Queen

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Queen
Queen Logo.png
Queen 1976.JPG
Слева направо: Джон Дикон, Фредди Меркьюри, Брайан Мэй, Роджер Тэйлор.
Основная информация
Жанры

Хард-рок[1][2]
Глэм-рок[3][4]
Поп-рок[5]

Годы

с 1970[6]

Страна

ВеликобританияFlag of the United Kingdom.svg Великобритания

Город

Лондон

Язык песен

английский

Лейблы

EMI Records
Elektra Records
Capitol Records
Parlophone Records
Hollywood Records

Состав

Брайан Мэй
Роджер Тэйлор

Бывшие
участники

Фредди Меркьюри
Джон Дикон

Другие
проекты

Smile
The Cross
Queen + Paul Rodgers

queenonline.com
Commons-logo.svg Queen на Викискладе

Queen (произносится куи́н; в переводе с англ. — «королева») — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в середине 1970-х годов, и одна из наиболее успешных групп в истории рок-музыки. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников[7]. Критики считают классикой рока такие песни группы как: «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «We Are the Champions», «Innuendo», «The Show Must Go On», «Radio Ga Ga», «I Want to Break Free», «A Kind of Magic». Группа выпустила пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать хитов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Каждый участник группы является автором как минимум одного хита, достигавшего вершины британского чарта. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока[8][9].

Широкую известность получили и видеоклипы «Queen» за новаторство в области спецэффектов и монтажа. Снятый в 1975 году видеоклип на песню «Bohemian Rhapsody» называют ключевым в истории музыкальных видеоклипов, а его успех вдохновил развитие этой индустрии[10].

После смерти вокалиста Queen Фредди Меркьюри группа практически прекратила студийную деятельность, но Брайан Мэй и Роджер Тэйлор продолжили гастроли под названием «Queen + Paul Rodgers», исполняя как проверенные хиты, так и новый материал[11]. С 2009 года состав выступает с Адамом Ламбертом под названием «Queen + Adam Lambert». В конце 2014 года вышел сборник Queen Forever[12].

Происхождение[править | править вики-текст]

У истоков основания группы стояли творческие эксперименты её участников: в 1964 году студенты Брайан Мэй и Тим Стаффел создали в Великобритании группу «1984»[13], названную по одноименному роману Джорджа Оруэлла и преобразовавшуюся в 1968 году в группу «Smile». Мэй повесил объявление в «Имперском колледже», в котором говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тэйлор, показавшийся Мэю и Стаффелу лучшим, поразив их точной настройкой барабанов. Главным достижением группы «Smile» стало выступление на разогреве у группы «Pink Floyd», но из-за напряжённой учёбы и отсутствия менеджмента, весной 1970 года, Стаффел покинул группу.

Мэй и Тэйлор не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела Фредди (Фарухом Булсарой). Он часто посещал выступления группы «Smile», но Мэй и Стаффел не подозревали, что он умеет петь. Фредди имел чёткое представление, какими должны быть выступления и сценическая работа группы. Попав в группу, он придумал для неё название «Queen», разработал логотип и взял себе псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.

Вначале бас-гитаристом был приглашен старый знакомый Тэйлора по Корнуольской группе «The Reaction» Майк Гроуз (Mike Growse), который выступил на первых двух концертах группы (27 июня в городском зале Труро и 18 июля в «Имперском колледже»). После его заменил одарённый бас-гитарист Барри Митчелл (Barry Mitchell), уставший от музыкального бизнеса, покинул группу в начале 1971 года. Лишь два выступления продержался следующий бас-гитарист группы, Даг Боги (Doug Bogie). В феврале 1971 года на лондонской дискотеке Мэй и Тэйлор познакомились с опытным в те годы бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учёбу в Лондон из родного города Лестер. Пройдя прослушивание, Джон стал четвёртым постоянным звеном группы, который продержался без малого 21 год.

История творчества[править | править вики-текст]

Queen, Queen II и Sheer Heart Attack (1973—1974)[править | править вики-текст]

13 июля 1973 года группа выпустила дебютный одноимённый альбом, в который была включена песня трио «Smile» «Doing All Right». Однако ставку музыканты сделали на песню «Keep Yourself Alive», выпустив её дебютным синглом (1973)[7]. Этот альбом записывался параллельно с учёбой участников группы в течение двух лет — в те моменты, когда студия звукозаписи была свободна[14]. После выхода альбома группа отправилась в турне по Великобритании в качестве разогревающей группы для Mott the Hoople[15][16].

23 февраля 1974 года в Великобритании, США, Японии и нескольких других странах вышел новый сингл группы — «Seven Seas of Rhye», который продержался 10 недель в британских чартах и достиг 10-й строчки[17][18]. Это был первый успех группы. Queen были приглашены на телепрограмму Top of the Pops, где выступили с песней «Seven Seas of Rhye»[19]. 8 марта был выпущен второй альбом группы Queen II, который был записан в августе 1973 года в Trident Studios[20]. Он продержался в британских чартах 29 недель и достиг 5 строчки[21]. В США альбом вышел 9 апреля, продержался в чартах 13 недель и достиг 49 строчки[22].

Альбом этого же года Sheer Heart Attack дошёл до второй строчки чартов в Великобритании. Композиции альбома («Killer Queen», «Now I'm Here») относятся к хитам группы, а «Stone Cold Crazy» считается[кем?] классикой хеви-метала (позже вошла в репертуар группы «Metallica»). Группа участвовала в австралийском Sunbury Music Festival и дала первые концерты в Швеции и Финляндии. Коллектив выпустил свою первую видеозапись — на песню «Killer Queen».

A Night at the Opera и A Day at the Races (1975—1976)[править | править вики-текст]

В 1975 году альбом A Night at the Opera произвёл фурор. Разные источники указывают этот альбом в числе лучших альбомов современной музыки[23][24]. Альбом занял 230 строчку в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». В Англии альбом стал четырежды платиновым.

