики музыкальных инструментов Йожеф Шунда и его племянник Венцель Шунда, а уже к 1874 году было налажено серийное производство нового вида цимбал. Этот новый вид незадолго до смерти хорошо оценил и Ференц Лист. Уже в XX веке усовершенствованием цимбал занимались Лайош Бохак и его сын, также по имени Лайош[53]. В конце 1920-х годов были усовершенствованы и белорусские цимбалы, этим занимались скрипичный мастер Тимофей Подгорный и цимбалист Иосиф Жинович. Впоследствии Жиновичем было создано семейство концертных хроматических белорусских цимбал: прима, альт, бас и контрабас[54]. Также были усовершенствованы и украинские цимбалы, чем занимался Александр Незовибатько[55][54], также было создано семейство хроматических цимбал, аналогично таковому и у Жиновича[55].

Вновь в оперный оркестр цимбалы ввёл Ференц Эркель — в опере «Бан Банк». Также этот инструмент использовал Ференц Легар — в оперетте «Цыганская любовь» (Интродукция и ария Зорики, акт первый) цимбалы аккомпанируют скрипичному соло. Цимбалы задействованы в произведениях и многих других композиторов (Игорь Стравинский, Клод Дебюсси, Бела Барток, Золтан Кодай)[3][36].

Устройство, разновидности

[править | править код]
Гуцул-цимбалист из села Криворовня Верховинского района Ивано-Франковского района Украины

В общем и целом корпус цимбал представляет собой полый невысокий ящик трапециевидной (реже — прямоугольной формы) с декой, изготовленной из резонансной ели. По бокам корпуса и посередине присутствуют вертикальные подставки, на которые наложены подкладки из медной проволоки, и через которые поперёк корпуса проходят струны. Сами струны расположены рядами по несколько струн в каждом: при этом они настроены в унисон. На верхней деке корпуса могут присутствовать резонаторные отверстия. На советских цимбалах 1950—1960-х годов чаще всего было три таких отверстия круглой формы.

Различаются народные и концертно-академические разновидности цимбал. Народные цимбалы конструктивно значительно различаются в зависимости от региона и музыкальных традиций. Так, белорусские народные цимбалы обладают трапециевидным корпусом. Размеры корпуса следующие: 750—1150 мм для нижнего основания, 510—940 мм для верхнего, 255—400 мм для боковых сторон, высота — 33—95 мм, ширина — 235—380 мм. Подставок две (реже три): правая — басовая, левая — голосовая, делящая струны на кварты и квинты (справа располагаются «голоса средние», слева — «голоса высокие»). Таким образом, звукоряд белорусских народных цимбал состоит из трёх регистров. Вверху, между основными подставками, находится дополнительная маленькая подставочка, служащая для одного ряда струн. Количество рядов струн — 12-17, в одном ряду от трёх до восьми струн (чаще всего — 4-5). Строй цимбал — диатонический[56][57]. Латышские и литовские цимбалы по своим характеристикам практически идентичны белорусским[8]. Хакбретт обладает корпусом трапециевидной формы, в каждом ряду — четыре струны (присутствуют и басовые ряды), строй — диатонический[58]. Например, на экземпляре хакбретта 1950-х годов из собрания Саратовского краеведческого музея присутствует 14 рядов струн по четыре струны в каждом. На деке присутствуют резонаторные отверстия в виде звёздочек. Палочки изготовлены из ивового прута, конец загнут в петлю[46]. В хакбреттах американских немцев количество струн в ряду меньше — две-три, резонаторные отверстия отсутствуют[58].

Профессиональные цимбалы в основном обладают следующими характеристиками (на примере модели «Прима»): нижнее основание — 1000 мм, верхнее — 600 мм, боковая сторона — 535 мм, высота — 65 мм, ширина — 490 мм. Форма — также трапециевидная. Количество подставок — шесть: две основные и четыре дополнительных (нижняя подставка и три верхних подставки, делящих струны на квинты, терции и секунды). Количество рядов струн — 29, а количество самих струн в ряде различается от расположения. На нижних рядах на каждый ряд приходится две струны, в остальных — три. Строй цимбал — хроматический[56]. На венгерских концертных цимбалах 35 ряда струн, их количество в каждом — от одной до трёх.

Народные цимбалы часто являются портативными и имеют ремешок, который цимбалист надевает через плечо или шею. Также народные цимбалы для фиксации кладутся на колени или стол[3][56][59]. Концертные цимбалы стоят перед музыкантом[56], они снабжены ножками и педалью-демпфером.

