Парк Горького (группа)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Gorky Park»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Парк Горького» / Gorky Park
Изображение логотипа
Gorky park 2006.jpg
Основная информация
Жанры глэм-метал[1],
хеви-метал[1],
хард-рок,
глэм-рок,
прогрессив-рок
Годы 19871999, 2012
(воссоединения:
2008, 2009,
2013, 2015, 2019)
Страны  СССР
 США
 Россия
Место создания Союз Советских Социалистических Республик Москва
Другое название «Парк Белова»
Язык английский,
русский
Лейблы Mercury Records,
Polygram,
Sony BMG,
Moroz Records
Состав Александр Маршал
Алексей Белов
Александр Львов
Бывшие
участники
Николай Носков
Ян Яненков
Николай Кузьминых
Другие
проекты
группа Стаса Намина «Цветы»,
группа «Ария»,
группа «Москва»,
ВИА «Надежда»,
ВИА «Поющие сердца»
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Парк Го́рького» (Górky Park) — советская, американская и российская рок-группа, созданная в 1987 году музыкантом, композитором и продюсером Стасом Наминым, в его продюсерском центре SNC в Москве[2][3]. Является единственной за всю историю советской и российской группой, которая покорила чарты MTV и Billboard, получив всемирную известность[2]. Сценический образ группы характеризуется как «русский китч» с использованием советской символики и псевдонародных костюмов.

Главным трамплином к вершинам популярности в СССР, США и других странах мира для группы стало её участие в организованном Наминым «Московском международном фестивале мира», проходившем 12—13 августа 1989 года на стадионе «Лужники» в Москве под девизом «Рок против наркотиков» и транслировавшемся по MTV в 59 странах мира. Тогда Намин включил группу в программу фестиваля наравне с Бон Джови, Оззи Озборном, «Mötley Crüe», «Scorpions», «Cinderella», «Skid Row» и другими мировыми звёздами[2][3][4][5][6]. После фестиваля[2], в августе 1989 года, на фирме US Polygram Records на английском языке вышел первый и единственный записанный в оригинальном составе группы студийный альбом Gorky Park («Парк Горького»), который вошёл в американский хит-парад «Billboard 200» 1989 года[7], сделав группу всемирно известной[2][8].

В оригинальном составе, с лидер-вокалистом Николаем Носковым и генеральным продюсером Стасом Наминым, группа существовала всего три с половиной года[2][3]. В 1990 году, когда Намин отправил «Парк Горького» на первые гастроли по Америке, в группе произошёл конфликт, и она распалась[2].

С середины 1990 года группа начала работать без Стаса Намина и Николая Носкова. В этом составе она выпустила три студийных альбома. Первый из них вышел в США в 1993 году под названием «Gorky Park 2» («Moscow Сalling») и пользовался успехом только в европейских странах. Последние два студийных альбома «Stare» (1996) и «Protivofazza» (1998) не завоевали былой популярности ни в России, ни за рубежом.

История[править | править код]

Создание группы (1986—1987)[править | править код]

В 1986 году Стасу Намину во время его первых гастролей в США пришла идея создать группу, ориентированную на западного слушателя: «в Америке, в туре с „Цветами“ в сентябре я придумал название будущей группы — „Парк Горького“. Это был одновременно и наш московский адрес — база „Цветов“ в Москве располагалась в Зелёном театре Парка Горького — и известный в мире бренд, так как в Америке вышли роман „Парк Горького[en]“ и одноимённый фильм по этой книге. Я делал проект специально на экспорт и прекрасно понимал, что для американского и мирового рынков нужна англоязычная группа, играющая в стиле, модном в то время в Америке»[8].

В начале 1987 года он начинает собирать музыкантов для англоязычной хард-н-хэви группы. Участниками группы становятся Николай Носков, гитарист Алексей Белов, бас-гитарист Александр Миньков и гитарист Александр Яненков. Барабанщика Александра Львова он находит в составе «Арии», в которой намечается раскол. Четверо из пяти музыкантов новой группы, кроме Носкова, уже ранее играли с Наминым[8]. При этом Николай Носков и Алексей Белов уже выступали вместе в составе группы «Москва», собранной Давидом Тухмановым[9].