Фредди Меркьюри, 1978 год

Самой известной песней этого альбома является «Bohemian Rhapsody» — длинная шестиминутная композиция, соединившая в себе элементы рок- и поп-музыки, оперы и отдельные мотивы фольклора. Стандартной в те годы считалась трёхминутная песня, но «Queen» создали шестиминутную песню и сумели отправить её в радиоэфир. Через четверть века в Великобритании её назвали песней тысячелетия[25]. На эту песню был снят видеоклип, который, согласно опросу, организованному телефонной компанией O2, британцы назвали лучшим клипом всех времён[26][27]. В клипе применены оптические спецэффекты: съёмка через шестигранную призму и дублирование лиц музыкантов. К этому же альбому были сняты клипы «You're My Best Friend» и «Love of My Life», последняя — в концертном варианте. В поддержку альбома Queen дала концерты в США, Канаде, Японии и Великобритании.

В декабре 1976 года группа выпустила альбом A Day at the Races, который стал логическим продолжением A Night at the Opera. Queen решили обойтись без помощи их сопродюсера Роя Томаса Бейкера и спродюсировали альбом самостоятельно. Альбом вызвал бурю негодования у критиков — Queen обвиняли в бесплодной попытке повторить предыдущий альбом. Брайан Мэй говорил, что все песни готовились одновременно, просто одни вышли в 1975, а другие — в 1976 году. Тем не менее, A Day at the Races занял 1 место в британском хит-параде и 2 в США[28], а песня «Somebody to Love» стала хитом. Сокращённая версия композиции «Tie Your Mother Down» с тех пор игралась на большинстве концертов Queen. Кроме того, к «Somebody to Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы.

Queen решили, что должны найти время, чтобы отпраздновать свои успехи и отблагодарить своих фанатов[28], дав грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собравший около 150 000 человек, и устроили турне по Шотландии, США, Японии и Австралии с Thin Lizzy на разогреве[28].

News of the World и Jazz (1977—1979)[править | править вики-текст]

Queen на концерте Нью-Хейвене, ноябрь 1977 года.

В октябре 1977 года вышла пластинка News of the World, в которой Queen впервые сделали шаг от сложных гармоний арт-рока в сторону упрощения и сдержанности звучания[29]. Этот диск принёс группе три суперхита: «We Will Rock You», «Spread Your Wings» и «We Are the Champions», но в остальном был не столь успешен, дошёл до четвёртой строчки в Великобритании и третьей в США[30]. Группа снова выступила с концертами в Швеции и провела турне по Северной Америке и Европе.

В 1978 году вышел самый скандальный альбом группы — Jazz. Он отличается более лёгким звучанием, поэтому обвинялся критиками в «попсовости». Однако главным поводом для скандала стал клип к песне «Bicycle Race», в котором демонстрировались десятки обнажённых девушек на велосипедах[31]. Композиция «Mustapha», шедшая на пластинке под первым номером и представлявшая собой вокальный эксперимент Меркьюри на фарси под мощный гитарный саунд, тоже оказалась непонятой. Однако «Don't Stop Me Now» считается[кем?] одной из лучших песен «Queen», написанных Фредди Меркьюри, и позднее вошла в сборник Greatest Hits. На «Fat Bottomed Girls», «Bicycle Race» и «Don’t Stop Me Now» были сняты видеоклипы[31]. Стильная обложка альбома была навеяна рисунком на берлинской стене, который музыканты увидели во время поездки по городу. Несмотря на критику, Jazz поднялся до второй строчки в Великобритании и до шестой в США[32].

В 1979 году увидел свет альбом Live Killers — концертный сборник «Queen», в который вошли концертные версии самых известных песен группы[32]. Он вышел вместо нового студийного альбома, поскольку музыканты посвятили себя концертам. Меркьюри впервые вышел на сцену с гитарой Fender Telecaster, для того чтобы исполнить новую композицию «Crazy Little Thing Called Love», которая затем вошла в альбом The Game. Это единственная песня, в которой Меркьюри играет на гитаре. Live Killers занял 3-е место в Великобритании и 16-е в США[32].

The Game, Flash Gordon и Hot Space (1980—1982)[править | править вики-текст]

С 1980 года начинается новый период в творчестве Queen. Группа постепенно отошла от глэм-рока, а Меркьюри расстался со своим прежним сценическим образом: постригся, отрастил усы, перестал выступать в облегающем трико.

В 1980 году вышел альбом The Game. Он открыл новую эру не только в творчестве группы, но и во всей рок-музыке. Меркьюри считал его лучшим альбомом группы. Группа отказалась от своих прежних предубеждений и записала альбом с использованием синтезатора. До этого синтезаторы принципиально и демонстративно (с надписью NO SYNTHESIZERS на обложке) отвергались как не вяжущийся со стилем и звучанием группы инструмент, который с лёгкостью заменяли многочисленные наложения звука гитары Мэя Red Special и усилителя «Deacy» (подарок Джона Дикона). Композиции с этой пластинки неизменно звучали на каждом концерте, а некоторые из них относятся к лучшим, созданным «Queen».[источник не указан 277 дней]

Queen на концерте 12 апреля 1982 в Драммен, Норвегия, во время Hot Space Tour

«Play the Game» — титульная песня альбома, сопровождалась несколько необычным клипом: на заднем плане в нём горит огонь, в котором впоследствии растворяются музыканты — это одно из первых применений компьютерной графики. На концертах Меркьюри всегда играл «Play the Game» на рояле. Особенным успехом пользовалась песня Дикона «Another One Bites the Dust», запоминающаяся своей басовой партией. Эта вещь относится к несвойственному для «Queen» стилю, который можно описать как диско-фанк. Меркьюри очень любил эту песню, и весь альбом разрабатывался с учётом её характера.

В том же году Queen записали музыку к фантастическому фильму «Флэш Гордон», который был неплохо принят в Великобритании, но провалился в американском прокате. Во время записи группа впервые использовала синтезатор как доминирующий инструмент.

