Вейпорвейв

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Vaporwave»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Вейпорвейв
Изображение в стиле вейпорвейва, главной темой которой является Википедия
Изображение в стиле вейпорвейва, главной темой которой является Википедия
Направление Электронная музыка
Истоки Гипнагогический поп, чиллвейв, пландерфоника, нью-эйдж, лаундж, музыка для лифтов, chopped and screwed, сити-поп, dance-pop, смуф-джаз, фанк, ню-диско, эмбиент, киберпанк, арт-поп, R&B, нью-вейв,пландерфоника,пост-интернет.
Время и место возникновения Начало 2010-х, Северная Америка
Музыкальные инструменты Аудиоредактор,секвенсор,сэмплер.
Годы расцвета 2011—2013
Поджанры
Future funk, Future disco, Future jazz, Mallsoft, EccojamsVaporambient, Vaporgaze, Ocean grunge, Pipe dreams, Computer dreams, Vaportrap, Vapor dub, Vapordelic, Vapornoise, Laborwave, Late night lo-fi, Dreampunk, Signalwave, Slushwave, Hardvapor,Barber beats, Utopian virtual, VHS pop, Slushwave, Simpsonwave, Trumpwave.
Производные
Simpsonwave (по мотивам «Симпсонов»)
Родственные
Синтвейв
См. также
Synthwave, chillwave, cloud rap, sea punk, витч-хаус
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Пример музыкального произведения в жанре вейпорвейва
Одно из визуальных оформлений к музыке в жанре вейпорвейва

Вейпорвейв[прим. 1] (англ. vaporwave) — микрожанр электронной музыки, который появился в начале 2010-х годов и распространялся на следующие несколько лет среди различных интернет-сообществ[1][2][3][4]. Он характеризуется ностальгическим или сюрреалистическим видением ретрокультурной эстетики (чаще всего, 1980-х и 1990-х годов) с её развлечениями, технологиями, культурой потребления, рекламой и многими стилями корпоративной и популярной музыки, таких как лаунж, смуф-джаз и музыка в лифте. Семпл является распространённой техникой в рамках жанра. Часто семплы имеют замедленный темп и пониженный тон, изменённый иногда в классическом стиле chopped and screwed[англ.].

В визуальном оформлении исполнители часто используют такие образы, как классические скульптуры, веб-дизайн 1990-х годов, низкополигональные компьютерные рендеры, глитч-арт, видеомагнитофоны, кассеты, ЭЛТ-мониторы, восточно-азиатское искусство и киберпанк[5]. Визуальный стиль vaporwave, как видно из обложек альбомов и видеороликов, обычно называют эстетичным (название часто стилизуется как AESTHETICS с полноширинными символами)[6].

В русскоязычных фан-сообществах название «вейпорвейв» намеренно коверкается и произносится как «вапорвейв». В названиях треков и альбомов часто специально нарушаются правила грамматики, пунктуации и орфографии[7].

Альбом Дэниела Лопатина Chuck Person's Eccojams Vol. 1 2010 года выпуска, Far Side Virtual Джеймса Ферраро и Floral Shoppe от Macintosh Plus[8] часто называют ключевыми для развития данного жанра[9][10][11]. Стиль получил новый виток поджанра вейпортрэп, когда в 2012 году Blank Banshee добавил трэп-ударные[12]. Альбом от Saint Pepsi 2013 года Hit Vibes[13] впервые создал поджанр фьюче-фанк, использованный в 2014 году музыкантами Macross 82-99 и Yung Bae.

В 2015 году журнал Rolling Stone описал группу 2814 как одного из «10 исполнителей, которых нужно знать» со ссылкой на их альбом Atarashii Hi no Tanjō (яп. 新しい日の誕生 — «Рождение нового дня»)[14]. В том же году альбом I’ll Try Living Like This от death’s dynamic shroud.wmv стал пятнадцатым в списке «50 лучших альбомов 2015 года»[15].