У индийского сантура струны изготавливаются из травы «мунджа», а палочки — из бамбука. Европейские цимбалы используют кишечные, а с XII—XIII веков и металлические струны[36]. Европейские палочки для цимбал изготавливаются из древесины твердолиственных пород, они могут быть выполнены как и в виде молоточков, так и с наконечниками серповидной или ложкообразной формы. Палочки для венгерских и румынских цимбал представляют собой молоточки, палочки для белорусских — серповидной формы, обмотанные замшей с натянутой на них бечёвкой или нитью. Белорусские палочки для цимбал изготовляются из вишни[источник не указан 146 дней].

Техника игры

[править | править код]
Крупный план игры на цимбалах, Портленд (США)

Звук извлекается путём ударов молоточком по струнам. Звук цимбал яркий, громкий, долго не затухает[3][52], тембр — звонкий. При отсутствии глушения во время удара возникающий обертон передаётся и на другие струны, в результате чего возникает непрерывный гудящий фон, позволяющий образовывать связь звуков и сливать их в единую мелодию. Удар может наноситься силой как кисти, так и всей руки. Он используется для извлечения отдельных звуков, тремоло или для несложных мелодий. Помимо ударов непосредственно обшивкой, практикуются и удары деревянной частью палочек (схожий приём используется при игре на смычковых). В современной музыке помимо вышеописанных приёмов используются удары деревянной стороной палочки по краю деки, что позволяет имитировать звук кастаньет, пиццикато (щипок струны ногтем или подушечкой пальца), флажолет, сурдина (извлечение сухого приглушённого звука с помощью прижимания струны одной рукой и ударом по ней же другой рукой), глиссандо (извлечение скользящего звука с помощью пальцев и палочек) и вибрато (извлекается путём небольшого опускания струны и дальнейшим нажатием на ту же струну с другой стороны подставки для создания вибрации)[36].

Изготовление

[править | править код]

Традиционно цимбалы изготавливались ремесленниками кустарным методом, в XIX—XX было налажено их промышленное производство. Так, в СССР белорусские концертные цимбалы изготавливались на Борисовской фабрике музыкальных инструментов[21], а украинские цимбалы системы Незовибатько — на Черниговской фабрике музыкальных инструментов[54][55]. В социалистической Румынии цимбалы производились на бухарестской фабрике музыкальных инструментов «Doina»[60].

Цимбалы в странах мира

[править | править код]
Украинские цимбалы на монете 5 гривен 2006 года

В большинстве восточно- и южноевропейских языков, а также в ряде западноевропейских цимбалы называются примерно одинаково[источник не указан 1671 день]:

  • Беларусь: цымбалы, цымбалкі, цынбалы, самбалошкі[3]
  • Болгария: цимбал
  • Чехия: cimbál
  • Украина: цимбали (цымбалы)
  • Венгрия: cimbalom (цимбалом)
  • Польша: cymbały, cymbałki
  • Молдова, Румыния: ţâmbal, цымбал (большие цимбалы называются ţâmbal mare, маленькие — ţâmbal mic)
  • Сербия: цимбал
  • Словения: čembale
  • Словакия: cimbal
  • Идиш: צימבל (цимбл)
  • Латвия: cimbāle
  • Италия: cembalo
  • Немецкоязычные страны: Hackbrett, Cimbal
  • Англоязычные страны: Hammered dulcimer
  • Таиланд: ขิม (khim, кхим)

Известные цимбалисты

[править | править код]