В 1981 году вышел сборник Greatest Hits. Вместе с Дэвидом Боуи группа записала песню «Under Pressure», которая вышла в виде сингла и достигла первой позиции как в Англии, так и в ряде других стран. Концерт группы в Монреале был записан на 35-мм плёнку и впоследствии был издан под названием «Queen Rock Montreal».

1982 год год ознаменовался грандиозными концертными турне: «Queen» дала около 70 концертов в Великобритании, Западной Европе, США, Канаде и Японии. Вышел новый альбом Hot Space, главным хитом которого стала «Under Pressure», исполненная в дуэте с Дэвидом Боуи. Танцевальная стилистика альбома была раскритикована и прессой, и поклонниками. Британское телевидение сняло фильм о концерте, который в 2004 году появился под названием «Queen on Fire — Live at the Bowl».

The Works и A Kind of Magic (1983—1986)[править | править вики-текст]

В начале 1983 года группа ненадолго приостановила работу — все музыканты работали над сольными проектами[33]. Меркьюри и Тейлор записывали свой сольные альбомы, Mr. Bad Guy и Strange Frontier, соответственно. Мэй выпустил мини-альбом Star Fleet Project в сотрудничестве с Эдди Ван Халеном[33].

Queen на концерте во Франкфурте в 1984 году

В 1984 году альбом The Works занял второе место в хит-парадах Великобритании. Песня «Radio Ga Ga» возглавила хит-парады в 19 странах мира. Бурю эмоций вызвал видеоклип, снятый на песню «I Want to Break Free». Основная часть сюжета клипа разворачивается в декорациях популярнейшего британского телесериала «Coronation Street», а музыканты группы облачены в наряды женских персонажей сериала. Скандальность клипа, впрочем, не помешала самой песне стать официальным гимном Африканского Национального Конгресса. Группа выступила на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, а запись выступления вошла в DVD «Greatest Video Hits II».

Queen на Rock in Rio в январе 1985 года

В 1985 году «Queen» приняла участие в фестивале «Rock in Rio». Позднее это выступление появилось на DVD «Live in Rio», как и сыгранный 11 мая концерт в Токио. 13 июля 1985 года группа выступила на крупномасштабном благотворительном концерте «Live Aid»; многие критики назвали это выступление лучшим в концерте[34]. После этого концерта Брайан Мэй сказал, что именно тогда испытал настоящую гордость за свою работу. «„Queen“ — самая лучшая группа в мире на сегодняшний день!» — заявил гитарист.[источник не указан 277 дней]

В 1986 году «Queen» написала саундтрек к фантастическому фильму «Горец» и положила его в основу своего нового альбома A Kind of Magic. Альбом пользовался огромным успехом. Музыканты организовали серию концертов по всей Европе под общим названием «Magic Tour». Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400 000 человек, а концерт в Будапеште стал первым выступлением западной рок-группы в истории Восточной Европы вообще и Венгрии в частности. Турне привлекло около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времен битломании 1960-х годов. Последний концерт тура, ставший последним для группы вместе с Меркьюри, прошёл 9 августа 1986 года в Небуорт-парке (графство Хартфордшир) и собрал от 120 до 140 тысяч человек.

«Magic Tour» стал последним концертным турне группы. С этого года начались слухи о болезни Меркьюри. Он отрицал это, ссылаясь на свой здоровый внешний вид.

The Miracle, Innuendo, Made in Heaven и Queen Forever (1989—2014)[править | править вики-текст]

В 1989 году группа выпустила альбом The Miracle, который отличался от предыдущих работ Queen. У Меркьюри немного изменился голос, он сбрил усы (позже отрастил бороду) и стал одеваться более строго. Вместе с альбомом вышло сразу пять синглов. Выход клипов подогревал слухи о болезни Меркьюри, которые активно опровергались как музыкантами группы, так и самим Меркьюри. Титульной песней альбома стала пятиминутная композиция «The Miracle». Изменение голоса, возможно, произошло из-за непосредственного влияния болезни, но доподлинно известно, что в начале 1990 года Меркьюри бросил курить в связи с развивающейся болезнью лёгких.

В 1990 году никакой информации о группе не появлялось, все её члены сообщали, что «всё нормально», однако столь резкая смена стиля жизни и имиджа вызвала закономерное удивление и тревогу среди поклонников. «Queen» получила музыкальную премию «Brit Awards», а выход Меркьюри во время церемонии вручения стал последним его появлением на публике. Вместо традиционной речи певец просто сказал: «Спасибо, хорошего вечера» (англ. Thank you, good night).

1991 год стал последним годом фактического существования «Queen». Незадолго до смерти Меркьюри вышел альбом Innuendo («Косвенный намёк»). Многие считают[кто?] его одним из наиболее выдающихся произведений «Queen». Альбом открывается песней, которая так и называется — «Innuendo». По своей композиции она напоминает «Bohemian Rhapsody» — всё те же шесть минут вместо стандартных трёх, сочетание различных музыкальных направлений. Этот трек стал ещё одним отходом от принципов: кроме отсутствия синтезаторов на всех альбомах декларировалось, что все треки исполнены исключительно Queen, без привлечения сессионных музыкантов. Фрагмент, обозначенный Spanish Minstrel Guitars, сыгран Стивом Хау, гитаристом Yes. На вторую песню — «I'm Going Slightly Mad» — был снят гротескный театральный чёрно-белый видеоклип с участием пингвинов и актёра, одетого в костюм гориллы.

Самой известной песней альбома стала «The Show Must Go On», в которой лирический герой задаётся вопросом о смысле существования и выражает надежду на обретение физической и душевной свободы после смерти. В её припеве при дословном переводе говорится:

Шоу должно продолжаться.
Моё сердце раскалывается,
Мой грим осыпается,
Но моя улыбка остаётся.

