Dance Open

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Dance Open International Ballet Festival — ежегодный Международный Фестиваль балета, основанный в 2001 году в Санкт-Петербурге. В разные года Фестиваль привез в Петербург: Wiener Staatsballett, Dutch National Ballet, NDT1, Les Ballets de Monte-Carlo, Stuttgart Ballet, Hamburg Ballet, The English National Ballet, The New York City Ballet, Le Ballet du Grand Théâtre de Genève, Staatsoper Berlin, Dresden Semper Oper Ballet, San Francisco Ballet, American Ballet Theatre, Slovene National Theatre Maribor, Batsheva Dance Company и многие другие хореографические бренды мира. Неизменными участниками фестиваля и его друзьями являются лучшие российские труппы.

Международный Фестиваль балета Dance Open[править | править код]

Dance Open — международный фестиваль балета, который ежегодно проходит в марте-апреле в Санкт-Петербурге (Россия) и включает разнообразную программу зрелищных, образовательных и светских мероприятий, посвященных хореографическому искусству. Российская критика так обозначила творческую нишу фестиваля: «Dance Open из года в год оправдывает своё название: танец здесь и впрямь открытый — в том смысле, что твердые жанровые рамки не приветствуются. Разве что самому крутому авангарду, который уже почти и не танец, сюда вход закрыт (пока?). А так можно увидеть и классику, и неоклассику, и модерн-данс, и эстраду. Даже акробатику» // Майя Крылова, «Новые Известия»[1].

Основанный в 2001 году, Санкт-Петербургский международный фестиваль балета Dance Open вырос из идеи образовательного курса для студентов балетных школ, но с самого начала задумывался как большой, многослойный проект в области мирового хореографического искусства, достойный представлять Петербург и открытый всем стилям, направлениям и жанрам.

Впервые Dance Open прошел в 2001 году в формате серии мастер-классов для учащихся балетных школ из разных стран, которые проводили ведущие педагоги русской хореографической школы, преимущественно из Академии русского балета имени А. Я. Вагановой. Фестивальная программа постоянно расширялась. Ныне, наряду с образовательной составляющей, она включает целый ряд публичных мероприятий: гала-концерты звезд мирового балета, тематические концерты, посвященные творчеству легенд мировой хореографии, а также истории балета, гастрольные спектакли лучших балетных трупп мира, гала-концерты юных звезд, выставки и кино-презентации и др. Итоговым событием фестивальной недели является гала-концерт звезд балета, в котором до 2007 года участвовали только солисты российских трупп. Начиная с VI сезона концепция изменилась, Фестиваль стал международным. Претерпела изменения и структура гала-концерта: если раньше он состоял преимущественно из фрагментов всемирно известных классических постановок, таких как «Лебединое озеро», «Дон Кихот», «Спартак», «Эсмеральда», «Дама с камелиями», «Баядерка» и других, то теперь в нем широко представлены выдающиеся образцы современной хореографии.

C 2007 по 2013 год итоговый Гала-концерт проходил в БКЗ «Октябрьский», а начиная с сезона 2014 гг. Фестиваль базировался на основной сцене Александринского театра. В разные годы площадками для фестивальных показов становились лучшие театральные залы города: Михайловский и Александринский театры, Театр оперы и балета Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова.

По свидетельствам СМИ[2],[3] Фестиваль признают крупнейшим хореографическим форумом России. Ежедневная британская газета The Independent внесла Dance Open в список наиболее значимых и влиятельных европейских балетных фестивалей.

Автором идеи и бессменным руководителем Dance Open является Екатерина Галанова, в прошлом балерина Мариинского театра[4].

Фестиваль освещают более 150 российских и зарубежных СМИ: ежегодно выходит свыше 300 публикаций, посвященных Dance Open. Аудитория телеверсий гала-концерта – до 1,5 миллионов зрителей, охват в социальных сетях – свыше 5 миллионов пользователей. Посещаемость официального сайта Фестиваля в период инфокампании достигает 150 000 человек.