Галерея

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 БРЭ, 2017.
  2. ↑ Цимбалы Архивная копия от 17 июня 2012 на Wayback Machine в онлайн-энциклопедии «Кругосвет».
  3. 1 2 3 4 5 6 7 Музыкальная энциклопедия, 1982.
  4. ↑ Атлас музыкальных инструментов народов СССР, 1963, с. 9.
  5. ↑ Такташова Т. В., Баско Н. В., Баринова Е. В. Цимбалы // Музыкальный учебный словарь. — М.: Флинта, 2012. — С. 312. — 368 с.
  6. 1 2 3 Gifford, 2001, с. 121.
  7. ↑ Gifford, 2001, с. 120, 123.
  8. 1 2 3 Gifford, 2001, с. 123.
  9. 1 2 3 Народы зарубежной Европы. Этнографические очерки. В 2-х т. / Под редакцией С. А. Токарева, В. И. Козлова, О. А. Ганцкой. — М.: Наука, 1964. — Т. 1. — С. 223, 262, 659, 735, 830, 895. — 999 с.
  10. ↑ Евгения Хаздан. Аккордеон в клезмерской музыке // Вопросы инструментоведения. — 2010. — Вып. 7. — С. 171. Архивировано 13 августа 2021 года.
  11. ↑ Финдейзен Н. Ф. Еврейские цимбалы и цимбалисты Лепянские // Музыкальная этнография : сборник статей / под ред. Н. Ф. Финдейзена. — Л.: Издание Комиссии по изучению нар. муз. при Этнографическом отделении Русского географического общества, 1926. — С. 35—44. Архивировано 22 апреля 2026 года.
  12. ↑ Gifford, 2001, с. 106, 117-120.
  13. ↑ Бессонов Н. В. Звуковой образ цыган // Звук и отзвук : сборник научных статей / ред.-сост. Андреева Е. Д.. — М.: Институт наследия, 2010. — С. 208—227. — ISBN 978-5-86443-164-1. Архивировано 23 апреля 2026 года.
  14. ↑ Черенков Л. Н. Музыка в цыганской культурной традиции (звук у цыган) // Звук и отзвук : сборник научных статей / ред.-сост. Андреева Е. Д.. — М.: Институт наследия, 2010. — С. 227—245. — ISBN 978-5-86443-164-1. Архивировано 23 апреля 2026 года.
  15. ↑ Gifford, 2001, с. 122.
  16. 1 2 Gifford, 2001, с. 124.
  17. ↑ Традиция игры на скрипке в южных районах Псковской области. Дата обращения: 18 января 2021. Архивировано 25 июля 2021 года.
  18. ↑ Игорь Мациевский. Инструментальная музыка и этноисторическая идентификация: самосознание и традиция // Музыкология. — 2007. — № 7. — С. 157—184. Архивировано 21 марта 2020 года.
  19. ↑ Новости Исторического музея: пополнение коллекции — Новости Исторического музея — Исторический музей — Отделы и филиалы — ОГБУК «Смоленский государственный музей заповедник». Дата обращения: 18 января 2021. Архивировано 24 января 2021 года.
  20. 1 2 Gifford, 2001, с. 65, 79.
  21. 1 2 Пилипенко С. А. К вопросу о распространении игры на цимбалах в Западной Сибири (по материалам Новосибирской и Омской областей) // Интерэкспо Гео-Сибирь : Сборник материалов VI Международного научного конгресса «Интерэкспо ГЕО-Сибирь-2010». — Новосибирск: СГГА, 2010. — Т. 6. Сибирское геопространство в условиях модернизации общества: история и современность. — С. 220—223. — ISBN 978-5-87693-372-0. Архивировано 24 апреля 2026 года.
  22. ↑ Пилипенко С. А. Перспективы изучения вопроса о распространении традиции игры на цимбалах в Сибирском регионе в XX-XIX вв. (на примере Новосибирской, Омской областей и Красноярского края) // Интерэкспо Гео-Сибирь : Сборник материалов VII Международного научного конгресса «Интерэкспо ГЕО-Сибирь-2011». — Новосибирск: СГГА, 2011. — Т. 6. Геопространство в социальном дискурсе: прошлое, настоящее, будущее. — С. 232—235. — ISBN 978-5-87693-444-4. Архивировано 26 апреля 2026 года.
  23. ↑ Мациевский И. В. Традиционная музыка и историческая многослойность этнических культур // Межэтнические связи в фольклоре: Материалы V Международной Школы молодых фольклористов Архивная копия от 8 марта 2022 на Wayback Machine / Сост. Н. Н. Глазунова. — СПб.: РИИИ, 2016. — 238 с. — С. 30.
  24. ↑ Народное техно из Швейцарии, swissinfo.ch.
  25. ↑ Народы зарубежной Европы. Этнографические очерки. В 2-х т. / Под редакцией С. А. Токарева, В. И. Козлова, О. А. Ганцкой. — М.: Наука, 1965. — Т. 2. — С. 335. — 999 с.
  26. 1 2 Gifford, 2001, с. 74.
  27. ↑ Gifford, 2001, с. 74, 76.
  28. ↑ цымбала // Этимологический словарь русского языка = Russisches etymologisches Wörterbuch : в 4 т. / авт.-сост. М. Фасмер ; пер. с нем. и доп. чл.‑кор. АН СССР О. Н. Трубачёва, под ред. и с предисл. проф. Б. А. Ларина [т. I]. — Изд. 2-е, стер. — М. : Прогресс, 1987. — Т. IV : Т — Ящур. — С. 4306.
  29. ↑ 'Петров В. В. Киннор, кифара, псалтерий в иконографии и текстах (к истолкованию одной англо-саксонской глоссы) // Диалог со временем. Альманах интеллектуальной истории. М., 2004, № 11, с. 293—343; № 12, с. 243—271; второе исправленное и дополненное издание — М., 2010, с. 589—718.
  30. 1 2 3 Gifford, 2001, с. 25.
  31. ↑ Gifford, 2001, с. 25, 45.
  32. ↑ Gifford, 2001, с. 47.
  33. ↑ Bahram Gur in the sandalwood pavilion on Thursday, from the Five Poems (Khamsa), by Nizami (англ.). Chester Beatty Online Collections. Дата обращения: 14 апреля 2026. Архивировано 28 апреля 2026 года.
  34. ↑ Gifford, 2001, с. 25, 46-47.
  35. ↑ Gifford, 2001, с. 3.
  36. 1 2 3 4 5 6 7 8 Цимбалы — Энциклопедия музыкальных инструментов Eomi.ru. Дата обращения: 30 августа 2019. Архивировано из оригинала 30 августа 2019 года.
  37. ↑ Gifford, 2001, с. 30.
  38. ↑ Gifford, 2001, с. 21, 28, 30-31, 34, 36-37.
  39. ↑ Источник. Дата обращения: 14 апреля 2026. Архивировано 16 апреля 2026 года.
  40. ↑ Источник. Дата обращения: 14 апреля 2026. Архивировано 23 февраля 2020 года.
  41. 1 2 Gifford, 2001, с. 27.
  42. ↑ Gifford, 2001, с. 27—28.
  43. ↑ Gifford, 2001, с. 213.
  44. ↑ Gifford, 2001, с. 65.
  45. 1 2 Ольга Мартенс. ru. Moskauer Deutsche Zeitung (8 февраля 2024). Дата обращения: 14 апреля 2026. Архивировано 25 апреля 2026 года.
  46. 1 2 Арндт Е. А. Хозяйство и быт немцев Поволжья (XIX-XX вв.): каталог = Wirtschaft und Alltag der Wolgadeutschen (XIX. und XX. Jahrhundert). — Саратов: Издательский дом «Волга», 2021. — 296 с. — ISBN 978-5-6046353-8-4. — [Архивировано 7 августа 2024 года.]
  47. ↑ Gifford, 2001, с. 79.
  48. 1 2 Кагаров E. Г. Материалы по этнографии немцев Поволжья. Свадебные обычаи // Доклады Академии наук СССР. — Л., 1929. — С. 262—269. Архивировано 17 апреля 2026 года.
  49. ↑ Свадьба. Дата обращения: 14 апреля 2026.
  50. ↑ Gifford, 2001, с. 83.
  51. ↑ Народное творчество в Немреспублике // Большевик : газета. — Энгельс, 1936. — 4 сентября (№ 205 (3207)).
  52. 1 2 Атлас музыкальных инструментов народов СССР, 1963, с. 38.
  53. ↑ Интересный музыкальный инструмент — венгерские цимбалы — Ваш гид по Будапешту и Венгрии. Дата обращения: 30 августа 2019. Архивировано 30 августа 2019 года.
  54. 1 2 3 Атлас музыкальных инструментов народов СССР, 1963, с. 14.
  55. 1 2 3 Gifford, 2001, с. 119.
  56. 1 2 3 4 Подойницына Р. В. О взаимообусловленности развития музыкального инструментария и исполнительского стиля (на примере белорусских цимбал) // Праблемы этнамузыкалогіі і гісторыі музыкі ў сучасных даследаваннях : Зб. дакл. III навук. чытанняў памяці Л.С. Мухарынскай. — Минск, 1996. — 25 сакавіка. — С. 45—52.
  57. ↑ Атлас музыкальных инструментов народов СССР, 1963, с. 37—38.
  58. 1 2 Gifford, 2001, с. 286.
  59. ↑ Атлас музыкальных инструментов народов СССР, 1963, с. 37.
  60. ↑ Gifford, 2001, с. 126.
  61. ↑ ПРАДЕД ВЕРОНИКА АЛЕКСАНДРОВНА. https://bgam.by/. Белорусская государственная академия музыки. Дата обращения: 4 ноября 2023. Архивировано 4 ноября 2023 года.

