Скорсезе, Мартин: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Нет описания правки
Нет описания правки
Строка 18: Строка 18:
|киностудия =
|киностудия =
}}
}}
'''Ма́ртин Чарльз Скорсе́зе''' ({{lang-en|Martin Charles Scorsese}}, род. [[17 ноября]] [[1942 год|1942]], [[Куинс]], [[Нью-Йорк]], [[Соединённые Штаты Америки|США]]) — американский кинорежиссёр, актёр, продюсер и сценарист, лауреат премии «[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]». Еврейский психопат с больной фантазией))
'''Ма́ртин Чарльз Скорсе́зе''' ({{lang-en|Martin Charles Scorsese}}, род. [[17 ноября]] [[1942 год|1942]], [[Куинс]], [[Нью-Йорк]], [[Соединённые Штаты Америки|США]]) — американский кинорежиссёр, актёр, продюсер и сценарист, лауреат премии «[[Оскар (кинопремия)|Оскар]]».


Мартин Скорсезе неоднократно признавался одним из величайших и наиболее влиятельных кинорежиссёров современности: так, опрос, проведённый в 2010 году популярным американским журналом ''[[Paste (журнал)|Paste]]'', показал, что жители [[США]] считают Скорсезе лучшим ныне живущим режиссёром, он оставил позади [[Годар, Жан-Люк|Жана-Люка Годара]] и [[Спилберг, Стивен|Стивена Спилберга]]<ref>{{citeweb|url=http://articles.timesofindia.indiatimes.com/2010-03-11/us/28119558_1_poll-list-joel|title=Filmmaker Martin Scorsese named 'Best Living Director' in US poll|publisher=''The Times of India''|date=11 марта 2010|lang=en|accessdate=2012-7-21}}</ref>.
Мартин Скорсезе неоднократно признавался одним из величайших и наиболее влиятельных кинорежиссёров современности: так, опрос, проведённый в 2010 году популярным американским журналом ''[[Paste (журнал)|Paste]]'', показал, что жители [[США]] считают Скорсезе лучшим ныне живущим режиссёром, он оставил позади [[Годар, Жан-Люк|Жана-Люка Годара]] и [[Спилберг, Стивен|Стивена Спилберга]]<ref>{{citeweb|url=http://articles.timesofindia.indiatimes.com/2010-03-11/us/28119558_1_poll-list-joel|title=Filmmaker Martin Scorsese named 'Best Living Director' in US poll|publisher=''The Times of India''|date=11 марта 2010|lang=en|accessdate=2012-7-21}}</ref>.

Версия от 23:33, 3 марта 2019

Мартин Скорсезе
англ. Martin Scorsese
Скорсезе на 58-м Берлинском кинофестивале, февраль 2008 года
Скорсезе на 58-м Берлинском кинофестивале, февраль 2008 года
Имя при рождении Мартин Чарльз Скорсезе
Дата рождения 17 ноября 1942(1942-11-17)[1][2][…] (81 год)
Место рождения Куинс, Нью-Йорк, США
Гражданство
Профессия
Карьера 1959 — наст. время
Награды
IMDb ID 0000217
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ма́ртин Чарльз Скорсе́зе (англ. Martin Charles Scorsese, род. 17 ноября 1942, Куинс, Нью-Йорк, США) — американский кинорежиссёр, актёр, продюсер и сценарист, лауреат премии «Оскар».

Мартин Скорсезе неоднократно признавался одним из величайших и наиболее влиятельных кинорежиссёров современности: так, опрос, проведённый в 2010 году популярным американским журналом Paste, показал, что жители США считают Скорсезе лучшим ныне живущим режиссёром, он оставил позади Жана-Люка Годара и Стивена Спилберга[4].

Составитель официальной биографии режиссёра Винсент Лобрутто сравнивает его с ещё одной легендой мира кино — Стэнли Кубриком, «только Кубрик холоден и аналитичен, а Скорсезе — горяч и эмоционален»[5].

Фильмам Скорсезе присущи выразительная жестокость и насилие, в кинематографических кругах он известен как мастер гангстерских лент. Огромное влияние на режиссёра оказали картины Кинга Видора, Джона Хьюстона, Майкла Пауэлла и Эмериха Прессбургера, Джона Форда, Элиа Казана, Бернардо Бертолуччи и многих других[6]. Скорсезе предпочитает не менять создателей своих проектов, постоянно работая с Робертом Де Ниро, Леонардо Ди Каприо и монтажёром Тельмой Шунмейкер.