Весной 1987 года появилась на свет группа «Парк Горького». Коллектив начинал с репетиций в студии Стаса Намина, расположенной на территории Парка культуры и отдыха им. М. Горького[10].

Каждый из участников на момент создания Gorky Park имел за спиной музыкальный опыт. Альбом «Москвы» «НЛО» явился фундаментом для «Парка Горького»[10]. Позже, в 1995 году, к группе присоединится клавишник «Москвы» Николай Кузьминых.

В течение первых двух лет своего существования группа репетировала в студии Парка им. Горького, сочиняя при этом песни преимущественно на английском языке[10]. Осенью 1987 года был снят первый видеоклип коллектива на песню «Fortress»[11], показанный в музыкальной передаче «Дон Кинг Шоу». На телевидении клип получил проходную ротацию — сказалось сложившееся негативное отношение к советским группам, поющим на английском языке[12].

В 1988 году группа записала демо-альбом Hit Me with the News в Москве на студии Стаса Намина до отъезда группы в Америку. В альбоме было несколько песен, которые нигде больше не выпускались: «I’m Out», «Modern love», «You Not Lonely Girl» и «I’m Gonna Make It».

В том же году Парк Горького выступили на разогреве у Scorpions во время их гастролей в Ленинграде[13] (это был их концертный дебют[14]). Коллективом заинтересовались западные продюсеры. Благотворительная организация Make-A-Difference Foundation предложила группе совместно с американскими хард-энд-хэви-коллективами принять участие в проекте, посвящённом борьбе с алкоголизмом и наркоманией. Для этого «Парком Горького» была записана песня «My Generation», являющаяся кавером на одноимённую композицию группы The Who. Название сменилось на латинский вариант: Gorky Park. Благодаря посредничеству Джона Бон Джови коллектив подписал контракт с фирмой «Polygram» в декабре 1988 года.

Успех (1989—1991)[править | править код]

В начале 1989 года группа приступила к записи сочинённого материала. Помимо этого, на звучание группы оказали немалое влияние Джон Бон Джови и Ричи Самбора из добившейся пика популярности в то время рок-группы Bon Jovi.

Обложка дебютного альбома группы

В августе 1989 года вышел одноимённый дебютный альбом Gorky Park. На обложке был изображён логотип в виде букв «GP», стилизованный под «серп и молот». В Нью-Йорке были сняты клипы на песни «My Generation» и «Bang»[15]. Благодаря растущему на Западе интересу к Советскому Союзу после падения железного занавеса, Gorky Park вскоре завоевали широкую известность в США. Сингл «Bang» попал в «Топ-15» на американском MTV и продержался там два месяца, добравшись до 3 строчки. Сингл «Try To Find Me» добрался до 81 позиции в Billboard Hot 100, сделав Gorky Park первой русской группой, попавшей в национальный американский чарт[7]. Сам же альбом добрался до 80 строчки в Billboard 200[7], за три недели с начала продаж тираж которого превысил 300 тысяч копий.

Следующим синглом стал «Peace in Our Time», который был написан и записан совместно с Джоном Бон Джови. Композиция была воспринята «на отлично» и получила хорошую ротацию на радиостанциях[1].

Gorky Park отправились в тур по США, помимо этого выступив на знаменитом «Московском музыкальном фестивале мира» (англ. Moscow Music Peace Festival) в Лужниках перед ста пятьюдесятью тысячами человек, вместе с «Bon Jovi», «Mötley Crüe», Ozzy Osbourne, «Cinderella», «Skid Row», «Scorpions». В 1990 году группа приняла участие в финале «Roskilde», церемонии открытия «Игр доброй воли» фестиваля «Farm Aid». На концертах музыканты часто выступали в сценических псевдонародных костюмах (шаровары, косоворотки), с гитарами в форме балалаек, размахивая советскими и американскими флагами.

В 1990 году группа отправилась в своё второе и последнее полномасштабное турне по Соединённым Штатам. Концерты группы имели настолько большой успех, что транслировались по американскому телевидению. «С нами ездила телевизионная компания, которая параллельно снимала телевизионное шоу. Оно выходило каждую неделю. А вот группа Gorky Park в Аризоне, а вот она в другом штате. Это был целый сериал» — говорит Алексей Белов[16].