Мастер-классы[править | править код]

Детские мастер-классы для учеников балетных школ — неизменная составляющая программы Dance Open, проводятся в Санкт-Петербурге ежегодно, начиная с 2001 года.

Цель мастер-классов — непосредственный обмен опытом преподавателей и учащихся из разных стран, а также демонстрация методик преподавания хореографии в российских балетных школах. Мастер-классы проводятся для трёх групп участников, которые определяются в зависимости от уровня подготовки: начальный, средний и продвинутый. Возраст участников — от 7 до 25 лет. Преподаватели мастер-классов — специально приглашенные артисты, хореографы и постановщики. Среди преподавателей мастер-классов Dance Open в разные годы были Артур Митчелл, Любовь Кунакова, Геннадий Селюцкий, Марк Аурэлио, Людмила Семеняка, Властимил Харапес, Владимир Малахов и многие другие. По окончании мастер-классов их лучшие участники дают Гала-концерт юных звезд. Помимо занятий в хореографических классах для участников организуются специальные экскурсии по Санкт-Петербургу, а также предоставляется возможность посетить все мероприятия Фестиваля.

Программа Фестиваля[править | править код]

За историю фестиваля в его уникальных гала-концертах участвовали более 300 первых солистов планеты из 30 стран мира. Программу мастер-классов посетили более 1000 студентов балетных школ Европы, Америки и Японии.

Dance Open ежегодно – это более 30 событий за 14 дней.

Программа Фестиваля включает:

  • эксклюзивные гала-концерты с участием лучших солистов планеты на пике карьеры (в программе концертов - только «коронные» номера и жемчужины мировой хореографии, как классической, так и современной;
  • мировые и российские премьеры: гастрольные спектакли лучших балетных трупп мира, приезжающих в Россию впервые или крайне редко;
  • мастер-классы ведущих российских и зарубежных педагогов и звезд балета для студентов разных стран;
  • кульминационное событие образовательного курса для студентов балетных школ мира - Гала юных звезд (по традиции, проводится в Эрмитажном театре);
  • off-программу, в рамках которой в дни фестиваля проходят фото- и художественные вернисажи, экспозиции редких костюмов, лекции ведущих балетных критиков России, мастер-классы звезд мирового балета для танцовщиков различного уровня подготовки.

Санкт-Петербургская Международная Балетная Премия Dance Open[править | править код]

Ежегодная (с 2015 года — проводимая каждые два года) Премия Dance Open отмечает наивысшие личные достижения солистов балета — соединение виртуозной техники и артистизма вне зависимости от стилей, жанров и направлений исполняемых ими номеров.

Номинанты на Премию выдвигаются оргкомитетом Фестиваля, и именно они демонстрируют своё мастерство на Гала-концерте звезд мирового балета Dance Open, который является кульминацией Фестиваля. Международное жюри, состоящее, как правило, из руководителей балетных трупп разных стран, смотрит выступления номинантов и путём тайного голосования решает, кто из них и в какой номинации получит премию. В случае спорных ситуаций решающее слово принадлежит Председателю жюри, которым на протяжении первых четырех лет существования премии являлась балерина Наталия Макарова, а затем стал хореограф Ханс ван Манен. В разные годы в состав жюри входили Джон Ноймайер (Hamburg Ballet), Борис Эйфман (EifmanBallet), Алтынай Асылмуратова (Академия русского балета имени А. Я. Вагановой), Иван Лишка (Баварская государственная опера), Владимир Малахов (Берлинская государственная опера), Анхель Корейя (CorellaBallet), Карла Фраччи (Teatro dell' Opera di Roma), Юрий Фатеев (Мариинский театр), Юрий Бурлака (Большой театр России), Иван Надж, Кевин Маккензи (Американский театр балета), Рид Андерсон (StuttgartBallet), Сергей Филин (Большой театр России), Тед Брандсен (Dutch National Ballet), Ольга Гуардия де Смоак (ЮНЕСКО, США), Властимил Харапес (Словацкий национальный театр), Кеннет Грев (Финская Национальная опера), Кевин О’Хэйр (Королевский театр Ковент-Гарден), Кшиштоф Пастор (Польский Национальный Балет), Артур Митчелл (Танцевальный Театр Гарлема (DanceTheatreofHarlem)), Уэйн Иглинг (Английский Национальный балет), Эдвард Клюг (Словенский национальный театр Марибора), Ханс ван Манен (Dutch National Ballet), Игорь Зеленский (Московский академический музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко), Аарон Ш.Уоткин (Semperoper Ballet Dresden (Германия), Дэвид Доусон (Великобритания), Галина Степаненко (Большой театр России), Юрий Посохов (Большой театр России), Тьерри Маландэн (Malandain Ballet Biarritz (Франция)), Алексей Бессмертный (Международный танцевальный фестиваль TANZOLYMP (Германия)), Манюэль Легри (Венский государственный балет (Австрия)), Дуайт Роден (Complexions Contemporary Ballet (США)), Денис Матвиенко.