Скорсезе является обладателем около 105 всевозможных кинопремий и призов, включая «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля (1976), премию «Золотой глобус» за режиссуру (2003, 2007, 2012), «Эмми» за режиссуру драматического сериала (2011) и приз Американской академии киноискусства «Оскар» (2007). Наиболее примечательные картины режиссёра — «Злые улицы», «Таксист», «Бешеный бык», «Последнее искушение Христа», «Славные парни», «Мыс страха», «Казино», «Банды Нью-Йорка», «Авиатор», «Отступники», «Остров проклятых», «Хранитель времени» и «Волк с Уолл-стрит». 28 февраля 2003 года Скорсезе стал обладателем звезды на Голливудской аллее славы[7].

Биография

Родители


Отец и мать
Мартина Скорсезе.
Кадры из фильма «Славные парни».

Франческо Скорсезе, дедушка Мартина по отцу, родился в Италии в коммуне Полицци-Дженероза в начале 1880-х годов[8]. Мать Франческо умерла, когда ему было шесть или семь лет, поэтому после ещё одной женитьбы отца мальчик чувствовал себя брошенным[8]. Вскоре он был усыновлён фермером, жившим по соседству[8]. Работая в полях, Франческо начал думать об Америке, стране свободы, стране возможностей[8]. В то время юноша был так называемым итал. contadino — членом крестьянского класса фермеров, рыбаков и ремесленников[9]. Он усердно работал на земле своего приёмного отца, у которого были большие планы на Франческо[9]. Он желал, чтобы сын помогал ему ещё и по дому и когда-нибудь женился на одной из его дочерей, однако девятнадцатилетний Франческо был непреклонен: с каждым взмахом косы его желание отправиться в США всё увеличивалось[9]. Отклонив предложение отца, он сел на судно и прибыл в Америку в начале XX века[9].

Что же до бабушки Мартина по отцу, Терезы, то она, как и её будущий супруг, родилась в Полицци-Дженероза[9]. Тереза была великолепной кухаркой, создававшей классические блюда этого региона Италии[9]. Маленькая, но волевая женщина покинула родину на небольшой лодке[9]. После месяца странствий, голода и болезней Тереза увидела знаменитую зелёную леди с факелом — она наконец-то попала в США[9].

Дедушка Скорсезе по матери, Мартин Каппа, в честь которого позже назвали маленького Мартина, родился в коммуне Чиминна[9]. Как и Франческо, Мартин почти не знал собственную мать и воспитывался приёмной семьёй[9]. С достижением совершеннолетия высокий энергичный и элегантный молодой человек с необычными усами стал солдатом кавалерии[9].

Его будущая супруга, бабушка Скорсезе по матери, Доменика Каппа также родилась в Чиминне[9]. Однажды она услышала стук копыт кавалерийских лошадей, проезжавших мимо её дома[9]. Девушка выбежала на низкий балкон, откуда увидела солдат, восседавших на изнемогавших животных[9]. Внезапно её глаза пересеклись с глазами симпатичного молодого воина в голубой униформе, на голове которого красовалась шляпа с большим белым пером[9]. Они посмотрели друг другу в глаза и сразу же влюбились[9]. После двадцати двух дней ухаживаний Мартин и Доменика поженились[9]. В 1912 году родилась их дочь Сара[9]. Мартин отправился в Америку, дабы найти новую жизнь для своей семьи[9]. Оттуда он писал Доменике письма с просьбами приехать к нему, но она попросту боялась поездки и продолжала отказывать[9]. Разочарованный Мартин сочинил последний призыв, угрожая уйти от неё, если она не приедет в срочном порядке[9]. Доменика и Сара попали на следующее же судно, но только потому, что вместе с ними плыл родной брат девушки[9]. Когда корабль уже был готов к отправке, Доменика обнаружила, что брат пропал — она была обманута[10]. Путешествие было долгим и тяжёлым[10].

В конце концов, две совершенно разные семьи поселились в Нью-Йорке на Элизабет-стрит[11]. Франческо, гордый мужчина безо всякого официального образования, устроился в Нью-йоркскую промышленную компанию  (англ.), в верфях которой работал разнорабочим[11]. Он, как и сотни других работников, находился под руководством вышестоящих, что совершенно его не устраивало[12]. Мужчина покинул компанию и открыл десять продуктовых лавок[12]. В начале 1900-х годов он обручился с Терезой в старой церкви святого Патрика[11]. Скорсезе переехали на Элизабет-стрит, 241, а Каппа выбрали четвёртый этаж 232 дома через улицу[11].