«The Show Must Go On» вошла в сотню лучших песен XX века и имеет огромное количество кавер-версий. Перед самой смертью Меркьюри распорядился передать все доходы от переиздания песни «Bohemian Rhapsody» Благотворительному фонду Терренса Хиггинса (англ.) по борьбе со СПИДом. Был выпущен сингл «Bohemian Rhapsody» / «These Are the Days of Our Lives» с двумя сторонами А. Это был первый в мире музыки случай, когда одна и та же песня занимала 1-ое место хит-парадов дважды, в разных десятилетиях. Клип к песне «These Are the Days of Our Lives» стал последним прижизненным клипом Меркьюри. Незадолго до смерти Фредди заставил Брайана Мэя выпустить сольный сингл «Driven By You», мотивируя тем, что это самый удачный момент. 23 ноября 1991 года Фредди сообщил миру, что он действительно болен СПИДом, а ровно через день он умер в своём Кенсингтонском особняке.

20 апреля 1992 года на лондонском стадионе «Уэмбли» состоялся концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный оставшимися музыкантами группы. В тот день на сцену вышли те, кого Меркьюри считал своими друзьями, с кем работал лично: Джо Эллиот, Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, Джеймс Хэтфилд, Роберт Плант, Дэвид Боуи, Сил, Роджер Долтри, Энни Леннокс, Лиза Стэнсфилд и любимая актриса Меркьюри — Лайза Минелли. Спайк Эдни, отыгравший на клавишных множество концертов с «Queen», назвал этот концерт «Fred Aid», напоминая о феноменальном выступлении «Queen» в 1985 году на «Live Aid».

В 1995 году вышел студийный альбом «Queen» под названием Made in Heaven («Сделано на небесах»), составленный из сессионных записей группы весны 1991 года, выполненных в студии Mountain, двух заново аранжированных композиций Меркьюри с его сольного альбома Mr. Bad Guy («Made in Heaven», «I Was Born to Love You»), одной композиции группы Роджера Тейлора The CrossHeaven for Everyone») и некоторых композиций, до этого не выходивших в свет. «A Winter's Tale» — это последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» стала последней записью его вокала.

В 2014 году увидел свет сборник Queen Forever, включающий в себя одну ранее не издававшуюся песню «Let Me In Your Heart Again» с вокалом Меркьюри, а также новые версии песен «Love Kills» и «There Must Be More to Life Than This». Последняя из них включает в себя вокальный дуэт c Майклом Джексоном[35].

Группа после смерти Фредди Меркьюри[править | править вики-текст]

После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Элтон Джон, Робби Уильямс, Лучано Паваротти, Дзуккеро, Анастейша, Пол Роджерс (2004—2009) и Адам Ламберт (2009-н.в.). В 1996 году, на волне новой популярности Queen, в Италии был выпущен альбом танцевальных ремейков «Dance Traxx I», на котором хиты группы исполняли популярные представители евродэнса 90-х — Captain Jack, Scatman John, Culture Beat, Masterboy, U96, DJ BoBo и др[36]. В 2000 году «We Will Rock You» была перезаписана вместе с группой «5ive» и добралась до 1-го места в Великобритании. А самым успешным пока является союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions».

Джон Дикон отказался от участия в Queen + Paul Rodgers, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только дважды воссоединившись с группой в 1997 году: на концертном выступлении с Элтоном Джоном, а также для записи и съёмок клипа новой песни «No-One but You».

В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We Will Rock You», созданный на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве, с октября 2004 по февраль 2005 года.

В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом[37]. 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it's Not True[38], написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, она стала первым студийным синглом группы, записанным с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте. Сам альбом Queen + Paul Rodgers The Cosmos Rocks вышел 12 сентября 2008 года, добравшись до 5-го места в британском альбомном чарте.

В 2008 году организован новый тур группы[39]. Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный украинским Фондом Елены Франчук (Пинчук) «АНТИСПИД», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тысяч человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте[40], и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан. В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов»[41]. Вход на площадь был бесплатным, и музыканты не получили гонорара за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание[42][43].

15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский[44].

12 мая 2009 года Queen и Пол Роджерс объявили о том, что расстаются, хотя Роджерс не исключает возможности когда-нибудь вновь поработать с группой. 20 мая 2009 года, во время 8-го сезона телешоу American Idol, состоялось первое выступление с вокалистами Адамом Ламбертом и Крисом Алленом. 16 ноября 2009 года был выпущен ремастированный сборник Queen Absolute Greatest, который состоял из 20-ти самых больших хитов группы, за период 1973—1995 годов. Он добрался до 3-го места в альбомном чарте и был продан тиражом свыше 600 000 экземпляров только в одной Великобритании.

7 мая 2010 года Мэй и Тэйлор объявили о том, что после почти 40 лет сотрудничества группа «Queen» покидает лейбл EMI. В сентябре 2010 года Брайан Мэй подтвердил факт подписания «Queen» нового контракта с Hollywood Records. Дистрибьютером всего каталога записей группы на Hollywood Records является Universal Music Group, которая с марта по сентябрь 2011 года переиздала все студийные альбомы «Queen» (за исключением альбома The Cosmos Rocks), в специальных ремастированных двухдисковых изданиях (40th anniversary remastered deluxe edition 2011), а также сборники Greatest Hits I, II и III, дополненные бонус-треками.

В октябре 2011 года участники группы сообщили о намерении выпустить новый альбом из ранее неизданных записей с вокалом Фредди Меркьюри[45], но позже отказались от этой идеи. 6 ноября 2011 года участники группы выступили на церемонии MTV Europe Music Awards, где в роли солиста вновь выступил Адам Ламберт[46]. Несколько музыкальных газет опубликовали сообщения о том, что, по словам Ламберта, в 2012 году состоится его турне с группой[47], но позже сам Ламберт опроверг эти слухи в своём твиттере[48]. В том же году был запущен проект Queen Extravaganza, отобравший молодых исполнителей для создания трибьют-группы, исполняющей песни Queen.