В 1991 году на скандинавских «Грэмми» команда была признана лучшей новой интернациональной группой. В начале 90-х прошли успешные гастроли по Дании, Швеции, Норвегии, Германии.

Казалось, группа находится на вершине успеха, и ничто не помешает ей там оставаться. Но в начале 90-х карьера коллектива существенно пошатнулась.

Пара человек из группы проявили совковый местечковый менталитет — один из мальчиков подговорил ещё кого-то и начал революцию — "зачем нам всё это, мы уже знамениты, останемся в Америке", и они убежали от меня. Но Коля Носков оказался благородным мужиком, он сказал "ребята, извините" и уехал в Россию. Я предложил тогда Коле подарить права на группу, но Коля сказал: "не надо, меня уже тошнит от этого".Стас Намин

[17]

Менеджер коллектива был уволен членами группы. Состав Gorky Park покинул Николай Носков. Предположительной причиной ухода стали «усталость» и «давление» в группе[18][нет в источнике]. У Николая в России родилась дочь. В 1995 году музыкант, организовавший группу «Николай», запишет альбом Mother Russia, по стилистике соответствующий работам Gorky Park. Альбом не завоевал популярности ни в России, ни за рубежом, проект затих и вскоре Николай Носков переориентировался на другую музыку, практически не имеющую отношения к року[19][20].

Moscow Calling (1992—1993)[править | править код]

Gorky park-2.jpg

После ухода вокалиста Николая Носкова солистом группы становится бас-гитарист Александр Маршал, и группа с новыми силами приступает к записи альбома. «Мы записывали свой второй альбом „Moscow Calling“, как и первый — словно солдаты, из-под палки. Студийное время очень дорого, и нужно было укладываться в жёсткие временные рамки. Нам никто не оплатил бы даже лишней минуты в студии, если бы мы не уложились в срок» — говорит Алексей Белов[10].

В записи альбома, помимо самой группы, приняли участие вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил из The Tubes, гитаристы Стив Лукатер из Toto, Стив Фэррис из Whitesnake, Двизил Заппа и саксофонист концертного состава Pink Floyd Скот Пейдж, микширование прошло под руководством Эрвина Маспера.

Moscow Calling вышел в 1992 году. Во многих странах, в том числе и в России он вышел под названием Gorky Park II. Не попав в американский чарт, пластинка всё-таки сумела завоевать немалую популярность, продавшись в мире тиражом в полмиллиона копий[1]. Большую популярность диск получил в Дании, получив там платиновый статус[13]. В Европе этот диск представляла фирма BMG, в Скандинавии — CNR, в Японии — «Crown», в Юго-Восточной Азии — «Pony Cennen», в России — «СОЮЗ»[18]. Новый менеджер Том Хьюлэт в 1993 году неожиданно умирает от рака крови[21].

Международный успех Moscow Сalling позволил обрести «Парку Горького» финансовую независимость и обустроить собственную студию в Лос-Анджелесе. Александр Миньков: «Отныне мы сами будем распоряжаться нашими честно заработанными деньгами»; Александр Львов: «Мы никому теперь ничего не должны. У нас ни с кем больше нет контрактов, нас не могут закрыть, не могут посадить в долговую яму»[10].

Stare (1994—1997)[править | править код]

После гастролей по России в 1994 году группа приступила к записи материала для третьей студийной пластинки в своей новой студии в Лос-Анджелесе. «Первое название нашего альбома было Facerevers, которое мы переделали на английский манер и получилось как „Face“ — это лицо, „Revers“ — наизнанку как бы. Лицо наизнанку. Даже сделали обложку, но фирме „Союз“ она не понравилась, показалась несколько мрачноватой, что ли, или слишком заумной… И поэтому назвали „Stare“ — по первой задорной песне, на которую потом было снято видео. Вот так и появился этот альбом…» — говорит Алексей Белов в своём интервью телеканалу MTV[10].