Мартин Каппа работал на строительных лесах в небольшом городке Спрингфилд  (англ.), что в штате Нью-Джерси, и возвращался домой только по выходным[11]. Этот тяжёлый труд приносил ему сорок пять долларов в неделю — хорошие деньги для того времени[11]. Не обходилось и без производственных травм — когда Мартин серьёзно повредил руку и выпал из рабочего графика, Доменика, профессиональная швея, приступила к работе, дабы уменьшить убытки[11]. Как и многие итало-американки, женщина трудилась на дому, пытаясь выжить в демократическую эру свободного предпринимательства[11]. Этому ремеслу она также обучала и дочерей, с интересом наблюдавших за её работой[11].

Мать Мартина Скорсезе, Кэтрин, родилась в 1912 году, а отец Чарльз (настоящее имя — Лучано) годом позже[11]. Росли они в Маленькой Италии, где Кэтрин ходила в среднюю школу, которую бросила, так и не окончив[12]. Вместо учёбы она устроилась на фабрику по производству одежды для детских кукол, проработав там до семнадцати лет[12]. С наступлением совершеннолетия девушка перешла на другой завод на Второй Авеню[12]. Незадолго после этого брат Чарльза пригласил её к мистеру Силверману, «королю Нью-Джерси», как его называли в народе, обрабатывавшему одежду, сделанную на фабриках Нью-Джерси[13]. Кэтрин проработала у Силвермана тридцать девять лет[13].

Детство

Мартин Скорсезе родился в Нью-Йорке. Скорсезе вырос в очень набожной католической семье. В детстве он болел астмой с частыми приступами и поэтому не мог играть с другими детьми, из-за чего его родители или старший брат брали маленького Мартина с собой в кинотеатр. Именно в этот период жизни у него и стала развиваться страсть к кино, особенно он полюбил исторический жанр, так как, по меньшей мере, два фильма этого жанра — «Земля фараонов» и «Эль Сид» — имели глубокое и долгое влияние на него. Также в это время у него развивается интерес к неореалистическому кино. Он рассказывал про влияние на него документальных фильмов на итальянском, а также то, как «Похитители велосипедов» и «Рим, открытый город» вдохновляли его и повлияли на его взгляды, возможно, и благодаря его сицилийским генам. В документальном фильме My Voyage to Italy Скорсезе отмечает сицилианский эпизод фильма Роберто Росселини «Пайза», просмотренный им вместе с родственниками, иммигрантами из Сицилии, который значительно воздействовал на его жизнь. Также он признаёт большое влияние на него Французской Новой Волны и заявил:

Французская Новая Волна повлияла на всех режиссёров, работавших с тех пор, невзирая на то, смотрели они фильмы или нет

Он также отмечает таких режиссёров, как Ингмар Бергман, Федерико Феллини, Рай Сатьджит, Микеланджело Антониони как наиболее повлиявших на его карьеру.

Изначально Мартин Скорсезе хотел стать священником, посещая среднюю школу Кардинала Хайза (Cardinal Hayes High School) в Бронксе, но выбрал кино и поступил в Нью-Йоркский колледж наук и искусства (сейчас известный как New York University College of Arts and Science), где получил звание бакалавра искусств в 1964 году.

Первые короткометражные фильмы

После увольнения с военной службы учится в Нью-Йоркском университете, где снимает два короткометражных фильма: «Что такая симпатичная девушка, как ты, делает в таком месте, как это?» и «Это не только ты, Мюррей». Более известный короткометражный фильм Скорсезе — «Конкретная стрижка», снятый в 1967 году. Фильм критикует вторжение Американского правительства во Вьетнамский конфликт, из-за этого второе название фильма — «Вьет’67».