В 2015 году MTV использовали ребрендинг, сильно вдохновлённый вейпорвейвом и сипанком[16], а Tumblr запустил Tumblr TV, явно вдохновлённый стилем MTV 90-х[17].

В 2021 году был снят первый полнометражный документальный фильм про этот стиль музыки «Vaporwave. Жанр которого нет»[18]. В фильме рассказывается об истоках жанра и исследуется связь этого направления с ностальгией и аудиопиратством[18].

Интерпретации

[править | править код]

Вейпорвейв был описан как «деградация коммерческой музыки» в попытке выявить «ложные обещания» капитализма[19]. Музыкант Адам Харпер из Dummy Mag описывает вейпорвейв как «ироническую сатиру на акселерационизм», отмечая, что название «vaporwave» является намёком на vaporware и идею либидинозной энергии подвергаться беспощадной сублимации при капитализме[19].

Критик Саймон Рейнольдс охарактеризовал альбом Chuck Person's Eccojams Vol. 1 как «относящейся к культурной памяти и похороненном утопизме в капиталистических товарах — особенно тех, которые связаны с потребительскими технологиями в вычислительной и аудио/видеоразвлекательной зоне». Jouhou Desuku Virtual (яп. 情報デスクVIRTUAL, «Виртуальный рабочий стол»), один из псевдонимов Vektroid, описывает свой альбом Contemporary Sapporo (札幌コンテンポラリー, «Современный Саппоро») как «краткий взгляд на новые возможности международного общения» и «пародию на американский контекстуализм Азии где-то 1995 года»[20].

Музыкальный педагог Графтон Таннер в своей книге 2016 года «Babbling Corpse: Vaporwave and the Commodification of Ghosts» утверждал, что «вейпорвейв — это художественный стиль, который стремится изменить наши отношения с электронными СМИ, заставляя признать неосведомлённость вездесущей технологии»[21]. Далее, он утверждает: «Вейпорвейв — это межвременная и межпространственная музыка, потому что она скептически относится к тому, что́ потребительская культура сделала с пространством и временем»[22]. В 2016 году в своём обзоре альбома Hologram Plaza в поджанре вейпорвейва моллсофт от Disconscious Дилан Килби из Sunbleach заявил, что «происхождение моллсофта лежит в самых ранних концепциях вейпорвейва, где концепции торговых центров как больших, бездушных пространств потребительства упоминались в качестве средства для изучения социальных последствий капитализма и глобализации, но такой подход за последние несколько лет изменился в сторону чисто звукового исследования/выражения»[23].

Ответвления и поджанры

[править | править код]

Моллсофт[англ.] (англ. mallsoft) — поджанр, возникший в середине 2010-х год. Созданный по ретро-мотивам торговых центров 1980-х — 1990-х годов[24] и часто основанный на корпоративной лаунж-музыке[25], он призван вызвать в воображении слушателя образы гипермаркетов, продуктовых магазинов, вестибюлей и других пространств общественной торговли[26]. Исследователи описывают моллсофт в контексте «концепции торговых центров как больших, бездушных пространств чистого потребительства <...> исследующей социальные последствия капитализма и глобализма»[27]. Среди популярных исполнителей — Disconscious, Groceries, Hantasi и Cat System Corp[англ.].

Стиль характеризуется использованием реверберации, часто добавляемой к поп-песням 1980-х годов для создания эффекта звучания из динамиков в пустом или заброшенном торговом центре[28]. Также к трекам применяют эффект дисторшна для придания чувства изоляции и дезориентации[28]. Музыканты жанра моллсофт стремятся вызвать чувство ностальгии по хождению в торговые центры даже у тех, кто не имел такого опыта[29], используя сэмплы из easy listening, босано́вы и смуc-джаза. В композициях нередко присутствуют отрывки из рекламных объявлений, звуки шагов, разговоров и работающей вентиляции[30]. В видео на YouTube треки моллсофт-жанра часто сопровождаются изображениями торговых центров, построенных в 1980-х — 1990-е годы[28]. Визуальные эффекты в таких видео подчеркивают чувство одиночества и «холодной природы, возникающего при блуждании по опустошенным торговым помещениям»[31].