На этот раз в записи альбома поучаствовали гитарист Алан Холдсворт, ударник Рон Пауэлл, также была осуществлена запись с Российским Национальным Симфоническим Оркестром в студии GDRZ Studio-5. Незадолго до записи альбома в группе наконец-таки появился полноценный клавишник — Николай Кузьминых.

Во время готовящегося к релизу альбома Stare разразился скандал, связанный с правами на имя группы. Стас Намин, который уже давно не являлся генеральным продюсером коллектива, заявил свои права на название «Gorky Park», которое было официально зарегистрировано его компанией «SNC». Вскоре взаимопонимание было достигнуто, и название «Gorky Park» было выкуплено, оставшись за группой.[18]

Третий студийный альбом вышел в 1996 году, за которым последовало большое турне по России. На композиции «Stare», «Stop the World I Want to Get Off», «Ocean» и «Scared» были сняты музыкальные клипы, режиссёром которых выступил Сергей Баженов. В то же время русским лейблом Moroz Records был выпущен сборник лучших песен «Парка Горького» в серии Легенды Русского Рока. Помимо хитов в него вошли ранее не изданные композиции «Nitti Gritti» и «Do What You Want».

Protivofazza (1998)[править | править код]

В мае 1998 года выходит четвёртый студийный альбом под названием Protivofazza. «Последние два альбома — „Stare“ и „Protivofazza“ — это, в принципе был один большой альбом, — рассказывал съёмочной группе MTV Алексей Белов, — мы его записали в студии. Была, я помню, двадцать одна песня, и мы эти песни смикшировали. Когда мы сделали выборку для „Stare“, у нас осталось огромное количество песен — десять песен. Что же нам с десятью песнями-то делать? Некоторые из них — очень сильные произведения, там даже такие этнически-симфонические, такие как „Liquid Dream“ и „Moving to Be Still“… Просто интересная музыка! Тогда мы решили дописать просто две песни быстро… Вот и получился двойник такой»[10].

Название альбома Gorky Park объясняют так: «Есть такой термин в радиоэлектронике, когда одна фаза по сравнению с другой переворачивается, и звук становится не таким, каким должен быть. Когда человек плывёт против течения, происходит то же самое. Грубо говоря, противофаза — это противоречие ко всему». По их словам, такое название было бы близко к каждому их альбому: они всё время плывут против течения[10].

Вскоре музыканты после проживания в США вернулись на постоянное жительство обратно на родину. В планах группы также значилась запись концертного альбома, но в коллективе произошли изменившие планы события.

Распад (сер. 1998—2001)[править | править код]

Середина 1998 года стала практически фатальной для группы: её состав покинули Александр Миньков, объяснив это своим стремлением попробовать что-то новое и реализовать собственные идеи и желания, Александр Яненков и Александр Львов. Несмотря на это, деятельность коллектива продолжилась, на место бывших участников были приглашены Алексей Нелидов (экс-Angels&Demons), ставший отвечать за вокал и бас-гитару, и Александр Макин, занявший ударные. Ушедший из группы Александр Миньков возвращается в Россию и начинает сольную карьеру под псевдонимом Александр Маршал. Неожиданно для всех музыкант начинает петь в стиле русский шансон.

Белов тоже возвращается в Россию, зовёт с собой Яненкова и Львова, но они отказываются. Вскоре Кузьминых уходит от Маршала и присоединяется к Белову — вместе с новыми музыкантами они именуют новый состав группы как «Парк Белова». Яненков же присоединяется к Маршалу для записи альбома «Белый пепел», после чего снова возвращается в группу.

В 2001 году группа "Парк Белова" выпустила сингл на песню «Сделано в России», также на него был снят видеоклип. В то же время готовился к выходу новый студийный альбом Gorky Park, преимущественно на русском языке. Но дальше дело не пошло — Алексей Нелидов покинул группу, уехав на постоянное жительство в Германию. Было официально объявлено о роспуске коллектива, и альбом так и не увидел свет.

Возрождение (2002—2015)[править | править код]

В 2002 году Белов и Яненков решают возобновить активную концертную деятельность как «Музыканты группы Gorky Park».
Состав группы на тот момент: Алексей Белов (гитара, вокал), Ян Яненков (гитара), Александр Багнов (экс-"Рок-ателье", бас-гитара), Александр Макин (ударные).