Полноценный дебют

Первый полнометражный фильм Мартина Скорсезе носил рабочее название «Я позвоню первым» (I Call First) и снимался в 1967 году, после того, как режиссёр закончил работу над своим короткометражным фильмом «Конкретная стрижка». Главную роль в картине исполнил начинающий актёр Харви Кейтель, который позже снялся в нескольких других работах Скорсезе. Фильм рассказывал историю любви Джей Р. и его девушки, живущих на улицах Нью-Йорка. К концу съёмок Скорсезе решил переименовать фильм в «Кто стучится в мою дверь?» (Who’s That Knocking at My Door?). После этого он снимает ещё две картины: полудокументальный фильм «Уличные сценки» и «Берта по прозвищу „Товарный вагон“» (Boxcar Bertha), основанный на реальной истории.

Злые улицы

В 1973 году на экраны вышел фильм «Злые улицы». В фильме, помимо Харви Кейтеля, сыграл начинающий актёр Роберт Де Ниро, ранее работавший с Брайаном Де Пальмой. В центре сюжета фильма четыре парня, находящихся в тени своих родственников старшего поколения: Тони, итальянец около 30 лет от роду, заправляет местным баром; Майк претендует на звание серьёзного мафиозного воротилы, не роняет ни на секунду маску серьёзности, при том, что единственный из всей компании действует, исходя из понятий мафиози старого поколения; Джонни Бой занимает деньги у всех без всякого намерения вернуть, ему абсолютно наплевать на все понятия, законы и связи этого общества, ему просто нужно выпить, снять девочек, набить кому-нибудь рожу; и Чарли, племянник местного босса мафии, стремится воплотить в жизнь идеи великого Франциска Ассизского, но делает это «на улицах», по своей недальновидной мерке. Чарли очень религиозен, он испытывает своё терпение и веру: пытается спасти Джонни Боя, при том, что покидает свою подругу в момент приступа эпилепсии. В результате снятый Скорсезе фильм был высоко оценён публикой[14].

Алиса здесь больше не живёт

В 1974 году Эллен Бёрстин решилась на съёмки в новой картине Мартина Скорсезе «Алиса здесь больше не живёт». Фильм не получил особых наград, кроме «Оскара» за лучшую женскую роль 1975 года. Фильм рассказывает историю Алисы, у которой умер муж, оставив её, безработную, с ребёнком на руках.

Таксист

В 1976 году Скорсезе снимает фильм «Таксист», в котором впервые был полностью раскрыт талант Мартина Скорсезе как режиссёра. Также, помимо режиссёрской работы, критики высоко оценили актёрскую работу Роберта Де Ниро и работу оператора Майкла Чэпмена. Премьера состоялась 8 февраля 1976 года в США. Повторный выход состоялся 16 февраля 1996 года в США. В фильме Роберт Де Ниро играет таксиста, бывшего морского пехотинца Тревиса Бикла.

«Золотая пальмовая ветвь» Каннского кинофестиваля (1976), две премии BAFTA. В общем итоге фильм получил 18 кинопремий, номинировался на четыре «Оскара» и девять других премий.

Фильм был задействован в деле о попытке убийства президента США Рональда Рейгана. В 1970-х годах Джон Хинкли посмотрел фильм «Таксист» не менее 15 раз и, по-видимому, отождествлял себя с главным героем фильма[16][17]. Несколько последующих лет Хинкли преследовал Джоди Фостер (игравшую в фильме малолетнюю проститутку) по стране и дошёл даже до того, что, узнав из журнала, что она учится в Йельском университете, поступил туда же на курс писательского мастерства[18]. В конце 1980 г. Хинкли написал Фостер множество писем[19], а также дважды говорил с ней по телефону. Получив вежливый, но однозначный отказ, он, тем не менее, не стал отказываться от своих намерений[17]. Хинкли был уверен, что, прославившись на всю страну, он может добиться равного социального статуса с Фостер. Подобно герою фильма Тревису Биклу, Хинкли начал преследовать президента Джимми Картера с целью его убийства[20]. В марте 1981 г. Хинкли написал Фостер ещё несколько записок. Их тон заметно отличался от предыдущих и побудил её передать их декану. Декан, в свою очередь, передал записки в полицию, однако местонахождение Хинкли установить не удалось[21][22]. Вскоре Хинкли попытался убить Рональда Рейгана и был арестован.

Нью-Йорк, Нью-Йорк и Последний вальс

«Нью-Йорк, Нью-Йорк» (англ. New York, New York) — лирическая драма с элементами комедии и большим количеством музыкальных номеров. Съёмки проходили в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, США. Фильм вышел на экраны в 1977 году. В главных ролях заняты Роберт де Ниро и Лайза Миннелли. Заглавная музыкальная тема New York, New York позднее стала чрезвычайно популярной в исполнении Фрэнка Синатры.