Фьюче-фанк

[править | править код]

Фьюче-фанк (англ. future funk) — поджанр, вдохновлённый французским хаусом[32], который расширяет использование элементов диско и хауса[25]. Он включает в себя большую часть тех же визуальных образов, взятых из аниме 1980-х годов, включая «Урусей Яцура», «Гиперпространственная крепость Макросс» и «Сейлор Мун»[33]. В музыкальном плане фанк будущего создаётся таким же образом, как и вейпорвейв, — на основе семплов, хотя и с более оптимистичным подходом[34][35]. Большинство музыкальных фрагментов взяты из японских городских поп-записей 1980-х годов, и этот поджанр привёл к росту популярности сити-попа среди западной аудитории[36][37].

Самым популярным исполнителем поджанра можно назвать Macross 82-99, который стал пионером этого жанра, выпустив серию альбомов Sailorwave в 2013 году[33]. Другие известные исполнители фьюче-фанка — Skylar Spence[англ.] (он же Saint Pepsi), Tsundere Alley, Ducat[38], Yung Bae[39] и Night Tempo[40].

Хардвейпор

[править | править код]

Хардвейпор[англ.] (англ. hardvapour) появился в конце 2015 года[41] как переосмысление вейпорвейва с более мрачными, быстрыми темпами и тяжёлыми звуками[25]. На него повлияли спидкор и габбер; поджанр стремится к противостоянию утопическим настроениям, иногда приписываемым вейпорвейву. Образование и становление характерного звучания поджанра приписывается канадскому музыкальному продюсеру Wolfenstein OS X и его альбому End of the World Rave, а также лейблу звукозаписи Antifur[41].

Элементы звучания хардвейпора включают в себя плотные синтезаторные звуки, драм-машину, быстрые темпы. Также отслеживается влияние эйсид-хауса, биг-бита, брокен-бита[англ.], габбера, спидкора, нойз-музыки, хард-техно, индастриал-техно, хардстайла и драм-н-бейс[41].

Фашвейв (англ. fashwave, от fascist — фашист)[42][43] — преимущественно инструментальный поджанр, объединяющий в себе элементы синтвейва и вейпорвейва. Возник на YouTube около 2015 года[44][45]. Поджанр описывают как экстремистское ответвление вейпорвейва, продвигаемое неонацистами[45][46]. Среди исполнителей — Cybernazi, Xurious, Andew Align и Elessar[45][47]. Музыка фашвейв сочетает в себе политические окрашенные названия треков, фрагменты из политических речей известных фашистских и нацистских политиков[48], а также нацистскую символику, сочетая её с эстетикой жанра-прародителя[49]. Музыкальный критик газеты The Guardian Михаель Ханн пишет, что музыкально жанр восходит к синтвейву[42], а обозреватель журнала Heavy[англ.] Пол Фарелл называет его «ответвлением от безобидного музыкального движения вейпорвейв»[43]. Эти мотивы ассоциируются также с визуальными образами «Dark MAGA», связанными с восприятием Дональда Трампа в интернет-культуре радикального крыла его сторонников[50].

Исследователи ультраправых движений замечают, что фашвейв выполняет сразу несколько функций. Он укрепляет сообщество ультраправых, создавая визуальную согласованность[51], символизирует об общей идентичности, а также формирует общее культурное пространство для обладателей радикальных правых взглядов[52]. Кроме того, поджанр используется как медиастратегия: опираясь на ретроэстетику[53], визуальный шарм и широкое распространение в социальных сетях, он помогает обходить традиционные механизмы цензуры и привлекать молодую аудиторию[47].