«Возрождённый» Gorky Park, 2006 год

В 2008 году состоялось возрождение группы, на фестивале «Авторадио-15»; коллектив отыграл 5 песен и вставку из инструментального трека «Volga Boatman». Через несколько дней, на церемонии вручения призов телевизионного канала «Муз-ТВ», «Парк Горького» получили награду за вклад в рок-музыку и выступили тем же составом с песней «Moscow Calling».

В 2009 году группа выступила с песней «Moscow Calling» на открытии фестиваля «Евровидение-2009» в Москве.

Алексей Белов: «Мы давно хотели собраться вместе, но не было… предлога, что ли. Каждый занимался своими делами. А в прошлом году „Авторадио“ обратилось с предложением выступить на своем фестивале. Именно тогда был сделан первый важный шаг. Это всех крайне воодушевило! „Парк Горького“ в полноценном виде — это группа для Дворцов спорта и стадионов. Так что мы рассчитываем на масштабное возвращение. Для начала планируем записать несколько новых треков и сделать тур. А что потом, посмотрим… Предложений очень много, ажиотаж грандиозный.»[22]

4 июня 2012 года группа выступила в первом составе (Н. Носков, А. Маршал, А. Белов, А. Яненков и А. Львов) в телепрограмме «Вечерний Ургант» на Первом канале[23].
8 июля 2012 группа выступила на фестивале «Нашествие-2012» (в составе А.Маршал, А.Белов, А.Яненков и А.Львов)[24]

18 ноября 2012 года в концертном зале Крокус Сити Холл (Москва) состоялся юбилейный концерт группы, посвящённый их 25-летию. На сцену впервые за много лет вышел «золотой» состав (Н. Носков, А. Маршал, А. Белов, А. Яненков и А. Львов). 24 ноября «Парк Горького» выступил в СК «Олимпийский» в рамках «Дискотеки 80-х».

5 октября 2013 «Парк Горького» в составе А. Маршала, А. Белова, А. Яненкова и А. Львова сыграл несколько песен во время шоу-программы боя Владимир Кличко — Александр Поветкин. Выступление нигде не транслировалось.

14 мая 2015 года в Крокус Сити Холле состоялся концерт Парка Горького (в составе альбома «Moscow Calling») с симфоническим оркестром «Русская Филармония» (дирижёр Д.Юровский).

Летом 2019 г. вышел новый сингл "Hello My Friend".

Музыка[править | править код]

Влияние[править | править код]

Алексей Белов о влиянии музыки на творчество: «Очень трудно всех перечислить. Это огромное количество групп играющих тяжёлую музыку, джаз, фьюжн, а также много инструментальной и, конечно, классику»[16].

Музыкальный стиль[править | править код]

Для американского периода группы была характерна хэир-метал-направленность ввиду популяризации данного жанра в лице таких коллективов, как Bon Jovi, Mötley Crüe, Skid Row и др. Сотрудничество с лидерами данного стиля только закрепило глэм-образ за группой, при этом коснувшись своеобразной многоголосой манеры исполнения песен, характерную для хэир-метала. Между тем, группа имеет довольно лёгкое звучание по сравнению с хеви-металом, поэтому, помимо причисления коллектива к этому жанру, в её творчестве выделяют и поп-рок направленность. Дебютный альбом Gorky Park был записан именно в перечисленных жанрах.

Альбом Gorky Park 2 продолжил глэм-роковую стилистику дебютника, только русской направленности несколько поубавилось. Имидж «рок-н-ролл — Советский Союз» утратил былую значимость, и Gorky Park постепенно отказались от него.

Многие критики также отмечают влияние Def Leppard{[25]}.

Последующие два альбома ознаменовали переход группы от коммерческого глэм-рока в сторону прогрессивного рока[18].

Парк Горького о своём творчестве[править | править код]

Алексей Белов: Мы хотели создать группу, которая во многом обращала бы своё внимание на профессиональную, музыкальную сторону и играла на уровне западных рок-групп, как в отношении инструментализма, так и композиций[16].