«Последний вальс» (The Last Waltz) — документальный фильм Мартина Скорсезе (1978), запечатлевший заключительный концерт канадо-американской рок-группы The Band, который прошёл в День благодарения 26 ноября 1976 года в концертном зале «Уинтерлэнд», Сан-Франциско. Звуковая дорожка к фильму вышла отдельной пластинкой[en]. Работу Скорсезе принято считать эталоном «концертного кино».

Бешеный бык

В 1978 году, когда Мартин Скорсезе едва не умер от передозировки наркотиков (он нюхал кокаин), Роберт Де Ниро, навестив режиссёра в больнице, попытался уговорить его никогда больше не употреблять наркотики и высказал пожелание, чтобы Скорсезе снял фильм о боксёре. Сначала Скорсезе отказался (он не любил картины о спорте), но Де Ниро в конце концов сумел его переубедить. Многие утверждают, что Де Ниро спас режиссёру жизнь, сумев настоять на его возвращении к работе.

В результате Скорсезе снял фильм «Бешеный бык» об известном американском боксёре итальянского происхождения, чемпионе мира Джейке Ла-Мотта. Сюжет построен как воспоминания постаревшего Джейка в 1960-х годах о расцвете и конце своей блестящей карьеры на боксёрском ринге. Своё прозвище Джейк получил за неукротимый бойцовский дух и бешеный нрав, который также испытали на себе его близкие. Фильм повествует о непростых взаимоотношениях Джейка со своим братом, промоутером и тренером Джоуи и женой Викки. Фильм был высоко оценен критиками и получил Оскар за лучшую мужскую роль и за лучший монтаж (фильм имел номинации ещё в шести категориях).

Цвет денег

Действие фильма начинается в баре, где уже пожилой и закалённый в бильярдных баталиях катала (Пол Ньюман) встречает молодого и талантливого, но недостаточно амбициозного игрока (Том Круз). После чего начинается их совместное турне по штатам Америки. Старик учит молодого тонкостям игры, получая процент от его выигрышей. Сопровождает их молодая подружка героя Тома Круза. В конце концов компаньоны расходятся, чтобы встретиться через некоторое время за столом в финале крупного турнира.

За роль в картине Скорсезе легендарный Пол Ньюман был удостоен единственного в жизни «Оскара» за актёрскую работу.

Последнее искушение Христа

В 1987 году Мартин Скорсезе приступает к постановке фильма с рабочим названием «Страсть». Интересно отметить, что свой вклад в создание картины внесли представители самых разных христианских конфессий: католик Скорсезе, который в молодости собирался принять церковный сан, Казандзакис — православный христианин Греческой церкви, автор сценария Поль Шредер — последователь кальвинизма[23].

К работе привлекли серьёзный ансамбль исполнителей, и картина бы не состоялась, если бы актёры, которые почли за честь работать с мастером, не согласились сниматься за скромный гонорар[24]. Предварительно планировалось, что съёмки пройдут в Израиле, но это оказалось дороже с точки зрения бюджета и не столь безопасно. В картине нет масштабных спецэффектов — чудеса Спасителя изображены весьма скромно. Также в картине нет многолюдной массовки — это опять-таки последствия ограниченного бюджета. В октябре 1987 года съёмки начались в Марокко[23].

В январе 1988 года Скорсезе вернулся в Нью-Йорк, чтобы закончить постпродакшн-фазу картины. Режиссёр очень торопился закончить монтаж, так как предчувствовал, что выпуск картины в массовый прокат будет сопровождаться серьёзными трудностями[25].

В августе 1988 года состоялась премьера фильма в США и Канаде.

Мартин Скорсезе (в центре), Леонардо Ди Каприо и Камерон Диас в 2002 году

Отступники

В 2006 году Мартин Скорсезе снял ремейк популярного гонконгского криминального триллера «Двойная рокировка», вышедшего в 2002 году, фильм носил название «Отступники». В главных ролях снялись Леонардо Ди Каприо, Мэтт Дэймон и Джек Николсон. Фильм рассказывал про двух лучших выпускников полицейской академии, которые оказались по разные стороны баррикады: один из них — агент мафии в рядах правоохранительных органов, другой — «крот», внедрённый в мафию. Каждый считает своим долгом обнаружить и уничтожить противника, но постоянная жизнь в искажённых реалиях меняет внутренний мир героев.