Другие ответвления и поджанры

[править | править код]
  • Дримпанк[англ.] (англ. dreampunk) — появился в середине 2010 года. Название происходит от слова «киберпанк» из-за частого использования воображаемых футуристичных пространств у слушателя благодаря звуковому оформлению, вызывающем ощущение прогулки по городу будущего. Характеризуется акцентом на кинематографическую атмосферу с различными приёмами и техниками электронных жанров, таких как техно, джангл, электро и дабстеп.
  • Вейпорэмбиент (англ. vaporambient) возник как ответвление вейпорвейва, ориентированное на погружение в плотные звуковые пространства, главным компонентом которых являются полный отказ от танцевальной составляющей и создание атмосферы включённости слушателя в виртуальные миры на основе растянутых и переработанных семплов, долгоиграющих медлительных композиций, вдохновлённых дроун музыкой.
  • Слашвейв (англ. slushwave) — поджанр вейпорвейва, возникший в середине 2010-х годов. Характеризуется экстремально замедленными семплами из ретро-музыки 1980-х и 1990-х годов (часто из лаунж, смус-джаза или поп-музыки), усиленным эффектом реверберации и фильтрацией, создающими трансовый, гипнотический эффект[54][55]. Известными исполнителями данного поджанра считаются t e l e p a t h テレパシー能力者[англ.], SOARER и desert sand feels warm at night.
  • Эккоджемс (англ. eccojams) — ранний поджанр вейпвейва, возникший, по словам Дэниэла Лопатина, из простого упражнения по зацикливанию замедленного фрагмента песен с добавлением вибрирующего эхо-эффекта[31].
  • Симпсонсвейв (англ. simpsonwave) — феномен YouTube, популяризованный пользователем Люсиеном Хьюзом (англ. Lucien Hughes)[6][56]. Поджанр состоит из сцен из американского анимационного сериала «Симпсоны», наложенных на различные треки в стиле вейпорвейв. Клипы часто монтируются без какой-либо контекстуальной связки и редактируются с использованием VHS-эффектов и других сюрреалистических визуальных приёмов, что придаёт им «галлюцинаторный и иноземный характер»[56].
  • Поздний ночной lo-fi (англ. late night lo-fi) или late-nite lo-fi — поджанр замедленной поп-музыки и джаза 1980-х годов[24]. По звучанию треки должны напоминать записи телепередач со старых телевизоров формата 4:3. Родоначальником поджанра считается исполнитель Luxury Elite[англ.][31].
  • VHS-поп (англ. VHS-pop) — более светлый и позитивный вариант позднего ночного lo-fi с насыщенным звуком и яркой ретро-эстетикой[24].
  • Утопиан виртуал (англ. utopian virtual) — стиль, основанный на концепции Джеймса Ферраро о «саундтреке виртуальной жизни»[24]. Эстетика поджанра включает в себя раннюю трёхмерную графику с чёткими и нереалистичными формами. Дальнейшим ответвлением от этого стиля стал Frutiger Aero, сочетающий утопические мотивы утопиан виртуал с сэмплами и звуковыми элементами 2000-х годов. Обложки альбомов часто оформлены в одноименном графическом стиле.
  • Сигналвейв (англ. signalwave) — также известный как «прерывистая передача» (англ. broken transmission), этот стиль основан на сэмплировании искажении радиопередач, телепрограмм, и в особенности погодных выпусков. Среди известных исполнителей поджанра — 猫 シ Corp[англ.] и CT57[54].
  • Барбер-битс (англ. barber beats) — поджанр, использующий сэмплы и замедленные композиции стилей смус-джазз, лаунж и R&B 1980-2000-х годов. Известные исполнители — Haircuts for Men и Macroblank[57][58][59][60].