30 июня, накануне финала Евро-2012, на площади Независимости в Киеве состоялся благотворительный концерт, посвящённый борьбе со СПИДом с участием сэра Элтона Джона и группы Queen с Адамом Ламбертом. Учитывая важность события, и сэр Элтон Джон, и группа Queen отказались от гонорара. 3 июля прошло выступление в Москве[49]. 7 июля они также планировали выступить на фестивале Sonisphere в Небуорте, однако мероприятие было отменено[50]. 14 июля Queen + Adam Lambert выступили с концертом в Hammersmith Apollo, в Лондоне. Позже в этом году концерт был выпущен в Японии на CD, как пиратский бутлег, под названием «Queen + Adam Lambert — Still Rock In Hammersmith»[51]. 12 августа 2012 года группа выступила на церемонии закрытия Летних олимпийских игр в Лондоне, где Брайан, Роджер и Jessie J исполнили «We Will Rock You».[52]

15 июля 2013 года было официально объявлено о новом концерте Queen + Adam Lambert 20 и 21 сентября в Лас-Вегасе[53].

Последним официальным релизом Queen является концертный альбом Live at the Rainbow '74.

Музыкальный стиль[править | править вики-текст]

Историки рок-музыки относят Queen к категории хард-рока и глэм-рока, характерного для 1970-х. Их часто сравнивали с такими современниками, как Led Zeppelin, Дэвид Боуи[3], Roxy Music[4]. Queen начинали как традиционная хард-рок-группа[2], однако эксперименты привносили в их музыку элементы из направлений, далёких от рока. Как отмечает критик Филип Аусландер, некоторые песни Queen «граничили с претензией на джаз или классическую музыку»[4]. Питер Бакли называет музыку Queen «комбинацией хард-рока, артистизма и поп-музыки, опередившей своё время»[1].

Яркой особенностью звучания группы является хор из всех её участников, который стал визитной карточкой группы. Наиболее удачное звучание этого хора есть в альбомах A Night at the Opera и A Day at the Races. Другой яркой чертой группы являются различные многоголосные партии для одного человека (например, для песни «Bohemian Rhapsody» Меркьюри записывал свой голос 180 раз[54]).

Влияние[править | править вики-текст]

Queen повлияла на таких исполнителей как Ben Folds Five[55], Blind Guardian[56], Def Leppard[57], Dream Theater[58], Extreme[59], Foo Fighters[60], Frankie Goes to Hollywood[61], Guns N' Roses[62], Helloween[63], Judas Priest[64], Kansas[65], Katy Perry[66], Keane[67], Iron Maiden[68], Manic Street Preachers[69], Marilyn Manson[70], Metallica[71], Megadeth[72], George Michael[73], Mika[74], Muse[75], My Chemical Romance[76], Panic at the Disco[77], Queensrÿche[78], Radiohead[79], Robbie Williams[80], Steve Vai[81], Styx[82], Sweet, The Ark, The Darkness, The Smashing Pumpkins[83], Trivium[84].

Состав группы[править | править вики-текст]

Текущий состав
Бывшие участники
Приглашённые вокалисты, участвующие в проекте «Queen +…»
Прочие певцы, сотрудничавшие с группой
Сессионные музыканты
  • Морган Фишер — клавишные, фортепиано (1982)
  • Фред Мендел — клавишные, фортепиано (1982)
  • Спайк Эдни — клавишные, фортепиано, ритм-гитара, бэк-вокал (с 1984 выступает с группой на концертах как клавишник и второй гитарист, играя вместе с Брайаном Мэем)
  • Джейми Моусес — ритм-гитара, бэк-вокал (2005—2009) (также принимал участие в сольных работах участников Queen с 1992 года)
  • Дэнни Миранда — бас-гитара, бэк-вокал (2005—2009)
  • Руфус Тайгер Тейлор — перкуссия, ударные, бэк-вокал (2011 — н. в.)
  • Нил Фэйрклаф — бас-гитара, бэк-вокал (2011 — н. в.)
Участники группы ранних лет (басисты, которые претендовали на место в группе, но по тем или иным причинам не смогли в ней закрепиться, отыграли по несколько концертов)[85][86][87]
  • Майк Гроуз — бас-гитара (1970)
  • Барри Митчелл — бас-гитара (1970—1971)
  • Даг Боги — бас-гитара (1971)

Временная шкала[править | править вики-текст]

Дискография[править | править вики-текст]

Дискография группы насчитывает 15 студийных альбомов, 6 концертных, множество сборников песен, бокс сетов и синглов.

Видеография[править | править вики-текст]

В видеографию группы входят сборники видеоклипов, записи с концертов и т. п. видео.

Достижения[править | править вики-текст]

  • В 2000 году в результате опроса, в котором приняло участие свыше 190 тысяч человек, «Bohemian Rhapsody» была названа лучшей песней тысячелетия, опередив «Imagine» Джона Леннона. Десятое место в этом хит-параде заняла песня «Under Pressure»[88].
  • 2002 год. Книга рекордов Гиннесса: лучший сингл Великобритании за 50 лет («Bohemian Rhapsody»).
  • В 2005 году 3500 любителей музыки поставили Фредди Меркьюри на второе место в списке лучших вокалистов всех времён и народов, Брайан Мэй занял седьмое место в рейтинге лучших гитаристов, Роджер Тейлор стал восьмым среди ударников[89].
  • В 2006 году сборник Greatest Hits" был признан самой продаваемой пластинкой Великобритании. В общей сложности в стране было продано 5,4 миллиона копий[90].
  • В 2006 году сборник Greatest Hits был признан самым часто скачиваемым альбомом в iTunes Store. В целом скачано 2,27 миллиона раз[52].
  • В 2007 году более 20 тысяч слушателей BBC выбрали «Queen» лучшей британской рок-группой всех времён[91].
  • Песня «We Are the Champions» признана самой популярной в мире (опрос проводился компанией Sony Ericsson, в нём приняли участие свыше 700 тысяч человек из разных стран)[7].
  • Группа «Queen» получила звезду на аллее славы в Голливуде за достижения и вклад в области музыки.
  • В 2009 году Фредди Меркьюри возглавил рейтинг: «50 величайших голосов рока» составленный Британским журналом Classic Rock по результатам опроса своих читателей, участников рок групп, а также слушателей радио «Rock Planet».