В первый уикенд после своего выхода на экраны «Отступники» заняли первое место по дебютным кассовым сборам в США, заработав 26 887 467 $ и опередив ленты «Работник месяца» и «Техасская резня бензопилой: Начало». В Великобритании в дебюте фильм уступил только картине «Дьявол носит Prada», однако в следующую неделю вышел на первое место. По состоянию на 15 декабря 2006 года фильм собрал 118,7 млн $ в США и 219,5 млн $ по всему миру, став самым коммерчески успешным фильмом Скорсезе. Также фильм получил отличные отзывы кинокритиков и ряд наград, включая шесть номинаций на «Золотой глобус» в категориях «лучший фильм», «лучший режиссёр», «лучший актёр» (Леонардо Ди Каприо), две «лучший актёр второго плана» (Джек Николсон и Марк Уолберг) и «лучший сценарий». Однако лишь в одной номинации, за лучшую режиссуру, фильму удалось получить приз.

Именно 26 февраля 2007 года Мартин Скорсезе получил долгожданную премию «Оскар». Номинирован он был восемь раз: в 1981 году за фильм «Бешеный бык», в 1989 году за работу «Последнее искушение Христа», в 1991 за фильм «Славные парни», в 2003 году за «Банды Нью-Йорка», в 2005 году за фильм «Авиатор», в 2007 году за фильм «Отступники», в 2012 за фильм «Хранитель времени» и в 2014 за фильм «Волк с Уолл-стрит».

Режиссёрский почерк

Звезда Мартина Скорсезе на Аллее Звезд в Голливуде, Лос-Анджелес

Большинство фильмов Скорсезе основано на реальных событиях. Часто он исполняет небольшую эпизодическую роль в своих фильмах. Выступает в качестве разнопланового режиссёра[26].

В 2018 году производное прилагательное от фамилии режиссёра Scorsesean было включено в Оксфордский словарь английского языка[27].

Личная жизнь

Скорсезе вступал в брак пять раз, четырежды разводился. Его первой женой была Ларейн Мари Бреннан (англ. Laraine Marie Brennan), у них есть дочь Кэтрин. В 1976 году Скорсезе женился на писательнице Джулии Кэмерон. В этом браке родилась вторая дочь режиссёра — Доменика Кэмерон-Скорсезе (англ. Domenica Cameron-Scorsese), ставшая актрисой и снявшаяся в фильме отца «Эпоха невинности». Однако брак продлился лишь год. Развод лёг в основу первого фильма Кэмерон, чёрной комедии God’s Will[28], в котором также сыграла их дочь Доменика[29][30].

С 1979 по 1983 год Скорсезе был женат на актрисе Изабелле Росселини. Затем его женой в 1985 году стала продюсер Барбара де Фина (англ. Barbara De Fina), их брак также закончился разводом в 1991 году. С 1999 года женат на Хелен Моррис (англ. Helen Morris). У них есть дочь Франческа, которая снялась в фильмах Скорсезе «Отступники» и «Авиатор».

Ныне Скорсезе проживает в родном Нью-Йорке.

Мартин Скорсезе практикует трансцендентальную медитацию. В декабре 2010 года он выступил на благотворительном вечере Фонда Дэвида Линча в поддержку обучения трансцендентальной медитации молодёжи из группы риска, ветеранов, страдающих посттравматическим стрессовым расстройством, и других людей, подверженных сильному стрессу[31].