Примечания

[править | править код]
  1. V–A–C Sreda — Феликс Сандалов "Пар подземелий" — Журнал Sreda
  2. Гипнотическая ностальгия: почему люди слушают вэйпорвейв — Disgusting Men
  3. Афиша Волна: Путеводитель по новому музыкальному жанру
  4. 5 необычных направлений в музыке, которые помогут расширить кругозор — Сириус Журнал
  5. Ward, Christian. Vaporwave: Soundtrack to Austerity. Stylus.com (29 января 2014). Дата обращения: 8 февраля 2014. Архивировано 2 июня 2017 года.
  6. 1 2 Minor, Jordan (3 июня 2016). Drown yourself beneath the vaporwave. Geek.com. Архивировано 9 июня 2016. Дата обращения: 12 июня 2016.
  7. Генеалогическое древо Vaporwave: от Eccojams до Hardvapour. Underrated. Дата обращения: 2 января 2021. Архивировано 25 января 2021 года.
  8. Gibb, Rory. The Month's Electronic Music: Through The Looking Glass. The Quietus (8 ноября 2012). Дата обращения: 7 декабря 2013.
  9. Blanning, Lisa. James Ferraro - Cold. Pitchfork (5 апреля 2013). Дата обращения: 8 февраля 2014. Архивировано 6 февраля 2014 года.
  10. Bowe, Miles. Q&A: James Ferraro On NYC’s Hidden Darkness, Musical Sincerity, And Being Called "The God Of Vaporwave". Stereogum (13 октября 2013). Дата обращения: 8 февраля 2014. Архивировано 16 октября 2013 года.
  11. Vaporwave is not dead. The Essential. The Essential. Дата обращения: 8 декабря 2015. Архивировано 10 декабря 2015 года.
  12. Beauchamp, Scott. How Vaporwave Was Created Then Destroyed by the Internet. Esquire. Дата обращения: 19 октября 2016. Архивировано 3 апреля 2017 года.
  13. Hit Vibes, by SAINT PEPSI. Дата обращения: 19 октября 2016. Архивировано 26 октября 2016 года.
  14. 2814 (25 ноября 2015). — «The next-level gambit paid off with second album 新しい日の誕生, an unparalleled success within a small, passionate pocket of the internet.» Дата обращения: 27 июня 2016. Архивировано 3 июля 2016 года.
  15. The 50 Best Albums of 2015. Fact. The Vinyl Factory (9 декабря 2015). Дата обращения: 11 декабря 2015. Архивировано 30 января 2016 года.
  16. The Crowd-Sourced Chaos of MTV's Vaporwave VMAs. GQ. Condé Nast (29 августа 2015). Дата обращения: 8 декабря 2015. Архивировано 10 декабря 2015 года.
  17. How Tumblr and MTV Killed the Neon Anti-Corporate Aesthetic of Vaporwave. Vice Media, Inc. (26 июня 2015). Дата обращения: 8 декабря 2015. Архивировано 6 декабря 2015 года.
  18. 1 2 ♫ Vaporwave. Жанр которого нет • Кино ♫ Институт музыкальных инициатив (ИМИ). Институт музыкальных инициатив (ИМИ). Дата обращения: 1 августа 2023. Архивировано 1 августа 2023 года.
  19. 1 2 Harper, Adam. Comment: Vaporwave and the pop-art of the virtual plaza. Dummy (7 декабря 2012). Дата обращения: 8 февраля 2014. Архивировано 1 апреля 2015 года.
  20. MR P. 情報デスクVIRTUAL 幌コンテンポラリー. [Beer On The Rug; 2012] (англ.). Tiny Mix Tapes. Дата обращения: 21 октября 2016. Архивировано 25 декабря 2013 года.
  21. Tanner, Grafton. Babbling Corpse: Vaporwave and the Commodification of Ghosts (англ.). — Alresford, Hants, UK: zero books, 2016. — P. 10. — ISBN 9781782797593.
  22. Tanner, Grafton. Babbling Corpse: Vaporwave and the Commodification of Ghosts (англ.). — Alresford, Hants, UK: zero books, 2016. — P. 39. — ISBN 9781782797593.