Queen — первая группа[править | править вики-текст]

Памятник Фредди Меркьюри в Монтрё

Queen — первая группа…

  • …имевшая одновременно сразу четыре своих альбома в двадцатке лучших альбомов Великобритании: Queen, Queen II, Sheer Heart Attack, A Night at the Opera — в 1975 году;
  • …выпустившая настоящий сборник своих видеоклипов: «Greatest Flix»;
  • …для которой компания Walt Disney сделала анимацию для видеоклипа («A Kind of Magic»);
  • …британская группа, получившая американскую награду «Billboard» за песню «Another One Bites the Dust» одновременно в трёх категориях — Disco, Rock/Pop и R&B;
  • …10 альбомов которой заняли 10 верхних строчек аргентинского чарта за одну неделю;
  • …каждый участник которой написал хотя бы один хит, попавший в десятку синглового чарта Великобритании;
  • …синглы которой занимали первую строчку британского чарта синглов на протяжении четырёх десятилетий подряд (70-е, 80-е, 90-е и 2000-е)[7].

Логотип[править | править вики-текст]

Фредди Меркьюри, который имел специальность дизайнера, создал для группы собственный логотип незадолго до выпуска первого альбома. На нём изображены знаки зодиака всех музыкантов группы: два льва с коронами на головах обозначающих знаки Льва Джона Дикона и Роджера Тейлора, краб, символизирующий Рака Брайана Мэя и две феи, которые обозначают знак Девы самого Меркьюри. Львы стоят по бокам большой красной буквы «Q», внутри которой находится корона, на букве лежит краб. Возле львов находятся феи. Над всеми фигурами возвышается симург, изображённый в стиле британской геральдики с крыльями с шипами, символизирующий власть над небом и землёй. Логотип напоминает собой Королевский герб Великобритании.

Логотип часто использовался группой. Практически все обложки альбомов украшены им как с внутренней стороны, так и с внешней. Также он находился на бас-барабане всех концертов группы до тура к альбому Jazz и на концерте памяти Фредди Меркьюри «The Freddie Mercury Tribute Concert» (также над сценой находился гигантский Симург с герба).

Queen в кино[править | править вики-текст]

Песни Queen звучат в следующих кинофильмах:

Примечания[править | править вики-текст]

  1. 1 2 The rough guide to rock. Peter Buckley. Rough Guides, 2003. ISBN 1-84353-105-4, 9781843531050

    Queen’s combination of hard rock, artistic rock, and pop remains ahead of their time.

  2. 1 2 Legends of rock guitar: the essential reference of rock’s greatest guitarists. Biographies and Commentary. Pete Prown, Harvey P. Newquist, Jon F. Eiche. Hal Leonard Corporation, 1997. ISBN 0-7935-4042-9, 9780793540426

    At first their hits were marchlike hard rock, but in the late ’70s the group began to branch out…. Queen’s next LP, The Works (#23, 1984), marked a return to hard-rock form.

  3. 1 2 Uncut presents glam: Bowie, T-Rex, Queen and the glory years of glam rock, 1970-75. Steve Sutherland. NME, 2004
  4. 1 2 3 *Performing glam rock: gender and theatricality in popular music. Philip Auslander. University of Michigan Press, 2006. ISBN 0-472-06868-7, 9780472068685

    The work of glam pioneers Bolan and Bowie is distinctive and individual, and glam groups like Roxy Music, Queen, and Sparks wrote songs that sometimes bordered on the jazzy or classicizing pretentions.

  5. All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 903-5.

    Some of the pop rock performers or groups from the early 1980s include Daryl Hall and John Oates, Stevie Wonder, Michael Jackson, Stevie Nicks and Phil Collins. At the start of the decade, Queen had moved away from their hard rock roots and more towards pop rock.

  6. "Heritage award to mark Queen's first gig". BBC News. Retrieved 15 March 2013
  7. 1 2 3 4 Группа Queen потребовала объявить «Олимпийский» некурящей зоной «newsru.com» 18 июня 2008 г., 17:39
  8. 100 Greatest Live Artists
  9. Queen — авторы самого запоминающегося гига
  10. Dr. Richard Howells. Visual culture. Wiley-Blackwell, 2003. ISBN 0-7456-2412-X, 9780745624129

    The video to Queen’s hugely successful 'Bohemian Rhapsody' is widely held to provide a Gombrich-style 'landmark'. Produced in 1975, it was six minutes long, was heavily stylized and used (then) impressive special effects.