Фильмография

Год Фильм
Режиссёр Сценарист Продюсер Актёр Роль Примечания
1959 Везувий VI
зелёная ✓Y
1963 Что такая симпатичная девушка, как ты, делает в таком месте, как это?
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
короткометражный
1964 Это не просто только ты, Мюррей!
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
короткометражный
1967 Конкретная стрижка
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
короткометражный
1967 Кто стучится в мою дверь?
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
1970 Уличные сценки
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
интервьюер документальный
1972 Берта по прозвищу «Товарный вагон»
зелёная ✓Y
1973 Злые улицы
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
1974 Алиса здесь больше не живёт
зелёная ✓Y
1974 Итало-американец
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
интервьюер
1976 Таксист
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
пассажир таксиста Тревиса
1977 Нью-Йорк, Нью-Йорк
зелёная ✓Y
1978 Американский парень
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
интервьюер документальный
1978 Последний вальс
зелёная ✓Y
документальный
1980 Бешеный бык
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
1983 Анна Павлова
зелёная ✓Y
Гатти-Кассаза
1983 Король комедии
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
директор шоу (камео)
1985 После работы
зелёная ✓Y
1985 Удивительные истории
зелёная ✓Y
1986 Цвет денег
зелёная ✓Y
1988 Последнее искушение Христа
зелёная ✓Y
1989 Нью-йоркские истории
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
камео
1990 Кидалы
зелёная ✓Y
1990 Славные парни
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
1990 Сны Акиры Куросавы
зелёная ✓Y
Винсент Ван Гог
1991 Виновен по подозрению
зелёная ✓Y
Джо Лессер
1991 Мыс страха
зелёная ✓Y
1993 Бешеный пёс и Глория
зелёная ✓Y
1993 Голый в Нью-Йорке
зелёная ✓Y
1993 Эпоха невинности
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
1994 Телевикторина
зелёная ✓Y
спонсор
1995 История американского кино от Мартина Скорсезе
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
рассказчик документальный
1995 Казино
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
1995 Найти и ликвидировать
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
бухгалтер
1995 Толкачи
зелёная ✓Y
1996 Утеха сердца моего
зелёная ✓Y
1997 Кундун
зелёная ✓Y
1997 Сдвиг по фазе
зелёная ✓Y
1998 Страна холмов и долин
зелёная ✓Y
1999 Воскрешая мертвецов
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
голос диспетчера
1999 Моё путешествие в Италию
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
ведущий документальный
2000 Можешь рассчитывать на меня
зелёная ✓Y
2001 Дождь
зелёная ✓Y
2002 Дикая банда
зелёная ✓Y
2002 Банды Нью-Йорка
зелёная ✓Y
2003 Блюз
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
документальный
2004 Авиатор
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
2004 Молния в бутылке
зелёная ✓Y
документальный
2004 Невесты
зелёная ✓Y
2004 Новый Франкенштейн
зелёная ✓Y
2006 Отступники
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
2008 The Rolling Stones. Да будет свет
зелёная ✓Y
документальный
2008 Роскошная жизнь
зелёная ✓Y
2009 Молодая Виктория
зелёная ✓Y
2009 Подпольная империя
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
исполнительный продюсер
2010 Остров проклятых
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
2011 Джордж Харрисон: жизнь в материальном мире
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
документальный
2011 Хранитель времени
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
2013 Малавита
зелёная ✓Y
исполнительный продюсер
2013 Волк с Уолл-стрит
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
2016 Молчание
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
2016 Винил
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y
исполнительный продюсер
2016 Перестрелка
зелёная ✓Y
исполнительный продюсер
2017 Пазманский дьявол
зелёная ✓Y
исполнительный продюсер
2019 Ирландец
зелёная ✓Y
зелёная ✓Y

Другие проекты

Вудсток. Три дня мира и музыки

Мартин Скорсезе был одним из монтажёров музыкального документального фильма «Вудсток» о легендарном фестивале рок-музыки, проходившем под открытым небом в Вудстоке в 1969 году. В этой работе не просто запечатлены выступления популярных исполнителей своего времени, но и создан уникальный портрет поколения шестидесятых годов в Америке. Режиссёром фильма выступил Майкл Уэдли.

История американского кино от Мартина Скорсезе

Документальный телефильм, вышедший в 1995 году и посвященный фильмам раннего Голливуда. Повествование, не сохраняя хронологической последовательности, охватывает период от становления американского кинематографа до переломных времен начала 1960-х, от новаторства Д. У. Гриффита 1910-х годов до классических фильмов таких мастеров эпохи расцвета Голливуда как Билли Уайлдер, Винсент Минелли, Элиа Казан. Скорсезе рассматривает развитие таких типично американских узких жанров как вестерн, мюзикл, гангстерский фильм, показывая изменения, которые претерпевали те клише и стандарты, по которым они снимались. Значительную часть фильма занимает рассказ об особенностях режиссёрской работы, о том, как режиссёры стремились преодолеть стереотипы коммерческого кино, привнося новые технические и художественные решения, а иногда и откровенно бунтуя против них. В фильме использованы элементы интервью режиссёров, в которых они рассказывают о своем творческом подходе и своем видении кино.