Наградой победителям становится хрустальная реплика скульптуры, созданной в 1913 г. Б. О. Фредманом-Клюзелем со слепка ноги балерины Анны Павловой. Прототип этой награды — сама скульптура — хранится в Санкт-Петербургском Государственном Музее театрального и музыкального искусства.

Церемония вручения премии[5] — закрытое мероприятие, предназначенное для особых гостей фестиваля: известных артистов, спортсменов, музыкантов, крупных бизнесменов и почетных жителей города. Среди них в разные годы были: Алиса Фрейндлих, Любовь Толкалина, Николай Валуев, Алина Кабаева, Алла Сигалова, Михаил Боярский, Эдуард Хиль, Евгений Дятлов, Александр Домогаров, Вячеслав Малафеев, Тамара Москвина, Дарья Мороз, Константин Богомолов и другие.

Номинации премии[править | править код]

  • Гран-при «DANCE OPEN»
  • Лучший дуэт
  • Mr. Виртуозность
  • Ms. Виртуозность
  • Mr. Выразительность
  • Ms. Выразительность
  • Приз зрительских симпатий

Лауреаты Премии Dance Open[править | править код]

  • 2010 год — Лусия Лаккара (Гран-при), Иван Васильев, Наталья Осипова, Виктория Терёшкина, Эрман Корнехо, Полина Семионова, Юргита Дронина и Лука Ветере, Даниил Симкин.
  • 2011 год — Иван Васильев и Наталья Осипова (Гран-при), Йона Акоста, Виктория Терёшкина, Стивен МакРей, Юргита Доронина и Эшли Баудер, Денис и Анастасия Матвиенко, Лусия Лаккара.
  • 2012 год — Яна Саленко (Гран-при), Йона Акоста, Евгения Образцова, Дину Тамазлакару, Мария Эйхвальд, Иржи Бубеничек и Отто Бубеничек, Дэниэл Ульбрихт, Владимир Малахов (Премия за выдающийся вклад в развитие балетного искусства).
  • 2013 год — Лусия Лакарра (Гран-при), Фабьен Воранже, Юргита Дронина, Михаил Канискин, Элиза Кабрера, Джозеф Гатти, Яна Саленко, Эшли Баудер, Эрман Корнехо, Ольга Смирнова, Дэниэл Ульбрихт.
  • 2014 год — Анна Цыганкова (Гран-при), Мисти Копланд, Владимир Шкляров, Семён Чудин, Яна Саленко, Джозеф Гати, Реми Вортмейер, Йоэль Кареньо.
  • 2016 год — Ольга Смирнова и Семён Чудин (Гран-при), Манюэль Легри, Алисия Аматриан, Мэтью Голдинг, Яна Саленко, Анна Цыганкова, Реми Вортмейер, Джейсон Райли.
  • 2018 год — Маряйн Радемякер (гран-при), Екатерина Крысанова, Анна Оль, Бахтияр Адамжан, Ксения Овсяник, Хироаки Ишида, Дэниэл Улбрихт, Денис Дроздюк, Лекс Ишимото.