  11. QOL F.A.Q.. Queen Online. — Are Queen still active as a band? Very much so.. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011.
  12. Queen tease new track featuring Freddie Mercury vocals | News | NME.COM
  13. Queen Online — History — Band (недоступная ссылка с 23-08-2013 (1101 день) — историякопия)
  14. Dimery, 2010, p. 321.
  15. Queen bios / History : Queen (англ.). queen.shanemcdonald.org. Проверено 25 ноября 2015. Архивировано из первоисточника 9 марта 2013.
  16. Purvis, 2007, p. 287–288.
  17. Chart Stats - Queen - Seven Seas of Rhye (англ.). chartstats.com. Проверено 9 марта 2013. Архивировано из первоисточника 11 марта 2013.
  18. Hodkinson, 2004, p. 171–172.
  19. Seven Seas of Rhye (англ.). classicqueen.awardspace.com. Проверено 12 марта 2013. Архивировано из первоисточника 15 марта 2013.
  20. Purvis, 2007, p. 29.
  21. Chart Stats - Queen - Queen II (англ.). chartstats.com. Проверено 29 октября 2010. Архивировано из первоисточника 9 марта 2013.
  22. Queen – Billboard (англ.). Allmusic. Проверено 12 марта 2013. Архивировано из первоисточника 15 марта 2013.
  23. Top 100 Greatest Albums
  24. Beatles' Pepper tops album poll
  25. Music Of The Millennium (англ.). Проверено 26 января 2010. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011.
  26. It's A Rhap! Queen Vid Voted Best Of All Time, Sky News (8 октября 2007). Архивировано из первоисточника 5 октября 2008.
  27. The Queen of all music videos, The Sun (8 октября 2007). Проверено 5 октября 2008.
  28. 1 2 3 Doherty, 2011.
  29. Критический обзор Washington Post
  30. Doherty, 2011, p. 30.
  31. 1 2 Doherty, 2011, p. 38.
  32. 1 2 3 Doherty, 2011, p. 40.
  33. 1 2 Doherty, 2011, p. 49.
  34. Greene, Andy. Flashback: Queen Steal the Show at Live Aid (англ.). Rolling Stone (5 February 2013). Проверено 1 декабря 2015.
  35. Lenta.ru: Культура: Музыка: Queen выпустит совместную запись Фредди Меркьюри и Майкла Джексона
  36. Discogs: Various ‎- Queen Dance Traxx I
  37. Brian’s Soapbox Aug 06
  38. Queen
  39. Queen to tour in early 2008, according to lighting engineer
  40. Газета «Время» № 167, 15 сентября 2008, стр.1
  41. УНІАН — Харків — Queen приголомшений (фото)
  42. Qeenonline.com Life must go on! Queen + Paul Rodgers Support the Call With ANTIAIDS Concert In Kharkov Freedom Square (недоступная ссылка с 23-08-2013 (1101 день) — историякопия)  (англ.)
  43. Lenta.ru: Queen дадут благотворительный концерт в Харькове
  44. Первые концерты второго тура Queen + Paul Rodgers  (англ.)
  45. Lenta.ru: Музыка: Группа Queen выпустит новый альбом с вокалом Меркьюри
  46. Адам Ламберт стал на время вокалистом группы Queen
  47. Группа Queen нашла себе нового вокалиста
  48. Твиттер Адама Ламберта
  49. QUEEN ROCKS RU | Центральный сайт Queen. Концерты QUEEN в Москве — QUEEN выступит в Москве вместе с Адамом Ламбертом
  50. Sonisphere Cancellation Nixes Adam Lambert and Queen Gig (англ.). Rolling Stone (29 March 2012). Проверено 29 марта 2012. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  51. Discogs: Queen + Adam Lambert ‎- Still Rock In Hammersmith
  52. 1 2 Queen and Jessie J — We Will Rock You (Live @ Церемония закрытия олимпийских игр 2012), jessiej.ru
  53. Press Release: Queen + Adam Lambert to Play The 2013 IHeartRadio Music Festival in Las Vegas!
  54. The Greatest Songs Ever! Bohemian Rhapsody-Blender
  55. Ben Folds Five. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  56. Blind Guardian - From Middle-Earth to the opera - November 2002. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  57. Def Leppard. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  58. Dream Theater. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  59. Extreme. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  60. Day Grohl and Taylor Hawking induct Queen. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  61. Frankie Goes to Hollywood. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  62. Guns N' Roses. Архивировано из первоисточника 24 июня 2012.
  63. Helloween. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  64. 2006.10.xx - Classic Rock - UK - Freddie 60th tribute - Queen. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  65. Kansas. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  66. Katy Perry. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  67. Keane FAQ. Архивировано из первоисточника 25 марта 2012.
  68. Iron Maiden. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  69. Manic Street Preachers. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  70. Marilyn Manson. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  71. Metallica. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  72. The Quietus | Features | Baker's Dozen | Th1rt3en Best: Dave Mustaine Of Megadeth's Favourite Albums. Проверено 11 июля 2016.
  73. George Michael. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  74. Sound of 2007: Mika. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  75. Muse. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  76. My Chemical Romance. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  77. Panic at the Disco. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  78. Queensrÿche. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  79. Radiohead. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  80. Robbie Williams. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  81. Steve Vai. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  82. Styx. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  83. Smashing Pumpkins. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  84. Trivium’s Matt Heafy chooses his top five Queen songs. Архивировано из первоисточника 31 мая 2012.
  85. Queen on tour Queen Concerts. Retrieved 5 April 2012
  86. Queen Live — 1970 Queen Online. Retrieved 5 April 2012
  87. Queen — FAQs (11 January 2011) Queen Online. Retrieved 5 April 2012
  88. Первому хит-параду планеты исполнилось 50 лет
  89. Zeppelin voted 'ideal supergroup'
  90. Любимым альбомом британцев стал сборник хитов Queen
  91. Queen Voted Best British Band Of All Time

Литература[править | править вики-текст]

Литература о группе Queen[править | править вики-текст]