Алексей Белов: «Когда мы писали свои альбомы, примерно представляли себе, какие песни станут хитами, но случались и сюрпризы. Иногда „выстреливали“ совершенно неожиданные вещи. Вот, скажем, баллада „Two Candles“. Мы не собирались делать из неё что-либо особенное: клипов не снимали, особенно не продвигали, не играли. Но она стала большим хитом. А бывало и наоборот: мы много работали над предполагаемым бестселлером, снимали видео — ан нет, не прокатывало[22]

Алексей Белов: «Когда в Штатах вышел наш первый сингл, мы жили в кондоминиуме… трёхэтажном, что ли. В общем, все были разбросаны по этажам. Каждый занимался своими делами — и тут кто-то закричал: „Смотрите, нас показывают по телевизору!“. Все сбежались, воодушевлённые: попали на MTV, здорово. Посмотрели, разошлись. Через сорок минут следующий вопль: „Нас опять показывают!“. Снова собрались, посмотрели. Через сорок минут — та же история. И в течение дня мы так подбегали к телевизору раз восемь или десять…[22]

Стас Намин: «Музыка „Парка Горького“ песенная, мелодичная, сложная по восприятию с первого раза. По количеству инструментов группа не очень большая — в ней участвуют всего пять музыкантов. Мелодия, напор, тяжёлый ритм, оригинальный имидж, серьёзные тексты — мы попытались совместить все эти качества при создании коллектива.» [13]

Сценический образ[править | править код]

С самого начала «Парк Горького», несмотря на англоязычную составляющую творчества, демонстрировали свою русскую направленность. Тем самым их имидж был отличным коммерческим шагом: в сценических костюмах (рубахи с русскими узорами), в вокале, вплоть до знаменитой гитары балалайкой, изготовленной специально для Алексея Белова американской фирмой «Kramer». Всего было изготовлено две гитары красного (можно видеть в видео с выступления на Moscow Music Peace Festival-1989) и белого цвета (в клипе на песню Moscow Calling), и четыре были не завершены. Самой первой же стала гитара, изготовленная мастером Игорем Барбашовым. Она имела народный русский рисунок. Её можно видеть в клипах на песни «Bang» и «I’m Going Down»).

Логотип Gorky Park — американский и советский флаги, привязанные друг к другу, как если бы они являлись единым целым — символизировал грядущие перемены.

Критика[править | править код]

В середине 1990-х группа перешла на отличное от глэм-метала звучание, чем разочаровала своих поклонников. Вышедший в 1998 году альбом Protivofazza только усилил критику в адрес группы, также была утрачена былая популярность за рубежом.

Довольно «прохладно» поклонниками была воспринята сольная направленность участников коллектива: так, Александр Миньков начал исполнять песни в жанре русский шансон, а Николай Носков стал играть музыку, отличную от рока[18].

Состав[править | править код]

Последний состав[править | править код]

Бывшие участники[править | править код]

Временная шкала[править | править код]

Дискография[править | править код]

Демо[править | править код]

  • Hit Me with the News (1988)

Студийные альбомы[править | править код]

Синглы[править | править код]

Сборники[править | править код]

  • The Best (2021)
  • Ballads (2021)
  • Alternative and Progressive (2021)
  • Demos & Unreleased 1989 - 1998 (2021)