Фестиваль в период пандемии[править | править код]

В апреле 2020 года, когда пандемия поставила на стоп offline-события во всем мире, впервые фестиваль прошел в новом digital-формате – балетного online-марафона. В афишу вошли 22 события – более 20 часов уникального видеоконтента. В online-кинозале зрителям показали 7 спектаклей ведущих европейских трупп, балетные критики России прямо из дома прочитали «антивирусный» лекционный курс, петербургские СМИ – партнеры марафона стартовали с проектами в жанре балетного «сторителлинга»: в сети появились «справочник начинающего балетомана» и серия бесед о природе танца с людьми небалетных профессий. На сайте danceopen.com фестиваль представил первую online-энциклопедию «Энрико Чеккетти и балет ХХ века»: краткий курс истории мирового балета в сюжетах и лицах включает 89 персонажей, 40 авторских эссе и 127 редких фото.

К балетному марафону присоединились более 4 миллионов пользователей социальных сетей из разных стран мира. Большинство материалов, находятся в открытом доступе на сайте danceopen.com.

В декабре 2020 XIX сезон фестиваля состоялся на площадках Балтийского Дома и БКЗ «Октябрьский». Самые обсуждаемые – премьерные в Петербурге – спектакли представили Урал Балет, Пермский балет и театр «Балет Москва». В Гала звёзд Dance Open выступили танцовщики из России, Испании, Польши, Нидерландов.

Деятельность Dance Open за рамками фестиваля[править | править код]

С 2007 года Dance Open под своим брендом проводит гала-концерты и мастер-классы в городах России и за рубежом. Гала Dance Open прошли более чем в двух десятках стран, в том числе:
2008 год — Мумбай и Дели (Индия);

2009 год — Вильнюс (Литва), Ростов-на-Дону (Россия);

2010 год — Копенгаген (Дания), Сараево и Банья-Лука (Босния и Герцеговина), Белград (Сербия), Загреб (Хорватия), Скопье (Македония);

2011 год — Мадрид (Испания), Савонлинна (Финляндия), Подгорица (Черногория), Тирана (Албания), София (Болгария), Сочи (Россия);

2012 год — Манама (Бахрейн), Дели (Индия), Монако (Монако), Каракас, Маракайбо (Венесуэла), Савонлинна (Финляндия), Киев (Украина), Марибор (Словения);

2013 год — Братислава (Словакия), Савонлинна (Финляндия), Рио-де-Жанейро (Бразилия), Каракас (Венесуэла), Вильнюс (Литва);

2014 год — Сочи (Россия), Савонлинна (Финляндия), Белград (Сербия);

2017 год — Гала-концерт звезд балета в Бахрейне;

2017 год — Гала-концерт звезд балета в Монако;

2019 год — Гала-концерт звезд русского балета в Дортмунде (Германия);

2019 год — Гала-концерт звезд балета в Манаме (Бахрейн);

2019 год — Гала-концерт звезд русского балета в Шанхае (Китай);

В 2011 году Dance Open начал новый системный проект в Финляндии «St.Petersburg — Savonlinna Ballet Days»[6]. «Балетные дни» в г. Савонлинна в основном повторяют структуру петербургского фестиваля: мастер-классы для учащихся балетных школ, детский гала-концерт участников мастер-классов и гала-концерт мировых звезд балета в средневековой крепости Олавинлинна.

Помимо концертной деятельности Dance Open занимается благотворительностью, сотрудничая с общественным движением «Наши дети». В рамках программы «Маленький путешественник» организаторы Фестиваля оплачивают или предоставляют транспорт для поездок детей в интеллектуальные и развлекательные центры Санкт-Петербурга.

Ссылки[править | править код]

СМИ о Фестивале:

Примечания[править | править код]