  23. Kilby, Dylan. Disconscious — Hologram Plaza — Sunbleach. Sunbleach Media (7 августа 2016). Дата обращения: 7 августа 2016. Архивировано 1 сентября 2016 года.
  24. 1 2 3 4 Vaporwave, the Millennial legacy of Daniel Lopatin (амер. англ.). Revista cultural el Hype (21 февраля 2020). Дата обращения: 16 октября 2025. Архивировано 9 ноября 2021 года.
  25. 1 2 3 Arcand, Rob. Inside Hardvapour, an Aggressive, Wry Rebellion Against Vaporwave (амер. англ.). VICE (12 июля 2016). Дата обращения: 16 октября 2025.
  26. macneil, jason (23 сентября 2015). Mallsoft is the New Elevator Music. Indie88 (амер. англ.). Архивировано из оригинала 1 июня 2023. Дата обращения: 16 октября 2025.
  27. Disconscious – Hologram Plaza – Sunbleach ☀ (амер. англ.). sunbleach.net. Дата обращения: 16 октября 2025. Архивировано из оригинала 11 декабря 2023 года.
  28. 1 2 3 Ballam-Cross, Paul. Reconstructed NostalgiaAesthetic Commonalities and Self-Soothing in Chillwave, Synthwave, and Vaporwave (англ.) // Journal of Popular Music Studies. — 2021-03-01. — Vol. 33, iss. 1. — doi:10.1525/jpm. Архивировано 2 октября 2025 года.
  29. Kesvani, Hussein. The Teens Who Listen to ‘Mallwave’ Are Nostalgic for an Experience They’ve Never Had (амер. англ.). MEL Magazine (30 января 2019). Дата обращения: 16 октября 2025.
  30. Micro Genre Within a Micro Genre That Uses Ambience as an Instrument: Learn About Mallsoft (англ.). www.ultimate-guitar.com. Дата обращения: 16 октября 2025.
  31. 1 2 3 Genre As Method: The Vaporwave Family Tree, From Eccojams to Hardvapour. Bandcamp Daily (21 ноября 2016). Дата обращения: 16 октября 2025.
  32. Zhang, Cat. The Endless Life Cycle of Japanese City Pop (амер. англ.). Pitchfork (24 февраля 2021). Дата обращения: 19 октября 2025.
  33. 1 2 Donohoo, Timothy Blake. Macross 82-99’s ‘Sailorwave’ Should Be Every Retro Anime Fan’s Soundtrack (англ.). CBR (5 октября 2020). Дата обращения: 19 октября 2025.
  34. Tentaciones (16 августа 2017). Future funk, el género musical que te va a alegrar la vida. EL PAÍS (исп.). Архивировано 9 ноября 2018. Дата обращения: 19 октября 2025.
  35. Moritz Sommet. Intermediality and the discursive construction of popular music genres: the case of ‘Japanese City Pop’ (англ.) // Handai ongaku gakuhō / Journal of Handai Music Studies. — 2020-09-30. — Vol. 16.
  36. Markowitz, Douglas. 5 Vaporwave and Future Funk Tracks to Get You Ready for YUNG BAE (амер. англ.). Phoenix New Times (10 октября 2018). Дата обращения: 19 октября 2025.
  37. La City Pop, bande-son de vos apéros estivaux (фр.). Slate.fr (11 июля 2018). Дата обращения: 19 октября 2025.
  38. Voice, Rob. Interview: DUCAT & The Retro, Feel-Good World of Future Funk (амер. англ.). magneticmag.com (11 мая 2020). Дата обращения: 19 октября 2025.
  39. Gokhman, Roman. Yung Bae 'straight up relaxin' yet won't stop creating | INTERVIEW (англ.). RIFF Magazine (3 декабря 2021). Дата обращения: 19 октября 2025.
  40. Lee, Michael. The Future Is Funked by Future Funk » PopMatters (амер. англ.). www.popmatters.com (12 июля 2022). Дата обращения: 19 октября 2025.
  41. 1 2 3 Dazed. Inside ‘hardvapour’, the internet’s latest microgenre (англ.). Dazed (28 апреля 2016). Дата обращения: 19 октября 2025.