Литература

[править | править код]
  • Цимбалы // Большая российская энциклопедия. — М., 2017. — Т. 34. — С. 338.
  • Цимбалы // Музыкальная энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия, 1982. — Т. 6. — Стб. 138.
  • Цимбалы // Музыкальный энциклопедический словарь. — М.: Советская энциклопедия, 1990. — С. 615. — 672 с.
  • Цимбалы // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
  • Фаминцын А. С. Цимбалы // Гусли. Русский народный музыкальный инструмент. — СПб.: тип. Акад. наук, 1890. — С. 121—132. — 138 с.
  • Прокопенко Н. А. Цимбалы // Устройство, хранение и ремонт народных музыкальных инструментов. — М.: Музыка, 1977. — С. 17—20. — 104 с.
  • Paul M. Gifford. The Hammered Dulcimer: A History (англ.). — Lanham, Md.; London: Scarecrow Press, 2001. — 439 с. — ISBN 0810839431. — ISBN 9780810839434.
  • Цимбалы // Товарный словарь / И. А. Пугачёв (главный редактор). — М.: Государственное издательство торговой литературы, 1958. — Т. IV. — Стб. 420—421. — 569 с.
  • Музыкальные инструменты народов СССР // Атлас музыкальных инструментов народов СССР. — М.: МузГИз, 1963. — С. 6. — [Архивировано 5 октября 2021 года.]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Цимбалы&oldid=154536631