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 4 Curtis Zimmermann. Gorky Park Songs, Albums, Reviews, Bio & More (англ.). // allmusic.com. Дата обращения: 18 мая 2010. Архивировано 5 февраля 2012 года.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 История группы «Парк Горького» (Gorky Park). Официальный сайт группы «Парк Горького» (Gorky Park) // gorkypark-band.ru. Архивная копия от 21 августа 2017 на Wayback Machine
  3. 1 2 3 Артур Гаспарян. Стас Намин: «Я был запрещён до 35 лет». — Юбиляр рок-движения − об оранжерее суперзвёзд, статусе «иностранного агента», покорении Америки «Парком Горького» и навсегда ушедшей романтике рока. Газета «Московский комсомолец» // mk.ru (2 марта 2018 года). Архивная копия от 5 марта 2018 на Wayback Machine.
  4. Лена Ющенко. Art-cafe «Эхо» (блог). — «Русский Вудсток» здесь и сейчас. (недоступная ссылка) Радиостанция «Эхо Москвы» // echo.msk.ru (19 мая 2011 года). Архивная копия от 21 октября 2020 на Wayback Machine.
  5. The first show business in new Russia. // Passport to the world, July-August, 1993.
  6. Стас Намин отказал «Scorpions». // 7days.ru (27 июня 2011 года). Архивная копия от 10 августа 2018 на Wayback Machine.
  7. 1 2 3 Gorky Park (англ.) (недоступная ссылка). // billboard.com. Дата обращения: 15 августа 2009. Архивировано 20 октября 2009 года.
  8. 1 2 3 Стас Намин. «Парк Горького». Рождение. — Впервые создатель группы Стас Намин рассказывает всю её историю − от возникновения идеи и названия до всемирного успеха и распада. Газета «Аргументы недели» // argumenti.ru (2 августа 2017 года). Архивная копия от 20 октября 2020 на Wayback Machine.
  9. Алексеев А., Бурлак А., Сидоров А. Кто есть кто в советском роке, биография группы «Москва». Издательство МП «Останкино» (1991). Дата обращения: 21 мая 2010. Архивировано 27 августа 2010 года.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 Сергей Комар. Биография на официальном сайте (недоступная ссылка). GorkyParkMusic.ru. Дата обращения: 17 мая 2010. Архивировано 12 ноября 2009 года.
  11. Официальный видеоклип на песню "Fortress". youtube.com. Дата обращения: 17 мая 2010. Архивировано 25 ноября 2015 года.
  12. Алексеев А, Бурлак А, Сидоров А. Кто есть кто в советском роке, биография группы «Парк Горького». Издательство МП «Останкино» (1991). Дата обращения: 21 мая 2010. Архивировано 19 декабря 2010 года.
  13. 1 2 3 Статьи о группе в советских журналах. Журналы «Парус» № 2’1990, «Московский Комсомолец» 11.08.1988, «Московский Комсомолец» 15.04.1988. Дата обращения: 20 мая 2010. Архивировано 3 мая 2012 года.
  14. «Из России с любовью». Заморские звёзды на гастролях в СССР. Дата обращения: 22 марта 2022. Архивировано 29 октября 2021 года.
  15. Официальный видеоклип на песню "Bang". youtube.com. Дата обращения: 17 мая 2010. Архивировано 1 июня 2010 года.
  16. 1 2 3 Анатолий Антонюк. Интервью Алексея Белова (недоступная ссылка). Guitars.ru (2000). Дата обращения: 17 мая 2010. Архивировано 5 сентября 2008 года.
  17. Интервью Стаса Намина Дмитрию Гордону на YouTube, начиная с 5:02
  18. 1 2 3 4 5 Вадим Пономарёв. Интервью Николая Носкова сайту NEWSmusic.ru (недоступная ссылка). NEWSmusic.ru. Дата обращения: 17 мая 2010. Архивировано 27 мая 2013 года.
  19. Биография (недоступная ссылка). Beniz.Az. Дата обращения: 20 мая 2010. Архивировано 5 февраля 2012 года.
  20. Николай Носков отвечает на вопросы на радио MIX FM 102.7. DELFI (5 июля 2001). Дата обращения: 17 мая 2010. Архивировано 5 февраля 2012 года.
  21. Владимир Полупанов. В Москве - ЦПКиО, в Лос-Анджелесе - «Парк кой-кого». Журнал "Я - Молодой" №2(31) (1994). Дата обращения: 20 мая 2010. Архивировано 22 октября 2012 года.
  22. 1 2 3 Интервью с Gorky Park. 1ROCK (2009). Дата обращения: 18 мая 2010. Архивировано 5 февраля 2012 года.
  23. «Парк Горького» в шоу «Вечерний Ургант» (4 июня 2012 г.) Видео. Дата обращения: 30 сентября 2017. Архивировано 19 марта 2019 года.
  24. Новости фестиваля Нашествие (недоступная ссылка)
  25. Moscow Calling — Gorky Park : Songs, Reviews, Credits, Awards : AllMusic. Дата обращения: 19 мая 2013. Архивировано 2 июня 2013 года.

Литература[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Официальные
Неофициальные