  42. 1 2 Hann, Michael (14 декабря 2016). 'Fashwave': synth music co-opted by the far right. The Guardian (брит. англ.). 0261-3077. Дата обращения: 22 октября 2025.
  43. 1 2 Farrell, Paul (18 мая 2018). Fashwave: 5 Fast Facts You Need to Know. Heavy.com (амер. англ.). Архивировано 23 мая 2020. Дата обращения: 22 октября 2025.
  44. Coleman, Jonny (19 декабря 2016). "Fashwave" Is Fascist Synthesizer Music and Yes, It's an Actual Thing. L.A. Weekly. Архивировано 5 июня 2019. Дата обращения: 22 октября 2025.
  45. 1 2 3 How Electronic Music Made By Neo-Nazis Soundtracks The Alt-Right. BuzzFeed News (англ.). Архивировано 20 сентября 2025. Дата обращения: 22 октября 2025.
  46. Carless, Will. Oath Keepers on trial, extremists on Spotify and white supremacists hassling a church (амер. англ.). USA TODAY. Дата обращения: 22 октября 2025.
  47. 1 2 Macnair, Logan. Understanding Fashwave: The Alt-Right’s Ever-Evolving Media Strategy (брит. англ.). GNET (28 июня 2023). Дата обращения: 22 октября 2025.
  48. Bullock, Penn; Kerry, Eli. Trumpwave and Fashwave Are Just the Latest Disturbing Examples of the Far-Right Appropriating Electronic Music (амер. англ.). VICE (30 января 2017). Дата обращения: 22 октября 2025.
  49. Beauchamp, Scott. "Attention Online Shoppers..." | The Brooklyn Rail (англ.). brooklynrail.org (19 августа 2024). Дата обращения: 22 октября 2025.
  50. Friedman, Dan. Joe Biden made a "Dark Brandon" joke at the White House Correspondent's dinner, killing it for good (амер. англ.). Mother Jones. Дата обращения: 22 октября 2025.
  51. Jeppe Fuglsang Larsen. The Identitarian movement and fashwave music: The nostalgia and anger of the new far right in Denmark (англ.) // Popular Music. — 2022-05. — Vol. 41, iss. 2. — P. 152–169. — ISSN 0261-1430. — doi:10.1017/S0261143022000022.
  52. Jan Enkvist. /Comfy/ : Fashwave’s Role in Building and Maintaining Community in Far-right Online Spaces. — 2024.
  53. Daviess, Beth. Fashwave (432 hz): How Audio Frequencies Take on Meaning in Neofascist Communities | Middlebury Institute of International Studies at Monterey (англ.). www.middlebury.edu (18 октября 2024). Дата обращения: 22 октября 2025.
  54. 1 2 Fvm, Moon. The Viability of Vaporwave (амер. англ.). Moon Lvnding (28 июня 2023). Дата обращения: 22 октября 2025.
  55. Slushwave? — Van Paugam. Van Paugam (амер. англ.). Архивировано 3 апреля 2024. Дата обращения: 22 октября 2025.
  56. 1 2 "Simpsonwave" is the most wack, tripped-out Simpsons meme ever. 3 июня 2016. Архивировано 3 июня 2016. Дата обращения: 22 октября 2025.
  57. Eudin, Jeremy Adrian. Barber Beats: A YouTube Rabbit Hole (амер. англ.). Your Guide to the Big City (6 января 2023). Дата обращения: 22 октября 2025.
  58. BARBER BEATS: A Controversial Music Genre (англ.). Vapor95. Дата обращения: 22 октября 2025.
  59. Haircuts for Men, Macroblank, and the new vaporwave aesthetic. The Polytechnic. Архивировано 12 августа 2025. Дата обращения: 22 октября 2025.
  60. Editorial, YRB (21 августа 2023). What Are Barber Beats? by Van Paugam. YRB Magazine (амер. англ.). Архивировано 30 ноября 2024. Дата обращения: 22 октября 2025.
  1. Встречается также вариант вэйпорвейв.