  • Pryce L. Queen. (1976).
  • Tremblet J. The Queen Story. (1976).
  • West M. Queen: The First Ten Years. (1981).
  • Love J. Queen’s Greatest Prix. (1981).
  • Davis J. Queen: an Illustrated Biography. (1981).
  • West M. Queen The first 10 years L' 1981
  • Queen Gluttons for punishment L; 1981
  • West M. Queen The first 12 years L; 1984
  • Freddie Mercury. The Legend Lives on. (1991).
  • Freddie. (1991).
  • Queen: Live at Wembley 1986. (1992).
  • Gunn J., Jenkins J. Queen. As it Began. (1992).
  • Queen are the Champions. (1992).
  • Clarke R. Freddie Mercury: A Kind of Magic. (1992).
  • Putland M. Queen Unseen. (1993).
  • Gray R. Freddie Mercury Tribute Concert. (1993).
  • Jackson L. Brian May Story. (1994).
  • Hatton J., Warpshott T. Mercury and Me. (1994).
  • Michael S. M. Queen. (1994).
  • Hodkinson M. Queen: The Early Years. (1995).
  • Boyce S. They Died too Young. Freddie Mercury. (1995).
  • Queen Live. (1995).
  • Michael S. M. Queen in Their Own Words. (1996).
  • Jackson L. Mercury — The King of Queen. (1996).
  • Bret D. The Freddie Mercury Story: Living of the Edge. (1996).
  • Jones L. A. Freddie Mercury. The definitive biography. (1997).
  • Dean K. Queen. The new visual documentary L; 1992
  • Dean K. Queen. A visual documentary L; 1986
  • Evans D, Minns D. Freddie Mercury. This is a real life L; 1992
  • Evans D, Minns D. Freddie Mercury. More real life
  • Evans D, Minns D. Freddie Mercury. The real life. The truth behind the legend L; 1997
  • Evans D, Minns D. Freddie Mercury. The real life. The tale of Freddie Mercury L; 2008
  • Freddie Mercury A Life, in his own words L; 2006
  • Freestone P. Freddie Mercury. The ultimate memoir. L; 2001
  • Freestone P; Evans D. Freddie Mercury. The Afterlife L; 2003
  • Gray R. Queen Greatest Prix 2 L; 1991
  • Hogan P. Queen. The complete miusic guide N-Y; 1996
  • Howis Mary Mercury Man L; 2004
  • Jackson L. Queen The definitive biography L; 1999
  • Jackson L. Brian May The definitive biography L; 2007
  • Lewry P., Nigel Goodall The Ultimate Queen L; 1998
  • Marten N, Hudson J Freddie Mercury and Queen L; 1995
  • A Magic tour L; 1987
  • Nester D.God save my Queen N -Y; 2003
  • Nester D.God save my Queen 2 N-Y; 2004
  • Power M. Queen. The complete guide to their music L; 2006
  • Purvis G. Queen The complete works L; 2007
  • Queen. The full picture L; 1995
  • Rider S. Queen. This are the days of our lives L; 1999
  • Livingstone S. Innuendoes Freddie mercury and Queen 1997
  • Sky R. The show must go on L; 1994
  • Tedman R. The Rex collections. Queen L; 2005
  • Queen 1 Tokyo 2003
  • Queen 2 Tokyo 2004
  • Queen Rock Case Studies 2007 (special collectors edition with documentary DVD)
  • Rock M. Classic Queen L; 2007
  • Freddie Mercury A life, in his own words L: 2006
  • Phil Sutcliff Queen An illustrated History of the Crown Kings of Rock 2009
  • Dawson Michael Freddie and me L; 2009
  • Queen Photo library Tokyo; 2008
  • Michele Primi Queen Milan — Firenze, 2008
  • Mark Blake Is this a real life? The Untold story of Queen L;2010
  • Queen The complete history Minneapolis; 2010
  • Matters Furniss Queen One vision L; 2010 (special collectors edition with documentary DVD)
  • Rupert White Queen in Cornwall L; 2011
  • Queen Lausanne; 2011
  • 40 years of Queen L; 2011
  • Lesley Ann Jones «Freddie Mercury. The definitive biography» L; 2011 (revisited edition)
  • Laura Jackson Freddie Mercury The biography L; 2011
  • Peter Hince Queen Unseen L; 2011
  • Mark Hayward Queen, On Camera, Off Guard L; 2011
  • Jeff Hudson Queen L;2011
  • Bohemian rhapsodies Nashville; 2011

Литература о группе Queen на русском языке[править | править вики-текст]

  • Скай Рик. «The Show Must Go On» («Фредди Меркьюри» в рус. переводе изд-ва «МИРТ», Москва). (1993).
  • Queen о Куин. (1994).
  • Queen Песни (Составитель И. Полуяхтов) (1996).
  • Хоуген П. К. «Queen» (Пер. с англ. А. Малаховского) (1997).
  • Дин К. «Queen: Фотоистория» (Пер. с англ. А. Малаховского) (1997).
  • "Волшебство «Queen» (Пер. с англ. и предисловие Т. Шашковой) (1998).
  • «Фредди Меркьюри» (Пер. с англ. Т. Шашковой) (2000).
  • «Сольное творчество Фредди Меркьюри: Я лишь певец, исполняющий песню». (Сост. А. Л. Рассадин). (2000).
  • «Queen: Шоу должно продолжаться» (Пер. с англ., сост., вступит. статья А. В. Галина) (2000).
  • «100 страниц: Queen» (Текст С. Климовицкого) (2001).
  • Фристоун П. «Фредди Меркьюри: Show must go on». (Пер. с англ. Т. Сахацкого) (2002).
  • Лора Джексон. «Queen. We are the Champions», М; (2003)
  • Фристоун П. «Фредди Меркьюри. Воспоминания близкого друга» (Пер. с англ. Т. Давыдовой) Екатеринбург; 2005
  • Ахундова М. «История Фредди Меркьюри» (2005).
  • Надеждин Н. «Фредди Меркьюри. Хочу стать легендой» М; 2008
  • Фредди Меркьюри. «Жизнь его словами», Екатеринбург; 2009
  • «Queen. Шоу продолжается». М; 2009
  • Пауэр М. «Queen. Полный путеводитель по песням и альбомам». СПБ; 2010

Ссылки[править | править вики-текст]

  • Queenonline  (англ.) — официальный сайт группы Queen.
  • www.queen.org.ua — собраны материалы о группе Queen (статьи, тексты песен, перевод лирики, фотографии, ноты, табулатуры и многое другое)
  • Queen Discography
  • www.lifemustgoon.net Официальный сайт благотворительного концерта Life must go on! — Live in Ukraine в Харькове (фотогалереи до, во время и после концерта, пресс-конференция и встреча со студентами в Киеве и многое другое)
  • Freddie For A Day Русскоязычный сайт всемирного ежегодного события Freddie For A Day (Фредди На Один День)
  • Queen Concerts — вся информация обо всех концертах Queen.
  • UltimateQueen.co.uk  (англ.) — дискография Queen.
  • QueenVault.com — отличный сайт о Queen, незаменим для коллекционеров.
  • QueenArchuves.com — коллекция интервью и отзывов критиков.