Видеоклип «Bad»

  • 1987 — режиссёр короткометражного фильма «Bad» (Майкл Джексон), послужившего основой для одноимённого музыкального видеоклипа. В 18-минутном фильме есть множество ссылок на фильм 1961 года «Вестсайдская история», особенно эпизод с «Cool».

The Rolling Stones. Да будет свет

Документальный фильм Мартина Скорсезе, в котором рассказывается о карьере рок-н-ролльной группы The Rolling Stones. В фильм также включены кадры съёмок тура «A Bigger Bang Tour» (2006). Скорсезе снимал The Rolling Stones в течение двух вечеров в нью-йоркском Beacon Theater: 29 октября и 1 ноября 2006 года.

Примечания

  1. Martin Scorsese // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
  2. Martin Scorsese // filmportal.de — 2005.
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. Filmmaker Martin Scorsese named 'Best Living Director' in US poll (англ.). The Times of India (11 марта 2010). Дата обращения: 2012-7-21.
  5. LoBrutto, 2008, p. xi.
  6. LoBrutto, 2008, p. 27.
  7. Hollywood Walk of Fame. Hollywood Walk of Fame. Дата обращения: 3 октября 2015.
  8. 1 2 3 4 LoBrutto, 2008, p. 3.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 LoBrutto, 2008, p. 4.
  10. 1 2 LoBrutto, 2008, p. 5.
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 LoBrutto, 2008, p. 6.
  12. 1 2 3 4 5 LoBrutto, 2008, p. 7.
  13. 1 2 LoBrutto, 2008, p. 8.
  14. Mean Streets (англ.) на сайте Internet Movie Database
  15. Максим Лоран. "VERTIGO" D’HITCHCOCK, NOUVEAU SOMMET DU SEPTIÈME ART (фр.). ParisMatch (3 августа 2012). Дата обращения: 2012-8-3.
  16.  (англ.) «Taxi Driver: Its Influence on John Hinckley, Jr.» Архивировано 2 марта 2007 года. Проверено 30 октября 2007 г.
  17. 1 2  (англ.) «Taxi Driver», Denise Noe. Crime Library. Courtroom Television Network, LLC. Проверено 30 октября 2007 г.
  18.  (англ.) Биография Джона Хинкли-младшего на сайте UMKC Law Архивировано 19 января 2011 года. Проверено 30 октября 2007 г.
  19.  (англ.) «I’ll Get You, Foster», Denise Noe. Crime Library. Courtroom Television Network, LLC. Проверено 30 октября 2007 г.
  20.  (англ.) «The American Experience — John Hinckley Jr.», Julie Wolf. Проверено 30 октября 2007 г.
  21.  (англ.) «Teen-age Actress Says Notes Sent by Suspect Did Not Hint Violence», Matthew L. Wald, New York Times, 2 апреля 1981 г.
  22.  (англ.) «Yale Police Searched For Suspect Weeks Before Reagan Was Shot», Matthew L. Wald, New York Times, 5 апреля 1981.
  23. 1 2 The Last Temptation of Christ / review on oldschoolreviews.com Архивная копия от 21 июля 2012 на Wayback Machine  (Дата обращения: 28 августа 2010)
  24. Martin Scorsese: interviews / edited by Peter Brunette / page 136
  25. Scorsese Missing In Action: by Peter Hourigan / book review  (Дата обращения: 23 августа 2010)
  26. Most Famous Film Director Cameos by Tim Dirks, Filmsite.org (online), 2008
  27. Leyland C. OED 3: The Revisioning (October 2018) (англ.). Oxford English Dictionary (октябрь 2018). Дата обращения: 3 марта 2019. Архивировано 30 декабря 2018 года.
  28. God’s Will (1989) Internet Movie Database entry & full credits
  29. Keyser, Les. Twayne's Filmmakers Series: Martin Scorsese. — Twayne Publishers: New York, 1998. — P. 188. — ISBN 0-8057-9321-6.
  30. Piccalo, Gina (June 23, 2006). "Agonizing success of `Artist's Way'". Los Angeles Times. Дата обращения: май 2011. {{cite news}}: Проверьте значение даты: |accessdate= (справка)
  31. Martin Scorsese voices his support of Transcendental Meditation and DLF (англ.) (2011). Дата обращения: 10 марта 2012.

Литература

  • Винсент Лобрутто. Martin Scorsese: A Biography. — Greenwood Publishing Group, 2008.

Ссылки